论文部分内容阅读
【摘要】：徘徊于归隐与出仕之间的赵孟頫，为了逃避精神上的煎熬，只能通过绘画，寄托内心的苦闷与矛盾。于是，他在创作淡彩人物画时，有意识地运用淡雅的色彩，简练的笔墨，流露自我的感伤，从而使画面充满浓重的伤感色彩。
【关键词】：赵孟頫；伤感
宋末元初赵孟頫，以遗民身份入仕元朝，徘徊于归隐与入仕之间的赵孟頫，面对时人对其一人侍“二主”的舆论压力，一生都在自我矛盾与苦闷中度过。为了获得精神上的解脱，排解内心的苦闷，赵孟頫将绘画作为他发泄排解情绪的工具。
赵孟頫主要创作了人物画、山水画、鞍马画、花鸟画。其中，他在人物画上颇有造诣。他将文人画的思想融入到人物画的创作当中，人物图中的笔意，水墨，淡彩都运用得恰到好处，慢慢摆脱宫廷画匠死板刻画之气，开创了元代人物画创作的新风貌。这是他对人物画的发展做出的新贡献。
赵孟頫的人物画可分为淡彩人物画和重彩人物画，本文主要从赵孟頫的淡彩人物画中探寻其中蕴含的伤感色彩。
一、淡彩人物画中的伤感色彩
赵孟頫喜欢简淡而随意的作品，认为画工画匠之画浓墨重彩，刻画死板。中国传统文人主张画面应表现一种天然去雕饰、追求一种淡雅简练的和谐美，以达到天趣融于笔墨之外的灵动美。赵孟頫创作的淡彩人物画，完美诠释了文人画的思想主张。他将文人画的思想融入人物画中，创作时笔墨丰富，色彩简淡，讲究“墨不碍色，色不碍墨”的统一，呈现出淡雅而谐和的效果。在淡雅的画面之下，又流露出无限的伤感色彩，直指赵孟頫的内心世界。下面结合赵孟頫具有代表性的淡彩人物画画作，阐述人物画中的伤感色彩表现。
二、淡彩人物画中表现伤感色彩的代表作
赵孟頫创作了一系列淡彩人物画，能表现伤感色彩的作品主要有《陶渊明故事图》、《沧浪濯足图》、《人马图》三幅。因年代久远，这三幅图现今不存，无实物可考。但是，三幅图相应的题画诗中均有记载。题画诗是依画而题的诗歌，先有画而后有诗。这意味着，三幅图是真实存在的，只是现已不存。
赵孟頫与陶渊明有着相似的身世、性格，常以陶渊明“自况”，对渊明充满认同感。赵孟頫，作为宋皇室的遗民，出仕元朝，却无法进入统治阶级内部参与核心决策，难以施展政治抱负。陶渊明，横跨东晋和南朝宋两个朝代，却选择归隐不入仕。对比相似身世的陶渊明，赵孟頫内心是矛盾的，期许成为渊明一样的人，却入仕元朝，心中无限向往渊明的清与忠。于是，赵孟頫以渊明为题材创作了大量的作品，并且自画自题，在题画诗《画渊明》中，说道：“渊明为令本非情，解印归来去就轻。稚子迎门松菊在，半壶浊酒慰平生。”赵孟頫钦佩赞许陶淵明的任真，羡慕陶渊明的归隐，内心充满矛盾与隐痛，但又脱离不了樊笼。根据题画诗等众多文献记载，赵孟頫不止一次地创作过以渊明为题材的画作，并且不断地题咏渊明，排解内心的伤感与隐痛。诗是依托画而成立的，通过题画诗，我们也可以看出《陶渊明故事图》的伤感色彩。
《沧浪濯足图》现今不存，但从文献记载来看，此图描绘的是沧浪在清水中洗脚的画面。赵孟頫借用沧浪濯足的典故，将他入画，流露他对沧浪超凡脱俗，高洁操守的赞美与仰慕之情。赵孟頫不止是以“渊明自况”，创作了大量以渊明为题材的作品，并且将上古古人沧浪也入画，由此足可窥见其选择入仕的矛盾和隐痛。可想而知，《沧浪濯足图》的画面是充满伤感色彩的。
赵孟頫朋友题其《人马图》，云：“朝廷无事日从容，太仆承恩出九重前代王孙今阁老，只画天闲八尺龙。”可谓深知赵孟頫的苦衷。而在当时，人们颇有微词指责赵孟頫“一人侍二主”，做“贰臣”之意。更有同乡好友钱选选择归隐不入仕，学习陶渊明的隐逸，与其形成鲜明的对比。这更加是伤感的。心中之苦，更与和人说？赵孟頫只能通过不断的绘画，排遣心中的难言之隐。在伤感之下创作出的作品，可想而知，其画面也是充满伤感色彩的。
三、淡彩人物画中出现伤感色彩的原因
赵孟頫身份特殊，它是横跨宋末和元初两个王朝的宋皇室遗民。宋朝灭亡，元朝兴起，他选择入仕元朝，就注定他的一生都在矛盾中度过。
元朝，是由少数民族执掌政权的王朝，实行民族歧视政策，这对汉族人民来讲，显然是难以接受的。并且，元朝还根据人的职业与身份，将人分为十个等级，依次为官、吏、僧、道、医、工、猎、娟、儒、丐。将文人列为位次比娼妓还低仅次于乞丐之前的第九等，这就使得从前被看作“万般皆下品，唯有读书高”的文人士大夫变得颜面无存。可想而知，汉族文人士大夫有多么悲愤。
赵孟頫作为有着宋皇室遗民后裔特殊身份的汉族文人，不仅承受住了元朝对汉的歧视政策，而且还选择了入仕元朝，为少数民族政权效力。可是，少数民族政权根本不会给汉族官员接触到核心决策的机会，他们的入仕，只不过是为了蒙汉两族合作的需要，归根结底，是为了巩固少数民族的政权，无形当中他们便充当了政治的牺牲品。与赵孟頫同去的二十几个汉族“朝士”并没有受到良好的待遇。元朝都城贫富差距悬殊，自己微薄的薪资待遇，根本抵不住大都寒冬气候的寒冷。此时的他们，内心充满失望与彷徨。自己心心向往的仕途，却得不到生活的保障，贫困的生活现状没有得到改变。再加上事与愿违，进入元朝官场不仅得不到重用，参与不了统治者的核心政权，甚至在政治上不断受到排挤。赵孟頫身上开始表现出封建士大夫矛盾、动摇的特点。险恶的政治环境、难以揣度的人心的，使得赵孟頫在为官期间一直处于摇摆不定当中，他开始怀疑自己选择仕元是不是错误的。
加上同乡好友钱选等选择归隐的文人，过着轻松惬意的归隐生活，赵孟頫的内心更加彷徨。同时代的钱选，与赵孟頫是老乡关系，两人都常“以渊明自况”，仰慕陶渊明的忠贞高洁与弃官归田。然而，赵孟頫选择了走上仕途，放弃归隐田园。钱选面对赵孟頫的提携，毅然选择陶渊明般的归隐生活。他“励志耻作黄金奴，老作画师头雪白”，“不管六朝兴废事，一樽且向画图开”，全心致力于诗画创作，创作了大量的陶渊明题材绘画，以渊明自况，表明渊明即他。钱选与赵孟頫都钟爱创作陶渊明题材的绘画作品，但钱选选择仿效渊明，真正过上弃官归隐的生活。从某种程度上，这强有力度地讽刺了赵孟頫的选择。
社会舆论的言辞，众多因素交织在一起，使赵孟頫想归隐的决心越来越大。但每一次却都向现实低头，他做不到洒脱，做不到弃官归田。有的只是通过语言与绘画呐喊，表明自己求而不得。即使到老年，他给中峰和尚写信，信中他还是“幻心未灭”。仍然想追逐仕途功名、世事利禄。但他又清醒认识到三十年的奔波劳碌都是梦幻，总是不由自主地随波逐流，却终未能彻悟，以至于自己一生都徘徊于归隐与入仕的极大矛盾痛楚中。
综上所述，在少数民族政权的统治下，赵孟頫的遗民身份注定他仕途走不远。险恶的政局，人心的叵测，同僚的打压，与赵孟頫理想的政治环境形成强烈的反差。当满腔的热情抱负与壮志豪情被现实浇灭时，赵孟頫面对自身的处境，内心是矛盾的。从儒家道德观来看，他身为宋皇室后裔，却入仕元朝，一人侍“二主”，做了“贰臣”，时人就对他颇有微词。而同时代的钱选，与赵孟頫同为遗民，却选择不仕元朝，真正做到了自己向往的归隐洒脱，从真正意义上，可以渊明自况，而不是像自己一样，只能是无声的呐喊：“渊明为令本非情，解印归来去就轻。稚子迎门松菊在，半壶浊酒慰平生。”
徘徊于归隐与出仕之间的赵孟頫，为了逃避精神上的煎熬，只能通过绘画，寄托内心的苦闷与矛盾。于是，他在创作淡彩人物画时，有意识地运用淡雅的色彩，简练的笔墨，流露自我的感伤，从而使画面充满浓重的伤感色彩。
【关键词】：赵孟頫；伤感
宋末元初赵孟頫，以遗民身份入仕元朝，徘徊于归隐与入仕之间的赵孟頫，面对时人对其一人侍“二主”的舆论压力，一生都在自我矛盾与苦闷中度过。为了获得精神上的解脱，排解内心的苦闷，赵孟頫将绘画作为他发泄排解情绪的工具。
赵孟頫主要创作了人物画、山水画、鞍马画、花鸟画。其中，他在人物画上颇有造诣。他将文人画的思想融入到人物画的创作当中，人物图中的笔意，水墨，淡彩都运用得恰到好处，慢慢摆脱宫廷画匠死板刻画之气，开创了元代人物画创作的新风貌。这是他对人物画的发展做出的新贡献。
赵孟頫的人物画可分为淡彩人物画和重彩人物画，本文主要从赵孟頫的淡彩人物画中探寻其中蕴含的伤感色彩。
一、淡彩人物画中的伤感色彩
赵孟頫喜欢简淡而随意的作品，认为画工画匠之画浓墨重彩，刻画死板。中国传统文人主张画面应表现一种天然去雕饰、追求一种淡雅简练的和谐美，以达到天趣融于笔墨之外的灵动美。赵孟頫创作的淡彩人物画，完美诠释了文人画的思想主张。他将文人画的思想融入人物画中，创作时笔墨丰富，色彩简淡，讲究“墨不碍色，色不碍墨”的统一，呈现出淡雅而谐和的效果。在淡雅的画面之下，又流露出无限的伤感色彩，直指赵孟頫的内心世界。下面结合赵孟頫具有代表性的淡彩人物画画作，阐述人物画中的伤感色彩表现。
二、淡彩人物画中表现伤感色彩的代表作
赵孟頫创作了一系列淡彩人物画，能表现伤感色彩的作品主要有《陶渊明故事图》、《沧浪濯足图》、《人马图》三幅。因年代久远，这三幅图现今不存，无实物可考。但是，三幅图相应的题画诗中均有记载。题画诗是依画而题的诗歌，先有画而后有诗。这意味着，三幅图是真实存在的，只是现已不存。
赵孟頫与陶渊明有着相似的身世、性格，常以陶渊明“自况”，对渊明充满认同感。赵孟頫，作为宋皇室的遗民，出仕元朝，却无法进入统治阶级内部参与核心决策，难以施展政治抱负。陶渊明，横跨东晋和南朝宋两个朝代，却选择归隐不入仕。对比相似身世的陶渊明，赵孟頫内心是矛盾的，期许成为渊明一样的人，却入仕元朝，心中无限向往渊明的清与忠。于是，赵孟頫以渊明为题材创作了大量的作品，并且自画自题，在题画诗《画渊明》中，说道：“渊明为令本非情，解印归来去就轻。稚子迎门松菊在，半壶浊酒慰平生。”赵孟頫钦佩赞许陶淵明的任真，羡慕陶渊明的归隐，内心充满矛盾与隐痛，但又脱离不了樊笼。根据题画诗等众多文献记载，赵孟頫不止一次地创作过以渊明为题材的画作，并且不断地题咏渊明，排解内心的伤感与隐痛。诗是依托画而成立的，通过题画诗，我们也可以看出《陶渊明故事图》的伤感色彩。
《沧浪濯足图》现今不存，但从文献记载来看，此图描绘的是沧浪在清水中洗脚的画面。赵孟頫借用沧浪濯足的典故，将他入画，流露他对沧浪超凡脱俗，高洁操守的赞美与仰慕之情。赵孟頫不止是以“渊明自况”，创作了大量以渊明为题材的作品，并且将上古古人沧浪也入画，由此足可窥见其选择入仕的矛盾和隐痛。可想而知，《沧浪濯足图》的画面是充满伤感色彩的。
赵孟頫朋友题其《人马图》，云：“朝廷无事日从容，太仆承恩出九重前代王孙今阁老，只画天闲八尺龙。”可谓深知赵孟頫的苦衷。而在当时，人们颇有微词指责赵孟頫“一人侍二主”，做“贰臣”之意。更有同乡好友钱选选择归隐不入仕，学习陶渊明的隐逸，与其形成鲜明的对比。这更加是伤感的。心中之苦，更与和人说？赵孟頫只能通过不断的绘画，排遣心中的难言之隐。在伤感之下创作出的作品，可想而知，其画面也是充满伤感色彩的。
三、淡彩人物画中出现伤感色彩的原因
赵孟頫身份特殊，它是横跨宋末和元初两个王朝的宋皇室遗民。宋朝灭亡，元朝兴起，他选择入仕元朝，就注定他的一生都在矛盾中度过。
元朝，是由少数民族执掌政权的王朝，实行民族歧视政策，这对汉族人民来讲，显然是难以接受的。并且，元朝还根据人的职业与身份，将人分为十个等级，依次为官、吏、僧、道、医、工、猎、娟、儒、丐。将文人列为位次比娼妓还低仅次于乞丐之前的第九等，这就使得从前被看作“万般皆下品，唯有读书高”的文人士大夫变得颜面无存。可想而知，汉族文人士大夫有多么悲愤。
赵孟頫作为有着宋皇室遗民后裔特殊身份的汉族文人，不仅承受住了元朝对汉的歧视政策，而且还选择了入仕元朝，为少数民族政权效力。可是，少数民族政权根本不会给汉族官员接触到核心决策的机会，他们的入仕，只不过是为了蒙汉两族合作的需要，归根结底，是为了巩固少数民族的政权，无形当中他们便充当了政治的牺牲品。与赵孟頫同去的二十几个汉族“朝士”并没有受到良好的待遇。元朝都城贫富差距悬殊，自己微薄的薪资待遇，根本抵不住大都寒冬气候的寒冷。此时的他们，内心充满失望与彷徨。自己心心向往的仕途，却得不到生活的保障，贫困的生活现状没有得到改变。再加上事与愿违，进入元朝官场不仅得不到重用，参与不了统治者的核心政权，甚至在政治上不断受到排挤。赵孟頫身上开始表现出封建士大夫矛盾、动摇的特点。险恶的政治环境、难以揣度的人心的，使得赵孟頫在为官期间一直处于摇摆不定当中，他开始怀疑自己选择仕元是不是错误的。
加上同乡好友钱选等选择归隐的文人，过着轻松惬意的归隐生活，赵孟頫的内心更加彷徨。同时代的钱选，与赵孟頫是老乡关系，两人都常“以渊明自况”，仰慕陶渊明的忠贞高洁与弃官归田。然而，赵孟頫选择了走上仕途，放弃归隐田园。钱选面对赵孟頫的提携，毅然选择陶渊明般的归隐生活。他“励志耻作黄金奴，老作画师头雪白”，“不管六朝兴废事，一樽且向画图开”，全心致力于诗画创作，创作了大量的陶渊明题材绘画，以渊明自况，表明渊明即他。钱选与赵孟頫都钟爱创作陶渊明题材的绘画作品，但钱选选择仿效渊明，真正过上弃官归隐的生活。从某种程度上，这强有力度地讽刺了赵孟頫的选择。
社会舆论的言辞，众多因素交织在一起，使赵孟頫想归隐的决心越来越大。但每一次却都向现实低头，他做不到洒脱，做不到弃官归田。有的只是通过语言与绘画呐喊，表明自己求而不得。即使到老年，他给中峰和尚写信，信中他还是“幻心未灭”。仍然想追逐仕途功名、世事利禄。但他又清醒认识到三十年的奔波劳碌都是梦幻，总是不由自主地随波逐流，却终未能彻悟，以至于自己一生都徘徊于归隐与入仕的极大矛盾痛楚中。
综上所述，在少数民族政权的统治下，赵孟頫的遗民身份注定他仕途走不远。险恶的政局，人心的叵测，同僚的打压，与赵孟頫理想的政治环境形成强烈的反差。当满腔的热情抱负与壮志豪情被现实浇灭时，赵孟頫面对自身的处境，内心是矛盾的。从儒家道德观来看，他身为宋皇室后裔，却入仕元朝，一人侍“二主”，做了“贰臣”，时人就对他颇有微词。而同时代的钱选，与赵孟頫同为遗民，却选择不仕元朝，真正做到了自己向往的归隐洒脱，从真正意义上，可以渊明自况，而不是像自己一样，只能是无声的呐喊：“渊明为令本非情，解印归来去就轻。稚子迎门松菊在，半壶浊酒慰平生。”
徘徊于归隐与出仕之间的赵孟頫，为了逃避精神上的煎熬，只能通过绘画，寄托内心的苦闷与矛盾。于是，他在创作淡彩人物画时，有意识地运用淡雅的色彩，简练的笔墨，流露自我的感伤，从而使画面充满浓重的伤感色彩。