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摘 要：“艺术来源于生活，却又高于生活”。音乐是艺术的一种，随着时代的发展，音乐较之过去已经得到了多样化的进步，并衍生出了许多现代音乐流派，较之比较传统的音乐类型，具有着明显的多调性、泛调性及无调性特点。古语有云，“台下十年功，台上十分钟”，熟练的掌握现代音乐的美学内涵、结构，能够帮助音乐表演者创作出更加优质的节目。如今，人们的物质生活得到了满足，转而更加注重精神类的“食粮”，音乐表演者应抓住时代的契机，深入研究现代音乐美学，发现其中的艺术“美”，并借鉴其经验，促进音乐表演艺术的发展。
关键词：现代音乐美学;音乐表演艺术;关系;启示
在艺术领域，主要分为现代音乐美学流派和音乐表演艺术流派，两者均占有着重要地位。音乐是声音的升华，不同感情、手法、乐器等方式演奏出的音乐均有着不同的“美”感，如今音乐表演艺术的发展已经踏上了高速发展阶段，同时广大受众对音乐节目的质量要求也在不断提升，但据实际情况来看，音乐表演艺术的发展在一定程度上受到了阻碍，因此当前音乐表演艺术领域应提高重视度，从现代音乐美学中汲取“养分”，以提升音乐表演艺术的整体质量。
一、音乐美学和音乐表演的关系
音乐美学、音乐表演均屬于音乐艺术范畴，两者看似处于同一高度，但其实不然，音乐美学更加注重理论方面，而音乐表演与之有着较大的差异，体现于舞台之上，可令受众感受到音乐的魅力，同时，也可以说音乐表演是音乐美学的具体体现。音乐表演具有实时性、艺术性，而音乐美学则有着理论性、创造性，特点不一，但均服务且服从于“音乐”，因此可以将其看做并列关系，在两者的共同发展中，形成了如今高速发展的现代音乐艺术[1]。
二、现代音乐美学对音乐艺术表演的启示
（一）音乐自律结合音乐他律
音乐在发展过程中，经历过不少的跌宕起伏，自18、19世纪以来，音乐便涌现出了更加具体化的两个流派，分别为音乐自律、音乐他律，在音乐自律流派，比较有代表性的是《4分33秒》，该曲目的表演一经展出便引起了嘲笑，相比之下，音乐自律更注重的是音乐表演者自身，而广大音乐受众更多的是普通人，并无较高的音乐审美意识，因此在自律表演的可行性相对较低。音乐他律更多的是现代的音乐表演，如很令人印象深刻的《大海》、《荷塘月色》等，在节目一开始便通过背景音乐来衬托节目的背景，给人以身临其境之感，更容易让人沉醉在其中。因此相比之下，音乐他律形式的音乐节目更容易被人所接受[2]。总之，音乐自律、音乐他律均是音乐流派长期发展的产物，均有着其独自的特点，如今音乐艺术表演者应深入结合自律、他律，在提升音乐艺术者自身音乐素养的同时能够将其完美的展现于实际表演中。
（二）音乐审美对音乐艺术表演的影响
在开展音乐艺术表演的过程中，音乐表演者需要具备过硬的音乐艺术素养，能够通过自身独特的艺术特点将某一曲目进行展现;同时，过硬的专业素养也可展现于改进其他作者的节目中，以不同于原创的感觉将其再次展现，给观众不同的审美体验。当前音乐领域较之过去得到了较大的发展，因此在进行音乐艺术表演时，应注意兼顾音乐自律及音乐他律，在不断强化自身专业素养的同时能够通过从不同角度应用音乐他律来升华自我创作的曲目。音乐艺术表演时会面对广大观众，因此在表演节目时，应当从实际出发，以提升受众感觉为主，促使其能够沉浸在优质的音乐氛围中[3]。此外，部分音乐创作者喜欢“不走寻常路”，且能通过其自身特点来吸引受众，这也从侧面反映出了在音乐审美的重要性，同时，也体现出了创新性、新颖性特点在音乐表演中的应用效果，因此音乐表演者应当不断提升对音乐审美的重视度，以创作出更加优质的音乐节目。
（三）音乐结构对音乐艺术表演的影响
在音乐创作过程中，音乐结构也是比较重要的一部分，也可以说是优质曲目的前提，但是据实际情况来看，部分音乐创作者对音乐结构的重视度相对较低，因此节目质量也差强人意，但若是过于注重音乐结构也会影响音乐曲目的整体效果。据分析来看，音乐结构对音乐艺术表演主要体现在声音、节奏、时代等三个部分[4]。首先，声音是音乐的根本，所有的音乐艺术节目均是通过不同的声音来展现其审美价值的，到目前为止，音乐的发展已经达到了一个全新的高度，有着多样化、多元化、丰富化的特点，因此可以说在音乐结构对声音的影响下，为音乐的发展奠定了多元化、多样化的基础。其次，节奏是音乐中的基础元素，不同的曲目有着不同的节奏，而不同的节奏也能够表现出不同的感觉，从而可以实现更加丰富多彩的艺术感觉。最后，时代也是影响音乐结构的关键性因素，随着时代的发展，人们的思想意识较之过去发生了较大的变化，且逐渐呈现出多样化、多元化的发展趋势，如传统音乐与现代音乐在声音、节奏方面有着明显的差异。总的来说，音乐结构对音乐表演有着举足轻重的影响力度，因此必须要注重音乐结构。
结语
音乐是当前艺术领域中的“主力军”，随着时代的发展，音乐较之过去得到了极大的进步。本文中详细分析了现代音乐美学与音乐表演艺术两种流派的关系，并从音乐自律、音乐他律对艺术表演的影响、音乐审美对音乐艺术表演的影响、音乐结构对音乐艺术表演的影响三个方面进行了阐述，从其中内容可以看出，音乐领域的进步离不开音乐美学的理论研究及音乐艺术表演的实质性探索，音乐表演者必须要具备更高的音乐素养，深入结合自律、他律，进而不断提高艺术表演能力。
参考文献
[1]崔勇.现代音乐美学研究对音乐表演艺术的启示[J].课程教育研究，2017（28）：225.
[2]万凡捷，王耀华.中国文化精神影响下的中国钢琴表演美学[J].东南学术，2020（03）：208-214.
[3]冯鸢.试析现代音乐美学研究对声乐表演艺术的启示[J].北方音乐，2019，39（07）：238-239.
[4]冯玲.视觉文化时代的音乐“景观”[D].南京艺术学院，2019.
[5]吴昕雨.音乐作品的理解与诠释问题研究[D].上海音乐学院，2018.
作者简介：
刘敬礼，1994年，河北省邢台人，硕士研究生在读，河北大学艺术学院
关键词：现代音乐美学;音乐表演艺术;关系;启示
在艺术领域，主要分为现代音乐美学流派和音乐表演艺术流派，两者均占有着重要地位。音乐是声音的升华，不同感情、手法、乐器等方式演奏出的音乐均有着不同的“美”感，如今音乐表演艺术的发展已经踏上了高速发展阶段，同时广大受众对音乐节目的质量要求也在不断提升，但据实际情况来看，音乐表演艺术的发展在一定程度上受到了阻碍，因此当前音乐表演艺术领域应提高重视度，从现代音乐美学中汲取“养分”，以提升音乐表演艺术的整体质量。
一、音乐美学和音乐表演的关系
音乐美学、音乐表演均屬于音乐艺术范畴，两者看似处于同一高度，但其实不然，音乐美学更加注重理论方面，而音乐表演与之有着较大的差异，体现于舞台之上，可令受众感受到音乐的魅力，同时，也可以说音乐表演是音乐美学的具体体现。音乐表演具有实时性、艺术性，而音乐美学则有着理论性、创造性，特点不一，但均服务且服从于“音乐”，因此可以将其看做并列关系，在两者的共同发展中，形成了如今高速发展的现代音乐艺术[1]。
二、现代音乐美学对音乐艺术表演的启示
（一）音乐自律结合音乐他律
音乐在发展过程中，经历过不少的跌宕起伏，自18、19世纪以来，音乐便涌现出了更加具体化的两个流派，分别为音乐自律、音乐他律，在音乐自律流派，比较有代表性的是《4分33秒》，该曲目的表演一经展出便引起了嘲笑，相比之下，音乐自律更注重的是音乐表演者自身，而广大音乐受众更多的是普通人，并无较高的音乐审美意识，因此在自律表演的可行性相对较低。音乐他律更多的是现代的音乐表演，如很令人印象深刻的《大海》、《荷塘月色》等，在节目一开始便通过背景音乐来衬托节目的背景，给人以身临其境之感，更容易让人沉醉在其中。因此相比之下，音乐他律形式的音乐节目更容易被人所接受[2]。总之，音乐自律、音乐他律均是音乐流派长期发展的产物，均有着其独自的特点，如今音乐艺术表演者应深入结合自律、他律，在提升音乐艺术者自身音乐素养的同时能够将其完美的展现于实际表演中。
（二）音乐审美对音乐艺术表演的影响
在开展音乐艺术表演的过程中，音乐表演者需要具备过硬的音乐艺术素养，能够通过自身独特的艺术特点将某一曲目进行展现;同时，过硬的专业素养也可展现于改进其他作者的节目中，以不同于原创的感觉将其再次展现，给观众不同的审美体验。当前音乐领域较之过去得到了较大的发展，因此在进行音乐艺术表演时，应注意兼顾音乐自律及音乐他律，在不断强化自身专业素养的同时能够通过从不同角度应用音乐他律来升华自我创作的曲目。音乐艺术表演时会面对广大观众，因此在表演节目时，应当从实际出发，以提升受众感觉为主，促使其能够沉浸在优质的音乐氛围中[3]。此外，部分音乐创作者喜欢“不走寻常路”，且能通过其自身特点来吸引受众，这也从侧面反映出了在音乐审美的重要性，同时，也体现出了创新性、新颖性特点在音乐表演中的应用效果，因此音乐表演者应当不断提升对音乐审美的重视度，以创作出更加优质的音乐节目。
（三）音乐结构对音乐艺术表演的影响
在音乐创作过程中，音乐结构也是比较重要的一部分，也可以说是优质曲目的前提，但是据实际情况来看，部分音乐创作者对音乐结构的重视度相对较低，因此节目质量也差强人意，但若是过于注重音乐结构也会影响音乐曲目的整体效果。据分析来看，音乐结构对音乐艺术表演主要体现在声音、节奏、时代等三个部分[4]。首先，声音是音乐的根本，所有的音乐艺术节目均是通过不同的声音来展现其审美价值的，到目前为止，音乐的发展已经达到了一个全新的高度，有着多样化、多元化、丰富化的特点，因此可以说在音乐结构对声音的影响下，为音乐的发展奠定了多元化、多样化的基础。其次，节奏是音乐中的基础元素，不同的曲目有着不同的节奏，而不同的节奏也能够表现出不同的感觉，从而可以实现更加丰富多彩的艺术感觉。最后，时代也是影响音乐结构的关键性因素，随着时代的发展，人们的思想意识较之过去发生了较大的变化，且逐渐呈现出多样化、多元化的发展趋势，如传统音乐与现代音乐在声音、节奏方面有着明显的差异。总的来说，音乐结构对音乐表演有着举足轻重的影响力度，因此必须要注重音乐结构。
结语
音乐是当前艺术领域中的“主力军”，随着时代的发展，音乐较之过去得到了极大的进步。本文中详细分析了现代音乐美学与音乐表演艺术两种流派的关系，并从音乐自律、音乐他律对艺术表演的影响、音乐审美对音乐艺术表演的影响、音乐结构对音乐艺术表演的影响三个方面进行了阐述，从其中内容可以看出，音乐领域的进步离不开音乐美学的理论研究及音乐艺术表演的实质性探索，音乐表演者必须要具备更高的音乐素养，深入结合自律、他律，进而不断提高艺术表演能力。
参考文献
[1]崔勇.现代音乐美学研究对音乐表演艺术的启示[J].课程教育研究，2017（28）：225.
[2]万凡捷，王耀华.中国文化精神影响下的中国钢琴表演美学[J].东南学术，2020（03）：208-214.
[3]冯鸢.试析现代音乐美学研究对声乐表演艺术的启示[J].北方音乐，2019，39（07）：238-239.
[4]冯玲.视觉文化时代的音乐“景观”[D].南京艺术学院，2019.
[5]吴昕雨.音乐作品的理解与诠释问题研究[D].上海音乐学院，2018.
作者简介：
刘敬礼，1994年，河北省邢台人，硕士研究生在读，河北大学艺术学院