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【摘要】：时代的发展和社会的进步提高了学生全面发展的社会需要。仅凭应试教育已经不能满足学生的全面发展，擅长考试、学习成绩好不足以定义一个全面发展的学生，这说明学生发展需要素质教育的辅助。提升学生的审美水平、促进学生的创新意识以及丰富学生的精神生活是学习艺术素质教育的主题。艺术教育是素质教育的一个重要环节，艺术素质就是个人欣赏艺术和表现艺术的综合能力。它主要包括了对音乐、舞蹈、绘画、文学等艺术的欣赏、感受等能力。本文主要以阐述对艺术素质教育的理解为基石，重点讨论音乐素质教育对学生的发展意义。简单说，音乐鉴赏，就是用心去感受音律、音符和音节等。
【关键词】：艺术教育；素质教育；重要性
一、艺术素质教育的定义及内涵
（一）艺术素质教育
音乐教育在当今社会已经不是一个陌生的课题，但其在实际发展过程中却存在较多不足，许多学校开展的音乐教育都存在流于形式的问题，相比于其他学科教育也较为薄弱，并不能真正发挥音乐教育在素质教育中的价值与影响，因此必须对这一问题展开深入的研究，从而借助音乐教育的展开进一步推动素质教育的改革与发展。素质教育是以实现学生全面发展为目标，重视学生的心理健康，重视学生的人生观、世界观、价值观的建立。改革开放以来，我国一直把提升全体学生和民族的综合素质作为教育培养的重要方针，正因为素质教育符合社会发展需求。学校艺术素质教育一直都是不可缺少的部分，能够提高青少年的艺术审美及精神文化修养，促进实现德智体美全面发展，具有其他学科不能替代的作用。
（二）艺术素质的内涵
（1）艺术素质包括艺术涵养和艺术能力两个部分。蕴含于内心的叫做艺术涵养；展现在外的叫做艺术能力。艺术能力可以是先天具有，也可以是后天培养出来的。艺术涵养包括从事艺术过程中的经验、对艺术的认识以及理解，对各类艺术特性的熟悉程度；艺术能力指感受、理解、创造艺术的能力。[1]
（2）艺术素质特点有很多，整体性、综合性和稳定性是它的主要特性。而且，艺术素质不是一个捉摸不清的，如果一个人只能从局部感受一个艺术作品，或者只能以事物的局部作为欣赏对象，那么，就不能说这个人真正具有鉴赏艺术的能力或者说艺术能力不够全面。
（3）艺术素质是可以后天生成和后天可塑的，因此是通过后天培养可以提高的。对于人类来说，欣赏美、感受艺术是特有的一种精神享受，是人们在艺术活动中对于美的主观反映、感受、欣赏和评价，是人独有而普通动物没有的一种特殊的心理活动。人的审美意识不是天生就有，而是随着社会发展，个人在从事艺术活动中总结出的经验，在改造社会中人的感觉、艺术的感受也随之而确证。[2]当然，要想全面鉴赏艺术，首先要有生理方面的基础，艺术素质的形成有赖于相应的感觉器官，比如音乐鉴赏需要敏锐的双耳。先天的生理缺陷，必然导致一定的审美缺陷，但是人类对美的追求从不会因此停止。艺术素质并不完全由遗传给予，它是个人对美的感受、生活经验等因素综合作用的结果。
（4）科学素质和道德素质对人类发展有很大意义，艺术素质则是一种更高层次、更综合的素质。科学以对真理的追寻为目标，道德追求道德水平的提高；艺术则体现一种对美的追求。艺术素质的提高代表国民素质的提高，这是应试教育远远不及，是一种更综合的文明进步的标志。
二、加强音乐艺术素质教育的重要意义
素質教育的重要组成部分为艺术素质教育，对青少年发展有重要意义。它能够实现学生全面发展，具有其他学科不可替代的作用。前几年，中央曾发表文件，落实教育规划纲要，表明国家大力支持素质教育发展，以实施素质教育、促进学生健康成长为目的。这说明国家明确指出音乐艺术教育在青少年成长中的重要作用，各大高校和教师认识到艺术的存在意义。不仅如此，增强对学生音乐艺术素质教育的培养，可以丰富学生的感情世界，为学生提供与人交流的另一种方式。在整体素质教育中，
（一）有助于思维的全面发展
我们大家都知道，逻辑思维和形象思维是两大思维方式，这两方面健康发展对于青少年成长来说具有不可否认的重大意义。如果两种思维方式不能同时得到培养，缺少逻辑思维培养还是缺乏形象思维培养，青少年都是不良发展的，也就实现不了全面发展。传统的“应试教育”以培养学生的逻辑思维为主要目的，这样片面的教育模式造成的后果就是学生缺乏想象力和创造力，因此不利于学生的思维发展。这样的教育模式中，学校和教师只注重对学生的逻辑思维培养，教出来的学生只知道一味的苦苦学习来提高成绩，缺乏对个人整体的了解，使得形象思维发展不全面。音乐艺术教育重视创造力、想象力，正好可以规避青少年成长过程中形象思维发展不全面的问题。
（二）有助于加强德育教育，以美辅德
以道德水平来教导学生是老师在实行素质教育时的基本原则，因此教师不能只是把教学知识原模原样灌输给学生，而应通过教师的言传身教、潜移默化地进行，给学生带来深刻印象，让学生在学习过程中感受知识带来的快乐。艺术教育的特点就在是让学生主动参与教师的教学活动，通过教师与学生、学生之间互动的艺术活动调动学生学习兴趣、打动学生的心灵，让人愉快地受到教育。艺术教育帮助学生明确做事情的是非观和树立良好的三观。单从此方面看，艺术教育明显优于其他教育模式，对学生发展大有作用。
（三）促进心理素质健康发展
研究表明，很多孩子厌学的孩子并不讨厌音乐课。原因在于音乐课使人放松，没有作业，只需要全身心投入到音乐的怀抱，心情就会变得更好。说舒缓的音乐是调节心情的必需品之一毫不为过。在聆听音乐过程中感受美妙的音律，缓解烦恼带来的情绪烦躁，同时还能加强学生的心理建设，不至于过于忧郁。[3]
（四）有助于提高審美情趣
艺术的本源就是发展人类的审美情趣，音乐素质是艺术素质之一，所以也能够发展个人的审美水平。对音乐的审美无非是喜欢和爱好的音乐属于哪种流派、哪个类型，每个学生都可以有自己喜欢的音乐，因为大家的经历、生活经验各不一样。无论学生爱好何种音乐，教师都不应该借此挖苦学生的个人兴趣，而是应该在教授过程中带领学生遨游在音乐的世界，把对人类社会有教化意义的音乐展现出来。一个优秀的教师会根据 学生审美情趣的明显差异使得音乐课有不同任务和要求，甚至可以根据历史时期为学生选择音乐类型，优秀音乐作品使人拓展视野，长此以往，学生具有一定的音乐鉴赏能力，最终学生拥有良好的审美情绪就不是问题。 （五）有助于丰富精神生活
我们可以从不同风格的音乐感受不一样的风情，拿我自己来说，我比较喜欢的巴洛克时代的音乐。那种节奏强烈的音乐是其他音乐所没有的，它的复杂转调，它的起承转折和优美的文章一般让人如痴如醉。这个时代的乐曲重视曲子的变化，所以力度、速度的改变尤为重要。提到巴洛克风格音乐，不得不提的人物是巴赫，他有很多头衔，比如德国最伟大的古典作曲家之一，巴赫的作品是近代西洋音乐的一座指路明灯，他为音乐发展做出不可磨灭的贡献。让我意外的是，巴赫还是一名优秀的管风琴演奏家。巴赫的一些著名作品，比如闻名世界的《马太受难曲》，讲述了耶稣被犹大出卖、被捕、受审、被钉十字架和被埋葬等的过程，表现的丝丝入扣，让人的内心激荡不已。
三、音乐艺术素质教育出现的问题
（一）音乐院校
1.傳统音乐艺术素质教育的负面影响
老师在音乐教学时，教育的目的应该是使学生的艺术素质得到提高，学生的审美水平较以往有长进。[4]音乐是门充满想象和创造的艺术，需要听的人用心品味，绝不是用数字、符号可以轻易描述的。
（下转第页）
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音乐教师应采取正确可行的方法教导学生，引导他们产生对音乐的兴趣，最终爱上音乐。
2.教师提高自身艺术修养
一般音乐艺术院校的教师大都是以从事理论教学为主的教师，他们的学历和职称相对偏低。可能他们对音乐的理解不够全面，知识和技能不足以担当教学的任务。因此可能会导致对音乐有兴趣的学生丧失兴趣，教师教学积极性降低，带来两败俱伤得后果。
（二）非音乐院校
1.学生及高校对音乐素质教育存在错误认知
音乐是一门艺术文化基础课程，而许多非音乐院校对音乐课程的设置则与实现学生素质教育不太符合，甚至缺乏对学生基本的音乐教学，使学生缺乏对音乐的正常认识与了解。所开设课程和学生实际需求不一致，对学生的艺术素质教育目标也就无法实现。
2.学生基础音乐知识及兴趣薄弱
很多学生在小学、中学时期基本没有上过几堂正规、适合的音乐课，缺乏基本音乐鉴赏能力。对音乐缺乏基本认知和理解，从而缺乏兴趣，不爱好音乐。学生上课了无生机，教师自然容易丧失教学积极性。
3.忽视对学生的音乐艺术素质教育
当前大部分学生户籍为农村，而农村地区相对落后一点，对艺术教育的重视程度不太高，因此艺术相关的基础建设也不如城市。一些艺术相关的器具比较贵，对温饱问题都没解决的地区的孩子来说，艺术素质教育确实是个严重问题。很多农村孩子直到小学毕业也没上过音乐课也不是很稀奇。再者，城市的学生即使有充裕时间和金钱也未必会投入到艺术素质教育中，大部分人更重视成绩、分数，大部分孩子仍然无法逃脱应试教育的桎梏。
四、加强艺术素质教育的方式
（一）因材施教，选择合适教材
根据学生的音乐程度选择相应的建材，制定符合其水平的课程。[5]音乐专业的学生可以学水平相对高的教材及课程，非音乐专业学生则以基础音乐知识及兴趣培养为主。音乐领域大师在编写相关教材时一定注意，学生是否为音乐专业，要考虑到学生的接受程度。
（二）国家重视音乐艺术教育
目前，我国更偏向于应试教育，使得艺术素质教育在学生教育中比重失调。国家应该发布相关条例，把对学生的音乐素质教育培养列入法律程序中。同时要求高校积极配合，开设音乐教育相关课程，比如中外音乐艺术鉴赏、音乐简史等选修课，培养学生音乐兴趣。借鉴国外艺术素质教育经验，结合我国国情，开展对学生的音乐艺术素质教育。
（三）开展音乐相关活动
政府或慈善機构给予资金支持，联合高校开展音乐相关活动。比如，开展音乐会，成立合唱团，给校园里喜欢音乐的学生或者教师一个展示自我的机会。有条件的学校还可以邀请音乐界名流展示音乐才能，让学生通过音乐了解世界的丰富，提高学生审美水平。[6]各个音乐院校积极创造音乐氛围，为学生投身音乐事业创造条件。教师充分利用现有资源和条件，多方面实行对学生的音乐教学。音乐教育不仅具有抒发情感、陶冶情操的作用，同时还能够促进人的形象思维发展，对于加强社会精神文明建设有着重要意义，因此必须要充分重视音乐教育在促进学生全面发展中的积极意义。
参考文献：
[1]刘美玲. 高职音乐艺术教育的重要性分析[J]. 北方音乐，2015，21：182.
[2]国辉，王诗云. 浅谈音乐艺术教育对大学生素质的影响[J]. 青年文学家，2015，15：166.
[3]屠锋锋. 高校音乐艺术教育对大学生综合素养培养的重要性探讨[J]. 通俗歌曲，2015，09：163-164.
[4]徐晓. 谈高职音乐艺术教育的重要性[J]. 现代教育，2013，10：59-60.
[5]胡剑. 浅析当代大学生艺术素质的培养[D].湖南师范大学，2013.
[6]王怡. 普通高校艺术教育效率问题及其改善路径研究[D].南京农业大学，2014.
【关键词】：艺术教育；素质教育；重要性
一、艺术素质教育的定义及内涵
（一）艺术素质教育
音乐教育在当今社会已经不是一个陌生的课题，但其在实际发展过程中却存在较多不足，许多学校开展的音乐教育都存在流于形式的问题，相比于其他学科教育也较为薄弱，并不能真正发挥音乐教育在素质教育中的价值与影响，因此必须对这一问题展开深入的研究，从而借助音乐教育的展开进一步推动素质教育的改革与发展。素质教育是以实现学生全面发展为目标，重视学生的心理健康，重视学生的人生观、世界观、价值观的建立。改革开放以来，我国一直把提升全体学生和民族的综合素质作为教育培养的重要方针，正因为素质教育符合社会发展需求。学校艺术素质教育一直都是不可缺少的部分，能够提高青少年的艺术审美及精神文化修养，促进实现德智体美全面发展，具有其他学科不能替代的作用。
（二）艺术素质的内涵
（1）艺术素质包括艺术涵养和艺术能力两个部分。蕴含于内心的叫做艺术涵养；展现在外的叫做艺术能力。艺术能力可以是先天具有，也可以是后天培养出来的。艺术涵养包括从事艺术过程中的经验、对艺术的认识以及理解，对各类艺术特性的熟悉程度；艺术能力指感受、理解、创造艺术的能力。[1]
（2）艺术素质特点有很多，整体性、综合性和稳定性是它的主要特性。而且，艺术素质不是一个捉摸不清的，如果一个人只能从局部感受一个艺术作品，或者只能以事物的局部作为欣赏对象，那么，就不能说这个人真正具有鉴赏艺术的能力或者说艺术能力不够全面。
（3）艺术素质是可以后天生成和后天可塑的，因此是通过后天培养可以提高的。对于人类来说，欣赏美、感受艺术是特有的一种精神享受，是人们在艺术活动中对于美的主观反映、感受、欣赏和评价，是人独有而普通动物没有的一种特殊的心理活动。人的审美意识不是天生就有，而是随着社会发展，个人在从事艺术活动中总结出的经验，在改造社会中人的感觉、艺术的感受也随之而确证。[2]当然，要想全面鉴赏艺术，首先要有生理方面的基础，艺术素质的形成有赖于相应的感觉器官，比如音乐鉴赏需要敏锐的双耳。先天的生理缺陷，必然导致一定的审美缺陷，但是人类对美的追求从不会因此停止。艺术素质并不完全由遗传给予，它是个人对美的感受、生活经验等因素综合作用的结果。
（4）科学素质和道德素质对人类发展有很大意义，艺术素质则是一种更高层次、更综合的素质。科学以对真理的追寻为目标，道德追求道德水平的提高；艺术则体现一种对美的追求。艺术素质的提高代表国民素质的提高，这是应试教育远远不及，是一种更综合的文明进步的标志。
二、加强音乐艺术素质教育的重要意义
素質教育的重要组成部分为艺术素质教育，对青少年发展有重要意义。它能够实现学生全面发展，具有其他学科不可替代的作用。前几年，中央曾发表文件，落实教育规划纲要，表明国家大力支持素质教育发展，以实施素质教育、促进学生健康成长为目的。这说明国家明确指出音乐艺术教育在青少年成长中的重要作用，各大高校和教师认识到艺术的存在意义。不仅如此，增强对学生音乐艺术素质教育的培养，可以丰富学生的感情世界，为学生提供与人交流的另一种方式。在整体素质教育中，
（一）有助于思维的全面发展
我们大家都知道，逻辑思维和形象思维是两大思维方式，这两方面健康发展对于青少年成长来说具有不可否认的重大意义。如果两种思维方式不能同时得到培养，缺少逻辑思维培养还是缺乏形象思维培养，青少年都是不良发展的，也就实现不了全面发展。传统的“应试教育”以培养学生的逻辑思维为主要目的，这样片面的教育模式造成的后果就是学生缺乏想象力和创造力，因此不利于学生的思维发展。这样的教育模式中，学校和教师只注重对学生的逻辑思维培养，教出来的学生只知道一味的苦苦学习来提高成绩，缺乏对个人整体的了解，使得形象思维发展不全面。音乐艺术教育重视创造力、想象力，正好可以规避青少年成长过程中形象思维发展不全面的问题。
（二）有助于加强德育教育，以美辅德
以道德水平来教导学生是老师在实行素质教育时的基本原则，因此教师不能只是把教学知识原模原样灌输给学生，而应通过教师的言传身教、潜移默化地进行，给学生带来深刻印象，让学生在学习过程中感受知识带来的快乐。艺术教育的特点就在是让学生主动参与教师的教学活动，通过教师与学生、学生之间互动的艺术活动调动学生学习兴趣、打动学生的心灵，让人愉快地受到教育。艺术教育帮助学生明确做事情的是非观和树立良好的三观。单从此方面看，艺术教育明显优于其他教育模式，对学生发展大有作用。
（三）促进心理素质健康发展
研究表明，很多孩子厌学的孩子并不讨厌音乐课。原因在于音乐课使人放松，没有作业，只需要全身心投入到音乐的怀抱，心情就会变得更好。说舒缓的音乐是调节心情的必需品之一毫不为过。在聆听音乐过程中感受美妙的音律，缓解烦恼带来的情绪烦躁，同时还能加强学生的心理建设，不至于过于忧郁。[3]
（四）有助于提高審美情趣
艺术的本源就是发展人类的审美情趣，音乐素质是艺术素质之一，所以也能够发展个人的审美水平。对音乐的审美无非是喜欢和爱好的音乐属于哪种流派、哪个类型，每个学生都可以有自己喜欢的音乐，因为大家的经历、生活经验各不一样。无论学生爱好何种音乐，教师都不应该借此挖苦学生的个人兴趣，而是应该在教授过程中带领学生遨游在音乐的世界，把对人类社会有教化意义的音乐展现出来。一个优秀的教师会根据 学生审美情趣的明显差异使得音乐课有不同任务和要求，甚至可以根据历史时期为学生选择音乐类型，优秀音乐作品使人拓展视野，长此以往，学生具有一定的音乐鉴赏能力，最终学生拥有良好的审美情绪就不是问题。 （五）有助于丰富精神生活
我们可以从不同风格的音乐感受不一样的风情，拿我自己来说，我比较喜欢的巴洛克时代的音乐。那种节奏强烈的音乐是其他音乐所没有的，它的复杂转调，它的起承转折和优美的文章一般让人如痴如醉。这个时代的乐曲重视曲子的变化，所以力度、速度的改变尤为重要。提到巴洛克风格音乐，不得不提的人物是巴赫，他有很多头衔，比如德国最伟大的古典作曲家之一，巴赫的作品是近代西洋音乐的一座指路明灯，他为音乐发展做出不可磨灭的贡献。让我意外的是，巴赫还是一名优秀的管风琴演奏家。巴赫的一些著名作品，比如闻名世界的《马太受难曲》，讲述了耶稣被犹大出卖、被捕、受审、被钉十字架和被埋葬等的过程，表现的丝丝入扣，让人的内心激荡不已。
三、音乐艺术素质教育出现的问题
（一）音乐院校
1.傳统音乐艺术素质教育的负面影响
老师在音乐教学时，教育的目的应该是使学生的艺术素质得到提高，学生的审美水平较以往有长进。[4]音乐是门充满想象和创造的艺术，需要听的人用心品味，绝不是用数字、符号可以轻易描述的。
（下转第页）
（上接第页）
音乐教师应采取正确可行的方法教导学生，引导他们产生对音乐的兴趣，最终爱上音乐。
2.教师提高自身艺术修养
一般音乐艺术院校的教师大都是以从事理论教学为主的教师，他们的学历和职称相对偏低。可能他们对音乐的理解不够全面，知识和技能不足以担当教学的任务。因此可能会导致对音乐有兴趣的学生丧失兴趣，教师教学积极性降低，带来两败俱伤得后果。
（二）非音乐院校
1.学生及高校对音乐素质教育存在错误认知
音乐是一门艺术文化基础课程，而许多非音乐院校对音乐课程的设置则与实现学生素质教育不太符合，甚至缺乏对学生基本的音乐教学，使学生缺乏对音乐的正常认识与了解。所开设课程和学生实际需求不一致，对学生的艺术素质教育目标也就无法实现。
2.学生基础音乐知识及兴趣薄弱
很多学生在小学、中学时期基本没有上过几堂正规、适合的音乐课，缺乏基本音乐鉴赏能力。对音乐缺乏基本认知和理解，从而缺乏兴趣，不爱好音乐。学生上课了无生机，教师自然容易丧失教学积极性。
3.忽视对学生的音乐艺术素质教育
当前大部分学生户籍为农村，而农村地区相对落后一点，对艺术教育的重视程度不太高，因此艺术相关的基础建设也不如城市。一些艺术相关的器具比较贵，对温饱问题都没解决的地区的孩子来说，艺术素质教育确实是个严重问题。很多农村孩子直到小学毕业也没上过音乐课也不是很稀奇。再者，城市的学生即使有充裕时间和金钱也未必会投入到艺术素质教育中，大部分人更重视成绩、分数，大部分孩子仍然无法逃脱应试教育的桎梏。
四、加强艺术素质教育的方式
（一）因材施教，选择合适教材
根据学生的音乐程度选择相应的建材，制定符合其水平的课程。[5]音乐专业的学生可以学水平相对高的教材及课程，非音乐专业学生则以基础音乐知识及兴趣培养为主。音乐领域大师在编写相关教材时一定注意，学生是否为音乐专业，要考虑到学生的接受程度。
（二）国家重视音乐艺术教育
目前，我国更偏向于应试教育，使得艺术素质教育在学生教育中比重失调。国家应该发布相关条例，把对学生的音乐素质教育培养列入法律程序中。同时要求高校积极配合，开设音乐教育相关课程，比如中外音乐艺术鉴赏、音乐简史等选修课，培养学生音乐兴趣。借鉴国外艺术素质教育经验，结合我国国情，开展对学生的音乐艺术素质教育。
（三）开展音乐相关活动
政府或慈善機构给予资金支持，联合高校开展音乐相关活动。比如，开展音乐会，成立合唱团，给校园里喜欢音乐的学生或者教师一个展示自我的机会。有条件的学校还可以邀请音乐界名流展示音乐才能，让学生通过音乐了解世界的丰富，提高学生审美水平。[6]各个音乐院校积极创造音乐氛围，为学生投身音乐事业创造条件。教师充分利用现有资源和条件，多方面实行对学生的音乐教学。音乐教育不仅具有抒发情感、陶冶情操的作用，同时还能够促进人的形象思维发展，对于加强社会精神文明建设有着重要意义，因此必须要充分重视音乐教育在促进学生全面发展中的积极意义。
参考文献：
[1]刘美玲. 高职音乐艺术教育的重要性分析[J]. 北方音乐，2015，21：182.
[2]国辉，王诗云. 浅谈音乐艺术教育对大学生素质的影响[J]. 青年文学家，2015，15：166.
[3]屠锋锋. 高校音乐艺术教育对大学生综合素养培养的重要性探讨[J]. 通俗歌曲，2015，09：163-164.
[4]徐晓. 谈高职音乐艺术教育的重要性[J]. 现代教育，2013，10：59-60.
[5]胡剑. 浅析当代大学生艺术素质的培养[D].湖南师范大学，2013.
[6]王怡. 普通高校艺术教育效率问题及其改善路径研究[D].南京农业大学，2014.