当华语乐坛进入了单曲年代后，早就不期待歌者的专辑了，更多的人买来专辑也不是为了听，而是来自心中的怀念。怀念的可能是儿时骑着自行车满世界找一张专辑的感觉，唾手可得的东西往往不被珍惜。偶尔走过唱片店，看到柜台上花花绿绿的专辑没有办法第一时间发现哪一张是新专辑的时候，才发现自己离这些好遥远，仿佛离开了学校，音乐就从生命中很重要的东西一下子变得可有可无了。
　　陈奕迅这张新专辑《Rice&Shine》就是这样，默默躺在那里，不走近看都不会发现这是陈奕迅的专辑。看到陈奕迅的名字，总会有一些回忆跳出，随即《十年》、《兄妹》、《好久不见》的旋律就会瞬间挤入你的大脑。那一刻我承认我被钉在了唱片柜台前，鬼使神差地伸出了手，随后结账离开。
　　回家后，这张专辑就静静地躺在餐桌上，和菜市场买的萝卜白菜放在一起，许久没有想起来。当想起来的时候已经几周过去。拆封打开，才仔细端详了封面，并没有曾经的敬畏感和饥渴感。听专辑往往第一遍是很快速的，曲风、歌词、配器，有一丝的不合心意便会快速通过。也就是10分钟，这张专辑就像看苍井空老师的新片一样被听完了。心里涌出的是什么，不得而知，我想更多的是迷茫。
　　这种迷茫来自陈奕迅在这张专辑中采用的两支团队：一支来自帝都北京，另一支则来自港台的团队。前面五首曲子，在第一次听的时候仿佛听到了老狼的节奏，感觉陈奕迅穿着牛仔上衣，披着老狼式的头发坐在女生宿舍楼下，歌曲就这么不经意滑出来了，而歌词又正是学生时代喜欢的复古民谣范儿。
　　“橘生淮南则为橘，生淮北则为枳”，一点不假。这几首歌如果出自老狼、叶蓓或者高晓松，你都会觉得亲切舒服；但是出自陈奕迅，总觉得什么地方有那么一丝的别扭。更别扭的是在歌词中加入的儿话音，更让整体效果不伦不类。火星电台的制作方式非常个性化，带有浓烈的自由懒散气。虽然陈奕迅也有相似气息，但是揉在一起却并不让人感到舒服。
　　后五首曲子的制作来自林俊杰。说实在的，我着实对这个唱着“圈圈圆圆圈圈”就红了的娃娃脸没抱太多希望。事实也是如此——纯粹的流行手法，纯粹的商业模式，陈奕迅估计没有费太大的力气和思考在这几首曲子上面。不得不说，陈奕迅对于国语专辑的诚意向来很足，但是这次的作品更像是随便搭配而成。除了林夕大神出品的《你给我听好》保持了林夕的水平以外，剩下的歌曲风格混杂，HIT和爵士都显得不那么纯粹。
　　如果说这种混搭的方式算作创意，也不算新鲜了。陈奕迅曾经的《黑白灰》就是这种模式，对于自身曾经有过的模式再进行简配，这样的感觉更像陈奕迅一次随意之作。浓浓的矫情和做作，使得这张专辑听完基本不会有被记住的歌。
　　文章开头我说过，只要唾手可得东西就会变得不那么珍贵。对于音乐也是如此，除了心理上的感觉以外，更多的来自内容上的失望。
　　小时候是为了听音乐而听音乐，耳朵里必须有个调调，不然什么事情都干不成，而现在更多是为了好音乐而听音乐。小时候不在乎正版盗版，不在乎MP3的码率，现在什么都讲究了，反而挑剔了。也许这张专辑在10年前依然可以大卖，而放到今天，我既听不到陈奕迅自己的风格，也看不到他阐释别人的风格，更多的感觉是陈奕迅迷路了。
　　这么多年演唱会的水平在下降，专辑的水平也在下降，但还好他不再尝试声嘶力竭的风格。作为歌迷的我们已经应该知足了，不是么？
　　本来想以后有了孩子会告诉他，父亲曾经听过一个陈胖子，伴随父亲度过学生时代。而现在我只能默默地对未来的孩子说，宝贝，我把陈奕迅丢了。