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摘要：随着国家的日益强大， 要求我们培养出高素质、全面发展的人才，而音乐对一个人的熏陶与感染，对民族整体素质的提高有着其它艺术不可代替的作用。本文一方面剖析了中职学生心理状况，对音乐课的态度和中职学校音乐教学的现状；另一方面，针对问题提出了打好教师自身专业素质的基础，实施多元化教学形式的方法与途径，对提高音乐教学水平有一定的指导意义。
关键词：中职学生；音乐课；教学现状；多元化教学
法国作家雨果曾说过：“开启人类智慧的钥匙有三把：一把是数学，一把是文学，一把是音符。”可见音乐教育的重要。相对普高生而言，中职学生学习压力小，课余活动多和实践动手能力强，本应更有利于学生音乐素质的提高。然而，通过笔者的观察和教学，发现一个奇怪的现象：中职生普遍喜欢听歌和唱歌，对音乐课的兴趣不高。在他们潜意识里，音乐课就是唱歌课，原本应该是活泼、轻松的音乐课因为多方因素变得枯燥、乏味。作为一名从事农村中职音乐教育的教师，我对此进行了一些探索和研究，现试述如下：
一、中职学生心理状况及对音乐课的态度
现今中职学生厌倦了传统的教学模式，渴望新的学习方式。面对重点中学的落榜，大部分中职学生的心理是：自己从小到大就不是一块学习的料，没有考上重点高中，前途一片渺茫，学习也没有什么意义了，只为了完成父母的意愿，还不如当一天和尚敲一天钟！
具体对于音乐学科，受应试教育的影响，中职学生音乐基础普遍差，基本的“1、2、3、4、5、6、7”，有些都唱不准，不懂节拍、节奏型，不知道怎么视谱，更不了解歌剧、器乐、管弦乐之类，对民族、古典之类也兴趣不大，这就导致了学生们上课无心听讲，纪律散慢。特别是中职学生普遍对音乐课存在轻视心理，有不少学生在我准备介绍相关音乐知识时，当面向我表明：“音乐课不就是娱乐课，老师就给咱们听听流行音乐，学学歌就可以了，我们喜欢。”
二、中职学校音乐教学现状
通过亲身观察和实践，其一、很多中职学校表面上倡导实施素质教育，实际上把追求升学率和就业率作为生存目标，音、体、美成为可有可无的“小三门”，音乐教师成为不受重视的对象，一定程度上不利于调动老师的上课积极性；其二、音乐教材编排在可操作性，取材、时代性等方面有待完善，不利于调动学生学习音乐的积极性和主动性；其三、中职学校需不断改善音乐设施，我校至今只有一台老旧的钢琴，没有多媒体，相比兄弟学校要简陋得多；其四、在以往的教学和测试中，教师通常让学生表演一个节目（如演唱一首歌曲）作为对学生评分依据，这样容易让学生误认为音乐课就是唱歌课和听歌课，不必学习其他知识。
三、打好教师自身专业素质的基础，实施多元化教学的对策
在新课改的理论指导下，尝试将音乐教育的重心从单纯注重知识技能转向注重学习能力，实践能力和创造精神的培养，以使学生获得全面发展。笔者探讨了引导中职学生由喜欢听歌、唱歌向爱上音乐课过渡的几点对策：
1、加强音乐教师的专业训练和学历培训
运用现代教育和网络技术手段，加强交流与学习，如：丰富课堂语言，创新教学设计，探讨教学管理新模式等，提高教师的教学技能和水平。我们教师要在短短的四十五分钟里必须创造积极的教学状态，发挥自身素质特长，努力做到“启发有方、诱导得法”。
2、结合每一个班的专业特点教学
根据中职教学的特点，利用每一个班的专业优势，在音乐教学中，加以巧妙结合，从而激发学生的音乐学习兴趣。例如：请有计算机技能的学生运用电脑技术创作一首表现自己个性的音乐，在课堂上演唱给大家听，请各自发表欣赏感言，这样既尽情发挥了学生的创造力，也有利于提高他们的欣赏能力。请体育舞蹈专业的学生，根据一段音乐编排舞蹈，并可配上朗诵以丰富乐曲的情绪，同时，鼓励大家发表自己的设想等。如此一来，既活跃了课堂气氛又加深了他们对专业知识的理解，更重要的是有助于提高学生的音乐理解能力。
3、加强师生交流，鼓励学生主动参与教学
“亲其师，信其道。”师生关系融洽，心理相容，学生的学习积极性相对就高些，且教学是师生交往、积极互动、共同发展的过程。当学生迷惑时教师不是简单告知概念，而是引导学生理解知识、掌握技能；当学生在学习中遇到困难时，教师的责任是鼓励他、引导他、启发他、激励他排除障碍。
可采用“引入——实践——再创造——共同发展”的模式进行教学。充分利用现实情景，尽可能增强教学过程的趣味性、实践性，利用多媒体课件和钢琴、乐器、舞蹈等丰富学生的学习资源，生动活泼的展开学习、演奏和实践，强调学生的表演和主动参与，通过丰富多彩的集体讨论、模拟演唱会、音乐剧表演、才艺大比拼、为歌曲配舞蹈或形式多样的舞台表演等诸如此类活动，能很好的挖掘每一位学生的音乐才能，并能有效调动课堂气氛，激发学生对音乐知识的学习兴趣，主动合作学习促自主探究。
4、以兴趣为支点，充分利用多媒体，丰富教学手段，全面提高音乐素质
莎士比亚说：“学问必须合乎自己的兴趣，方可得益。”爱因斯坦也曾说过：“兴趣，是最好的老师。”因此，音乐教师应从学生的兴趣出发，运用教案为载体，以导学为方法，充分利用网络资源，注意教师的指导为主导，学生的自主学习为主体，师生共同完成教学任务的多元化教学模式。
利用网络，可以快速查询最新音乐动态，借鉴优秀的教学经验加以运用和创造，下载歌曲、视频等，不仅丰富了教师的教学资源，而且为学生自主学习提供了帮助。作为音乐教育者应以学生为本，充分尊重学生的合理想法，启发他们发现生活中的音乐素材，如：买菜的吆喝声，搬运工的节奏喊声，鸟儿的叫声等，引导学生利用自己丰富的想象力和网络进行形式多样的的音乐创作，化被动学习为主动学习。
总之，音乐艺术是无形艺术，需要人们用心去体会，而学生是学习的主人，更需要音乐教育者运用多元化的教学手段，整合各种可利用资源，启发中职学生主动的、富有个性的学习，用自己的身体去经历，用自己的心灵去感悟。引导中职学生由喜欢听歌、唱歌过渡到爱上音乐课，以提高他们的音乐艺术水平，使之成为全面发展的中級职业技术人才。
关键词：中职学生；音乐课；教学现状；多元化教学
法国作家雨果曾说过：“开启人类智慧的钥匙有三把：一把是数学，一把是文学，一把是音符。”可见音乐教育的重要。相对普高生而言，中职学生学习压力小，课余活动多和实践动手能力强，本应更有利于学生音乐素质的提高。然而，通过笔者的观察和教学，发现一个奇怪的现象：中职生普遍喜欢听歌和唱歌，对音乐课的兴趣不高。在他们潜意识里，音乐课就是唱歌课，原本应该是活泼、轻松的音乐课因为多方因素变得枯燥、乏味。作为一名从事农村中职音乐教育的教师，我对此进行了一些探索和研究，现试述如下：
一、中职学生心理状况及对音乐课的态度
现今中职学生厌倦了传统的教学模式，渴望新的学习方式。面对重点中学的落榜，大部分中职学生的心理是：自己从小到大就不是一块学习的料，没有考上重点高中，前途一片渺茫，学习也没有什么意义了，只为了完成父母的意愿，还不如当一天和尚敲一天钟！
具体对于音乐学科，受应试教育的影响，中职学生音乐基础普遍差，基本的“1、2、3、4、5、6、7”，有些都唱不准，不懂节拍、节奏型，不知道怎么视谱，更不了解歌剧、器乐、管弦乐之类，对民族、古典之类也兴趣不大，这就导致了学生们上课无心听讲，纪律散慢。特别是中职学生普遍对音乐课存在轻视心理，有不少学生在我准备介绍相关音乐知识时，当面向我表明：“音乐课不就是娱乐课，老师就给咱们听听流行音乐，学学歌就可以了，我们喜欢。”
二、中职学校音乐教学现状
通过亲身观察和实践，其一、很多中职学校表面上倡导实施素质教育，实际上把追求升学率和就业率作为生存目标，音、体、美成为可有可无的“小三门”，音乐教师成为不受重视的对象，一定程度上不利于调动老师的上课积极性；其二、音乐教材编排在可操作性，取材、时代性等方面有待完善，不利于调动学生学习音乐的积极性和主动性；其三、中职学校需不断改善音乐设施，我校至今只有一台老旧的钢琴，没有多媒体，相比兄弟学校要简陋得多；其四、在以往的教学和测试中，教师通常让学生表演一个节目（如演唱一首歌曲）作为对学生评分依据，这样容易让学生误认为音乐课就是唱歌课和听歌课，不必学习其他知识。
三、打好教师自身专业素质的基础，实施多元化教学的对策
在新课改的理论指导下，尝试将音乐教育的重心从单纯注重知识技能转向注重学习能力，实践能力和创造精神的培养，以使学生获得全面发展。笔者探讨了引导中职学生由喜欢听歌、唱歌向爱上音乐课过渡的几点对策：
1、加强音乐教师的专业训练和学历培训
运用现代教育和网络技术手段，加强交流与学习，如：丰富课堂语言，创新教学设计，探讨教学管理新模式等，提高教师的教学技能和水平。我们教师要在短短的四十五分钟里必须创造积极的教学状态，发挥自身素质特长，努力做到“启发有方、诱导得法”。
2、结合每一个班的专业特点教学
根据中职教学的特点，利用每一个班的专业优势，在音乐教学中，加以巧妙结合，从而激发学生的音乐学习兴趣。例如：请有计算机技能的学生运用电脑技术创作一首表现自己个性的音乐，在课堂上演唱给大家听，请各自发表欣赏感言，这样既尽情发挥了学生的创造力，也有利于提高他们的欣赏能力。请体育舞蹈专业的学生，根据一段音乐编排舞蹈，并可配上朗诵以丰富乐曲的情绪，同时，鼓励大家发表自己的设想等。如此一来，既活跃了课堂气氛又加深了他们对专业知识的理解，更重要的是有助于提高学生的音乐理解能力。
3、加强师生交流，鼓励学生主动参与教学
“亲其师，信其道。”师生关系融洽，心理相容，学生的学习积极性相对就高些，且教学是师生交往、积极互动、共同发展的过程。当学生迷惑时教师不是简单告知概念，而是引导学生理解知识、掌握技能；当学生在学习中遇到困难时，教师的责任是鼓励他、引导他、启发他、激励他排除障碍。
可采用“引入——实践——再创造——共同发展”的模式进行教学。充分利用现实情景，尽可能增强教学过程的趣味性、实践性，利用多媒体课件和钢琴、乐器、舞蹈等丰富学生的学习资源，生动活泼的展开学习、演奏和实践，强调学生的表演和主动参与，通过丰富多彩的集体讨论、模拟演唱会、音乐剧表演、才艺大比拼、为歌曲配舞蹈或形式多样的舞台表演等诸如此类活动，能很好的挖掘每一位学生的音乐才能，并能有效调动课堂气氛，激发学生对音乐知识的学习兴趣，主动合作学习促自主探究。
4、以兴趣为支点，充分利用多媒体，丰富教学手段，全面提高音乐素质
莎士比亚说：“学问必须合乎自己的兴趣，方可得益。”爱因斯坦也曾说过：“兴趣，是最好的老师。”因此，音乐教师应从学生的兴趣出发，运用教案为载体，以导学为方法，充分利用网络资源，注意教师的指导为主导，学生的自主学习为主体，师生共同完成教学任务的多元化教学模式。
利用网络，可以快速查询最新音乐动态，借鉴优秀的教学经验加以运用和创造，下载歌曲、视频等，不仅丰富了教师的教学资源，而且为学生自主学习提供了帮助。作为音乐教育者应以学生为本，充分尊重学生的合理想法，启发他们发现生活中的音乐素材，如：买菜的吆喝声，搬运工的节奏喊声，鸟儿的叫声等，引导学生利用自己丰富的想象力和网络进行形式多样的的音乐创作，化被动学习为主动学习。
总之，音乐艺术是无形艺术，需要人们用心去体会，而学生是学习的主人，更需要音乐教育者运用多元化的教学手段，整合各种可利用资源，启发中职学生主动的、富有个性的学习，用自己的身体去经历，用自己的心灵去感悟。引导中职学生由喜欢听歌、唱歌过渡到爱上音乐课，以提高他们的音乐艺术水平，使之成为全面发展的中級职业技术人才。