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摘 要：中国民族歌剧艺术是一种综合性的艺术门类，而在这个艺术系统当中包括了音乐、诗歌、戏剧等多种艺术元素，也因此展现出了独特的艺术魅力。伴随着时代的发展和变迁，中国民族歌剧艺术在融合民族精神的基础之上构建了较为完整的美学文化。与此同时，中国民族歌剧艺术注重结合时代特征，对中西方思想文化交流当中的精华进行吸收，进而拥有了重新的审美定位。中国的民族歌剧艺术在米来发展当中还会更加淋漓尽致的体现出传承民族文化的指向，为我国优秀文化以及民族精神的传承弘扬增砖加瓦。
关键词：民族歌剧;艺术魅力;大众相融
一、中国民族歌剧艺术民族和大众相融的审美选择
历史的车轮正在不断的向前滚动，我们所生活的整个时代也发生了巨大的变化，而在时代发展进步的过程中，中国民族歌剧艺术历经不同社会阶段，从初步的艺术探索走到了艺术的创生阶段，又从艺术的拓展走到振兴发展时期。在这些不同的社会阶段，中国民族歌剧艺术始终没有停止发展的步伐，它始终在吸收各种不同的民族文化与艺术。在特定时代环境之下，我国的民族歌剧艺术在审美定位方面，放在了继承民族传统文化方面，也将大众化和民族化的融合作为歌剧艺术发展的审美取向。在不同的历史阶段，中国民族歌剧在创作过程当中都会将时代作为依据和创作的背景。比如，在早期的歌剧艺术创作当中，黎锦辉成功尝试了儿童歌舞剧创作，而且在创作过程当中加人了民族特色，这样带有民族特色的歌剧艺术作品在群众当中反响强烈且广受欢迎。在1940年前后，中国的民族歌剧艺术在解放区当中，开展了一系列的大众和民族融合审美选择的探索，注重在艺术创作当中展现生活，进而保证歌剧艺术可以最大化的满足人民群众的审美需要。1944年底创作的《白毛女》可谓是奠定了中国民族歌剧审美风格的基础，注重兼收并蓄，在审美选择方面符合大众需要，同时还让大量的民族元素融人其中。
大众泛化审美趋势与歌剧的艺术定位之间的文化冲突越来越明显。歌剧艺术的大众化审美的缺失主要表现在以下四个方面：第一，大众化审美商品化。由于大众化审美是以现代工业的发展为基础的，这种文化产业化是以批量生产、传播文化商品为特征，追逐经济利润是其直接目的。市场经济的条件下，商品经济的使用、交换的价值逻辑主导了文化领域，它催生了大众审美意识的物化，以消费、享受为特征的快餐审美价值取代了追求独立、品位、庄重、易趣高雅的审美价值，背离了歌剧艺术形而上精神和独立艺术品格的文化审美灵魂，弱化了文化审美的人文精神，导致大众审美在价值生产、交换、消费过程中依据商品经济的交换价值原则进行。第二，大众化审美表象化。优秀的艺术是启迪大众的理性沉思，通过品味艺术对人性的震撼，历久弥新。纯美化的追求是歌剧艺术的文化审美特征，这种审美更多地表现为对超越生活的理想化追求。歌剧艺术的纯审美是一种高于生活之上的文化精神活动，对提升大众的精神生活和价值观有重要意义。大众化审美是立足日常生活，与人类的生产生活紧密结合的审美世界。现代大众审美注重心情的愉悦，追求感官的快乐，表现出对高雅艺术的独立性、小众性的文化消解。大众化审美对艺术精神的理性思考越来越少，纯审美的启迪意义越来越淡。西洋歌剧体现出对纯审美的高雅艺术价值追求是笃定的，其作品的创作理念和表演形式更是独立化和小众化。现代的人们更多关注自身生活直接价值体验，对品味和发现純美学价值，并通过追求纯美学审美过程体验失去了兴趣和耐心，由此大众审美走向了娱乐化、快餐化、表象化。第三，大众化审美传媒化。传媒力量的崛起是当代艺术世界变化的巨大推手。新传媒的空间性、开放性对歌剧艺术小众性、独立性、奢尚性的冲击无疑是巨大的，新媒体对当代艺术的广泛融合和时空交互的影响，加强了大众广泛参与、观赏、体验歌剧的条件。第四，大众化审美消费化。文化消费冲击着中国的现代化进程的每一个领域。审美和消费在艺术体验上出现了融合的趋势。审美消费化的最大特征是大众审美受到消费经济形形色色的外包装、各色各样的广告等手段的推销，消费文化似乎披上了艺术审美的外衣，艺术和经济之间的界限取消了，高雅艺术失去了的独立性、纯粹性。
二、中国民族歌剧艺术与时代共进的审美效应
中国民族歌剧艺术始终处在不断的发展当中，而且是和时代共进的，融合了大量时代旋律以及文化元素，也让艺术文化的传播更具精神力量。中国民族歌剧艺术的显著功效体现出了其审美效应。中国民族歌剧艺术在不断的演进过程当中和时代革命的精神元素始终没有分离，也始终和不同的社会改革需要相适应，彰显着不同时代环境和精神条件之下的民族精神与艺术力量。如果将西洋歌剧和我国的民族歌剧艺术进行对比的话，可以说二者有共性，也有不同之处。在审美价值取向以及理念方面，二者有着较强的契合性。我国民族歌剧艺术审美创造和新民主主义的变革存在着不可分割的关系，正是在这样的时代旋律之下，我国的民族歌剧艺术淋漓尽致的展现出了其独具表现力的精神号召性，凭借其独特的美学精神让广大人民群众获得了精神鼓舞。我国民族歌剧艺术主要体现在社会题材的选择上十分倾向于时代题材，包括革命斗争的目标以及对革命英雄人物的礼赞。
三、中国民族歌剧艺术的审美形态和审美风格
审美的木质是文化现象，但是历史环境以及时代背景不同，审美活动也显现出明显的差异和时代特色，进而出现了大量差异化的艺术创作风格。我国的民族歌剧艺术形成在中华民族的文化背景当中，也在这样的背景下不断的向前发展，这就使得我国的民族歌剧形成了带有中华民族文化特色的审美风格和形态。我国的民族歌剧艺术在审美形态上注重运用多元化的艺术表现方法凸显出劳动人民质朴纯真的品质;在逆境当中不断求得生存发展的智慧才干;不向命运屈服和敢于反抗的斗争精神;团结一致，甘愿为民族大义献身的精神情操。其中极具代表性的中国民族歌剧艺术作品《刘三姐》表现的就是人民群众敢于反抗和斗争的精神我国的民族歌剧艺术以及甘愿为民族大业献身的高尚品德。我国的民族歌剧艺术是在民族文化孕育之下形成和发展起来的，带有明显的时代特点，满足着不同时代大众的审美需要，也展现了独特审美风格。通过对中国民族歌剧艺术的美学精神进行分析，能够从审美的角度对我国的民族艺术进行把握，也能够为我国民族艺术的大发展提供借鉴。
中国民族歌剧艺术之所以在发展过程当中始终闪耀着动人的光辉，是因为它有着我国优秀民族文化以及民族精神的孕育与支撑。而且我国的民族歌剧艺术注重发展美学精神，会根据时代发展以及人们审美需要的变化进行审美形态与精神的构建。相信中国民族歌剧艺术在今后发展和探索研究当中会进一步与时代共进，与新观念和新的审美需要相融合，展现出独具魅力的美学精神，推动我国艺术体系的发展。.
参考文献：
[1]李军.中国民族歌剧的美学精神探究[J].音乐时空，20116，05：67.
[2]季向敏.中国民族歌剧艺术魅力之初探[J].时代文学，2014，03：114-115.
关键词：民族歌剧;艺术魅力;大众相融
一、中国民族歌剧艺术民族和大众相融的审美选择
历史的车轮正在不断的向前滚动，我们所生活的整个时代也发生了巨大的变化，而在时代发展进步的过程中，中国民族歌剧艺术历经不同社会阶段，从初步的艺术探索走到了艺术的创生阶段，又从艺术的拓展走到振兴发展时期。在这些不同的社会阶段，中国民族歌剧艺术始终没有停止发展的步伐，它始终在吸收各种不同的民族文化与艺术。在特定时代环境之下，我国的民族歌剧艺术在审美定位方面，放在了继承民族传统文化方面，也将大众化和民族化的融合作为歌剧艺术发展的审美取向。在不同的历史阶段，中国民族歌剧在创作过程当中都会将时代作为依据和创作的背景。比如，在早期的歌剧艺术创作当中，黎锦辉成功尝试了儿童歌舞剧创作，而且在创作过程当中加人了民族特色，这样带有民族特色的歌剧艺术作品在群众当中反响强烈且广受欢迎。在1940年前后，中国的民族歌剧艺术在解放区当中，开展了一系列的大众和民族融合审美选择的探索，注重在艺术创作当中展现生活，进而保证歌剧艺术可以最大化的满足人民群众的审美需要。1944年底创作的《白毛女》可谓是奠定了中国民族歌剧审美风格的基础，注重兼收并蓄，在审美选择方面符合大众需要，同时还让大量的民族元素融人其中。
大众泛化审美趋势与歌剧的艺术定位之间的文化冲突越来越明显。歌剧艺术的大众化审美的缺失主要表现在以下四个方面：第一，大众化审美商品化。由于大众化审美是以现代工业的发展为基础的，这种文化产业化是以批量生产、传播文化商品为特征，追逐经济利润是其直接目的。市场经济的条件下，商品经济的使用、交换的价值逻辑主导了文化领域，它催生了大众审美意识的物化，以消费、享受为特征的快餐审美价值取代了追求独立、品位、庄重、易趣高雅的审美价值，背离了歌剧艺术形而上精神和独立艺术品格的文化审美灵魂，弱化了文化审美的人文精神，导致大众审美在价值生产、交换、消费过程中依据商品经济的交换价值原则进行。第二，大众化审美表象化。优秀的艺术是启迪大众的理性沉思，通过品味艺术对人性的震撼，历久弥新。纯美化的追求是歌剧艺术的文化审美特征，这种审美更多地表现为对超越生活的理想化追求。歌剧艺术的纯审美是一种高于生活之上的文化精神活动，对提升大众的精神生活和价值观有重要意义。大众化审美是立足日常生活，与人类的生产生活紧密结合的审美世界。现代大众审美注重心情的愉悦，追求感官的快乐，表现出对高雅艺术的独立性、小众性的文化消解。大众化审美对艺术精神的理性思考越来越少，纯审美的启迪意义越来越淡。西洋歌剧体现出对纯审美的高雅艺术价值追求是笃定的，其作品的创作理念和表演形式更是独立化和小众化。现代的人们更多关注自身生活直接价值体验，对品味和发现純美学价值，并通过追求纯美学审美过程体验失去了兴趣和耐心，由此大众审美走向了娱乐化、快餐化、表象化。第三，大众化审美传媒化。传媒力量的崛起是当代艺术世界变化的巨大推手。新传媒的空间性、开放性对歌剧艺术小众性、独立性、奢尚性的冲击无疑是巨大的，新媒体对当代艺术的广泛融合和时空交互的影响，加强了大众广泛参与、观赏、体验歌剧的条件。第四，大众化审美消费化。文化消费冲击着中国的现代化进程的每一个领域。审美和消费在艺术体验上出现了融合的趋势。审美消费化的最大特征是大众审美受到消费经济形形色色的外包装、各色各样的广告等手段的推销，消费文化似乎披上了艺术审美的外衣，艺术和经济之间的界限取消了，高雅艺术失去了的独立性、纯粹性。
二、中国民族歌剧艺术与时代共进的审美效应
中国民族歌剧艺术始终处在不断的发展当中，而且是和时代共进的，融合了大量时代旋律以及文化元素，也让艺术文化的传播更具精神力量。中国民族歌剧艺术的显著功效体现出了其审美效应。中国民族歌剧艺术在不断的演进过程当中和时代革命的精神元素始终没有分离，也始终和不同的社会改革需要相适应，彰显着不同时代环境和精神条件之下的民族精神与艺术力量。如果将西洋歌剧和我国的民族歌剧艺术进行对比的话，可以说二者有共性，也有不同之处。在审美价值取向以及理念方面，二者有着较强的契合性。我国民族歌剧艺术审美创造和新民主主义的变革存在着不可分割的关系，正是在这样的时代旋律之下，我国的民族歌剧艺术淋漓尽致的展现出了其独具表现力的精神号召性，凭借其独特的美学精神让广大人民群众获得了精神鼓舞。我国民族歌剧艺术主要体现在社会题材的选择上十分倾向于时代题材，包括革命斗争的目标以及对革命英雄人物的礼赞。
三、中国民族歌剧艺术的审美形态和审美风格
审美的木质是文化现象，但是历史环境以及时代背景不同，审美活动也显现出明显的差异和时代特色，进而出现了大量差异化的艺术创作风格。我国的民族歌剧艺术形成在中华民族的文化背景当中，也在这样的背景下不断的向前发展，这就使得我国的民族歌剧形成了带有中华民族文化特色的审美风格和形态。我国的民族歌剧艺术在审美形态上注重运用多元化的艺术表现方法凸显出劳动人民质朴纯真的品质;在逆境当中不断求得生存发展的智慧才干;不向命运屈服和敢于反抗的斗争精神;团结一致，甘愿为民族大义献身的精神情操。其中极具代表性的中国民族歌剧艺术作品《刘三姐》表现的就是人民群众敢于反抗和斗争的精神我国的民族歌剧艺术以及甘愿为民族大业献身的高尚品德。我国的民族歌剧艺术是在民族文化孕育之下形成和发展起来的，带有明显的时代特点，满足着不同时代大众的审美需要，也展现了独特审美风格。通过对中国民族歌剧艺术的美学精神进行分析，能够从审美的角度对我国的民族艺术进行把握，也能够为我国民族艺术的大发展提供借鉴。
中国民族歌剧艺术之所以在发展过程当中始终闪耀着动人的光辉，是因为它有着我国优秀民族文化以及民族精神的孕育与支撑。而且我国的民族歌剧艺术注重发展美学精神，会根据时代发展以及人们审美需要的变化进行审美形态与精神的构建。相信中国民族歌剧艺术在今后发展和探索研究当中会进一步与时代共进，与新观念和新的审美需要相融合，展现出独具魅力的美学精神，推动我国艺术体系的发展。.
参考文献：
[1]李军.中国民族歌剧的美学精神探究[J].音乐时空，20116，05：67.
[2]季向敏.中国民族歌剧艺术魅力之初探[J].时代文学，2014，03：114-115.