论文部分内容阅读
设计的本来意思是“通过符号把构思表示出来”，形成视觉图像，是通过设计思维的符号，运用线条描绘出来，变成视觉艺术的一种完整形象。它是艺术的延伸，是人类在发展过程中追求美的写照。这一概念的形成是随着人类历史的发展而发展，是设计者设计意识的体现。设计性素描源于人脑的思维意识，是设计理念和联想符号的再现，是对自然物象的重新诠释，同时它又作用于思维意识，通过图形使之不断完善，达到设计的目的。
一、设计素描的内容
为了便于理解各种自然物和人造物的形体结构，我们可以把物体的结构分为两种类型，即骨架型和积量型。骨架型结构的基本特征是由主体部分和支体部分连接而成，并且主体与支体通过关节组织的连接又形成了新的空间结构。其体积、空间量感的表达也需要较强的概括能力和想象能力。积量型结构没有明显的骨架特征，表现为由体积构成，通常是静止的、稳定的，具有“块状”或“粗重饱满”性质。骨架型结构和积量型结构彼此间并非毫无联系。如人体结构是骨架类型的，但它的各个部分均有其自身积量的性质。这说明骨架物体是具有自身的体量和空间的。骨架结构分析侧重于我们对物象的动态、比例、方向、透视、运动等的审视。而积量结构分析将使我们在整体关系的基础上，明确各个部分结构的几何造型特征，通过物象构造的起伏关系来表现形体的积量。形体结构包括形和体两个部分：“形”即外形特征，是平面的；“体”即是体积，是立体的。这两种分析法，前者决定线、面造型，后者确立体积感觉。在结构分析时先利用骨架结构分析法确立骨架，再用积量结构分析建立其体积感并确定其具体构造，由表及里，先整体后局部地全面审视。当然，明暗造型训练和抽象造型训练也是设计性素描必不可少的训练阶段，而由此引发出的构想能力训练阶段则迈开了走向设计的第一步。
二、造型基础的地位不可动摇
设计素描是造型艺术的基础，除了作为基础训练之外，更为重要的是，它是一种思维方式和研究方式，是以设计造型为目的的，是设计理念形成的重要过程。设计与素描之间有一种相互依存的关系，是设计程序的一部分。作为基本功，设计性素描是专业基础课的一部分，在这一过程中重点培养和开发学生的创造性和思维意识。设计思维是通过素描的形式体现出来并存在于这一范畴之中，设计源于思维理念并诞生于创作结果，同样，设计素描是记录这一理念的一种表现形式和手段。设计性素描是整个过程的一个环节，它记录了人们最初的思维理念和对图形发展、深入、完善，并使之不断成熟的过程。设计性素描的表现过程是创作过程，也是对思维重新审视的过程，是不断追求完美的过程。通过素描艺术的造型活动可以增加和提高作者的专业设计知识和专业造型能力。
三、创造性思维转换的地位
马蒂斯说：创造意味着表现你所具有的东西。任何真正创造性的努力都是人类灵魂深处完成的。设计素描是思维表现的手段，是以培养创造性的思维为出发点，在调整思维理念的同时要注意挖掘创造者的潜在能力，专业基础在一定程度上决定了设计的表现能力。设计素描是艺术设计的基础，是以目的性的表现技能为前提，是艺术创作和原创设计的一种表现形式，体现设计者的创作思维和艺术特征。设计素描水平的高低影响艺术设计的品位。设计素描思维的训练，设计意识的培养，要遵循由简入繁、由单一到复杂的循序渐进的原则。在高考前，同学们的训练方式主要是进行大量的模拟。进入高等院校后就不能是简单的重复，大学里的知识是全新的，是以启发性、创作性的设计思维为主，并逐步形成较为完整的思维理念和独特艺术设计风格。把个人的艺术修养，对设计产品的理解、判断融入到设计素描的创作中，更深刻地体现设计性素描在艺术设计领域中的功能作用，这一训练具有培养创造性思维的作用。创意的造型是从专业设计角度来规范设计性素描的，它源于立体思维和科学思维，在大脑的灵感作用下转变成理性认识，从而形成科学的图形特征。设计素描的表现特征是一种思维活动的表现，通过这一过程，形成一幅较为完整的设计素描。思维具象性向意向性的转换是一种从有形向无形的转化过程。首先，通过变换、转移和融合，使其形成一个全新的形态；其次，用电影中的“蒙太奇”手法，将多种不同时空的形象进行组接与转换，使其离开原有的时空秩序，在画面上形成一种全新的时空秩序。在这一思维转换的过程中画面呈现出简洁化、平面化、符号化等装饰性特点。不能因为画面是通过平面装饰的形来表达心灵的情感就被我们称之为胡编，试问，在绘画史的长河中诸如抽象表现的画派与儿童的涂鸦有无本质的区别呢？
四、设计素描是为艺术设计服务的
在设计作品中，感情色彩如何调配，如何涂抹，都应该从设计素描开始。设计素描与艺术设计是相辅相成、不可分割的，它们是艺术设计与创造的一部分，起着承上启下的作用。设计素描是延续设计思维的手段，展示设计意识的形成，使思维完善的一种方法，是艺术设计的基础，并且是通向設计的桥梁。设计素描画面的具体表现形式反映出设计理念，为进一步的设计创作奠定了基础，丰富了素描艺术的表现语言。设计素描虽然有一定的独立性，但如果一味强调它的重要性就过分夸大了它的作用。明确地说，它更多的是作为一种媒介、一种手段，最终的目的是为设计服务的。
一、设计素描的内容
为了便于理解各种自然物和人造物的形体结构，我们可以把物体的结构分为两种类型，即骨架型和积量型。骨架型结构的基本特征是由主体部分和支体部分连接而成，并且主体与支体通过关节组织的连接又形成了新的空间结构。其体积、空间量感的表达也需要较强的概括能力和想象能力。积量型结构没有明显的骨架特征，表现为由体积构成，通常是静止的、稳定的，具有“块状”或“粗重饱满”性质。骨架型结构和积量型结构彼此间并非毫无联系。如人体结构是骨架类型的，但它的各个部分均有其自身积量的性质。这说明骨架物体是具有自身的体量和空间的。骨架结构分析侧重于我们对物象的动态、比例、方向、透视、运动等的审视。而积量结构分析将使我们在整体关系的基础上，明确各个部分结构的几何造型特征，通过物象构造的起伏关系来表现形体的积量。形体结构包括形和体两个部分：“形”即外形特征，是平面的；“体”即是体积，是立体的。这两种分析法，前者决定线、面造型，后者确立体积感觉。在结构分析时先利用骨架结构分析法确立骨架，再用积量结构分析建立其体积感并确定其具体构造，由表及里，先整体后局部地全面审视。当然，明暗造型训练和抽象造型训练也是设计性素描必不可少的训练阶段，而由此引发出的构想能力训练阶段则迈开了走向设计的第一步。
二、造型基础的地位不可动摇
设计素描是造型艺术的基础，除了作为基础训练之外，更为重要的是，它是一种思维方式和研究方式，是以设计造型为目的的，是设计理念形成的重要过程。设计与素描之间有一种相互依存的关系，是设计程序的一部分。作为基本功，设计性素描是专业基础课的一部分，在这一过程中重点培养和开发学生的创造性和思维意识。设计思维是通过素描的形式体现出来并存在于这一范畴之中，设计源于思维理念并诞生于创作结果，同样，设计素描是记录这一理念的一种表现形式和手段。设计性素描是整个过程的一个环节，它记录了人们最初的思维理念和对图形发展、深入、完善，并使之不断成熟的过程。设计性素描的表现过程是创作过程，也是对思维重新审视的过程，是不断追求完美的过程。通过素描艺术的造型活动可以增加和提高作者的专业设计知识和专业造型能力。
三、创造性思维转换的地位
马蒂斯说：创造意味着表现你所具有的东西。任何真正创造性的努力都是人类灵魂深处完成的。设计素描是思维表现的手段，是以培养创造性的思维为出发点，在调整思维理念的同时要注意挖掘创造者的潜在能力，专业基础在一定程度上决定了设计的表现能力。设计素描是艺术设计的基础，是以目的性的表现技能为前提，是艺术创作和原创设计的一种表现形式，体现设计者的创作思维和艺术特征。设计素描水平的高低影响艺术设计的品位。设计素描思维的训练，设计意识的培养，要遵循由简入繁、由单一到复杂的循序渐进的原则。在高考前，同学们的训练方式主要是进行大量的模拟。进入高等院校后就不能是简单的重复，大学里的知识是全新的，是以启发性、创作性的设计思维为主，并逐步形成较为完整的思维理念和独特艺术设计风格。把个人的艺术修养，对设计产品的理解、判断融入到设计素描的创作中，更深刻地体现设计性素描在艺术设计领域中的功能作用，这一训练具有培养创造性思维的作用。创意的造型是从专业设计角度来规范设计性素描的，它源于立体思维和科学思维，在大脑的灵感作用下转变成理性认识，从而形成科学的图形特征。设计素描的表现特征是一种思维活动的表现，通过这一过程，形成一幅较为完整的设计素描。思维具象性向意向性的转换是一种从有形向无形的转化过程。首先，通过变换、转移和融合，使其形成一个全新的形态；其次，用电影中的“蒙太奇”手法，将多种不同时空的形象进行组接与转换，使其离开原有的时空秩序，在画面上形成一种全新的时空秩序。在这一思维转换的过程中画面呈现出简洁化、平面化、符号化等装饰性特点。不能因为画面是通过平面装饰的形来表达心灵的情感就被我们称之为胡编，试问，在绘画史的长河中诸如抽象表现的画派与儿童的涂鸦有无本质的区别呢？
四、设计素描是为艺术设计服务的
在设计作品中，感情色彩如何调配，如何涂抹，都应该从设计素描开始。设计素描与艺术设计是相辅相成、不可分割的，它们是艺术设计与创造的一部分，起着承上启下的作用。设计素描是延续设计思维的手段，展示设计意识的形成，使思维完善的一种方法，是艺术设计的基础，并且是通向設计的桥梁。设计素描画面的具体表现形式反映出设计理念，为进一步的设计创作奠定了基础，丰富了素描艺术的表现语言。设计素描虽然有一定的独立性，但如果一味强调它的重要性就过分夸大了它的作用。明确地说，它更多的是作为一种媒介、一种手段，最终的目的是为设计服务的。