日本建筑师藤本壮介在安静的东京郊区为一对年轻夫妇设计了一栋概念相当前卫的住宅——House NA，其高透明度对比周遭典型的混凝土日本密集住宅区相当显眼，它以树的概念发展空间。笔者与小组成员则采用亚克力、木棍等材料通过1：100的图纸比例来重新搭建模型，以此来进一步深入研究建筑空间的丰富性和发展性。
　　首先，建筑通体呈透明轻巧质感，材料本身主要以钢结构和透明玻璃组成，不但从视觉上减轻人们的视觉压力，心理上也能夠感觉到轻松。整个建筑很好的与周围环境相融合，虽然独特前卫，但并无给人突兀之感。这种建筑空间放在当下千篇一律的城市建筑当中，是有很大启发性的。人们的生活水平在不断提高，精神压力却在逐渐加大，而我们的建筑空间则直接影响我们生活的感受，所以对于新型建筑空间的研究是很有意义的。
　　所有建筑在某种意义上都是一个单间，一个空间变形、波动、创造的场所。基于这种认知，建筑的内部空间并没有设置隔墙，在业主有需求的时候，可以通过帘布的方式提供私密性。这样一来，房子可以被看做一个单独的房间，也可以被看做是多个房间的集合，建筑师将此描述为分离和连贯的统一体。就像树木的树枝一样，他们之间没有完全的气密性隔离，而是以一种相对关系发生了联系，上边的空间可以听到来自下边的声音，可以从一个树枝跳跃到另外一个树枝上，在不同树枝上的人，可以进行语言交流等等。使空间变得更为有趣和丰富。
　　在藤本的建筑设计中，可以清楚地看到柯布西耶的影响痕迹—自由渗透的空间和简洁纯净的外观都有着这位建筑大师的影子，但相比柯布西耶更多地从社会和城市的宏观角度考虑建筑的存在方式，藤本壮介的设计则完全是从建筑使用者的视角出发的。他说：“好的建筑不是说要让所有人都觉得好，而是要让居住在其中的业主或实际使用者能够喜欢，也让其他人在看到的时候能发现建筑所可能拥有的新形式，启发他们对未来的建筑提出新的要求。”在配合当地的历史文化传统和基地条件的基础上，贴合业主的实际喜好和需求，是藤本壮介在所有设计中考虑的头等大事。就东京的“House NA”项目来说，许多人会质疑它在实际使用过程中的私密性，但藤本了解到，实际居住的业主非常喜欢这个居住空间，这对他而言就是建筑设计最成功的结果。藤本壮介认为，“建筑要反映当地的传统和生活方式”。在建筑理念上，他越过了柯布西耶的理性主义准则和乌托邦倾向，以“人”为一切设计的尺度标准，力求让建筑适应人的生活，而非相反。
　　在当今的建筑形式下其实不难发现，建筑物还是没有脱离一百年前的建筑要求和形式，甚至国际主义的建筑形式特点依然在加强。城市在发展的同时也渐渐失去了它独有的地域文化性，这是很危险的。建筑的未来应该是丰富多彩、形式各异的，就像语言的差异性一般，城市历史文化的不同影响了市民的衣食住行。城市的发展应是物质和精神的丰满和享受，自身文化的加强是可以满足发展需要的。当代建筑形式发展到现在一方面是受国际化风格的影响，主流的框架结构还是影响极大的；另一方面受到当下建筑材料的限制，新型建筑材料的研发和普及有待提高，未来的发展趋向于可持续性和环保性的特点，当新型材料可以替代或者逐渐渗透到建筑材料的使用中时，建筑的形式会有进一步的突破和改变。
　　从“house na”的建筑中，可以看到它有别于传统的建筑钢筋混凝土的形式。大面积的玻璃和架构使得整个建筑看起来非常轻盈灵巧，藤本壮介从“树”的思路出发，把生活空间重新以一种独特的方式融入自然。仿佛是在树上搭巢居住的小鸟们，分布在各个叉落，以树枝为联系又以树叶做遮蔽，自然而和谐。建筑发展到现在，应该突破它本身的使用功能，可以去向精神的交互和艺术的渗透来发展。不拘泥于室内装饰风格的限制，甚至一定程度上打破内外空间的关系，达到相融交织的艺术效果。
　　如今，参数化建筑设计已经开始发展，空间的边界可以变得不再规则具体，建筑外形也不再受到拘束，许多未来式的建筑也许不再只停留在草稿图纸上，建筑有了更多的可能。当然新的技术的出现还是会一定程度上受到当下技术水平的限制，但至少这是一个很好的开始，相信21世纪之内我们可以看到更多形式各异、造型优美、生动自然的建筑。在此之外，最重要的是建筑给人以艺术性美的感受，能让人感到轻松舒适，在城市中去营造出独特的地域性和文化性。
　　参考文献
　　[1]《透明思考》张东光，南京大学，2012.08.03.
　　[2]《原始的未来》（译文）藤本壮介，2012.12.06.
　　[3]《藤本壮介作品集》（1995-2015）藤本壮介，2016.04.15.