久违三年的徐克又回来了！这一次，他携手黎明、杨采妮、陆毅、张静初等人，带回来一部波澜壮阔气势迫人的电影《七剑》。
　　 1983年，他拍出《新蜀山剑侠》，首先在香港电影中引入美国特技，开创武侠电影新浪潮，也奠定他独一无二的武侠片大导演地位；1986年，他监制并参与拍摄的《英雄本色》系列引发“黑道片”、“硬汉片”狂潮；下一年，他换回拍古装剧情，《倩女幽魂》及其续集狂扫票房若干年；更不用提《黄飞鸿》系列，黄钟大吕，气势直追盛唐。
　　 他的大多数电影是武侠电影，在国际上，他的电影经常被归入“奇幻”类当中。或许“武侠”也好，“奇幻”也好，统统都是对现实浪漫的“反动”，让人在蝇营狗苟的物质世界之外，找到另一个精神世界。这类电影对我们的意义，也许用徐克谈武侠对他的意义的那句话来概括最有代表性：“长大后发现这些小说却成为我精神的依据，看到一些事情很不满意的时候，我就想：总有一天会解决的！这些是武侠世界里的浪漫情怀给我的现实世界做的补充。”
　　
　　游离在物质世界之外的骑士姿态
　　
　　徐克生于乱世，长于香港，求学在美国，这些纷纭错杂的经历，使他拥有开阔眼界，也有游离在物质世界之外的骑士姿态。
　　如果你还记得，《英雄本色3·夕阳之歌》里，周润发怀抱垂危的梅艳芳，直升机的狂风吹起了她浓密的长发，身边，暮色四垂；如果你还记得，《新龙门客栈》里大雨滂沱，一个清奇俊美的女人、一个儒雅深情的男人，一个泼辣剽悍的老板娘，在一个摧心裂肝的乱世里奢求一点爱情；如果你还记得，面对人世人性人情变幻，不通人事的小青终于悟到爱和痛，怔怔流出的一滴眼泪……太多太多，徐克电影里的“情怀”，是如此令人回肠荡气，久久难忘。
　　这是在现实世界之外的，他的奇幻世界，他的浪漫姿态，他的骑士衷肠。
　　读金庸时，徐克尚且是在美国上学的中国青年，读武侠，只因为那是最容易找到的闲书，而且——“情怀完全是中国的。”这对异乡孤独的心灵来讲，很重要。
　　 “那时还没经历过男女之间这么重要的阶段，看到了觉得非常向往。神雕里的误会是最多的，相约十年相见——现实里十年之后可能都不认识了，但是杨过和小龙女还是那么年轻美好。这就是武侠世界。”——现实当然可能是，十年后恋人已经互不相识，但也可能是他与太太施南生的感情，一辈子的岁月安稳，静好不变。
　　“也有一种江湖人物的那种思维，让你觉得很可怕，让你感觉到江湖的阴森和恐怖，现实生活好像没有这么可怕，可是，其实本质是一样的。我们讲江湖，其实社会就是江湖，对不对？”——不知辗转于越南、香港、美国，徐克是否遇到过不公正、令人愤怒的遭遇，想来，他把一切的一切，都用一个情怀激烈的“侠客世界”来代替了。“我喜欢天地间有股正气”，他这样说着，每一个字落在地上都能激起回响。
　　“我刚从美国回来时，那时的主流电影是时装喜剧片，很现实，讲的都是赚钱、打工这些事情，”他回忆着，渐渐微笑起来。“当时是70年代，我记得我们被称为“新浪潮”，我都不太知道是根据什么叫我们“新浪潮”的。比如说，法国新浪潮是因为他们有一个哲学和创作概念在里面，但是我们只是一批年轻人而已。在后来从邵氏到嘉禾这20年当中，我知道很多他们的策略、想法、拍片的方向，而当时我们什么都不知道，就冲到了市场。一部部戏拍下来，边拍边看，才找到感觉：原来是这样的。”
　　“当时我为什么选武侠电影呢，因为已经有很多朋友做其他类型电影了，武侠电影比较少有人碰。而且武侠小说本身就不入大雅之堂，不被人认为是多么了不起的主流作品。”
　　 他抬起头，眼神锐利，你能看到他仿佛又回到那个年轻时代，“虽千万人吾往矣”的倔强，执著，这一切都像极了侠客的行为准则。而他，只是淡淡说：“所以我想来做。”
　　 从此武侠世界有了徐克。
　　


　　用浓墨刻画的永恒角色
　　
　　徐克的每部电影里，都至少有一个“不可忘却”的角色：《东方不败》里林青霞男装扮相清俊奇幻，眉梢飞入鬓角眼神里有不可一世的孤傲炽烈；《新龙门客栈》中梁家辉眉目含笑风度绝世，是“谦谦君子温润如玉”的上好描摹，饶是他这样的风采，也被张曼玉演的金镶玉给夺了风头，她像张旭醉到最酩酊一刻的狂草，洒脱不羁，中国电影里几乎还没有这样的女人形象，如此飞扬，如此灵动。可是就算骄傲如金镶玉，在林青霞扮演的邱莫言面前却一下兵气变成了静气！单单一部《新龙门客栈》已经说不完，又怎能忘却，《青蛇》里，张曼玉艳绝天下蚀入骨头的骚，《倩女幽魂》里，那个行在乱世路上笨拙到让人心疼的小书生张国荣……每一个，每一个角色都仿佛用浓墨写入记忆，时光再洗，都洗不褪的鲜明。
　　而且，最奇特的是，所有这些一线演员，到了徐克手下，都要被他脱胎换骨一番，林青霞的男装扮相开创了她“琼瑶言情剧”时代后的又一个演艺巅峰，而《新龙门客栈》里的金镶玉可能是张曼玉惟一一个，飞扬灵动、并将这种喜剧的神韵发挥到登峰造极的角色……对喜欢变化的徐克来讲，改变是最让人喜悦的挑战。
　　“剧本是虚构的，故事是虚构的，凭什么这个故事能成立，就凭这个演员立得住。”徐克谈起那些演员，像剑客在灯下擦拭自己的绝世名剑，神情是温存里带着珍惜。“林青霞可能一辈子没想过自己要做一个男人，当时我很怕做的不好会影响她以后的形象……我一直觉得她很英俊。女人能用这个‘俊’字来形容的，不太多。所以我就把她变成中性人物，然后就比男人好看，也比女人好看。当初选她做东方不败，很多人都有意见，我觉得如果不是她，戏就不会是这个样子。”
　　“曼玉的空间很大，很有弹性，她很幽默，我常常想把她好玩的一面表现出来。所以，拍《新龙门客栈》的时候，我跟她讲：换一个做法吧，你很喜欢男人，喜欢每个男人都臣服在你石榴裙下面。而且你相当容易受伤，可是你就是很能放得开。然后，有一场戏，每个人都心怀鬼胎，大家又都撕破了脸，你知道要完蛋了，但是你要把这些人统统摆平，要很有办法。她说：我不知道该怎么做。我说：这样吧，假设你是导演吧，现场乱七八糟，你想办法来处理。她说：哦，我想到了！然后她就指挥起来。（笑）如果有机会，还是想跟她合作一下喜剧。”
　　 “演员应该让你感觉到，他就是他演的那个角色。有时我的矛盾是：比如你用李连杰演黄飞鸿，然后你就没有办法换他了，变成他就是黄飞鸿。”他笑。当年李连杰远走美国，《黄飞鸿》换角危机传得沸沸扬扬，换上谁，大家都觉得不是自己认识的那个黄飞鸿了——因为，徐克在这些角色里倾注的感觉，那么多，那么深，以至于他们仿佛变成我们成长中的一些熟识面孔、熟识的朋友，不可分割。
　　关于这次的新片《七剑》，杨采妮十年前演梁祝时还是玉女演员，十年中她经历破产、失恋，她不再是十年前白衣胜雪的那个玉女偶像，“这次的角色跟她有些像，我说，杨采妮，我要把你改变，让以前认识你的人都不认识你。她知道，但还是太辛苦了，她哭了很多次，不敢在我眼前哭，偷偷哭。她很努力，我觉得她这次的表演将超越她以前的角色。”
　　 而关于《七剑》，外界的最大悬念却是：一身儒雅气息的黎明，能否融入武侠的天地？——“黎明呢，我觉得他这个人很收敛，他身上那种儒雅，让他跟其他的主角反差很大。别人的戏都有爱情，他却一直跟小孩子在一起。到最后发现这个人有一个很非常的背景，他负担了这个背景很多年，一直放不下，最后是靠他把七剑救回来的。
　　 我们讲‘侠’，我就偏偏不让他有这个定型。‘侠’是一种精神状态，并不是一个表面的名词，他要维持一种正气，宁愿牺牲自己去做一些很激烈的事情。”
　　这样说时，他又是20岁停学环游美国的那个叛逆青年，那个意气风发的理想主义者了！
　　
　　在现实里笑傲江湖
　　
　　谈徐克电影，不可不提的是他与他的老搭档，黄霑。
　　“沧海一声笑 滔滔两岸潮 浮沉随浪只记今朝 苍天笑 纷纷世上潮 谁负谁胜出天知晓”，十多年过去，这首《笑傲江湖》的主题曲仍是KTV里的不衰金曲，那种豪情，那种充沛淋漓的元气即使再隔一百年唱歌时仍能扑面而来。
　　黄沾是徐克以前大多数电影的配乐，香港四才子之一，博学多闻，性情倜傥，笑傲不羁，写音乐写专栏，是香港百年一出的传奇人物。
　　谈到这个已经去世的老搭档，徐克很平静，是那种失去手足后，鼓盆而歌的平静。“做《笑傲江湖》的时候，既然这个东西是整个电影的主要元素，那么该怎么做？如果能借武侠的形式，让我们发挥时代的精神，我觉得这件事才是值得我们做的。当然说起来容易做起来难，所以他一直在不断地做，我一直在说不行，他就发脾气，说太难了。最后他写出来（第七版）后，我说这个好。”
　　 “《笑傲江湖》那首歌，中间有很多‘啦啦啦……’，我说这个‘啦’的时间太长了，黄霑大喝一声‘行了！’后来歌出来的时候，唱到这里，台上只有他一个人在那里‘啦啦啦’，我就笑话他，说这么长时间没事情做只能‘啦’个不停……黄霑去世时，我没有去他的追悼会，听说这首歌是最后一首告别歌……”
　　说到这里，徐克的表情落寞。
　　“他的才气和文学修养、音乐修养都超越了很多人，没有了他，其实我们缺少了很重要的一个人，我觉得找不到第二个像他这样的人。”
　　最满意的作品，“其实是黄飞鸿吧。当时也是觉得一件不可能的事情。将军令嘛，怎么可能改编成歌？但是我们两个太喜欢做不可能的事情了，就去改。后来‘男儿当自强’就出来了。”
　　“两个很有个性的人怎么相处？”
　　“有时我受不了他，有时候他受不了我。”徐克微笑。笑容里仍是寂寞。只有懂得了黄霑的“笑傲江湖”里，那豪气万丈后的高手寂寞，才能懂得失去惺惺相惜的知己、甚至对手，是多么寂寞的一件事。
　　
　　尾声：
　　
　　徐克是一个有无穷奇思妙想的导演，他的创造力犹如海洋般波涛壮阔。比如说下面这些构想。
　　计划一：“我想拍张爱玲的小说，想了很久。她后半生流落外国，寂寞一生，跟她前半生的言论反差如此巨大。她是这么潇洒的女人，但是她的小说里嘛，女人都是计较的、城府复杂的女人。我想把她这个人从她的书里解读出来。然后我就想，我该找谁来演，我该怎么进入她的世界，认识她。
　　我觉得以前拍的几部关于张爱玲的影视，如果我来拍应该不是这样的，我觉得她应该是更讽刺一些、更洒脱、更有力量。可是现在已经有的很脆弱、很悲情的人物。
　　计划二：“其实我对自己的作品没有一部满意。我看以前的作品总是希望有重拍的机会。”——这些或许会包括他早期作品如《刀马旦》等。
　　徐克的电影FANS们有福了。因为他，还有如此多的构想，如此多的美好故事，等待变成胶片。