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【摘要】钢琴弹奏是人们抒发情感的重要方式之一。弹奏者要根据钢琴曲的内涵、意境等因素以情带声、以声传情、声情并茂地将钢琴曲所要表达的情感淋漓尽致地表现出来。所以我们在聆听钢琴演奏会时，当演奏者全身心地投入到钢琴曲的演奏中时，我们才能真正地感受到演奏者对这首乐曲所表达的情感，从而引起大家的共鸣。本文主要从钢琴曲的意境和内涵两方面来分析作品，其中主要以中国钢琴作品——《夕阳箫鼓》的意境和内涵为例来分析。
【关键词】钢琴作品；内涵；意境
当前音乐界可谓是百花齐放，各种形式的音乐盛行。其中也包括钢琴弹奏。在钢琴弹奏中，情感正确充分地表达对作品的表现是非常重要的。为了确保我们在弹奏中能更好地表达情感，就需要结合多方面的因素来分析。例如一首钢琴作品的创作背景、风格特点以及演奏者的文化底蕴、弹奏技能、处理方法等等因素都会直接影响这首作品的演奏效果。本文主要是以中国著名的乐曲《夕阳箫鼓》在钢琴弹奏中为例来进行赏析。主要从《夕阳箫鼓》的内涵和意境上来分析作品，从而以弘扬我中华民族的优秀传统文化。
一、钢琴作品《夕阳箫鼓》的概述
钢琴作品的范围广阔，主要是指容易被大家接受的耳熟能详的音乐。根据弹奏方式和旋律特点的不同，以及流行音乐和古典音乐的区分，例如贝多芬的《致艾丽丝》是属于古典音乐的范畴，但它也是世界上最流行的音乐之一。钢琴作品的范围广阔，涵盖了古、今、中、外。又如钢琴曲中的主力军——爵士乐，在西方众多国家中非常盛行，但在我国起初却是十分冷淡。所以钢琴作品并不是光靠其流行程度来确定的。音乐是与人沟通、抒发情感的重要手段，声乐艺术是众多音乐类型中的一种。它包含有美声唱法、民族唱法和通俗唱法等类别。所以声乐是极具表现的一种音乐。与其它音乐一样都具有强烈的情感表现力。而钢琴弹奏是通过演奏者弹出的声音来塑造音乐形象的。并通过这种形象的声音将创作者及演奏者自己的二度创作合二为一，才能将作品的情感充分正确地表现出来。从而使听众能够深刻地体会到这种强烈的感情，进而加深我们对钢琴作品的体会和深入理解。
《夕阳箫鼓》是一首著名的汉族琵琶传统大套文曲，明清就早已流传了，该曲名最早见于清姚燮（1805～1864）的《今乐考证》。《夕阳箫鼓》为古代汉族琵琶曲文曲中的代表作品之一，也是中国的十大古曲之一。该曲为琵琶曲中的大文套，由它改编的古筝曲名为《春江花月夜》，最早在十八世纪就流传于江南一带。《夕阳箫鼓》是一首抒情写意的文曲，其旋律雅致优美。在琵琶弹奏中，左手多用推、拉、揉、吟等弹奏技法，描绘出一幅清丽的山水画卷。在音乐的开始，鼓声、箫声，疏密有致地悠然兴起；接着，委婉如歌的、富有江南情调的主题款款陈述；其后各段，运用扩展、紧缩、移易音区和“换头合尾”等变奏手法，并适时点缀以水波声、桨橹声等造型乐汇，表达了意境幽远的情趣。该曲以柔婉的旋律，安宁的情调，描绘出人间的良辰美景：暮鼓送走夕阳，箫声迎来圆月的傍晚；人们泛着轻舟，荡漾春江之上；两岸青山叠翠，花枝弄影；水面波心荡月，桨橹添声。在当代的音乐社会中，随着《夕阳箫鼓》音乐形式的不断出现，其弹奏形式也不再局限于琵琶、小提琴、长笛、箫等乐器。而在我国，当前最有名的就是用钢琴来演绎。下面就对钢琴曲《夕阳箫鼓》的意境和内涵做一个赏析。
二、钢琴曲《夕阳箫鼓》的意境赏析
《夕阳箫鼓》在我国的历史中主要是以琵琶演奏为主，在中国的传统音乐文化中也是以琵琶曲的形式流传。所以在现代，用钢琴弹奏《夕阳箫鼓》时，演奏手法依旧是采用中国传统的“鱼咬尾”的方法。“鱼咬尾”的手法就是在器乐演奏中重点突出上句的终止音或者是下句的起始音的弹奏手法，这是一种极为强烈的抒情手法。在《夕阳箫鼓》这首作品中，主旋律的每一句句尾或者是句首都是富有特殊韵味的音，并且以头尾层叠的方式出现，再加之以不同的色彩和声加以衬托，将《夕阳箫鼓》曲中的那种飘渺、变幻的意境完美地表现了出来。这也是钢琴曲——《夕阳箫鼓》闻名于世界音乐的根本原因。通过对两种音调之间的衔接手法的改进，使这首钢琴版的《夕阳箫鼓》具有“美的形式”以及呈现出“美的创新”，使乐句与钢琴曲之间浑然一体，独享天成。
《夕阳箫鼓》是黎英海先生于1975年根据同名琵琶曲成功改编的一首钢琴作品。在当时的社会中，钢琴曲《夕阳箫鼓》不仅符合当时东方人的音乐审美观，又能够承接西方人音乐的逻辑思维。通过多样的旋律节奏，再加上巧妙细微的音型变化，将这首中华民族传统的音乐形象用钢琴生动地表现了出来。而且还集合了我国传统民族乐器音色及其弹奏特点，使得在钢琴曲《夕阳箫鼓》的弹奏意境上，既保存了传统琵琶曲的淡雅和民族乐器合奏曲的热烈，又承接了西方流行器乐的特点，将我国传统音乐作品的形象用西方乐器——钢琴呈现了出来。所以在对钢琴曲《夕阳箫鼓》的赏析过程中，需要重视弹奏者用钢琴模仿了我国民族乐器的特殊音色，使得在钢琴曲中能够含有琵琶古曲“夕阳无语，箫鼓有情”的音乐意境，并且在钢琴曲中还巧妙的借鉴了其它乐器的表现手法，例如中国古乐器古筝、古琴、琵琶的弹奏手法，使得在钢琴曲演奏的《夕阳箫鼓》中将西洋乐器完全融于东方古香古色的风格之中，并且在弹奏过程中通过琴曲能够使听众在脑海中联想到箫、筝、琵琶等中国传统民族乐器的音色。
三、钢琴曲《夕阳箫鼓》的内涵赏析
琵琶作为中国的传统乐器，极具表现力。它能够充分地将演奏者的心境完美地表现出来。所以琵琶在中国乐器中可谓是集表现优雅抒情的“文曲”及弹奏威武雄壮的“武曲”于一身，再加之演奏独特的弹奏技巧、弹奏声音与表现情绪，将歌曲的音色结实、慷慨、完美地呈现出来。其中琵琶表演技巧中最具传奇特色的莫过于“扫拂”。在《夕阳箫鼓》琵琶变奏中，通过“扫佛”这一传奇手法，将徊澜拍岸乐段中所表现的意境表达地淋漓尽致：如同长风破浪，波涛汹涌，渔舟如同破浪利剑，在江面中留下一道道水痕。在用钢琴弹奏本段时，需要通过强而有力的左手尖音加右手柱式和声连续不断的钢线进行，使得弹奏的音节整齐、清晰且力量到位，同时将全身的力量集中在手腕，用力弹奏，倾情弹奏，并且将琵琶弹奏中利用持续颤音所模仿的船桨拨动水面发出的声响承接过来，使得钢琴曲中带有悲怨色彩，犹如江面白浪森森，波涛汹涌，随时可能将渔舟一起掀翻，同时时而白矾隐隐约约，将渔舟破浪前行地气势充分地表现出来，其惊险又不失激情。 音乐是直接的描述个人心境，若想突破音乐造诣，则需要通过自然、感悟自然的大千变化，进而感受自身心境的变化。音乐就是作者将音符根据自身的心境而组合出来的，通过钢琴曲中的旋律和节奏的婉转与变化，将作曲者当时的心情完美地呈现出来。并且辅之意境的渲染和情感的含蓄表达，以引起听众的最大共鸣。在《夕阳箫鼓》中第70节至80节之间，通过左手的低音弹奏出和谐、空泛之感，再结合右手的单音所表现出来的深沉、浑厚的颤音，将人们的情感含蓄的表达出来。同时通过钢琴将西方和声、多声部和声发展到了极致。这也是中国传统音乐与西方音乐最大的表现形式与手法之一，再配合多元化的情景效果，将西方音乐中的狂野与中国音乐中的细腻完美的统一起来，这也是中国民族音乐的凸显点之处。在钢琴曲《夕阳箫鼓》中通过钢琴模拟中国民族乐器更是将中国音乐的细腻感完美地体现出来。
众多的音乐学家认为钢琴作为西方乐器中的“大哥”，只有在弹奏外国名曲时才能将钢琴乐器独有的韵味体现出来。但钢琴曲《夕阳箫鼓》却恰恰颠覆了这一观点。通过钢琴将具有中国特殊色彩的音乐完美地弹奏出来。在钢琴曲《夕阳箫鼓》中涵盖了中国民间乐器的表现手法与独特气息。所以通过上面的概述，使大家甚至世界都对传统的音乐文化倍感隐去，对中国钢琴作品将会有更深一层次的了解。在当前，利用钢琴来演绎中国传统韵味的音乐也是对中国文化的不断探索。通过吸收与借鉴外来的先进文化并批判地继承我国传统文化中优良的文化精髓，从而创造出既属于中国本民族的音乐作品，又属于世界性的钢琴音乐作品。
四、结束语
综上所述，随着当前我国的经济文化逐步与世界各国的经济文化碰撞交融，有越来越多的文化形式出现在我国的本土上。本文通过阐述对我国传统文化的乐曲代表作之一《夕阳箫鼓》的内涵和意境进行赏析，以现代西方音乐的弹奏来展现。其中不仅将我国优秀的传统文化内涵完美地表现出来，而且还告诉世界，中国优秀的传统文化不仅仅是一个传统，一个过去，它更是我们中华民族的传承，是值得我们中华民族世世代代地继承和发扬下去的。
参考文献
[1]谢红.钢琴曲《夕阳箫鼓》艺术手法探微[J].音乐探索，2003（4）.
[2]赵阿光.它接近了人们理想中的境界—————钢琴曲《夕阳箫鼓》的弹奏与教学浅探[J]. 荆门职业技术学院学报，2004（1）.
[3]卞萌.谈中国钢琴音乐与钢琴名曲《夕阳箫鼓》[J].钢琴艺术，2000（1）.
[4]刘婷婷.论中国钢琴改编曲的诗乐意境———兼谈钢琴曲《夕阳箫鼓》的弹奏处理[D].湛江师范大学，2006（8）.
【关键词】钢琴作品；内涵；意境
当前音乐界可谓是百花齐放，各种形式的音乐盛行。其中也包括钢琴弹奏。在钢琴弹奏中，情感正确充分地表达对作品的表现是非常重要的。为了确保我们在弹奏中能更好地表达情感，就需要结合多方面的因素来分析。例如一首钢琴作品的创作背景、风格特点以及演奏者的文化底蕴、弹奏技能、处理方法等等因素都会直接影响这首作品的演奏效果。本文主要是以中国著名的乐曲《夕阳箫鼓》在钢琴弹奏中为例来进行赏析。主要从《夕阳箫鼓》的内涵和意境上来分析作品，从而以弘扬我中华民族的优秀传统文化。
一、钢琴作品《夕阳箫鼓》的概述
钢琴作品的范围广阔，主要是指容易被大家接受的耳熟能详的音乐。根据弹奏方式和旋律特点的不同，以及流行音乐和古典音乐的区分，例如贝多芬的《致艾丽丝》是属于古典音乐的范畴，但它也是世界上最流行的音乐之一。钢琴作品的范围广阔，涵盖了古、今、中、外。又如钢琴曲中的主力军——爵士乐，在西方众多国家中非常盛行，但在我国起初却是十分冷淡。所以钢琴作品并不是光靠其流行程度来确定的。音乐是与人沟通、抒发情感的重要手段，声乐艺术是众多音乐类型中的一种。它包含有美声唱法、民族唱法和通俗唱法等类别。所以声乐是极具表现的一种音乐。与其它音乐一样都具有强烈的情感表现力。而钢琴弹奏是通过演奏者弹出的声音来塑造音乐形象的。并通过这种形象的声音将创作者及演奏者自己的二度创作合二为一，才能将作品的情感充分正确地表现出来。从而使听众能够深刻地体会到这种强烈的感情，进而加深我们对钢琴作品的体会和深入理解。
《夕阳箫鼓》是一首著名的汉族琵琶传统大套文曲，明清就早已流传了，该曲名最早见于清姚燮（1805～1864）的《今乐考证》。《夕阳箫鼓》为古代汉族琵琶曲文曲中的代表作品之一，也是中国的十大古曲之一。该曲为琵琶曲中的大文套，由它改编的古筝曲名为《春江花月夜》，最早在十八世纪就流传于江南一带。《夕阳箫鼓》是一首抒情写意的文曲，其旋律雅致优美。在琵琶弹奏中，左手多用推、拉、揉、吟等弹奏技法，描绘出一幅清丽的山水画卷。在音乐的开始，鼓声、箫声，疏密有致地悠然兴起；接着，委婉如歌的、富有江南情调的主题款款陈述；其后各段，运用扩展、紧缩、移易音区和“换头合尾”等变奏手法，并适时点缀以水波声、桨橹声等造型乐汇，表达了意境幽远的情趣。该曲以柔婉的旋律，安宁的情调，描绘出人间的良辰美景：暮鼓送走夕阳，箫声迎来圆月的傍晚；人们泛着轻舟，荡漾春江之上；两岸青山叠翠，花枝弄影；水面波心荡月，桨橹添声。在当代的音乐社会中，随着《夕阳箫鼓》音乐形式的不断出现，其弹奏形式也不再局限于琵琶、小提琴、长笛、箫等乐器。而在我国，当前最有名的就是用钢琴来演绎。下面就对钢琴曲《夕阳箫鼓》的意境和内涵做一个赏析。
二、钢琴曲《夕阳箫鼓》的意境赏析
《夕阳箫鼓》在我国的历史中主要是以琵琶演奏为主，在中国的传统音乐文化中也是以琵琶曲的形式流传。所以在现代，用钢琴弹奏《夕阳箫鼓》时，演奏手法依旧是采用中国传统的“鱼咬尾”的方法。“鱼咬尾”的手法就是在器乐演奏中重点突出上句的终止音或者是下句的起始音的弹奏手法，这是一种极为强烈的抒情手法。在《夕阳箫鼓》这首作品中，主旋律的每一句句尾或者是句首都是富有特殊韵味的音，并且以头尾层叠的方式出现，再加之以不同的色彩和声加以衬托，将《夕阳箫鼓》曲中的那种飘渺、变幻的意境完美地表现了出来。这也是钢琴曲——《夕阳箫鼓》闻名于世界音乐的根本原因。通过对两种音调之间的衔接手法的改进，使这首钢琴版的《夕阳箫鼓》具有“美的形式”以及呈现出“美的创新”，使乐句与钢琴曲之间浑然一体，独享天成。
《夕阳箫鼓》是黎英海先生于1975年根据同名琵琶曲成功改编的一首钢琴作品。在当时的社会中，钢琴曲《夕阳箫鼓》不仅符合当时东方人的音乐审美观，又能够承接西方人音乐的逻辑思维。通过多样的旋律节奏，再加上巧妙细微的音型变化，将这首中华民族传统的音乐形象用钢琴生动地表现了出来。而且还集合了我国传统民族乐器音色及其弹奏特点，使得在钢琴曲《夕阳箫鼓》的弹奏意境上，既保存了传统琵琶曲的淡雅和民族乐器合奏曲的热烈，又承接了西方流行器乐的特点，将我国传统音乐作品的形象用西方乐器——钢琴呈现了出来。所以在对钢琴曲《夕阳箫鼓》的赏析过程中，需要重视弹奏者用钢琴模仿了我国民族乐器的特殊音色，使得在钢琴曲中能够含有琵琶古曲“夕阳无语，箫鼓有情”的音乐意境，并且在钢琴曲中还巧妙的借鉴了其它乐器的表现手法，例如中国古乐器古筝、古琴、琵琶的弹奏手法，使得在钢琴曲演奏的《夕阳箫鼓》中将西洋乐器完全融于东方古香古色的风格之中，并且在弹奏过程中通过琴曲能够使听众在脑海中联想到箫、筝、琵琶等中国传统民族乐器的音色。
三、钢琴曲《夕阳箫鼓》的内涵赏析
琵琶作为中国的传统乐器，极具表现力。它能够充分地将演奏者的心境完美地表现出来。所以琵琶在中国乐器中可谓是集表现优雅抒情的“文曲”及弹奏威武雄壮的“武曲”于一身，再加之演奏独特的弹奏技巧、弹奏声音与表现情绪，将歌曲的音色结实、慷慨、完美地呈现出来。其中琵琶表演技巧中最具传奇特色的莫过于“扫拂”。在《夕阳箫鼓》琵琶变奏中，通过“扫佛”这一传奇手法，将徊澜拍岸乐段中所表现的意境表达地淋漓尽致：如同长风破浪，波涛汹涌，渔舟如同破浪利剑，在江面中留下一道道水痕。在用钢琴弹奏本段时，需要通过强而有力的左手尖音加右手柱式和声连续不断的钢线进行，使得弹奏的音节整齐、清晰且力量到位，同时将全身的力量集中在手腕，用力弹奏，倾情弹奏，并且将琵琶弹奏中利用持续颤音所模仿的船桨拨动水面发出的声响承接过来，使得钢琴曲中带有悲怨色彩，犹如江面白浪森森，波涛汹涌，随时可能将渔舟一起掀翻，同时时而白矾隐隐约约，将渔舟破浪前行地气势充分地表现出来，其惊险又不失激情。 音乐是直接的描述个人心境，若想突破音乐造诣，则需要通过自然、感悟自然的大千变化，进而感受自身心境的变化。音乐就是作者将音符根据自身的心境而组合出来的，通过钢琴曲中的旋律和节奏的婉转与变化，将作曲者当时的心情完美地呈现出来。并且辅之意境的渲染和情感的含蓄表达，以引起听众的最大共鸣。在《夕阳箫鼓》中第70节至80节之间，通过左手的低音弹奏出和谐、空泛之感，再结合右手的单音所表现出来的深沉、浑厚的颤音，将人们的情感含蓄的表达出来。同时通过钢琴将西方和声、多声部和声发展到了极致。这也是中国传统音乐与西方音乐最大的表现形式与手法之一，再配合多元化的情景效果，将西方音乐中的狂野与中国音乐中的细腻完美的统一起来，这也是中国民族音乐的凸显点之处。在钢琴曲《夕阳箫鼓》中通过钢琴模拟中国民族乐器更是将中国音乐的细腻感完美地体现出来。
众多的音乐学家认为钢琴作为西方乐器中的“大哥”，只有在弹奏外国名曲时才能将钢琴乐器独有的韵味体现出来。但钢琴曲《夕阳箫鼓》却恰恰颠覆了这一观点。通过钢琴将具有中国特殊色彩的音乐完美地弹奏出来。在钢琴曲《夕阳箫鼓》中涵盖了中国民间乐器的表现手法与独特气息。所以通过上面的概述，使大家甚至世界都对传统的音乐文化倍感隐去，对中国钢琴作品将会有更深一层次的了解。在当前，利用钢琴来演绎中国传统韵味的音乐也是对中国文化的不断探索。通过吸收与借鉴外来的先进文化并批判地继承我国传统文化中优良的文化精髓，从而创造出既属于中国本民族的音乐作品，又属于世界性的钢琴音乐作品。
四、结束语
综上所述，随着当前我国的经济文化逐步与世界各国的经济文化碰撞交融，有越来越多的文化形式出现在我国的本土上。本文通过阐述对我国传统文化的乐曲代表作之一《夕阳箫鼓》的内涵和意境进行赏析，以现代西方音乐的弹奏来展现。其中不仅将我国优秀的传统文化内涵完美地表现出来，而且还告诉世界，中国优秀的传统文化不仅仅是一个传统，一个过去，它更是我们中华民族的传承，是值得我们中华民族世世代代地继承和发扬下去的。
参考文献
[1]谢红.钢琴曲《夕阳箫鼓》艺术手法探微[J].音乐探索，2003（4）.
[2]赵阿光.它接近了人们理想中的境界—————钢琴曲《夕阳箫鼓》的弹奏与教学浅探[J]. 荆门职业技术学院学报，2004（1）.
[3]卞萌.谈中国钢琴音乐与钢琴名曲《夕阳箫鼓》[J].钢琴艺术，2000（1）.
[4]刘婷婷.论中国钢琴改编曲的诗乐意境———兼谈钢琴曲《夕阳箫鼓》的弹奏处理[D].湛江师范大学，2006（8）.