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空谷回音，听起来就是个很遥远深沉的意向，距离实际生活八竿子打不着，这栏目名称权当是兴一下。但ＤＶ爱好者要解决的最基本录音问题，影视录音基础入门栏目。
专栏作者：秃子
1981年生，身体健康。录音工作者，音乐制作人，DV爱好者，社会闲散人士……
从感性的音乐创作转做对声音的理性研究，更深入地对音频这个领域进行着自己的创作。
大家好！秃子菜鸟音频小讲堂开课了，今天这堂课的主题是情绪，嗯，情绪。
菜鸟A：“老师我知道，这都是音乐的力量⋯⋯”
说得不错，音乐的力量是伟大的，大到改变一群人，就象以音乐为主题的《放牛班的春天》里所展现的一样，它的力量是不可小觑的，小到可以影响某个人当时的情绪，音乐无国界，音乐是全世界共同的语言，无数音乐家为其穷尽一生，痛苦、激情、欢乐、力量……人们都可以从他们的作品中去感觉这些细微的感情。
说这些，是为了告诉大家， 在影像的背后，一些情绪的推动是跟音乐分不开的，那么在什么情况下用什么样的配乐也是很有讲究的，虽然不可能大家都能为自己的DV作品创造音乐，但我们可以借鉴别人的音乐来表达想要的情绪，这世界上有太多杰出的影视音乐家，从国外的John Williams到国内的谭盾，有太多的东西能让大家去体会。
我们先来看一部熟悉的影片《Forrest Gump》阿甘正传，除了影片里所选的歌曲外，其他的乐器配乐是由Alan Silvestri艾伦•席维史崔完成的，Alan过去一向被视作大型交响乐的典型作者，但在阿甘这部片子中，大家可以感觉到没有那么多气势磅礴的交响乐合奏，只有甜美动听的音乐，这种洗尽铅华，返璞归真的单纯色调，反而展现清新怡人的温暖气质，正和影片中所传达的温情高雅的意境相符，在影片开头，当羽毛在空中飘动，略带诙谐的钢琴点奏响起，这是令人感觉轻松愉快的，就如同预示着阿甘奔波的一生的羽毛一样，音乐从极弱开始，渐渐清晰，主旋律愈发欢快，另一组弦乐峰回路转突然出现，好像一出包围着命运的鸣奏。
菜鸟B：“咪发梭梭咪梭哆梭咪，发梭啦啦发啦……”
就是这段旋律，它是如此简单流畅，仿佛让人听一遍就能跟着哼唱，往往就是这样简单的音乐能够给人以感动，让我们永远都记在心里。
好了，让我来介绍另一位配乐大师久石让，熟悉宫奇骏和北野武的朋友们应该对他不会陌生，因为他是这两位大师的御用音乐家，1983年，经人介绍，久石让结识了宫崎骏，此时宫崎骏正致力于《风之谷》的创作。听过久石让创作的风之谷的印象音乐后，宫崎骏被深深打动了。其后影片公映后更证实了宫崎骏的眼光，久石让为该片创作的配乐深深地打动了无数的观众以及评论人。他们合作的比较知名的卡通电影还有：1986《天空之城》、1988《龙猫》、1989《魔女宅急便》和《萤火虫之墓》、1992《红猪》、1997《幽灵公主》、2001《千与千寻》、2005《哈尔的移动城堡》等。
而久石让在作为宫崎骏的音乐代言人之后，更与北野武渐成黄金组合，创作了《那年夏天，宁静的海》、《坏孩子的天空》、《花火》、《菊次郎的夏天》、《大佬》等佳作。
近些年来，久石让开始与中国、韩国等国导演合作。他曾为韩国电影《欢迎来到东莫村》配乐，获得韩国的MBC电影奖，也曾参与2005年刘镇伟导演的中国影片《情癫大圣》、2006年许鞍华导演的《姨妈的后现代生活》还有2007年姜文导演的《太阳照常升起》的音乐创作。现在在中国热播的电视剧《士兵突击》中也用了久石让的曲子《Mother》，连我们的人气天王周杰伦对久石让的音乐都非常推崇，他曾表示13岁时听到《龙猫》的配乐后就一直难以忘怀：“我喜欢在晚上用钢琴演奏久石让的作品，希望能有机会与他合作。”
菜鸟C：“啧啧，看老师赞久石让情绪激动，那我们要在影片里才能听到这些音乐吗？”
非也非也，一般好的片子发行的同时也会有一个原声音乐碟，叫作Original Sound Track，另外，在日本，久石让早已是闻名遐迩的资深音乐人，个人专辑就有15张以上，有机会大家可以去找来听一下，你可以更好地体会到什么样的音乐可以叫作情绪音乐。
作为一段好的影视配乐，必须在恰当的地方给予恰当地渲染，要起到画龙点睛的作用，如果运用不当那必将适得其反，交响乐是运用得最广泛的，它可以表现得大气辉煌，像情绪起伏比较大的段落比较适合 ，交响乐也可以合奏出比较急促、诡异、悬疑等效果，主要是根据乐理中的调式以及乐曲中各个乐器声部演奏的不同节奏的旋律来达到效果，大家可以找不同类型的音乐来感受一下。像一些小情绪的东西主要倾向于单一乐器，或者以单一乐器为主来演奏一些小调的东西，像钢琴的有力、小提琴的鲜明、大提琴的忧伤、吉他的玲珑剔透等等都会给人以不一样的东西，当然，人都是有七情六欲的，对音乐也有基本的感情辨知，如果情绪运用得不当反而会给片子带来负面的效果。对于欧美的一些类似于好莱坞的视频冲击大片，重金属在其中充当的角色比较多，像前不久上映的《钢铁侠》片头一辆越野车在沙漠中行驶，而音乐选用了老牌金属乐队AC/DC的Black In Black，厚重的吉他，强烈的鼓点节奏立刻就会让观众的情绪High起来。而对于近些年流行起来的潮流电子乐，则适合在一些较迷幻视觉的场景使用，英国的电子大师Orbital的作品在《X-档案》等多部现代电影中都有出彩的表现，风靡全球的Prison Break越狱的风格则基本上是全篇铺上音乐，也许你不曾注意，但请相信我，这些影片在拍住观众情绪这个环节上，音乐起到了很大的作用，试想一下如果去掉音乐而且观看的是一部默片，那么影片会失去很大的色彩，对于没有声音的部分，我们也可以把空白当成一种音乐，一种给人想象空间的东西，并不是所有的东西一定要有固定的形式，我们听到的脚步声也是一种音乐。
菜鸟D：“那么老师，那我们如何为自己的片子选择或者怎么样制作正确的配乐呢？”
对于这个问题我们没有一个教科书式的答案，只有多听音乐，也许你在听到一段东西的时候你的脑子里浮现出你片子里的其他画面，那么恭喜你，你为你的那个画面找到了合适的音乐。而对于录制创作音乐，也没有太定式的东西，高成本的可以去录制大型交响乐团，或者像老师前几天就自己在家里拿吉他和一堆效果器用电脑录制了一段DV配乐，下图是老师的吉他效果器，这方面则是仁者见仁也，拿录音设备某些地方实地采样什么的，任何一切对影片有辅助情绪的声音我们都可以从广义上理解为配乐。
好的，这节话感性的认识大于理性的认知，希望同学们都能享受音乐带给人情绪的感觉，无论是多么悲伤和严肃，只要觉得舒服，回过头来，那就是快乐的。好了，这节课就到这里，同学们再见！
专栏作者：秃子
1981年生，身体健康。录音工作者，音乐制作人，DV爱好者，社会闲散人士……
从感性的音乐创作转做对声音的理性研究，更深入地对音频这个领域进行着自己的创作。
大家好！秃子菜鸟音频小讲堂开课了，今天这堂课的主题是情绪，嗯，情绪。
菜鸟A：“老师我知道，这都是音乐的力量⋯⋯”
说得不错，音乐的力量是伟大的，大到改变一群人，就象以音乐为主题的《放牛班的春天》里所展现的一样，它的力量是不可小觑的，小到可以影响某个人当时的情绪，音乐无国界，音乐是全世界共同的语言，无数音乐家为其穷尽一生，痛苦、激情、欢乐、力量……人们都可以从他们的作品中去感觉这些细微的感情。
说这些，是为了告诉大家， 在影像的背后，一些情绪的推动是跟音乐分不开的，那么在什么情况下用什么样的配乐也是很有讲究的，虽然不可能大家都能为自己的DV作品创造音乐，但我们可以借鉴别人的音乐来表达想要的情绪，这世界上有太多杰出的影视音乐家，从国外的John Williams到国内的谭盾，有太多的东西能让大家去体会。
我们先来看一部熟悉的影片《Forrest Gump》阿甘正传，除了影片里所选的歌曲外，其他的乐器配乐是由Alan Silvestri艾伦•席维史崔完成的，Alan过去一向被视作大型交响乐的典型作者，但在阿甘这部片子中，大家可以感觉到没有那么多气势磅礴的交响乐合奏，只有甜美动听的音乐，这种洗尽铅华，返璞归真的单纯色调，反而展现清新怡人的温暖气质，正和影片中所传达的温情高雅的意境相符，在影片开头，当羽毛在空中飘动，略带诙谐的钢琴点奏响起，这是令人感觉轻松愉快的，就如同预示着阿甘奔波的一生的羽毛一样，音乐从极弱开始，渐渐清晰，主旋律愈发欢快，另一组弦乐峰回路转突然出现，好像一出包围着命运的鸣奏。
菜鸟B：“咪发梭梭咪梭哆梭咪，发梭啦啦发啦……”
就是这段旋律，它是如此简单流畅，仿佛让人听一遍就能跟着哼唱，往往就是这样简单的音乐能够给人以感动，让我们永远都记在心里。
好了，让我来介绍另一位配乐大师久石让，熟悉宫奇骏和北野武的朋友们应该对他不会陌生，因为他是这两位大师的御用音乐家，1983年，经人介绍，久石让结识了宫崎骏，此时宫崎骏正致力于《风之谷》的创作。听过久石让创作的风之谷的印象音乐后，宫崎骏被深深打动了。其后影片公映后更证实了宫崎骏的眼光，久石让为该片创作的配乐深深地打动了无数的观众以及评论人。他们合作的比较知名的卡通电影还有：1986《天空之城》、1988《龙猫》、1989《魔女宅急便》和《萤火虫之墓》、1992《红猪》、1997《幽灵公主》、2001《千与千寻》、2005《哈尔的移动城堡》等。
而久石让在作为宫崎骏的音乐代言人之后，更与北野武渐成黄金组合，创作了《那年夏天，宁静的海》、《坏孩子的天空》、《花火》、《菊次郎的夏天》、《大佬》等佳作。
近些年来，久石让开始与中国、韩国等国导演合作。他曾为韩国电影《欢迎来到东莫村》配乐，获得韩国的MBC电影奖，也曾参与2005年刘镇伟导演的中国影片《情癫大圣》、2006年许鞍华导演的《姨妈的后现代生活》还有2007年姜文导演的《太阳照常升起》的音乐创作。现在在中国热播的电视剧《士兵突击》中也用了久石让的曲子《Mother》，连我们的人气天王周杰伦对久石让的音乐都非常推崇，他曾表示13岁时听到《龙猫》的配乐后就一直难以忘怀：“我喜欢在晚上用钢琴演奏久石让的作品，希望能有机会与他合作。”
菜鸟C：“啧啧，看老师赞久石让情绪激动，那我们要在影片里才能听到这些音乐吗？”
非也非也，一般好的片子发行的同时也会有一个原声音乐碟，叫作Original Sound Track，另外，在日本，久石让早已是闻名遐迩的资深音乐人，个人专辑就有15张以上，有机会大家可以去找来听一下，你可以更好地体会到什么样的音乐可以叫作情绪音乐。
作为一段好的影视配乐，必须在恰当的地方给予恰当地渲染，要起到画龙点睛的作用，如果运用不当那必将适得其反，交响乐是运用得最广泛的，它可以表现得大气辉煌，像情绪起伏比较大的段落比较适合 ，交响乐也可以合奏出比较急促、诡异、悬疑等效果，主要是根据乐理中的调式以及乐曲中各个乐器声部演奏的不同节奏的旋律来达到效果，大家可以找不同类型的音乐来感受一下。像一些小情绪的东西主要倾向于单一乐器，或者以单一乐器为主来演奏一些小调的东西，像钢琴的有力、小提琴的鲜明、大提琴的忧伤、吉他的玲珑剔透等等都会给人以不一样的东西，当然，人都是有七情六欲的，对音乐也有基本的感情辨知，如果情绪运用得不当反而会给片子带来负面的效果。对于欧美的一些类似于好莱坞的视频冲击大片，重金属在其中充当的角色比较多，像前不久上映的《钢铁侠》片头一辆越野车在沙漠中行驶，而音乐选用了老牌金属乐队AC/DC的Black In Black，厚重的吉他，强烈的鼓点节奏立刻就会让观众的情绪High起来。而对于近些年流行起来的潮流电子乐，则适合在一些较迷幻视觉的场景使用，英国的电子大师Orbital的作品在《X-档案》等多部现代电影中都有出彩的表现，风靡全球的Prison Break越狱的风格则基本上是全篇铺上音乐，也许你不曾注意，但请相信我，这些影片在拍住观众情绪这个环节上，音乐起到了很大的作用，试想一下如果去掉音乐而且观看的是一部默片，那么影片会失去很大的色彩，对于没有声音的部分，我们也可以把空白当成一种音乐，一种给人想象空间的东西，并不是所有的东西一定要有固定的形式，我们听到的脚步声也是一种音乐。
菜鸟D：“那么老师，那我们如何为自己的片子选择或者怎么样制作正确的配乐呢？”
对于这个问题我们没有一个教科书式的答案，只有多听音乐，也许你在听到一段东西的时候你的脑子里浮现出你片子里的其他画面，那么恭喜你，你为你的那个画面找到了合适的音乐。而对于录制创作音乐，也没有太定式的东西，高成本的可以去录制大型交响乐团，或者像老师前几天就自己在家里拿吉他和一堆效果器用电脑录制了一段DV配乐，下图是老师的吉他效果器，这方面则是仁者见仁也，拿录音设备某些地方实地采样什么的，任何一切对影片有辅助情绪的声音我们都可以从广义上理解为配乐。
好的，这节话感性的认识大于理性的认知，希望同学们都能享受音乐带给人情绪的感觉，无论是多么悲伤和严肃，只要觉得舒服，回过头来，那就是快乐的。好了，这节课就到这里，同学们再见！