【摘 要】
：
每个人都可以在敦煌找回自己，在4.5万平方米的壁画中找一个点去幻入。绘制壁画的人太多了，以至于我根本记不全他们的名字，我只记住了史小玉、平咄子、汜定全几个名字，他们用一生的心血和才学应出资人之请开窟、塑像、彩绘，在常人无法想象的黑暗狭小的空间中创作出饱满华美、境界宏大、活力沛然、浪漫自由的壁画。在这里，我们看到世界各地的文化在汇集、艺术成果在展现，画工们挑战着自己身体和精力的极限，毫不吝惜自己的时
论文部分内容阅读
每个人都可以在敦煌找回自己，在4.5万平方米的壁画中找一个点去幻入。绘制壁画的人太多了，以至于我根本记不全他们的名字，我只记住了史小玉、平咄子、汜定全几个名字，他们用一生的心血和才学应出资人之请开窟、塑像、彩绘，在常人无法想象的黑暗狭小的空间中创作出饱满华美、境界宏大、活力沛然、浪漫自由的壁画。在这里，我们看到世界各地的文化在汇集、艺术成果在展现，画工们挑战着自己身体和精力的极限，毫不吝惜自己的时间和生命，把每一寸空间苦心经营，一丝不苟。他们在黑暗、潮湿、冰冷的洞窟绘制精美的作品时，为了生存，抑或……
有了千佛的世界自然是佛教的圣地，四月初八这里举行一年一度的浴佛节，各朝各代，礼佛参禅的人越来越多，于是一些高僧们便在千佛崖北边为自己开凿出礼佛窟，有的索性把自己封到不足2平米的禅窟里面，只留一个送饭用的小窗，直至终老。我相信，他们为自己的归宿而欣喜，肉体与千佛共坐，心灵度过了苦海到了彼岸，精神在佛国的世界里徜徉。在众多阴暗的仅能容身打坐的窟内，我试着坐了坐，真是不易，狭小阴暗的实对空间与廓然浩渺的精神空间反差令人咋舌。邻窟的迦叶还在微笑，他们究竟得到了什么？
用普世的情怀、高度的执着、不灭的信念去完成一件事，哪怕付出一生的时间甚至生命，天地会为你动容而散金光万道，世界愿为你超脱散花雨满天，灵魂在此刻得以永久的涅槃而不生不灭，这才是朝圣敦煌而向内探求的本真，拂去自身的尘埃，找回内心的真如，才能迈入自由王国的艺术殿堂。由此，想到常书鸿、段文杰、史苇湘……
刹那间，万籁俱寂，悲欣交集。
（张宪文，1975年生。甘肃画院专业画家，中国美术家协会会员，中国艺术家生态文化工作委员会委员。）
其他文献
朝圣敦煌取什么经？该是朝圣者内心最深的发问，这或许对今人是一个沉甸甸而发问不起的问题。1600年的时空，1600年间中国人的心灵图景，从一个个不知名的画者手中诞生、延续，呈现为今天名扬天下的历史画廊，这沉寂后的辉煌便是敦煌无言的伟大。朝圣的本愿是教“道”之心，敬“佛”之心，在人人本自具足的心田，我心、我性如何绽放生命的花，开启心慧的创造，唯不心外求法，用内在的慈悲、道德来庄严我们的身心，任何功利、
数十年前，一群比我们还年轻许多的寻梦者，在佛的感召下，弃乡背井，身背行囊，行色匆匆，同样站在这里，虔诚如信徒般地守望着南北窟区几百个洞窟，清贫的日子，怎样熬过了几十个春秋。如今我明白了，也是这样一个清晨，他们在阵阵莲花般滋味和点点间离的光影中，放弃了自我，情愿与青灯为伴，在木鱼敲击的节奏中与历代大师做千年的对话和神交，心中充溢着喜悦，面带着菩萨般的微笑，在神域盘桓，寻着精神的彼岸，走向佛国胜境！
多年来我怀揣热情，探索以水墨写意之法表人之情，传人之神，从中得神似求形似。构思落墨不虑其形，而先琢磨其心。知其心则能定其神，定其神则其形自然跃于眼前，于是何简何繁，何实何虚，也自然有数在胸中。我往往表现太过而失其形，也常常塑造不及而失其神。我的败笔很多，有时我“屡战屡败”，但20多年来，我却是“屡败屡战”。要我说说自己如何画画，学步蒙童只能咿呀而语。我想咿呀几声也不妨，正可就教于艺坛前辈，同行师友
都市住习惯了的原因吧，初到敦煌写生还有点不适应，茫茫戈壁的浩瀚、荒凉，看一切的一切都有立不起来的感觉。在都市每天穿梭在丛林般的建筑中，好像忘记了抬头看看天空。在这里“天似穹庐，笼盖四野”，站在电线杆下都觉不出它的高度，所有的画面都有压缩之感。第一张写生就被曹兄戏曰“通渭莫高窟”，一句戏说点出了我对这种地域性的把握不准。在这里写生使我的心灵充满了恬静之感，对曹兄之言才会有更深的体会，绝不能浮光掠影地
[摘要]本文从李清照“春愁”里的闺音原唱，勾勒出青年、中年、老年三个不同时期的人生境遇与情感轨迹，揭示她的人生情怀、生命意识之演变。李清照的伤春词在表现女性的爱情悲喜、角色苦闷、精神风范、家国之情等方面其有积极的开拓与超越，其蕴涵的美好词性高贵而朴实。 [关键词]李清照；伤春词；女性视角； 生命情怀 [中图分类号]I207.23 [文献标识码]A [文章编号]1005-3115（2013）06
本不是为了艺术，但现在是为了艺术。这么浩浩荡荡的工程，492个洞窟，1400身完整的塑像和4.5万平方米的壁画，这就是莫高窟，可不是得称为世界艺术博物馆吗？这是来自宗教的力量。 看到北魏、北周的壁画。当时那些画工不懂得什么叫现代，谁是毕加索，更不懂似与不似之间，但是却能为了表现某一个佛教故事，画面运用自如、潇洒大气、现代；再看看唐代的壁画、彩塑又是那样的完美，严谨自如、栩栩如生、应有尽有，这是意
敦煌，一个曾经繁华的边陲要塞。 敦煌，一个繁华依旧的西部城市。 敦煌，因为千佛洞的壁画独立风行，风格迥异，举世无双，以它独有的壁画形式傲立在人类文明世界的艺术之林，而成为圣地。 斜阳洒金三危山，佛光普照九层楼。漫步在大泉河堤，钻天的白杨见证了莫高窟的沧桑，裸露的河床见证了千佛洞的流沙岁月。一时间感慨万千，浮想联翩。 如今的敦煌，凸显昔日的繁华，到这里的游人来自世界各地，他们有着不同的肤色和
之前，我曾两次去过敦煌，但都是走马灯式的旅游观光。跟着导游的指引，参观几个洞窟，随着导游晃动的手电筒灯光，朦胧间看到漫漶不清的一些壁画，在一些前厅或过道的光亮处才能一睹壁画真容，但也只能匆匆而过。参观下来，面对着莫高窟的崖壁，望着一个个紧闭的窟门，遗憾地离开。敦煌莫高窟保存了大量的北凉至宋元的重彩壁画，对于学习、创作现代重彩绘画的我，无疑是学习传统重彩技法领会西部文化艺术精神，滋养艺术创作的最佳殿
在莫高窟“朝圣”的20多天里，我从大家对于壁画近乎教徒般虔诚的拜谒中，隐约感受到了一丝的困惑和疑虑，那是我们大家都不愿触及但又无法回避的一个越来越清晰的问题：我们是来“朝圣”的，但“圣”在哪里？又怎样“朝”呢？如果就是每天看壁画，作写生，那好像缺乏了点神圣感。我知道大家都很苦闷，但也都不愿去触碰别人的感受，只是在默想。也许画家们会在辛勤的创作中破解这其中的要义。 苦中求乐也是一种消解苦闷的方式吧
经过了多天的参观，先后观摩了包括安西榆林窟在内的70多个洞窟，感受比前几天更为强烈：敦煌有着一种别样的残破美。远观千佛洞，大大小小的洞窟，高高低低，参差不齐，透着强烈的沧桑感。近观洞窟，由于岁月久远，风雨侵蚀，使得壁画、雕塑自然破损，形成的斑驳效果，透着沧桑与厚重。 从壁画所呈现的现实效果看，经过了上千年的风化，形成了一种极近于现代审美的肌理感。浓艳的矿物石色随着岁月变灰变暗，以及部分墙面底色的