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摘要：
民族民间舞起源于民间，是由民间劳动人民根据当地的劳作模式，风土人情而形成的舞蹈形式，这些独特舞蹈动作表现了当地民族的传统文化、风俗习惯以及人们的精神面貌。而民族民间舞的教学也由过去的师徒传承进展到学院式的课堂教学。现在的民族民间舞教学，一般都是舞蹈元素、舞蹈动作、舞蹈的教学短句、舞蹈组合、舞蹈片段相结合的教学模式。民族民间舞教学也应该形成自己独特的教学风格，形成合理的教学体系，优化创新舞蹈教学课程等，注重民族民间舞蹈的传承。
关键词：民族民间舞；教学模式；优化创新
国民族民间舞蹈时起源于当地独特的生活环境，它是由人民群众自己创作自己演绎，主要表现一个民族或是一个地域的传统、风俗、精神面貌的群众性舞蹈活动，舞蹈的表现形式也是丰富多彩，民族民间舞的历史不仅历史悠久，而且源远流长。不同区域的民族舞蹈承载着各自民族的物质文化和精神文化的发展历史。学生通过汉、蒙、傣、苗等各民族民间舞蹈课程的学习，了解不同民族、不同区域的风俗习惯，在学习过程中体会民间舞蹈的独特的美、并且熟练掌握丰富的舞蹈语汇，提高身体对舞蹈动作的表现能力等。但是，现在的民族民间舞教学也存在着一些问题需要我们去解决，不断优化民族民间舞蹈的教学方法，体现出民族民间舞的多元化特征，更好地传承民族的文化，和民族习俗。
一、民族民间舞教学中存在的问题
（一）舞蹈配乐不专业
舞蹈中的配乐对于舞蹈来说就像是水之于鱼的关系，舞蹈的完美演出需要音乐在舞蹈整个过程中表达情绪、体现个性、烘托气氛、塑造形象等一系列的不可或缺的作用，尤其是对民族民间舞的教学更是重要。舞蹈教师在授课过程中经常会让学生跟着音乐的节奏起舞，但是在现在的民间舞教学过程中，授课过程中教学主要运用的还是制成的现成音乐作为舞蹈的背景音乐。民间舞是特色很重的舞蹈形式，如果学生没有实地听过或是学过民族的专用乐器，那么就不会熟练掌握伴奏音乐的节奏和鼓点，也就不能熟练的掌握伴音节奏和舞蹈动作之间的联系。
（二）教学内容和形式不合理
在现在的民间舞教育过程中还没有形成一整套规范的教学体系，学校的教学内容大多都是以实践教学为主，学生缺乏相应舞蹈理论知识的学习。而且教学中学生对舞蹈风格的认识、对舞蹈常用语的掌握和舞蹈基础知识的掌握等教学方面都没有系统的教学体系。在现在的民族民间舞教学过程中，一些教师的教学方法不是很恰当，基本都是自己先介绍舞种，然后就是自己示范动作，要求学生对自己的示范的动作加以模拟效仿。而且有些教师在教学过程中的示范动作还不到位，节奏把握也不准，对舞蹈还没有实质性的认识，这样的简单重复模仿只会使学生的接受能力下降，降低学习效率。
（三）缺乏对民族民间舞蹈文化的学习
民族民间舞蹈是民族文化的历史载体，在舞蹈的教学过程中应注重培养学生对舞蹈文化的学习。在教学时，不应只是一味地强调学生在舞蹈动作技术、舞蹈技巧上的学习。还应该让学生学习所学舞种蕴含的特色民族文化，从思维方式上转变对民族民间舞的认识。通过对民族文化的学习，能够准确掌握表现民间舞蹈艺术内涵的方法。
（四）民族民间舞的采风活动缺乏
我们现在学院式的教学过程中，师生大部分都是在舞蹈教室中度过的。专业的教师没有合理安排时间或是组织队伍深入一些少数民族地区进行生活体验，去真实地感受他们生活的方式和习俗，并且没有相应的采风活动。
二、民族民间舞蹈教学的优化建议
（一）加强舞蹈的专业化配乐
上文已经讲述，配乐在舞蹈中的重要性。所以，学校应该购买专业的民族乐器来给舞蹈配乐，让学生多听民族乐器的韵律和节奏点，增强学生对民族舞蹈配乐的敏感性。在现场的乐器演奏中，学生可以使自己的舞蹈动作更加贴切节奏，并且加深自己的舞蹈记忆。
（二）完善学校的舞蹈教学方法内容和形式
教学过程中，应理论与实践向结合。让学生全面掌握舞蹈的风格、舞蹈类别、舞蹈术语等一系列舞蹈理论知识。教师在讲解过程中，也应该多鼓励学生积极主动的参与进来，使学生自主性地学习教师所传授的技术和动作，并且学生还可以根据自己对民族舞蹈的理解创新动作等。在传授舞蹈动作时，应该用准确规范的语言来描述自己所讲舞蹈动作的名称、标准，技术要求。在示范时，因为讲解与示范具有简便灵活、真实感强、针对性高的特点，［1］当面对不同位置的学生应及时调整自己的位置。
学生还可以分成小组，学习动作后，互相展示评价交流。教师还应该注重培养学生把握好民间舞蹈的感情基调，使学生有思想地舞动。
教师还可以组织学生观看专业的民间舞蹈演出或是民间舞蹈的影视作品。赏析课是学生提高自己艺术修养的重要方法，观赏这些优秀的舞蹈作品，让学生学习和了解民间舞蹈艺术的表现形式以及演变规律，还能开阔学生的视野，引发学生的遐想等。
（三）加强学生对民族民间舞文化的学习
民族民间舞文化与舞蹈教学的联系是十分紧密的，各民族的舞蹈也都在自己文化的基础上演变而来的。所以，学生不应只学习舞蹈动作，更重要的是以舞蹈动作作为载体，表现其民族舞蹈所蕴含的独特文化内涵。所以，对于师生了解民族文化来说，采风是万分重要的。比如傣族舞中，很多都是模仿孔雀的动作而形成的。如果师生能到云南大理去实地观察孔雀的生活环境和生活状态，那么他舞出的动作一定会更贴切，而且还了解了傣族人民的生活状况体验了傣族的风俗习惯，学习傣族的文化，更好的传承舞蹈。
三、结语
中国民族民间舞是中华民族文化艺术宝库中的璀璨明珠，它不仅历史悠久、题材广泛、内容丰富、形式多样、而且数量之多也是世界上所罕见的。［2］随着世界经济的发展和文化的交流，其他各国的多元化舞蹈也传播过来并且被大多舞者所接受，纵观现在的中国舞坛，可谓是百花齐放、百家争鸣。那么，民族民间舞作为中华民族文化的历史载体，教师在舞蹈的教学也必须体现出民族文化的独有内涵和风土人情，而不只是单纯的舞蹈教学动作，教学中舞蹈教师应让学生明白每种民间舞所要表达的思想感情，将民族民间舞蹈的真正魅力通过自己的肢体语言展现出来，传递出去。只有不断优化民族民间舞的教学方法，才能更加长远地传承中华民族的舞蹈与文化。
【参考文献】
[1]杨春祥.提示型教学法在民族民间舞教学中的应用[J].戏剧之家,2013(01):307
[2]陈丽.普通高校中国民族民间舞教学优化之我见[J].教育与职业,2009(02):106—107
民族民间舞起源于民间，是由民间劳动人民根据当地的劳作模式，风土人情而形成的舞蹈形式，这些独特舞蹈动作表现了当地民族的传统文化、风俗习惯以及人们的精神面貌。而民族民间舞的教学也由过去的师徒传承进展到学院式的课堂教学。现在的民族民间舞教学，一般都是舞蹈元素、舞蹈动作、舞蹈的教学短句、舞蹈组合、舞蹈片段相结合的教学模式。民族民间舞教学也应该形成自己独特的教学风格，形成合理的教学体系，优化创新舞蹈教学课程等，注重民族民间舞蹈的传承。
关键词：民族民间舞；教学模式；优化创新
国民族民间舞蹈时起源于当地独特的生活环境，它是由人民群众自己创作自己演绎，主要表现一个民族或是一个地域的传统、风俗、精神面貌的群众性舞蹈活动，舞蹈的表现形式也是丰富多彩，民族民间舞的历史不仅历史悠久，而且源远流长。不同区域的民族舞蹈承载着各自民族的物质文化和精神文化的发展历史。学生通过汉、蒙、傣、苗等各民族民间舞蹈课程的学习，了解不同民族、不同区域的风俗习惯，在学习过程中体会民间舞蹈的独特的美、并且熟练掌握丰富的舞蹈语汇，提高身体对舞蹈动作的表现能力等。但是，现在的民族民间舞教学也存在着一些问题需要我们去解决，不断优化民族民间舞蹈的教学方法，体现出民族民间舞的多元化特征，更好地传承民族的文化，和民族习俗。
一、民族民间舞教学中存在的问题
（一）舞蹈配乐不专业
舞蹈中的配乐对于舞蹈来说就像是水之于鱼的关系，舞蹈的完美演出需要音乐在舞蹈整个过程中表达情绪、体现个性、烘托气氛、塑造形象等一系列的不可或缺的作用，尤其是对民族民间舞的教学更是重要。舞蹈教师在授课过程中经常会让学生跟着音乐的节奏起舞，但是在现在的民间舞教学过程中，授课过程中教学主要运用的还是制成的现成音乐作为舞蹈的背景音乐。民间舞是特色很重的舞蹈形式，如果学生没有实地听过或是学过民族的专用乐器，那么就不会熟练掌握伴奏音乐的节奏和鼓点，也就不能熟练的掌握伴音节奏和舞蹈动作之间的联系。
（二）教学内容和形式不合理
在现在的民间舞教育过程中还没有形成一整套规范的教学体系，学校的教学内容大多都是以实践教学为主，学生缺乏相应舞蹈理论知识的学习。而且教学中学生对舞蹈风格的认识、对舞蹈常用语的掌握和舞蹈基础知识的掌握等教学方面都没有系统的教学体系。在现在的民族民间舞教学过程中，一些教师的教学方法不是很恰当，基本都是自己先介绍舞种，然后就是自己示范动作，要求学生对自己的示范的动作加以模拟效仿。而且有些教师在教学过程中的示范动作还不到位，节奏把握也不准，对舞蹈还没有实质性的认识，这样的简单重复模仿只会使学生的接受能力下降，降低学习效率。
（三）缺乏对民族民间舞蹈文化的学习
民族民间舞蹈是民族文化的历史载体，在舞蹈的教学过程中应注重培养学生对舞蹈文化的学习。在教学时，不应只是一味地强调学生在舞蹈动作技术、舞蹈技巧上的学习。还应该让学生学习所学舞种蕴含的特色民族文化，从思维方式上转变对民族民间舞的认识。通过对民族文化的学习，能够准确掌握表现民间舞蹈艺术内涵的方法。
（四）民族民间舞的采风活动缺乏
我们现在学院式的教学过程中，师生大部分都是在舞蹈教室中度过的。专业的教师没有合理安排时间或是组织队伍深入一些少数民族地区进行生活体验，去真实地感受他们生活的方式和习俗，并且没有相应的采风活动。
二、民族民间舞蹈教学的优化建议
（一）加强舞蹈的专业化配乐
上文已经讲述，配乐在舞蹈中的重要性。所以，学校应该购买专业的民族乐器来给舞蹈配乐，让学生多听民族乐器的韵律和节奏点，增强学生对民族舞蹈配乐的敏感性。在现场的乐器演奏中，学生可以使自己的舞蹈动作更加贴切节奏，并且加深自己的舞蹈记忆。
（二）完善学校的舞蹈教学方法内容和形式
教学过程中，应理论与实践向结合。让学生全面掌握舞蹈的风格、舞蹈类别、舞蹈术语等一系列舞蹈理论知识。教师在讲解过程中，也应该多鼓励学生积极主动的参与进来，使学生自主性地学习教师所传授的技术和动作，并且学生还可以根据自己对民族舞蹈的理解创新动作等。在传授舞蹈动作时，应该用准确规范的语言来描述自己所讲舞蹈动作的名称、标准，技术要求。在示范时，因为讲解与示范具有简便灵活、真实感强、针对性高的特点，［1］当面对不同位置的学生应及时调整自己的位置。
学生还可以分成小组，学习动作后，互相展示评价交流。教师还应该注重培养学生把握好民间舞蹈的感情基调，使学生有思想地舞动。
教师还可以组织学生观看专业的民间舞蹈演出或是民间舞蹈的影视作品。赏析课是学生提高自己艺术修养的重要方法，观赏这些优秀的舞蹈作品，让学生学习和了解民间舞蹈艺术的表现形式以及演变规律，还能开阔学生的视野，引发学生的遐想等。
（三）加强学生对民族民间舞文化的学习
民族民间舞文化与舞蹈教学的联系是十分紧密的，各民族的舞蹈也都在自己文化的基础上演变而来的。所以，学生不应只学习舞蹈动作，更重要的是以舞蹈动作作为载体，表现其民族舞蹈所蕴含的独特文化内涵。所以，对于师生了解民族文化来说，采风是万分重要的。比如傣族舞中，很多都是模仿孔雀的动作而形成的。如果师生能到云南大理去实地观察孔雀的生活环境和生活状态，那么他舞出的动作一定会更贴切，而且还了解了傣族人民的生活状况体验了傣族的风俗习惯，学习傣族的文化，更好的传承舞蹈。
三、结语
中国民族民间舞是中华民族文化艺术宝库中的璀璨明珠，它不仅历史悠久、题材广泛、内容丰富、形式多样、而且数量之多也是世界上所罕见的。［2］随着世界经济的发展和文化的交流，其他各国的多元化舞蹈也传播过来并且被大多舞者所接受，纵观现在的中国舞坛，可谓是百花齐放、百家争鸣。那么，民族民间舞作为中华民族文化的历史载体，教师在舞蹈的教学也必须体现出民族文化的独有内涵和风土人情，而不只是单纯的舞蹈教学动作，教学中舞蹈教师应让学生明白每种民间舞所要表达的思想感情，将民族民间舞蹈的真正魅力通过自己的肢体语言展现出来，传递出去。只有不断优化民族民间舞的教学方法，才能更加长远地传承中华民族的舞蹈与文化。
【参考文献】
[1]杨春祥.提示型教学法在民族民间舞教学中的应用[J].戏剧之家,2013(01):307
[2]陈丽.普通高校中国民族民间舞教学优化之我见[J].教育与职业,2009(02):106—107