论文部分内容阅读
《国际论坛先驱报》的编辑Hebe Dorsey曾经说过，“当你在出租车司机面前提及Christian Dior先生的名字时，就如同法国国歌马赛曲一样如雷贯耳。”而Dior这个名字中的四个字母，在法语中恰恰包含两层意思：Dieu上帝，or金子。
上帝手心的金子
与很多名人贫苦的出身不同，出生于1905年的Christian Dior先生在法国美丽的海滨度假城市Granville长大，有着上流社会显赫的家庭，在私人保姆的照顾中，他度过了无忧无虑的童年。在Dior的孩提时代，他母亲的私家花园就在当地享誉一时，这个在花园里长大的孩子对大地和花卉有着特殊的兴趣爱好，这也许就是激发他艺术灵感的开始。他喜欢用画笔描绘嘉年华会游行队伍中的马车和精心装扮过的游人，也会自己动手在带天使翅膀的小衣服上镶满贝壳作点缀。
不过，似乎挫折必然要光临一个将会成功的人，Dior先生在青年时也回归了“天将降大任于斯人也”的“苦其心志”之路——父母亲不屑于他对艺术的爱好，认为像他们这样显赫家庭出身的孩子应该从事一份体面的工作，期望孩子成为外交官的母亲将Dior送进了巴黎政治学院。到了巴黎，Dior接触到许多当时巴黎最时髦的新事物，也遇到了一群与自己志趣相投的朋友，像是艺术家达利和抽象派画家毕加索。可是不久之后，Dior的父亲破产，母亲去世，他无忧无虑的时代随之宣告结束。从此，他过起了颠沛流离、居无定所、食不果腹的凄惨的生活，甚至还患上了肺结核。
也许他的名字注定了他不会被命运抛弃，他是上帝手心里的金子，即使手指合拢握着时掩盖了他的璀璨，但一到手掌摊开时，那块金子就将放出夺目的光芒。终于，Dior在一个裁缝朋友那里觅到了画纸样的工作，而正是这样一分不起眼的工作，成了他辉煌人生的起点。他与生俱来的艺术天分得到了淋漓尽致的发挥，很快就被一家公司聘为裁缝师。不久后二战开始了，当Dior在战后回到巴黎又一次找到同样的工作并成为二级裁缝师时，却已是不惑之年，年轻时的朋友们成为了巴黎最顶尖的艺术家，曾经的同事也拥有了自己的服装公司，这一切都促使Dior先生开始思考自己今后的路该如何走。
1946年，Dior先生遇到了当时的纺织业巨头Marcel Boussac，他用才华与经历换来了大力资助，并成立了以自己名字命名的Christian Dior高级订购时装专门店。当时人们尚未从战争的阴霾中走出，萎靡的时尚界期待一剂强心针。Dior先生在巴黎展出了个人首个时装系列时，90个模特身着收腰外套和宽身长裙，以A字型线条出现在众人面前，人们震惊了，美国时尚杂志《Bazaar》的记者脱口而出：“It’s such a New Look！”
当时，女人们为了适应战时男性的短缺，纷纷加入工厂劳作，宽松的直筒剪裁与裤装虽然在工作时方便自如，但毫无真正的时尚感可言。比如流行的粗厚牛仔布质，只是因为它们更耐磨耐穿；夸张肩部线条的趋势也只是女人们希望自己能像男人一样强壮的自我安慰。当Dior先生把那些强调女性优美线条的柔软肩线的束腰大圆裙展出时，所有的女人都为自己灰调的工装裤感到羞愧。从此，世界时尚史上多了一个璀璨的名字——Dior。接下来大胆将裙子长度缩短到离地面40公分和令人耳目一新的H型线条，都不断地震惊着时装界，也让Dior这一品牌的内涵上升到了新的高度。
迪奥女人的诱惑
在许多知名时尚品牌发展的二战年代，女人们需要像男人一样地劳动，也需要完全自由的女性解放，于是她们摒弃了穿上身后甚至不会走路的罗嗦长裙，轻盈自如的服饰让女人更接近自由和解放的天性。
不过，女性的美，在男人眼中和在女人眼中是何等不同，女人要舒服，男人要养眼，Dior为女人们带来的是男人手中的女性美。在当时战后的时尚界，Dior紧裹腰部和巨大的伞状裙子特立独行，女性化得让人窒息，似乎让已经退出时装界的鲸鱼骨又得到了重新利用，这种新款式也引发了一场几乎波及所有西方国家的大争论：妇女解放是不是越解放越倒退了？为什么这种行动不便的服装又卷土重来？当年，拥护Dior的女人穿着这样夸张的裙子招摇过市，而反对Dior的人则手持巨大的剪刀在她们身后穷追不舍，多么戏剧性的场景！
作为男人，Dior知道女人们需要怎样的服饰才能获得异性追逐的目光，他知道“迪奥女人”将展现怎样的致命诱惑。对于女人们来说，身体的本能要求我们穿着轻松，以自由的姿态展现美丽，但另一种来自性别的本能，则是无论社会状况如何，吸引异性的念头都是女人们血液中的沉淀，几乎永远无法斩草除根。
Dior的7种经典图案
藤格纹
Dior的藤格纹图案源自一把16世纪椅子的椅背，Christian Dior在早期透过一系列作品推介这款精美图案后，Dior产品无论是手提包、鞋、珠宝、手表、桌面陈设及各式布料上都采用了同一灵感。
铃兰花
娇小的铃兰是Dior最爱的花卉，他用铃兰清雅的小树枝在模特儿的西装领口、腰间或胸前口袋巧妙地装饰，他甚至还要求Edmond Roudnitska创作出一种独特的香氛。在他的葬礼上，棺木里也是铺满了清香的铃兰花，以纪念他对这种小花的钟爱。
男装衣料
战后女性的独立风潮，让女士服装也出现翻天覆地的变革，不但大胆借用男装的款式，衣料方面亦同样开始有男装衣料和图案见于优雅的女装身上。源自苏格兰格子呢上的格纹、最能展现英国时装优雅特质的网球条子，还有又一个源自苏格兰图案——千鸟格纹，都陆续出现在了Dior先生的创新设计中，让男装衣料成为了Dior的又一标志性设计。
豹纹
Christian Dior从里昂一家丝绸公司获得此豹纹印花图案的独家经营权，用设计展现出现代女性像猎豹一样的灵巧特质。当他在1947年以轻柔如丝的豹纹雪纺缝制连身裙时，他希望塑造一位温柔而慧黠的女郎，既有神圣的绰约风姿，同时充满自信的女王气派。
蝴蝶结
小巧的蝴蝶结是Christian Dior最常用的设计元素，素净的蝴蝶结设计可用以装饰低领口连身裙或腰间，一如他所料，这独特的饰物令连身裙别具层次，随着身体摆动散发无穷魅力。其它色彩缤纷的蝴蝶结更可与整体色调完美结合，相辅相成，突显出蝴蝶结的精巧雅致，令连身裙更加夺目，并有助带出或增强设计效果。
玫瑰
玫瑰亦是Christian Dior常用的元素，从代表Dior的经典深红色，到娇柔的粉色，娇美的玫瑰都尽现色彩百变的美态。园艺公司MEILLAN甚至特别培植了一种以Christian Dior命名的玫瑰，藉以表扬他的杰出成就。
幸运星
Christian Dior在以自己名字开设时装店的前一晚，沿着路边走边沉思是否该答应这场合作时，他踏到了一颗小小的铁星，他不禁高呼：“这是上帝的旨意！”当天他就把这颗星用丝带挂在了自己桌子的上方，直至他去世的那天。Dior还以这颗星为灵感设计出了一颗金星，赠予忠心耿耿的员工。
1 Dior精品店
2 Dior先生绘图中
3 Dior先生一家
4 Dior先生帮助模特试装
5 Lady Dior包
上帝手心的金子
与很多名人贫苦的出身不同，出生于1905年的Christian Dior先生在法国美丽的海滨度假城市Granville长大，有着上流社会显赫的家庭，在私人保姆的照顾中，他度过了无忧无虑的童年。在Dior的孩提时代，他母亲的私家花园就在当地享誉一时，这个在花园里长大的孩子对大地和花卉有着特殊的兴趣爱好，这也许就是激发他艺术灵感的开始。他喜欢用画笔描绘嘉年华会游行队伍中的马车和精心装扮过的游人，也会自己动手在带天使翅膀的小衣服上镶满贝壳作点缀。
不过，似乎挫折必然要光临一个将会成功的人，Dior先生在青年时也回归了“天将降大任于斯人也”的“苦其心志”之路——父母亲不屑于他对艺术的爱好，认为像他们这样显赫家庭出身的孩子应该从事一份体面的工作，期望孩子成为外交官的母亲将Dior送进了巴黎政治学院。到了巴黎，Dior接触到许多当时巴黎最时髦的新事物，也遇到了一群与自己志趣相投的朋友，像是艺术家达利和抽象派画家毕加索。可是不久之后，Dior的父亲破产，母亲去世，他无忧无虑的时代随之宣告结束。从此，他过起了颠沛流离、居无定所、食不果腹的凄惨的生活，甚至还患上了肺结核。
也许他的名字注定了他不会被命运抛弃，他是上帝手心里的金子，即使手指合拢握着时掩盖了他的璀璨，但一到手掌摊开时，那块金子就将放出夺目的光芒。终于，Dior在一个裁缝朋友那里觅到了画纸样的工作，而正是这样一分不起眼的工作，成了他辉煌人生的起点。他与生俱来的艺术天分得到了淋漓尽致的发挥，很快就被一家公司聘为裁缝师。不久后二战开始了，当Dior在战后回到巴黎又一次找到同样的工作并成为二级裁缝师时，却已是不惑之年，年轻时的朋友们成为了巴黎最顶尖的艺术家，曾经的同事也拥有了自己的服装公司，这一切都促使Dior先生开始思考自己今后的路该如何走。
1946年，Dior先生遇到了当时的纺织业巨头Marcel Boussac，他用才华与经历换来了大力资助，并成立了以自己名字命名的Christian Dior高级订购时装专门店。当时人们尚未从战争的阴霾中走出，萎靡的时尚界期待一剂强心针。Dior先生在巴黎展出了个人首个时装系列时，90个模特身着收腰外套和宽身长裙，以A字型线条出现在众人面前，人们震惊了，美国时尚杂志《Bazaar》的记者脱口而出：“It’s such a New Look！”
当时，女人们为了适应战时男性的短缺，纷纷加入工厂劳作，宽松的直筒剪裁与裤装虽然在工作时方便自如，但毫无真正的时尚感可言。比如流行的粗厚牛仔布质，只是因为它们更耐磨耐穿；夸张肩部线条的趋势也只是女人们希望自己能像男人一样强壮的自我安慰。当Dior先生把那些强调女性优美线条的柔软肩线的束腰大圆裙展出时，所有的女人都为自己灰调的工装裤感到羞愧。从此，世界时尚史上多了一个璀璨的名字——Dior。接下来大胆将裙子长度缩短到离地面40公分和令人耳目一新的H型线条，都不断地震惊着时装界，也让Dior这一品牌的内涵上升到了新的高度。
迪奥女人的诱惑
在许多知名时尚品牌发展的二战年代，女人们需要像男人一样地劳动，也需要完全自由的女性解放，于是她们摒弃了穿上身后甚至不会走路的罗嗦长裙，轻盈自如的服饰让女人更接近自由和解放的天性。
不过，女性的美，在男人眼中和在女人眼中是何等不同，女人要舒服，男人要养眼，Dior为女人们带来的是男人手中的女性美。在当时战后的时尚界，Dior紧裹腰部和巨大的伞状裙子特立独行，女性化得让人窒息，似乎让已经退出时装界的鲸鱼骨又得到了重新利用，这种新款式也引发了一场几乎波及所有西方国家的大争论：妇女解放是不是越解放越倒退了？为什么这种行动不便的服装又卷土重来？当年，拥护Dior的女人穿着这样夸张的裙子招摇过市，而反对Dior的人则手持巨大的剪刀在她们身后穷追不舍，多么戏剧性的场景！
作为男人，Dior知道女人们需要怎样的服饰才能获得异性追逐的目光，他知道“迪奥女人”将展现怎样的致命诱惑。对于女人们来说，身体的本能要求我们穿着轻松，以自由的姿态展现美丽，但另一种来自性别的本能，则是无论社会状况如何，吸引异性的念头都是女人们血液中的沉淀，几乎永远无法斩草除根。
Dior的7种经典图案
藤格纹
Dior的藤格纹图案源自一把16世纪椅子的椅背，Christian Dior在早期透过一系列作品推介这款精美图案后，Dior产品无论是手提包、鞋、珠宝、手表、桌面陈设及各式布料上都采用了同一灵感。
铃兰花
娇小的铃兰是Dior最爱的花卉，他用铃兰清雅的小树枝在模特儿的西装领口、腰间或胸前口袋巧妙地装饰，他甚至还要求Edmond Roudnitska创作出一种独特的香氛。在他的葬礼上，棺木里也是铺满了清香的铃兰花，以纪念他对这种小花的钟爱。
男装衣料
战后女性的独立风潮，让女士服装也出现翻天覆地的变革，不但大胆借用男装的款式，衣料方面亦同样开始有男装衣料和图案见于优雅的女装身上。源自苏格兰格子呢上的格纹、最能展现英国时装优雅特质的网球条子，还有又一个源自苏格兰图案——千鸟格纹，都陆续出现在了Dior先生的创新设计中，让男装衣料成为了Dior的又一标志性设计。
豹纹
Christian Dior从里昂一家丝绸公司获得此豹纹印花图案的独家经营权，用设计展现出现代女性像猎豹一样的灵巧特质。当他在1947年以轻柔如丝的豹纹雪纺缝制连身裙时，他希望塑造一位温柔而慧黠的女郎，既有神圣的绰约风姿，同时充满自信的女王气派。
蝴蝶结
小巧的蝴蝶结是Christian Dior最常用的设计元素，素净的蝴蝶结设计可用以装饰低领口连身裙或腰间，一如他所料，这独特的饰物令连身裙别具层次，随着身体摆动散发无穷魅力。其它色彩缤纷的蝴蝶结更可与整体色调完美结合，相辅相成，突显出蝴蝶结的精巧雅致，令连身裙更加夺目，并有助带出或增强设计效果。
玫瑰
玫瑰亦是Christian Dior常用的元素，从代表Dior的经典深红色，到娇柔的粉色，娇美的玫瑰都尽现色彩百变的美态。园艺公司MEILLAN甚至特别培植了一种以Christian Dior命名的玫瑰，藉以表扬他的杰出成就。
幸运星
Christian Dior在以自己名字开设时装店的前一晚，沿着路边走边沉思是否该答应这场合作时，他踏到了一颗小小的铁星，他不禁高呼：“这是上帝的旨意！”当天他就把这颗星用丝带挂在了自己桌子的上方，直至他去世的那天。Dior还以这颗星为灵感设计出了一颗金星，赠予忠心耿耿的员工。
1 Dior精品店
2 Dior先生绘图中
3 Dior先生一家
4 Dior先生帮助模特试装
5 Lady Dior包