Axel Vervoordt总是把他的故事和互为交错的时间方程式做着精准结合。没人会像他一样，为我们打开一种满载着敏感、深思和文化内涵的个人化美学概念。这位知名的比利时古董商排斥一切屏障，并坚定地告诉我生活圈子是连续而轮回着的。“我想让人们理解，最大限度的现代是古老艺术的一大部分，而最大限度的古老则可能是当代艺术。”
　　在认识他以后，我们不仅拍摄过他以往的宫廷式住宅和他位于安特卫普的展厅，还拍摄过他在威尼斯Fortuny宫举办的数次展览，以及他儿子和理论家Boris的公寓。而这次，他又一次向我们展示他在威尼斯运河旁心仪的居所，他总能真切地感受到这里的一切魔幻：“这是一种真实而动人的魅力。这座城市是一个神奇而与众不同的世界，她停泊在时光里，全世界的人们都想来到这里体验其中的独特之处。”他口中所指的那个她，是Palazzo GheltoffAlvera，一座位于大运河脚下建造于16、17世纪之间的新哥特式美学建筑。这座建筑幸存后，她的拥有者们依然是建造她的家族的子孙们。
　　2007年，Axel Vervoordt在威尼斯Fortuny宫举办Artetempo展览期间，想为自己在这座城市寻找合适的住处，从而遇到了这处神秘的建筑。“我十分讨厌酒店，由于我需要在这里度过很长一段时间，于是我决定找一个居住舒适的地方。在Fortuny宫的附近，我刚好遇到了这所房子，她属于一个有着悠久历史的威尼斯家庭。当时，我立刻便爱上了她朝向内部庭院的窗户，爱上了她的古色古香和背后所蕴含的故事。”这座建筑有两个入口，一个是通过运河从水路进入，而另一个则是腼腆隐秘又不引人注目的、通过狭窄交错的小巷进入。两种体验有着截然不同的感受，完全取决于你从哪边进入其中。房子内部随着时光的流逝仍旧保持着原有的样子：镶板式天花板、线角和装饰线条，以及其他各种细节等。Vervoordt所做的，只是用赤陶刷了几面缺少故事的墙，然后在早餐厅放了一张模板台子，剩余部分全都保存原有的Terrazzo地板。他为了众多聚会和家庭晚餐而特地装备了厨房，并把沙发套上了纯棉罩。他尊重并保护好这个空间的外表，只是谦卑、低调地挂上了艺术家Jef Verheyen和Horio的作品，其他所添置的也仅是少量的家具。“我们拿出来的东西比放进去的东西多。当建筑是枯燥的时候，就倾向于将它填满，当建筑本身很美好的时候，则需要简化，就像这座房子一样。”他向我们解释道。三个相邻的巨大厅室位于房子的中心，分别是最轻松不正式的早餐厅、正式的用餐区域以及客厅。三间厅室从它们特定的高度都呼吸浸透着建筑内中央庭院的宁静，“这份宁静不论因为什么我都不会舍弃。”AxelVervoordt说道。厨房在房子的后面部分，而卧室在楼上那层，处于最隐蔽而私密的位置。楼上的空间虽然不像楼下一样宽敞明亮，但它的面积却使卧室显得温馨惬意。这里没有闪耀的玻璃珠，拥有的只是简单肃静，这恰好也是Axel Veryoordt完全主导的另一种优雅。
　　整个居所是不同元素间优雅地混搭与相互对话，它们友好并互相尊重地和平共处。没有任何喧闹，也没有什么格格不入。房子里的艺术作品都属于当代范畴，它们和饭厅里的古董，以及其他厅室内来自欧洲各处的艺术品巧妙地呼应着。许多家具都来自Vervoordt的原创设计，这些设计体现了他对时光沉淀下的古色古香的热爱，还有他在结构处理上的简约，原木和铁的简洁恰好是他的身份标记。在他步行陪我们到这座神奇之城下一处的途中，还跟我们聊起他精湛的教育理念。而此时天色渐晚，黄昏的余晖笼罩着整座水城，波光粼粼，尽显优雅风情。