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摘要：国产动画一直有着固定的受众群体，尤其是伴随了一代又一代青少年的成长，而国产动画角色设计质量的良莠不齐，使得动画在品质上也存在着明显的差异性。本文主要针对动画教育中角色设计特性进行了探讨与分析，旨在为后续相关人员工作的开展奠定坚实的基础。
关键词：动画；动画教育；角色设计
前言
动画是一种具有针对性的受众媒体类型，它利用拟人、夸张等各种艺术表现手法，将所传达的内容具体化，使受众群体更容易接受。以动画为平台展开教育，其产出质量则为整个动画所能够体现的核心内容，动画中的各种角色，直接影响了受众群体对动画的整体理解。要了解动画中的角色，还得先从动画教育进行阐述，角色是教育的载体，角色设计需要承担教育责任，来做好示范作用。
1.动画教育
动画融杂了多学科，以视听技术传递“真善美”，是现实生活的真实写照，直接影响了受众尤其青少年的世界观和价值观，如果将错误、不清晰的理念传达给受众，那对其精神伤害是非常严重的。随着国内动画产业的深入发展，通过动画来实现教育意义的过程必须科学化。
1.1新媒体技术下的动画教育
高新科技、新媒体带动了动画发展，拓宽了动画的传播途径[1]。传统的动画教育存在以下几个问题：（1）传播途径单一化。主要通过广播、电视等形式来呈现；（2）各种教学资源落后。不论是上层的教育理念，还是底层的教学设备，包括关于动画教育的各种教材内容都比较落后，并且教学模式刻板，教学内容缺乏吸引力；（3）上层管理者对动画教育的意识不到位。部分地区对于动画片进行教育的意识仍然处于初级，认为角色动画仅仅是娱乐大众的媒体，这种意识很明显在新媒体时代下已经属于落后的声音。
如今，国内经济发达，各大院线的动画影片也开始逐渐出现，并成为人们热捧的影视形式之一。可见这种虚拟化人物形式的动画媒体深受广大群众的热爱。随着虚拟现实技术的研发，3D技术也逐渐成熟，3D动画也逐渐成为时尚之一。这些对传统动画教育提出了技术性挑战。
1.2学科化的动画教育
目前国内大部分地区，针对青少年的学校教育仍然是学科化教育。比如历史学科，单纯的教材无法直观地呈现历史宏大场面，而通过动画来表达则显得非常简单。语文学科利用动画同样也能生动形象，通过动画中的音频来声情并茂地朗读课文、诗歌。由于动画本身综合了美学的艺术元素，利用这一优势，可以完美地传递关于音乐、美术等艺术类学科的知识。
1.3动画中的伦理教育
社会教育中，要求人们行为规范、品行端正。动画以“寓教于乐”的表达观念，将含有伦理的学习内容和娱乐相结合，培养受众的集体意识、爱国意识、合作精神等[2]。例如，2017年于美国上映的《寻梦环游记》中，通过主人公追求音乐的梦想，来表达亲情的含义。其中的场景设计、人物形象、背景音乐、台词语言也是包含着独特的墨西哥文化。动画片中如果含有低俗、暴力、色情等内容，均是不符合伦理教育的，是必须批判的[3]。
2.角色特性服务于教育目的
动画中的人物设计、形象在表现出美感的同时，也要达到特定的教育目的。2.1动画角色设计的创新性
动画中的角色体现了创作者对于动画的态度，角色的创新意味着独一无二性和不可替代性。这种唯一性主要体现在：角色性格、作品中角色的獨特性。
在同样的动画中，角色形象设计需要具有独特性，需要综合动画的故事内容、时代背景等，原创设计角色的肢体动作、语言、外貌等。比如在《喜羊羊与灰太狼》中，喜羊羊和美羊羊的角色设计便不一样，而且每只羊都有自己独特的风格和性格特征，聪明的喜羊羊、美丽的美羊羊、懒惰的懒羊羊、温暖的暖羊羊，这些性格来自于人类，设计者将其赋予这些虚拟角色，使它们具有生命和现实意义。脱离动画剧本，单独的角色也应该具有独一无二的特点，角色们的服饰、颜色、线条均是不同的、唯一的，每个角色都是有生命的，即世界上不可能出现两片相同的叶子。
2.2动画角色具有的多元性
国家不同，文化不同。一片土地所承载的文化含义不同导致动画角色设计一定是有差异的。动画里的各种设计也是需要考量地点、时代背景等差异。比如比较美国文化、日本文化、中华文化，了解到美国文化倡导英雄主义，拯救地球是美国动画的主题，中国是个和为贵的国家，而且中国是的是世界上历史唯一没有断代的国家，因此中国红、历史题材的动画在国产动画中时有出现。日本是一个隐忍而又喜欢挑战的国家，所以日本的动画皆以冒险和主角自身的成长、升级打怪分不开。角色的和而不同和同而不合导致了角色设计的多元化。
地域不同，动画设计形象也不同。我国的民族性导致了角色设计的多元化。要考虑到民族语言的设计、服饰、民族活动等等。尤其是民族的服饰特点，它表现出了其角色所处的地理位置。例如新疆维吾尔族的服饰特点是色彩明泽、纹饰多样繁复、各种款式的花帽，男性主打蓝色，女性主打红色。傣族的服饰中，女性主要是圆领窄袖、筒裙，多通过衣服来展现身材的曲线。因此在动画中的维吾尔族角色服饰不能脱离这种活泼的特点，还包括角色旁边设计几串葡萄在丰富其场景。设计者创作时不能忽视这种民族性，甚至还要注重突出这种穿衣风格，来表现民族性。
2.3动画角色的局限性
动画中的角色受限于各种因素，包括所要传递的文化、创作者的三观和动画所要传递的三观等等。角色呈现得不仅仅是刻板的剧本内容，隐藏展现地还有编剧的文学功底、美工的审美、创造者是否考虑到了受众群体、背景音乐的选择合理，这些均会在动画作品中体现。其中，创造者的技术能力有限导致人物形象无论是功能还是设计上都不完善的这种情况，也会限制动画作品的质量和人物角色的设计。其次，市场的态度也对动画有一定的影响作用。
2.3.1受众群体对动画角色的限制
受众群体不同，对于动画角色的各方面接受程度便不同。例如儿童在色彩方面，只能区分色彩明艳的颜色，红色、绿色、蓝色等基础色，因此在创作的时候，尽量使用RGB色来设计人物形象和场景；儿童的理解能力还不足以理解画外音时，设计者设计台词时应直白，儿童无法区分是非时，动画要及时提醒，比如“此行为为危险动作，切勿模仿”等字样。
受众群体主要为青少年时，可在角色上添加亲情、友情等含义，角色通过青春期的成长体味校园、家庭、社会的感情和烦恼。使用色彩可复杂。
2.3.2创作者的专业技能
3D动画也在各大媒体平台普及，如果创作者的技能有限，就会使角色设计粗糙、质量低下。计算机掌握水平、导演、编剧的创作水平直接限制了动画角色的设计高度。
2.3.3市场态度
虽然市场代表了随机性，但是也体现了主流追求。市场的选择可能会淘汰人们不受欢迎的动画，其相应的角色也随之淘汰。而且一般的动画制作不是一个人完成的，而是一个团队合作的成果，因此需要团队付出巨大的成本才能完成这一动画，而成本收不回则面临破产。
结束语
动画中的角色设计需要考虑许多的因素，只要满足了各方需求，角色才会饱满生动。动画角色设计既有开放性又有局限性，把握设计规则，提高动画角色设计的质量，则是其发展和前进的动力。
参考文献：
[1]王睿，成均保.新媒体背景下科普动画教育发展研究[J].青年记者，2018，14：122-123.
[2]张丽片.动画片的伦理困境及其超越途径[J].九江职业技术学院学报，2018，02：78-80.
[3]吴艳.动画批评融入动画教育的思考[J].新闻传播，2018，03：74-75.
基金项目：国家‘’十二五‘’科技支撑计划项目（2014BAH09F00）
关键词：动画；动画教育；角色设计
前言
动画是一种具有针对性的受众媒体类型，它利用拟人、夸张等各种艺术表现手法，将所传达的内容具体化，使受众群体更容易接受。以动画为平台展开教育，其产出质量则为整个动画所能够体现的核心内容，动画中的各种角色，直接影响了受众群体对动画的整体理解。要了解动画中的角色，还得先从动画教育进行阐述，角色是教育的载体，角色设计需要承担教育责任，来做好示范作用。
1.动画教育
动画融杂了多学科，以视听技术传递“真善美”，是现实生活的真实写照，直接影响了受众尤其青少年的世界观和价值观，如果将错误、不清晰的理念传达给受众，那对其精神伤害是非常严重的。随着国内动画产业的深入发展，通过动画来实现教育意义的过程必须科学化。
1.1新媒体技术下的动画教育
高新科技、新媒体带动了动画发展，拓宽了动画的传播途径[1]。传统的动画教育存在以下几个问题：（1）传播途径单一化。主要通过广播、电视等形式来呈现；（2）各种教学资源落后。不论是上层的教育理念，还是底层的教学设备，包括关于动画教育的各种教材内容都比较落后，并且教学模式刻板，教学内容缺乏吸引力；（3）上层管理者对动画教育的意识不到位。部分地区对于动画片进行教育的意识仍然处于初级，认为角色动画仅仅是娱乐大众的媒体，这种意识很明显在新媒体时代下已经属于落后的声音。
如今，国内经济发达，各大院线的动画影片也开始逐渐出现，并成为人们热捧的影视形式之一。可见这种虚拟化人物形式的动画媒体深受广大群众的热爱。随着虚拟现实技术的研发，3D技术也逐渐成熟，3D动画也逐渐成为时尚之一。这些对传统动画教育提出了技术性挑战。
1.2学科化的动画教育
目前国内大部分地区，针对青少年的学校教育仍然是学科化教育。比如历史学科，单纯的教材无法直观地呈现历史宏大场面，而通过动画来表达则显得非常简单。语文学科利用动画同样也能生动形象，通过动画中的音频来声情并茂地朗读课文、诗歌。由于动画本身综合了美学的艺术元素，利用这一优势，可以完美地传递关于音乐、美术等艺术类学科的知识。
1.3动画中的伦理教育
社会教育中，要求人们行为规范、品行端正。动画以“寓教于乐”的表达观念，将含有伦理的学习内容和娱乐相结合，培养受众的集体意识、爱国意识、合作精神等[2]。例如，2017年于美国上映的《寻梦环游记》中，通过主人公追求音乐的梦想，来表达亲情的含义。其中的场景设计、人物形象、背景音乐、台词语言也是包含着独特的墨西哥文化。动画片中如果含有低俗、暴力、色情等内容，均是不符合伦理教育的，是必须批判的[3]。
2.角色特性服务于教育目的
动画中的人物设计、形象在表现出美感的同时，也要达到特定的教育目的。2.1动画角色设计的创新性
动画中的角色体现了创作者对于动画的态度，角色的创新意味着独一无二性和不可替代性。这种唯一性主要体现在：角色性格、作品中角色的獨特性。
在同样的动画中，角色形象设计需要具有独特性，需要综合动画的故事内容、时代背景等，原创设计角色的肢体动作、语言、外貌等。比如在《喜羊羊与灰太狼》中，喜羊羊和美羊羊的角色设计便不一样，而且每只羊都有自己独特的风格和性格特征，聪明的喜羊羊、美丽的美羊羊、懒惰的懒羊羊、温暖的暖羊羊，这些性格来自于人类，设计者将其赋予这些虚拟角色，使它们具有生命和现实意义。脱离动画剧本，单独的角色也应该具有独一无二的特点，角色们的服饰、颜色、线条均是不同的、唯一的，每个角色都是有生命的，即世界上不可能出现两片相同的叶子。
2.2动画角色具有的多元性
国家不同，文化不同。一片土地所承载的文化含义不同导致动画角色设计一定是有差异的。动画里的各种设计也是需要考量地点、时代背景等差异。比如比较美国文化、日本文化、中华文化，了解到美国文化倡导英雄主义，拯救地球是美国动画的主题，中国是个和为贵的国家，而且中国是的是世界上历史唯一没有断代的国家，因此中国红、历史题材的动画在国产动画中时有出现。日本是一个隐忍而又喜欢挑战的国家，所以日本的动画皆以冒险和主角自身的成长、升级打怪分不开。角色的和而不同和同而不合导致了角色设计的多元化。
地域不同，动画设计形象也不同。我国的民族性导致了角色设计的多元化。要考虑到民族语言的设计、服饰、民族活动等等。尤其是民族的服饰特点，它表现出了其角色所处的地理位置。例如新疆维吾尔族的服饰特点是色彩明泽、纹饰多样繁复、各种款式的花帽，男性主打蓝色，女性主打红色。傣族的服饰中，女性主要是圆领窄袖、筒裙，多通过衣服来展现身材的曲线。因此在动画中的维吾尔族角色服饰不能脱离这种活泼的特点，还包括角色旁边设计几串葡萄在丰富其场景。设计者创作时不能忽视这种民族性，甚至还要注重突出这种穿衣风格，来表现民族性。
2.3动画角色的局限性
动画中的角色受限于各种因素，包括所要传递的文化、创作者的三观和动画所要传递的三观等等。角色呈现得不仅仅是刻板的剧本内容，隐藏展现地还有编剧的文学功底、美工的审美、创造者是否考虑到了受众群体、背景音乐的选择合理，这些均会在动画作品中体现。其中，创造者的技术能力有限导致人物形象无论是功能还是设计上都不完善的这种情况，也会限制动画作品的质量和人物角色的设计。其次，市场的态度也对动画有一定的影响作用。
2.3.1受众群体对动画角色的限制
受众群体不同，对于动画角色的各方面接受程度便不同。例如儿童在色彩方面，只能区分色彩明艳的颜色，红色、绿色、蓝色等基础色，因此在创作的时候，尽量使用RGB色来设计人物形象和场景；儿童的理解能力还不足以理解画外音时，设计者设计台词时应直白，儿童无法区分是非时，动画要及时提醒，比如“此行为为危险动作，切勿模仿”等字样。
受众群体主要为青少年时，可在角色上添加亲情、友情等含义，角色通过青春期的成长体味校园、家庭、社会的感情和烦恼。使用色彩可复杂。
2.3.2创作者的专业技能
3D动画也在各大媒体平台普及，如果创作者的技能有限，就会使角色设计粗糙、质量低下。计算机掌握水平、导演、编剧的创作水平直接限制了动画角色的设计高度。
2.3.3市场态度
虽然市场代表了随机性，但是也体现了主流追求。市场的选择可能会淘汰人们不受欢迎的动画，其相应的角色也随之淘汰。而且一般的动画制作不是一个人完成的，而是一个团队合作的成果，因此需要团队付出巨大的成本才能完成这一动画，而成本收不回则面临破产。
结束语
动画中的角色设计需要考虑许多的因素，只要满足了各方需求，角色才会饱满生动。动画角色设计既有开放性又有局限性，把握设计规则，提高动画角色设计的质量，则是其发展和前进的动力。
参考文献：
[1]王睿，成均保.新媒体背景下科普动画教育发展研究[J].青年记者，2018，14：122-123.
[2]张丽片.动画片的伦理困境及其超越途径[J].九江职业技术学院学报，2018，02：78-80.
[3]吴艳.动画批评融入动画教育的思考[J].新闻传播，2018，03：74-75.
基金项目：国家‘’十二五‘’科技支撑计划项目（2014BAH09F00）