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土耳其密码西南美术大学建于1882年,并作为首个进行美术教育的学院在1833年开始艺术教育。雕塑与绘画、建筑、雕刻共同构成了该学院设立的第一批专业。共和政体的基础使雕塑艺术得到重视。考虑到伊斯兰教曾有禁止人物画像和雕像的传统,实施雕塑教育是土耳其共和国现代化事业的一个组成部分。
密码西南美术大学一直以来面向西方文化并且旨在为欧洲国家提供产品。从20世纪70年代开始,本校的优秀毕业生就被送往西方国家学习并在日后教授现代艺术。自50年代起带有实验性研究的教育课程就在活跃的气氛中建立起来,而且时至今日其精髓几乎还未改变。今天的雕塑系除了跟随西方学院中观念性和多媒体的趋势外还保留着工作室教育的传统。
作为最早开设艺术教育的学院,我们很骄傲有机会拥有土耳其几乎最有艺术才能的学生。在被录取之前他们需要通过几项绘画考试。每年大约有100名学生申请我校而在他们中只有10个能够被录取。这么小的数量(至少在土耳其)显示了,和数量相比我校更重视学生的质量。
在整个教育阶段,工作室会免费提供所有材料,因此公立大学的学生不需要为这些花销付很多钱。这可以使来自不同社会阶层的学生获得平等的学习机会。
近年来雕塑专业的大部分学生都是女性。一想到年轻的姑娘们可以拥有和男性完全同等的机会用石头、木材、金属和铸青铜在户外进行创作,就能看出土耳其在现代化事业上取得的长足进步。
我们的教育主要依赖于工作室课程。陶土工作室是主要的课程。前两年的课程是整个学习过程的基础阶段,要求学生研究古代的复制品和生活模式以提高他们对形式的理解并获得雕塑的基础知识。这些研究由绘画和如形态学、艺术史等的理论课程所支撑。后两年学生需要实现给定主题的构图并在具体化这些想法时获得对雕塑原则进行质疑的评论。
雕塑系的研究生都是某种特定材料的专家。学生会在第二年决定自己要去哪个材料工作室并且一直在那个工作室接受教育。这些工作室有:石头、木材、金属、珠宝和小型雕塑。
选修课丰富了以工作室课程为主的教学。雕塑系提供各种选修课来提高学生感兴趣的个性领域。其中主要有青铜雕塑、陶土雕塑、数字雕塑、圆形浮雕、面具、瓷器雕塑、神话和艺术管理等。
作为最后一学期的第八学期是整个大学教育最重要的一个阶段。通常在学期之初会让学生以公布的三个主题设计举办一次以工作室为单位的展览。最后一个被称为“毕业设计”的阶段尤为重要因为它是对教育方针的总结。三个主题中,第一个主题是环境,学生要设计存在干某一地点的特定雕塑并依据专业样式提交比例模型、技术报告和各类视觉展示;第二主题是利用陶土实验室可能提供的条件设计一个给定主题的雕塑;第三个主题通常是用他们所在工作室的材料做一个能够代表他们最佳艺术手法的作品。
雕塑系会组织一些研讨会和实习。实习为学生提供短期外出研究的机会。通常离开伊斯坦布尔的学生能够得到使用不同材料和进行较大规模创作的经验。具有国际性的研讨会通常都有外国同行的参与。其目的是提高公共空间中的当代雕塑,它们也同样被认为是公共教育。人们有机会见到艺术家并观赏他们的艺术创作过程。学校允许学生可适度地参与一些展览和比赛。
雕塑系有超过20个讲师为研究生提供有质量的教育课程。学校开设有四年制本科课程和授予硕士学位的研究生课程,攻读硕士学位需要两年而高级硕士学位是三年(相当于博士学位)。工作室课程在这两个级别的学习中都占大量比重。美术系平均每年招收4名硕士而高级硕士更少。
雕塑系所在的密码西南美术大学主校区占用了原土耳其议会大厦。与现代大学的复合式建筑群不同的是,它位于繁华市区,这使它对城市生活有更多贡献。
在这栋历史建筑之后是拥有绝美半岛风景的博斯普鲁斯海峡。海堤为工作室、画廊提供服务,而且成为聚集地表演的舞台和聚会场所,有时也是举办节日庆典的地区。想象一下我们学校所提供的出众环境,就不难理解为什么几乎所有的学生都能够在合适的时间毕业了。
文:伊迪斯·冈纳(Yildiz Gunner) 译:郭文
密码西南美术大学一直以来面向西方文化并且旨在为欧洲国家提供产品。从20世纪70年代开始,本校的优秀毕业生就被送往西方国家学习并在日后教授现代艺术。自50年代起带有实验性研究的教育课程就在活跃的气氛中建立起来,而且时至今日其精髓几乎还未改变。今天的雕塑系除了跟随西方学院中观念性和多媒体的趋势外还保留着工作室教育的传统。
作为最早开设艺术教育的学院,我们很骄傲有机会拥有土耳其几乎最有艺术才能的学生。在被录取之前他们需要通过几项绘画考试。每年大约有100名学生申请我校而在他们中只有10个能够被录取。这么小的数量(至少在土耳其)显示了,和数量相比我校更重视学生的质量。
在整个教育阶段,工作室会免费提供所有材料,因此公立大学的学生不需要为这些花销付很多钱。这可以使来自不同社会阶层的学生获得平等的学习机会。
近年来雕塑专业的大部分学生都是女性。一想到年轻的姑娘们可以拥有和男性完全同等的机会用石头、木材、金属和铸青铜在户外进行创作,就能看出土耳其在现代化事业上取得的长足进步。
我们的教育主要依赖于工作室课程。陶土工作室是主要的课程。前两年的课程是整个学习过程的基础阶段,要求学生研究古代的复制品和生活模式以提高他们对形式的理解并获得雕塑的基础知识。这些研究由绘画和如形态学、艺术史等的理论课程所支撑。后两年学生需要实现给定主题的构图并在具体化这些想法时获得对雕塑原则进行质疑的评论。
雕塑系的研究生都是某种特定材料的专家。学生会在第二年决定自己要去哪个材料工作室并且一直在那个工作室接受教育。这些工作室有:石头、木材、金属、珠宝和小型雕塑。
选修课丰富了以工作室课程为主的教学。雕塑系提供各种选修课来提高学生感兴趣的个性领域。其中主要有青铜雕塑、陶土雕塑、数字雕塑、圆形浮雕、面具、瓷器雕塑、神话和艺术管理等。
作为最后一学期的第八学期是整个大学教育最重要的一个阶段。通常在学期之初会让学生以公布的三个主题设计举办一次以工作室为单位的展览。最后一个被称为“毕业设计”的阶段尤为重要因为它是对教育方针的总结。三个主题中,第一个主题是环境,学生要设计存在干某一地点的特定雕塑并依据专业样式提交比例模型、技术报告和各类视觉展示;第二主题是利用陶土实验室可能提供的条件设计一个给定主题的雕塑;第三个主题通常是用他们所在工作室的材料做一个能够代表他们最佳艺术手法的作品。
雕塑系会组织一些研讨会和实习。实习为学生提供短期外出研究的机会。通常离开伊斯坦布尔的学生能够得到使用不同材料和进行较大规模创作的经验。具有国际性的研讨会通常都有外国同行的参与。其目的是提高公共空间中的当代雕塑,它们也同样被认为是公共教育。人们有机会见到艺术家并观赏他们的艺术创作过程。学校允许学生可适度地参与一些展览和比赛。
雕塑系有超过20个讲师为研究生提供有质量的教育课程。学校开设有四年制本科课程和授予硕士学位的研究生课程,攻读硕士学位需要两年而高级硕士学位是三年(相当于博士学位)。工作室课程在这两个级别的学习中都占大量比重。美术系平均每年招收4名硕士而高级硕士更少。
雕塑系所在的密码西南美术大学主校区占用了原土耳其议会大厦。与现代大学的复合式建筑群不同的是,它位于繁华市区,这使它对城市生活有更多贡献。
在这栋历史建筑之后是拥有绝美半岛风景的博斯普鲁斯海峡。海堤为工作室、画廊提供服务,而且成为聚集地表演的舞台和聚会场所,有时也是举办节日庆典的地区。想象一下我们学校所提供的出众环境,就不难理解为什么几乎所有的学生都能够在合适的时间毕业了。
文:伊迪斯·冈纳(Yildiz Gunner) 译:郭文