南昌瓷板画艺术博物馆位于南昌市红谷滩新区卧龙风景区南昌傩文化公园里，公园两侧的傩像石雕建筑宏伟壮观，很是引人注目。沿中间阶梯往上走，外观为青铜器型的“司母戊鼎”是主楼，配东、西耳房及前部广场，博物馆建于2013年。
　　博物馆分为五大功能区，走进博物馆，去参观陈列厅的经典南昌瓷板画作品。展示厅还有瓷板画艺术品，在国家级大师及专职画家创作演示区观看大师的现场演示。馆中的瓷板画艺术品创意策划生产基地、瓷板画艺术传承交流区，为参观者提供互动空间，在交易区可以购买自己喜欢的艺术品。在这里可以了解南昌瓷板画的兴起、发展与传承，更能欣赏到精品画作和珍贵的艺术品。

南昌瓷板画的兴起

　　瓷板画又称瓷上肖像画，是我国特有的一种绘画艺术。是在中国传统绘画法、陶瓷彩绘和西方摄影术基础上发展起来的，是绘画艺术与烧瓷工艺的巧妙结合。它与进贤文港毛笔制作工艺、李渡烧酒酿造工艺、安义黄洲宗山米粉制作工艺并称为“南昌四宝”。
　　早期出现的南昌瓷板画，以照片为摹本进行绘制，其写实手法和以黑白两色为特征的人物肖像为后来瓷板画的传承与发展奠定了扎实的基础。据资料记载，瓷板画最早可追溯到秦汉时期，而真正意义上的“瓷板画”则出现在明代中期。从清中期开始，瓷板画的发展走向了兴盛。清末民初，南昌及周边地区出现了瓷板肖像画，随着社会变革，景德镇瓷上传统艺术——瓷上肖像画在南昌极其周边地区悄然兴起。彩瓷色釉发展到五彩缤纷的境界，任何颜色都可以烧制出来，瓷器装饰与绘画变得更为密切，所以一批文人画家开始介入绘瓷艺术，他们以中国传统绘画入瓷，把瓷胎当画纸，作画题字，与水墨画法无异，形成了一种新的文人派画风。明、清两代，在江西景德镇集中了一大批能工巧匠，当时绘制瓷上肖像画不仅艺术手法独特精致，而且还形成了中国慈孝文化的重要元素，受到当时中上层社会人士的喜爱，尤其是一些富庶的家族，他们为了表达孝悌之心，专门雇请瓷画家将父母长辈的肖像画制在瓷板上，满足了老百姓在厅堂中墙上悬挂肖像或先人遗像，以供子孙们缅怀的需求。这种瓷板画，可以长期保存，经久不变，是照片不可替代的。在过去的南昌市内，到处可见为人绘制人像瓷板画的店铺或作坊。随着时代的发展，瓷板画也向彩色发展，题材也越来越多样化。
　　在博物馆的演示区，有专职的画家演示和讲解瓷板画的制作过程，让参观者了解瓷板画的制作。一件成功的作品，历经的过程十分繁复，每一步都如履薄冰，容不得半点马虎或者不到位。瓷板画是使用特殊的化工颜料，在平素的瓷板上手工绘画、上釉，再经高温烧制而成的一种平面陶瓷工艺品，作为观赏，可以装裱后挂在室内墙壁上，也可以作为相片摆放，或嵌入屏风中。瓷板画品种多样，有青花、青花釉里红、五彩、素三彩、斗彩、粉彩、墨彩、浅绛彩等，图案内容涉及面广，包括人物、山水、花卉、虫鸟、鱼藻及吉祥图案等，形制也多，有长方形、圆形、椭圆形、多方、多角、扇面等。与纸画、绢画相比，瓷板画的材料物理和化学性能都很稳定，不怕潮湿，不怕霉变，如同传世千百年的瓷器，极具收藏价值。

瓷板画的百年传承

　　南昌瓷板画传承至今，历经六代人传承。瓷板画的创始人、清末秀才邓碧珊（1874-1930年）是著名的景德镇“珠山八友”之一，作为瓷板画第一代的代表人，也是顶级的工艺美术大师。
　　晚清民国年间，在江西景德镇一带聚集了不少创作瓷板画的艺人。1928年，一位客商预订瓷板画，瓷板画艺人王琦、王大凡联络同好邓碧珊、汪野亭、何许人、程意亭、毕伯涛、刘雨岑，每人画一幅瓷板画。画完之后，很多人看了都非常惊讶和喜欢，请他们八人继续画。自此，他们相约每月望日，月圆雅集珠山，以画会友，切磋画艺，称为“珠山八友”，为此，成立一个瓷艺社，雅号叫“月圆会”，取“花好、月圆、人寿”之意。八人画风各不同，各有各的特色，如王琦的画风潇洒豪放，王大凡的画风形神兼备，汪野亭的青绿山水自成一派，何许人的雪景山水，毕伯涛、程意亭、刘雨岑的花鸟，现在看来仍然生机勃勃，尤其是邓碧珊的游鱼，堪称一绝。“珠山八友”创作的鼎盛时期为晚清、民国至上世纪60年代的数十年间，留下的作品不多，历来是陶瓷收藏家梦寐以求的收藏品。
　　邓碧珊起初主要画山水，后来绘瓷板肖像，最早常使用马尾织造的九宫格绘制人像，后来到景德镇瓷业学堂当老师，教授传统儒学。他思想活跃，能接受新生事物，具有创新精神，不囿于传统的中国画手法绘瓷，大胆借鉴吸收日本东洋画技法，这在当时的陶瓷美术界，可谓独辟蹊径。人们形容他的画作格调高尚、个性鲜明、画风写实、构图考究，以他为代表的瓷板画的起点很高。

　　珠山八友的领军人物王琦（1894-1937年）是瓷板画第二代传承人，1901年到景德镇后，曾向邓碧珊学习陶瓷绘画艺术和人像绘画艺术。王琦的传世作品以人物画像为主，博物馆中的《老人肖像》是其代表作品，所画人物不绘布景，突出形态表情，别具韻味。其作品在乾隆粉彩的基础上，结合自己早年画瓷像的技艺，又吸收西洋画法，因此有人称他为“西法头子”。瓷板画第三代传承代表人梁兑石（1894-1945年）、第四代传承代表人梁少石（1918-1984年），二人是父子，父梁兑石是爱国民主人士、书法家，也是唐太尉梁彦昭第三十一代后裔。民国初年毕业于饶州窑业学堂，后来，梁兑石在南昌中山路繁华地段开设丽泽轩瓷庄，将瓷板画艺术迁移到南昌。聘请艺人按照顾客要求绘制肖像和粉彩瓷器，开创瓷板画在南昌发展的先河。在梁兑石的带动下，各类画庄陆续出现，同时也诞生出杨厚兴、关月山、梁燮亭、黄六子等一批瓷板画家，使瓷板画艺术在南昌生根开花，馆中陈列的瓷板画《我的胞弟》是梁兑石代表作品。其子梁少石14岁跟随其父在南昌丽泽轩瓷庄学艺，抗战爆发后迁居吉安，1945年抗战胜利后返回南昌继续经营丽泽轩瓷庄。梁少石一生虽颠沛流离，历经磨难，但从未间断过瓷板肖像画的创作，尽管梁少石作品存世不多，但均为南昌瓷板肖像画中的精品，梁少石有一幅代表作品《自画像》可以让观众认识这位瓷板画家。

　　杨厚兴（1915-1992年），江西省黎川县人，早年作品《历届美国总统肖像》，曾在美国芝加哥国际博览会获得特别奖，并引起轰动。从上个世纪40年代开始，南昌瓷板画便走出国门，远播东南亚。60余年间，其作品以人物为主，兼画山水。他还将摄影、油画、水粉画、水彩等技法应用于瓷板画之中，功力深厚、美轮美奂。
　　从瓷板画《沉思的老人》画面上看，人物的塑造方面大有突破，这是第六代传承人冯杰的代表作品。冯杰，辽宁省大连市人，少年时，在大连市少年宫学习西洋画，1960年3月考入江西省工业劳动大学读书，在绘瓷艺术上形成了自己的独特风格。多年来，应邀为国内外许多国家领导人及各界名人画了瓷上肖像、水墨肖像，如里根、克林顿、黄秋园、李嘉诚等，均被肖像本人或亲属及欧冠部门收藏，其瓷上肖像作品代表了本画种目前的最高水平。他独立撰写的专著《瓷上肖像技法》，填补了中国绘瓷史上的一个空白。
　　在六代传承人的不懈努力下，传承百年的南昌瓷板画，以人物写实为主，经过油与水的交替、纸与瓷转换的变革，利用绘瓷特有的绘画材料和工具，创造了一套完整的、与众不同的肖像画绘制技法，如九宫格定位、鱼鳞点子笔法等各种瓷上肖像画语言的表现形式。从早期梁兑石开创的丽泽轩至上世纪60年代南昌工艺美术厂成立，南昌瓷板画经历了由作坊到专业型规模化创作产业的演变过程。然而，上世纪90年代，随着摄影和电脑打印技术的飞跃发展，南昌瓷板画一度受到强烈冲击，也曾一度淡出了百姓生活，令人扼腕，但其艺术价值和历史价值如璞玉之美，日久弥新。
　　随着我国人民生活水平的提高，民众生活品质不断提升，对文化艺术的需求日趋高涨，南昌瓷板画再度受到人们的追捧、市场的宠爱，且受到社会各界的关注和政府的关怀。2008年经文化部批准，南昌瓷板画入选第二批国家级非物质文化遗产，在中国工艺美术陶瓷领域独树一帜。但却未出现杰出的后继者，冯杰现有弟子除王跃林与李春敏，面临着后继无人的尴尬局面。
　　瓷板画艺人学艺时间长，难度大，要想成为一名合格的瓷板画艺人，最少要经过3年的磨练。因为创作瓷板画不仅需要很扎实的绘画功底，还要有高水平的烧瓷技术。每一幅瓷板画，少则需要10余天，多则数月才能完成。不知道谁会是第七代传承人？

瓷板画的制作与欣赏