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摘 要：对于颜色的认知与思考，是作为一个CG绘画创作者必备的特质。色彩应用在艺术创作中发挥着非常重要的作用，通过调节颜色不同的明度、纯度和色相来表达出作品的主题气氛，作品的情感能够从色彩中找到适合的颜色来表达。在CG插画艺术中色彩配搭更是被广泛使用的技巧之一，和谐的色彩能够支撑起整个插画的氛围，给人留下深刻的印象。本文在正确掌握色彩之间存在的固有联系和原理的基础上，将总结出来的技巧应用到创作中来。
关键词：色彩配搭 ；CG插画； 创作；应用技巧
一、CG插画创作中色彩的特点
（一）什么是CG插画
“CG”是Computer Graphics的缩写，也就是使用电脑、手绘板等电子设备来设计平面海报、插画和一系列周边的相关产业。我们将这些用电子技术进行创作与设计的领域简称为CG。CG插画就是其中的一个创作分支，它使用电脑与手绘板在相应的软件上绘画，拥有着强大的不输给传统绘画的画面表现力。
（二）CG插画的色彩特点
CG插画由于是利用电脑软件进行创作的，所以有着和传统手绘创作不同的创作过程，色彩的选取，不同笔的质感的表现等，都有着特别的创作体系。
1.调色板的体系
色彩的搭配有着一些固有的原理和逻辑。CG插画中更加简洁的将色彩规整到了调色板中，调色板是软件中用于色彩的搭配与选取的一个体系。它含有一个360度色相循环的圆，选取相应的色相后能在圆环的下方调整明度和饱和度的数值，还能将调节好的色彩保存到常用色板中，方便以后使用。正是这样便捷的调色板体系，提升了CG插画的创作效率。
2、CG插画便于修改
由于CG插画是在软件中创作的，它有着许多快捷键能够快速的撤销，调整画面中出现的错误。例如ctrl键加上z键就能撤回上一笔画错的线条或色彩，图案画小或是画大也能通过ctrl键加上t键自由的变换，修改迅速、快捷也是CG插画的优点之一。
3.笔刷与色彩的关系
电脑绘画中除去快捷的修改和色彩的保存，它还有表现不同质感的笔刷。即使选取同一个颜色，这些笔刷的硬度、浓度和质感不同也会表现出不同的色彩。笔刷硬度和浓度越强，颜色就越精准越不会受到其他颜色的影响。笔刷的浓度和硬度越小，就越容易受到周边色彩的影响，就像手绘调色一样，最终会混合成为别的色彩。笔刷的质感决定着色彩与其他色彩混合时边缘的形状，比如铅笔笔刷的边缘就较为清晰，有着颗粒状的质感，而水彩笔刷边缘模糊多呈圆弧状。选用不同的笔刷会让色彩更加丰富有趣味性。
4.电脑显卡的影响
CG插画在电脑设备中创作，电脑设备的好坏也直接影响着插画的质量。电脑的显卡好，色彩的表现就会非常准确，经过电脑精密的演算，再细微的变化也能够在画面中表现出来。还能同时创建多个图层，便于修改不同的部位还不会影响到其他不需要修改的地方。合适的电脑显卡能够更加准确而精细地将色彩，线条表现在作品中。
二、色彩的搭配原理
（一）HSB色彩模型原理
HSB色彩模型是現今插画创作中最为广泛熟知的认识颜色的辅助工具，较为常见的形态是一个360度相接的圆形。H是指Hue色相，它代表着颜色的属性，是红色的还是紫色的，能够让人区分出色彩的区域。S是指Saturation饱和度，它的高低变化会对颜色的色相产生影响，越低的饱和度越接近没有属性的黑白灰。B是指Brightness 明暗，也就是常说的亮度，明度越高就相当于收到光照越强，色彩越接近白色。所有的色彩都能够通过这三个属性的变化产生。
（二）色块组成色调
选取颜色后，在作画过程中的每一笔都会将颜色转化为一小块区域。这些色块最后就会组合成整张作品的基调。色调是冷是暖，都是这些色块的变化决定的。色块大多数都是暖色系，那么整个作品的色调也偏暖，即使有一些偏冷的色块在其中也不会影响整个色调的偏向。所以在作画过程中，需要多观察色块的分布和选择，才能更好的把握整个画面的色调走向。
（三）色彩配搭的要素
1.明度
色彩中的明度也就是受到光照的强弱度，当明度越高时色彩越亮越接近白色，明度越低时收到光照越弱，就越难看清色彩本身的色相，越接近黑色。
2.纯度
纯度也就是所谓的饱和度，纯度越高一个颜色它的色相界定就越明显，给人眼的刺激感就越高。 纯度越低就如同手绘中向调色板中加入白色一样，越低越难分辨色相，但它的色彩不会变暗，只会越来越淡，色彩界定边缘越模糊。
3.鲜灰
色彩的鲜艳或者灰暗，对于画面有着非常重要的作用。色彩越鲜艳，画面表达的效果就越是华丽亮眼；反之，越灰暗的颜色越是压抑沉重。
4.面积
面积比例的大小决定着整个画面的基调与和谐感，所谓“万绿丛中一点红”就能看出红色的在绿色调中的精贵与重要性。统一中求对比，这是色彩搭配非常重要的法则。
5.冷暖
在色相环中间隔180度的颜色就是相对的冷暖关系。代表着和煦温暖热情的红、橘红、金黄等暖色系和代表着冷静沉着冰冷的蓝色、蓝紫、靛青等冷色系。但色彩并不是单纯的暖色就是红，冷色就是蓝，即使在红色中也有代表着冷色的紫红，绿色中也有代表暖色的嫩绿色。了解颜色的属性会使色彩的搭配更加多样化。
三、色彩搭配在CG插画创作中的应用
（一）色彩的性格营造氛围
颜色表达的情绪多变，除了能给人第一直观感受的强烈冲击外，颜色根据自身的性格不同会传达细微的感情。不能简单的将色彩分割为几个冷暖类型，不同色系下的色彩也有着不一样的性格，例如，玫瑰红九属于红色系中的冷色。
（二）色彩搭配表现创作的主题
色彩的选用搭配是表达创意的重要部分，主题不同决定着色彩的搭配比例。比如，在绘画中，高明度的色彩搭配也常常用来表现孩子的天真活泼，而低明度的色彩搭配更能使人联想到成年人应有的沉着冷静和内敛的情绪。越接近自然的颜色越能体现出高雅，和谐的效果。通常情况下，色彩搭配把控着画面的鲜艳度和色调的走向，根据画面想要表达的氛围的不同，色彩的搭配根据色相，饱和度，明暗这三个基本属性和上述的原理来进行选用。整体画面的配色决定着想传递的情感。色彩就是创作者手表达自身情感最佳的“工具”之一。
（三）色彩搭配的视觉冲击力
“对比”的技法应用是色彩搭配中一个非常重要的要点。在CG绘画创作中，画面的视觉冲击力会受到“明度对比、纯度对比、冷暖对比、鲜灰对比、面积对比”等色彩搭配法则的制约与指引。熟练的运用这些技巧，能够使作品脱颖而出，让人记忆犹新难以忘怀。
结语
色彩的搭配是一门“高深”的技术，更是一门艺术，它拥有着无限的可能性，即便我们熟知它其中暗藏的逻辑和原理，都只是窥见了大海的表面，海面下还有无数没有被认知被发现的技巧和可能。创作者在每一次的创作中，熟练的运用色彩搭配的方案和技巧，都能有新的发现和体验，业精于勤定能孰能生巧。
参考文献：
[1][日]奥博斯科编辑部，配色设计原理[M]中国青年出版社，2009，11
[2][英]理查德.约特，视觉艺术用光[M]浙江摄影出版社，2012，9.
作者简介：
张梦肸，女，汉族，四川泸州，党员 ，学生，动画系硕士（在读）
高中立（1976-）男，汉族，四川省叙永县人，副教授，艺术学硕士，硕士研究生导师。主要动画、数字绘画的教育与研究.
关键词：色彩配搭 ；CG插画； 创作；应用技巧
一、CG插画创作中色彩的特点
（一）什么是CG插画
“CG”是Computer Graphics的缩写，也就是使用电脑、手绘板等电子设备来设计平面海报、插画和一系列周边的相关产业。我们将这些用电子技术进行创作与设计的领域简称为CG。CG插画就是其中的一个创作分支，它使用电脑与手绘板在相应的软件上绘画，拥有着强大的不输给传统绘画的画面表现力。
（二）CG插画的色彩特点
CG插画由于是利用电脑软件进行创作的，所以有着和传统手绘创作不同的创作过程，色彩的选取，不同笔的质感的表现等，都有着特别的创作体系。
1.调色板的体系
色彩的搭配有着一些固有的原理和逻辑。CG插画中更加简洁的将色彩规整到了调色板中，调色板是软件中用于色彩的搭配与选取的一个体系。它含有一个360度色相循环的圆，选取相应的色相后能在圆环的下方调整明度和饱和度的数值，还能将调节好的色彩保存到常用色板中，方便以后使用。正是这样便捷的调色板体系，提升了CG插画的创作效率。
2、CG插画便于修改
由于CG插画是在软件中创作的，它有着许多快捷键能够快速的撤销，调整画面中出现的错误。例如ctrl键加上z键就能撤回上一笔画错的线条或色彩，图案画小或是画大也能通过ctrl键加上t键自由的变换，修改迅速、快捷也是CG插画的优点之一。
3.笔刷与色彩的关系
电脑绘画中除去快捷的修改和色彩的保存，它还有表现不同质感的笔刷。即使选取同一个颜色，这些笔刷的硬度、浓度和质感不同也会表现出不同的色彩。笔刷硬度和浓度越强，颜色就越精准越不会受到其他颜色的影响。笔刷的浓度和硬度越小，就越容易受到周边色彩的影响，就像手绘调色一样，最终会混合成为别的色彩。笔刷的质感决定着色彩与其他色彩混合时边缘的形状，比如铅笔笔刷的边缘就较为清晰，有着颗粒状的质感，而水彩笔刷边缘模糊多呈圆弧状。选用不同的笔刷会让色彩更加丰富有趣味性。
4.电脑显卡的影响
CG插画在电脑设备中创作，电脑设备的好坏也直接影响着插画的质量。电脑的显卡好，色彩的表现就会非常准确，经过电脑精密的演算，再细微的变化也能够在画面中表现出来。还能同时创建多个图层，便于修改不同的部位还不会影响到其他不需要修改的地方。合适的电脑显卡能够更加准确而精细地将色彩，线条表现在作品中。
二、色彩的搭配原理
（一）HSB色彩模型原理
HSB色彩模型是現今插画创作中最为广泛熟知的认识颜色的辅助工具，较为常见的形态是一个360度相接的圆形。H是指Hue色相，它代表着颜色的属性，是红色的还是紫色的，能够让人区分出色彩的区域。S是指Saturation饱和度，它的高低变化会对颜色的色相产生影响，越低的饱和度越接近没有属性的黑白灰。B是指Brightness 明暗，也就是常说的亮度，明度越高就相当于收到光照越强，色彩越接近白色。所有的色彩都能够通过这三个属性的变化产生。
（二）色块组成色调
选取颜色后，在作画过程中的每一笔都会将颜色转化为一小块区域。这些色块最后就会组合成整张作品的基调。色调是冷是暖，都是这些色块的变化决定的。色块大多数都是暖色系，那么整个作品的色调也偏暖，即使有一些偏冷的色块在其中也不会影响整个色调的偏向。所以在作画过程中，需要多观察色块的分布和选择，才能更好的把握整个画面的色调走向。
（三）色彩配搭的要素
1.明度
色彩中的明度也就是受到光照的强弱度，当明度越高时色彩越亮越接近白色，明度越低时收到光照越弱，就越难看清色彩本身的色相，越接近黑色。
2.纯度
纯度也就是所谓的饱和度，纯度越高一个颜色它的色相界定就越明显，给人眼的刺激感就越高。 纯度越低就如同手绘中向调色板中加入白色一样，越低越难分辨色相，但它的色彩不会变暗，只会越来越淡，色彩界定边缘越模糊。
3.鲜灰
色彩的鲜艳或者灰暗，对于画面有着非常重要的作用。色彩越鲜艳，画面表达的效果就越是华丽亮眼；反之，越灰暗的颜色越是压抑沉重。
4.面积
面积比例的大小决定着整个画面的基调与和谐感，所谓“万绿丛中一点红”就能看出红色的在绿色调中的精贵与重要性。统一中求对比，这是色彩搭配非常重要的法则。
5.冷暖
在色相环中间隔180度的颜色就是相对的冷暖关系。代表着和煦温暖热情的红、橘红、金黄等暖色系和代表着冷静沉着冰冷的蓝色、蓝紫、靛青等冷色系。但色彩并不是单纯的暖色就是红，冷色就是蓝，即使在红色中也有代表着冷色的紫红，绿色中也有代表暖色的嫩绿色。了解颜色的属性会使色彩的搭配更加多样化。
三、色彩搭配在CG插画创作中的应用
（一）色彩的性格营造氛围
颜色表达的情绪多变，除了能给人第一直观感受的强烈冲击外，颜色根据自身的性格不同会传达细微的感情。不能简单的将色彩分割为几个冷暖类型，不同色系下的色彩也有着不一样的性格，例如，玫瑰红九属于红色系中的冷色。
（二）色彩搭配表现创作的主题
色彩的选用搭配是表达创意的重要部分，主题不同决定着色彩的搭配比例。比如，在绘画中，高明度的色彩搭配也常常用来表现孩子的天真活泼，而低明度的色彩搭配更能使人联想到成年人应有的沉着冷静和内敛的情绪。越接近自然的颜色越能体现出高雅，和谐的效果。通常情况下，色彩搭配把控着画面的鲜艳度和色调的走向，根据画面想要表达的氛围的不同，色彩的搭配根据色相，饱和度，明暗这三个基本属性和上述的原理来进行选用。整体画面的配色决定着想传递的情感。色彩就是创作者手表达自身情感最佳的“工具”之一。
（三）色彩搭配的视觉冲击力
“对比”的技法应用是色彩搭配中一个非常重要的要点。在CG绘画创作中，画面的视觉冲击力会受到“明度对比、纯度对比、冷暖对比、鲜灰对比、面积对比”等色彩搭配法则的制约与指引。熟练的运用这些技巧，能够使作品脱颖而出，让人记忆犹新难以忘怀。
结语
色彩的搭配是一门“高深”的技术，更是一门艺术，它拥有着无限的可能性，即便我们熟知它其中暗藏的逻辑和原理，都只是窥见了大海的表面，海面下还有无数没有被认知被发现的技巧和可能。创作者在每一次的创作中，熟练的运用色彩搭配的方案和技巧，都能有新的发现和体验，业精于勤定能孰能生巧。
参考文献：
[1][日]奥博斯科编辑部，配色设计原理[M]中国青年出版社，2009，11
[2][英]理查德.约特，视觉艺术用光[M]浙江摄影出版社，2012，9.
作者简介：
张梦肸，女，汉族，四川泸州，党员 ，学生，动画系硕士（在读）
高中立（1976-）男，汉族，四川省叙永县人，副教授，艺术学硕士，硕士研究生导师。主要动画、数字绘画的教育与研究.