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前几天,王鹏又从朋友那弄到个“宝贝”珍珠。这颗珍珠光泽亮丽,可造型却像水滴,很古怪,市场上称其为“异形珍珠”。
别人都不愿用这种珍珠做首饰,而身为中国工艺美术大师、首饰制作高级技师的王鹏却对其情有独钟,他准备依照水滴的形状,将珍珠设计成一款“大力神杯”胸针。“如果中国足球队在世界杯拿了第一名,我就把作品捐给中国足球协会。不过别让我等太久,要赶在我60岁之前。”王鹏打趣地说道,眼睛眯成了一条缝。
和珍珠的悄悄话
以往,异形珍珠并不被人看好,等待它的不是“贴金戴银”,而是被磨制成粉末的命运。王鹏却巧妙地将异形珍珠运用进胸针制作中,利用它们独特的造型顺势做成绵羊的身体、信鸽的肚子、仰头嬉闹的海狮……
将异形珍珠运用于胸针制作,要追溯到5年前。那时王鹏在某珠宝材料展遇见一颗异形珍珠,越看越觉得其轮廓就像一只鹭鸶的身体。想到蚌壳酝酿珍珠的过程十分痛苦,每一颗都来之不易,他便花了200元买下这颗珍珠,避免了它被磨成粉末的命运。
王鹏有位朋友是台湾设计师。有一天两位老友相聚,朋友拿出一小节经过抛光的红珊瑚,“这个珊瑚造型过于弯曲,实在用不了只有丢了。”王鹏接过来一看,顿时双眼一亮,“你不用就转手给我。”得到红珊瑚后,王鹏用黄金做出几朵梅花拼接在曲折的珊瑚上,创作出胸针作品《梅花三弄》。“并不是材料有问题,而是我们没有顺应材质本身去思考。”
要是用一句话来形容王鹏制作的胸针,那就是“传统而时尚”。这两个看似矛盾的字眼在王鹏的作品中可以完美融合在一起。他用设计拉近了“传统”与“时尚”的距离。佩戴胸针的人经常出入各种潮流时尚聚会,传统元素反而能增添佩戴者的品位与内涵。
翅膀上的极致
“设计理念很重要,而制作工艺更重要。”说到这,王鹏讲了个故事。
他曾经给一位客户做了一枚蝴蝶胸针。设计画稿、浇铸模型、镶嵌珠宝……每一步工艺王鹏都做到了极致,没有一丝马虎。然而到制作蝴蝶翅膀的时候却犯了难:分布于翅膀边缘米粒般大小的蓝宝石需要30多颗,还要有从大到小逐渐变化,即后面一颗的直径要比前面大上0.03毫米。
为了找这30多颗宝石,王鹏花了半年时间跑遍了大半个中国的宝石加工厂,终于将它们凑齐。经过精细打磨后,这枚名为《一生相守》的胸针博得了客户赞美的笑容。在制作遇到困难时王鹏完全可以找对方妥协,但他没这么做。因为他设计制作的每一件首饰都是孤品,他不想留下遗憾,力争将每一件作品做到极致。
从事了几十年的珠宝制作,王鹏一直有个心愿,他期望在当今国外珠宝首饰品牌林立的时代里,起步较晚的中国珠宝首饰能迎头赶上甚至超越它们。“做中国特色珠宝首饰,让我们去影响西方人”是深埋王鹏心底的一句话,也是一个忠贞不变的信念。
对话大师
中华手工:在设计胸针时,您常用的、最喜欢的题材是什么?
王鹏:我设计的胸针中动物造型比较多,也有植物造型和几何造型的。另外,我特别喜欢天鹅和蝴蝶,所以做了很多与天鹅和蝴蝶相关的设计。它们有一个共同的特性,就是一生只恋爱一次,我很崇尚这种特性,觉得人一生能够有一次完美的恋爱和婚姻是一件幸福的事情。同时这也是一种吉祥的寓意。
中华手工:胸针设计有什么诀窍?
王鹏:胸针的佩戴要具有个性化。比如一个婉约的女人,可能更适合动植物类的设计,还有像以珍珠、珊瑚等这类比较柔和的材质设计的胸针;而一位比较张扬、个性突出的女性则更适合晶石类材质的设计;温润内敛的女性就比较适合白玉或翡翠类的设计……当然还要考虑到佩戴者经常出入的环境和场合协调,这点也十分重要。
中华手工:您认为珠宝首饰设计的最高境界是什么?
王鹏:最高境界应该是“得体和谐”。如果你佩戴了一件首饰,第一时间就吸引了别人的注意,并不能说明这件首饰是完美的,甚至可以说是失败。因为首饰抢了人的风头。我所说的“得体和谐”,是任何饰物的佩戴,最终效果都是使人增色,突出的是人的美、人的个性、人的气质等。记得有一位好莱坞明星,在一次群星聚会中将一枚蝴蝶胸针戴在腰间。在充满了项链、耳环的珠光宝气场面上,她戴在腰间的胸针,不经意间透露了她的自信。所谓饰物永远都是起装饰或修饰作用的。所以最高境界应该是一种搭配的和谐,是在不经意中体现人的品位、高雅以及生活情趣。
别人都不愿用这种珍珠做首饰,而身为中国工艺美术大师、首饰制作高级技师的王鹏却对其情有独钟,他准备依照水滴的形状,将珍珠设计成一款“大力神杯”胸针。“如果中国足球队在世界杯拿了第一名,我就把作品捐给中国足球协会。不过别让我等太久,要赶在我60岁之前。”王鹏打趣地说道,眼睛眯成了一条缝。
和珍珠的悄悄话
以往,异形珍珠并不被人看好,等待它的不是“贴金戴银”,而是被磨制成粉末的命运。王鹏却巧妙地将异形珍珠运用进胸针制作中,利用它们独特的造型顺势做成绵羊的身体、信鸽的肚子、仰头嬉闹的海狮……
将异形珍珠运用于胸针制作,要追溯到5年前。那时王鹏在某珠宝材料展遇见一颗异形珍珠,越看越觉得其轮廓就像一只鹭鸶的身体。想到蚌壳酝酿珍珠的过程十分痛苦,每一颗都来之不易,他便花了200元买下这颗珍珠,避免了它被磨成粉末的命运。
王鹏有位朋友是台湾设计师。有一天两位老友相聚,朋友拿出一小节经过抛光的红珊瑚,“这个珊瑚造型过于弯曲,实在用不了只有丢了。”王鹏接过来一看,顿时双眼一亮,“你不用就转手给我。”得到红珊瑚后,王鹏用黄金做出几朵梅花拼接在曲折的珊瑚上,创作出胸针作品《梅花三弄》。“并不是材料有问题,而是我们没有顺应材质本身去思考。”
要是用一句话来形容王鹏制作的胸针,那就是“传统而时尚”。这两个看似矛盾的字眼在王鹏的作品中可以完美融合在一起。他用设计拉近了“传统”与“时尚”的距离。佩戴胸针的人经常出入各种潮流时尚聚会,传统元素反而能增添佩戴者的品位与内涵。
翅膀上的极致
“设计理念很重要,而制作工艺更重要。”说到这,王鹏讲了个故事。
他曾经给一位客户做了一枚蝴蝶胸针。设计画稿、浇铸模型、镶嵌珠宝……每一步工艺王鹏都做到了极致,没有一丝马虎。然而到制作蝴蝶翅膀的时候却犯了难:分布于翅膀边缘米粒般大小的蓝宝石需要30多颗,还要有从大到小逐渐变化,即后面一颗的直径要比前面大上0.03毫米。
为了找这30多颗宝石,王鹏花了半年时间跑遍了大半个中国的宝石加工厂,终于将它们凑齐。经过精细打磨后,这枚名为《一生相守》的胸针博得了客户赞美的笑容。在制作遇到困难时王鹏完全可以找对方妥协,但他没这么做。因为他设计制作的每一件首饰都是孤品,他不想留下遗憾,力争将每一件作品做到极致。
从事了几十年的珠宝制作,王鹏一直有个心愿,他期望在当今国外珠宝首饰品牌林立的时代里,起步较晚的中国珠宝首饰能迎头赶上甚至超越它们。“做中国特色珠宝首饰,让我们去影响西方人”是深埋王鹏心底的一句话,也是一个忠贞不变的信念。
对话大师
中华手工:在设计胸针时,您常用的、最喜欢的题材是什么?
王鹏:我设计的胸针中动物造型比较多,也有植物造型和几何造型的。另外,我特别喜欢天鹅和蝴蝶,所以做了很多与天鹅和蝴蝶相关的设计。它们有一个共同的特性,就是一生只恋爱一次,我很崇尚这种特性,觉得人一生能够有一次完美的恋爱和婚姻是一件幸福的事情。同时这也是一种吉祥的寓意。
中华手工:胸针设计有什么诀窍?
王鹏:胸针的佩戴要具有个性化。比如一个婉约的女人,可能更适合动植物类的设计,还有像以珍珠、珊瑚等这类比较柔和的材质设计的胸针;而一位比较张扬、个性突出的女性则更适合晶石类材质的设计;温润内敛的女性就比较适合白玉或翡翠类的设计……当然还要考虑到佩戴者经常出入的环境和场合协调,这点也十分重要。
中华手工:您认为珠宝首饰设计的最高境界是什么?
王鹏:最高境界应该是“得体和谐”。如果你佩戴了一件首饰,第一时间就吸引了别人的注意,并不能说明这件首饰是完美的,甚至可以说是失败。因为首饰抢了人的风头。我所说的“得体和谐”,是任何饰物的佩戴,最终效果都是使人增色,突出的是人的美、人的个性、人的气质等。记得有一位好莱坞明星,在一次群星聚会中将一枚蝴蝶胸针戴在腰间。在充满了项链、耳环的珠光宝气场面上,她戴在腰间的胸针,不经意间透露了她的自信。所谓饰物永远都是起装饰或修饰作用的。所以最高境界应该是一种搭配的和谐,是在不经意中体现人的品位、高雅以及生活情趣。