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摘要：纵观王原祁五十余年的艺术成就，其身前身后影响着中国画坛二百余年，他不仅对清代绘画的发展产生着重要影响，而且对后世的绘画艺术继续发挥着典范意义。而我们在研究清代绘画史或中国绘画理论史中，对于王原祁绘画理论中核心思想“龙脉”之说进行深入系统的研究是很有意义和价值的。
关键词：龙脉;构图布局;气势
在中国绘画史上，王原祁在绘画实践和绘画理论中做出了重要的贡献，而其中作为他绘画理论思想的核心“龙脉”之说，影响尤为深远，对于我们现当代的绘画审美思想仍然有着可借鉴之处。
1.王原祁的“龙脉”之说
王原祁在《雨窗漫笔》一文中提出了“龙脉”之说，他认为山水画布局要体现“龙脉为体，开合为用”的构图法，并主张“龙脉为画中气势源头”及“作画但需顾气势轮廓”的绘画思想，由此可见，王原祁在山水画中更加重视的是画面“气势”的安排和画中“脉络顿挫转折”的构图布局。在山水画中，他注重体现山水画中自然景物之间的布局、组合与结构的表现，因此，王原祁认为，“龙脉”之说绘画思想体现的是山水画中的气势。王原祁在绘画理论中提出的“龙脉”绘画思想，体现出了我国传统山水画中独特的形式结构美，也是对中国传统山水画经营位置的一个全新的突破和创新。
王原祁在绘画理论中阐述的“龙脉”之说绘画思想提出之后，引起了很多国内外学者的关注，有关“龙脉”之说的研究也比较多，其中包括“龙脉”山水画章法布局结构与龙脉气势、“龙脉”一词的“转化”与“延伸”等等，纷纷都以不同的角度对“龙脉”这一绘画思想进行了发挥与完善。对于“龙脉”之说在西方也有着多种翻译和解释，较早地对“龙脉”进行研究的是瑞典人喜龙仁（Osvalel Siren 1879—1960）。喜龙仁认为，“龙脉”这一词最早源自于）中国风水，它在《牛津字典》中被解释为山水的磁波，在此基础上，他将“龙脉”定义为“山水构图中承载生命的线条”[1]，我国的一些研究者对“龙脉”这一绘画理论思想也颇有研究，陆俨少在《山水画刍议》中谈到了“龙脉”：“山有脉络，像一条龙的蜿蜒游走，所以又叫‘龙脉’。我们创作一幅山水画，是割取它的一部分。”
2.“龙脉”之说是清初特定社会文化背景下的产物
历代以来，任何一位画家的绘画思想的提出基本都会受到一个时代特定历史时期文化背景的影响和制约。“清初四王”之一画家王原祁所提出的“龙脉”之说绘画思想就是当时特定社会文化背景的产物。王原祁的“龙脉”之说绘画思想，产生于清初康熙王朝时期，这一绘画思想的产生顺应着当时安定和平的清初社会文化发展的潮流，并符合当时社会“清真雅正，平淡天真”的审美思潮，体现出了王原祁所处时代“中和之美”的审美风尚。 至此，不难发现，清初康熙时期的文化政策和思想导向使王原祁的绘画思想体现出了时代的总体思想特征，他的“龙脉”之说绘画思想和绘画作品与当时社会所采取的文化政策思想有着紧密的联系，不可能脱离当时所处时代的社会背景和清初统治者政策的制约。
王原祁提出的“龙脉”之说绘画思想，除了在受到主体、客体因素的影响，还受到了绘画本体化因素的影响。那么，“龙脉”之说思想在受到绘画本体化的影响中，主要是受到中国传统山水画中经营位置的传承关系的影响而最终成为“龙脉”山水画章法布局。清初画家王原祁在绘画中，学习古法，以古人为师，精研古人的绘画作品，认为“学不师古，如夜行无火”（《仿古山水册》）。王原祁的“龙脉”之说绘画思想，主要沿袭了“南宗”的传承脉络而来，也正是受到了我国传统绘画思想影响，绘画中的“龙脉”之说沿着这条传承脉络轨迹，完善和继承了中国传统山水画的结构表现形式。
3.王原祁双重身份对绘画中“龙脉”思想的影响
在清初画坛上，王原祁的身份比较特殊，清初四王中的王鉴和王时敏是传统意义上的典型文人画家，而王翚则为清初画坛上纯粹的职业画家，那么，王原祁融合了“三王”的绘画风格，成為画坛上文人画家兼宫廷画家这样双重性质身份的一位传统意义上的特殊画家。在王原祁的一生中，他始终遵循着画家董其昌所倡导的“南宗”文人画传统，王原祁作为清初画坛上传统意义上的画家，在他的山水画风格和技巧中能够运用清晰明朗的线条和简练萧疏笔意，从而传达出一种率意萧散、恬静幽远和浑厚苍浑的独特山水画意境。在王原祁的绘画中，他既是一位“南宗”传统文人画家，同时又是一位宫廷画家，《清史稿》中有记载：“王原祁康熙九年成进士，授任县知县。行取给事中，录改中允，直南书房。累擢户部侍郎，历官有声。时海内清晏，圣祖古文，几余怡情翰墨，常召人便殿，从容奏对。或于御前染翰，上凭见观之，不觉移晷，命鉴定内府名迹，充书画谱总裁，万寿盛典总裁，恩礼特异。”王原祁正是由于在清初花坛上具有这样双重身份的角色，决定了他有着不同于王时敏、王鉴和王翚独特的绘画风格。和其他文人画家在绘画风格上相比，他的绘画风格既秀丽精致又率意，而与其他宫廷画家相比，王原祁的绘画既豪迈又典雅，所以，王原祁的绘画风格既体现出了文人画家萧散简率的特点，又表现出了宫廷画家秀丽工致的审美趣味。
4.结语
清初画家王原祁在绘画理论中提出的“龙脉”之说是绘画理论思想中的重要核心内容，是对我国传统绘画中构图布局的一个创新之处，也是为中国山水画所提出的独具特色的经营位置观。王原祁以“龙脉为体，开合为用”的山水画构图方法，从构图布局和笔墨运用等形式构成法则的意义上营造出山水画中的气势，并创造出了王原祁认为的理想式的山水画，在继承与发展中完善了中国绘画的构图布局的表现形式，进而呈现出中国绘画的形式结构之美。
参考文献：
[1][美]卜寿珊撰 石莉译：《龙脉、开合、起伏---论王原祁三个构图名词的涵义》（Susan Bush，“Lung-mo，K’ai-ho，and Ch’i-fu：Some Implications of WangYuan-ch’I’sThree CompositionalTerms’，Oriental-Art，N.S.vol.8（1962）
作者简介：宋雅迪（1983-），女，内蒙古乌兰察布市人，硕士研究生，讲师，研究方向：中国古代绘画美学。
关键词：龙脉;构图布局;气势
在中国绘画史上，王原祁在绘画实践和绘画理论中做出了重要的贡献，而其中作为他绘画理论思想的核心“龙脉”之说，影响尤为深远，对于我们现当代的绘画审美思想仍然有着可借鉴之处。
1.王原祁的“龙脉”之说
王原祁在《雨窗漫笔》一文中提出了“龙脉”之说，他认为山水画布局要体现“龙脉为体，开合为用”的构图法，并主张“龙脉为画中气势源头”及“作画但需顾气势轮廓”的绘画思想，由此可见，王原祁在山水画中更加重视的是画面“气势”的安排和画中“脉络顿挫转折”的构图布局。在山水画中，他注重体现山水画中自然景物之间的布局、组合与结构的表现，因此，王原祁认为，“龙脉”之说绘画思想体现的是山水画中的气势。王原祁在绘画理论中提出的“龙脉”绘画思想，体现出了我国传统山水画中独特的形式结构美，也是对中国传统山水画经营位置的一个全新的突破和创新。
王原祁在绘画理论中阐述的“龙脉”之说绘画思想提出之后，引起了很多国内外学者的关注，有关“龙脉”之说的研究也比较多，其中包括“龙脉”山水画章法布局结构与龙脉气势、“龙脉”一词的“转化”与“延伸”等等，纷纷都以不同的角度对“龙脉”这一绘画思想进行了发挥与完善。对于“龙脉”之说在西方也有着多种翻译和解释，较早地对“龙脉”进行研究的是瑞典人喜龙仁（Osvalel Siren 1879—1960）。喜龙仁认为，“龙脉”这一词最早源自于）中国风水，它在《牛津字典》中被解释为山水的磁波，在此基础上，他将“龙脉”定义为“山水构图中承载生命的线条”[1]，我国的一些研究者对“龙脉”这一绘画理论思想也颇有研究，陆俨少在《山水画刍议》中谈到了“龙脉”：“山有脉络，像一条龙的蜿蜒游走，所以又叫‘龙脉’。我们创作一幅山水画，是割取它的一部分。”
2.“龙脉”之说是清初特定社会文化背景下的产物
历代以来，任何一位画家的绘画思想的提出基本都会受到一个时代特定历史时期文化背景的影响和制约。“清初四王”之一画家王原祁所提出的“龙脉”之说绘画思想就是当时特定社会文化背景的产物。王原祁的“龙脉”之说绘画思想，产生于清初康熙王朝时期，这一绘画思想的产生顺应着当时安定和平的清初社会文化发展的潮流，并符合当时社会“清真雅正，平淡天真”的审美思潮，体现出了王原祁所处时代“中和之美”的审美风尚。 至此，不难发现，清初康熙时期的文化政策和思想导向使王原祁的绘画思想体现出了时代的总体思想特征，他的“龙脉”之说绘画思想和绘画作品与当时社会所采取的文化政策思想有着紧密的联系，不可能脱离当时所处时代的社会背景和清初统治者政策的制约。
王原祁提出的“龙脉”之说绘画思想，除了在受到主体、客体因素的影响，还受到了绘画本体化因素的影响。那么，“龙脉”之说思想在受到绘画本体化的影响中，主要是受到中国传统山水画中经营位置的传承关系的影响而最终成为“龙脉”山水画章法布局。清初画家王原祁在绘画中，学习古法，以古人为师，精研古人的绘画作品，认为“学不师古，如夜行无火”（《仿古山水册》）。王原祁的“龙脉”之说绘画思想，主要沿袭了“南宗”的传承脉络而来，也正是受到了我国传统绘画思想影响，绘画中的“龙脉”之说沿着这条传承脉络轨迹，完善和继承了中国传统山水画的结构表现形式。
3.王原祁双重身份对绘画中“龙脉”思想的影响
在清初画坛上，王原祁的身份比较特殊，清初四王中的王鉴和王时敏是传统意义上的典型文人画家，而王翚则为清初画坛上纯粹的职业画家，那么，王原祁融合了“三王”的绘画风格，成為画坛上文人画家兼宫廷画家这样双重性质身份的一位传统意义上的特殊画家。在王原祁的一生中，他始终遵循着画家董其昌所倡导的“南宗”文人画传统，王原祁作为清初画坛上传统意义上的画家，在他的山水画风格和技巧中能够运用清晰明朗的线条和简练萧疏笔意，从而传达出一种率意萧散、恬静幽远和浑厚苍浑的独特山水画意境。在王原祁的绘画中，他既是一位“南宗”传统文人画家，同时又是一位宫廷画家，《清史稿》中有记载：“王原祁康熙九年成进士，授任县知县。行取给事中，录改中允，直南书房。累擢户部侍郎，历官有声。时海内清晏，圣祖古文，几余怡情翰墨，常召人便殿，从容奏对。或于御前染翰，上凭见观之，不觉移晷，命鉴定内府名迹，充书画谱总裁，万寿盛典总裁，恩礼特异。”王原祁正是由于在清初花坛上具有这样双重身份的角色，决定了他有着不同于王时敏、王鉴和王翚独特的绘画风格。和其他文人画家在绘画风格上相比，他的绘画风格既秀丽精致又率意，而与其他宫廷画家相比，王原祁的绘画既豪迈又典雅，所以，王原祁的绘画风格既体现出了文人画家萧散简率的特点，又表现出了宫廷画家秀丽工致的审美趣味。
4.结语
清初画家王原祁在绘画理论中提出的“龙脉”之说是绘画理论思想中的重要核心内容，是对我国传统绘画中构图布局的一个创新之处，也是为中国山水画所提出的独具特色的经营位置观。王原祁以“龙脉为体，开合为用”的山水画构图方法，从构图布局和笔墨运用等形式构成法则的意义上营造出山水画中的气势，并创造出了王原祁认为的理想式的山水画，在继承与发展中完善了中国绘画的构图布局的表现形式，进而呈现出中国绘画的形式结构之美。
参考文献：
[1][美]卜寿珊撰 石莉译：《龙脉、开合、起伏---论王原祁三个构图名词的涵义》（Susan Bush，“Lung-mo，K’ai-ho，and Ch’i-fu：Some Implications of WangYuan-ch’I’sThree CompositionalTerms’，Oriental-Art，N.S.vol.8（1962）
作者简介：宋雅迪（1983-），女，内蒙古乌兰察布市人，硕士研究生，讲师，研究方向：中国古代绘画美学。