在这个远离高贵气质的年代，我们需要回味，因为我们再也无法寻觅。
　　城市的夜晚总是妖媚，灼目的霓虹只会让你感到刺痛。这是一个庸脂谷粉堆积的时代，我们的眼前，漂亮女子们施施然行来，翩翩如舞，她们容颜姣好，身姿绰约，可举手回眸间，你能看见的却是涌动的浮躁，她们或许是堕入凡间的精灵，却没有与生俱来的华美。没有女神的时代，我们只能向她们妥协。
　　年华流逝，遥远的暗香只能流淌在黑白的影像中，那些我们爱过的女子依然年轻，依然在笑着，她们那么幽雅，即便是摆着风骚的造型，也能从骨子里散发出一种高贵。在下面的老照片里，我们看到的不仅仅是精致和高雅，这些上个世纪的真正明星，更让我们有了怀念的理由。
　　
　　路易丝·布鲁克斯
　　
　　19岁初登银幕的布鲁克思，在1925年的《被人遗忘的街》中扮演一个小角色。尽管她的影迷普遍认为她在德国拍摄的电影更具艺术魅力，但是这并不影响她在好莱坞成为如日中天的女主角。1929年，德国导演格·沃·派勃斯特邀请她出演《潘朵拉的魔盒》和《迷失少女的日记》，上映后大获成功。而熟悉她作品的人不难发现，这张融化在黑丝绒幕布里的布鲁克斯，与《迷失》一片海报上的少女如出一辙。
　　
　　葛丽泰·嘉宝
　　
　　4次奥斯卡最佳女主角提名，两次获得纽约影评人协会奖最佳女主角，没有人会预料出生在瑞典的嘉宝，会成为风靡好莱坞甚至全世界的电影明星。从久远的《戈斯达传》（1924）到最近的《爱作梦》（2003），嘉宝创造了无数张形形色色的脸。
　　1930年，扮演《安娜克里斯蒂》里的善良的风尘女子（嘉宝初次尝试有声片）。
　　1933年，出演为爱情放弃权位的《克里斯汀女王》（与约翰·吉伯特在银幕上下擦出的火花，使本片成为有声片早期的经典爱情之作）。
　　1935年，扮演悲情的《安娜卡列妮娜》（电影改编版中的经典）。
　　1936年，成为小仲马笔下活的《茶花女》（米高梅公司出品的古典爱情片中的最著名的一部）；
　　


　　1939年，又造就了一对《异国鸳鸯》。
　　这张拍摄于1931年的黑白影像，宁静中透出嘉宝迷人的沉思，见证了她日后伟大艺术成就的渊源——“迷失”在自己的想法中。
　　
　　诺玛·席勒
　　
　　她纤细苗条，小巧精致，文静自若，优雅高贵，她就是米高梅公司30年代的首席女主演诺玛·席勒。
　　早在20 年代初，她就开始了演艺生涯。从拍轮胎广告的小角色，到《疯狂的喜悦》（1923）这样的肥皂剧, 再上升到《让我们快乐起来》（1930）和《失婚妇自白书》（1930，为她赢得了一座奥斯卡最佳女主角）中的主演，这其中诺玛的努力可见一斑。
　　1934年，她在《温伯大街的勃兰特一家》）中扮演纯情的伊丽莎白 勃兰特；而1936 年，35岁的她在沙翁经典剧《罗密欧和朱丽叶》中出演朱丽叶。
　　
　　玛莲·德烈治 1901-1992
　　
　　出生在德国的玛莲20年代初银幕。1930年由于出演《蓝天使》，开始走红，成为国际知名的女明星。
　　1932年的《上海快车》展现了她多方面的性格，雕琢出一个外表柔美，但内心果敢坚强的女性。
　　1957年，在悬念迭出的《控方证人》中，她的表演相当精彩。
　　1984年，老年的玛莲接受采访，并用镜头记录下《关于玛莲的二三事》，可惜的是我们不得不在另一位演员的影像下，接受她年迈的幕后声音。
　　与电影《阿拉的花园》（1936）同年拍出的这张照片，是光与影，黑与白交相辉映的杰作。她深邃的目光，仿佛在说：“你想知道真相吗？那就是：有关我的一切从未真实过。”
　　
　　费雯丽
　　
　　1939年的《飘》在囊括了10 项奥斯卡奖的同时，更让全世界影迷认识了费雯丽。剧中，费雯丽对郝斯嘉的性格把握得十分到位，人物的坚韧不屈，对未来充满希望的特点在她的举手投足间发挥得淋漓尽致。坚定的目光，收放自如的处世之道，支撑着这位南方小姐，并使她在美国内战的洗礼下获得新生。尽管因为此片，她获得了奥斯卡最佳女主角，但是人们仍称她为“不知名的女星”。
　　


　　第二年，另一部经典爱情片《魂断蓝桥》（1940）再次照亮了她的艺术成就。舞台上浪漫优雅的芭蕾舞剧对比舞台下动人凄美的爱情悲剧，让我们不得不感叹：人生如戏。费雯丽的喜怒哀乐酝酿出一个更具悲剧性的收场。同样的一双眼睛，在战火中迸发坚毅，而在卡车灯光下散落着无奈和痛楚。
　　这张为《魂断蓝桥》拍摄的照片，选择了斜卧在沙发上的费雯丽。她沉静高雅，配上白色蓬松的露肩芭蕾舞裙，贵族气质显露无遗。
　　1951年的《欲望号街车》憔悴又神经质的布兰奇为费雯丽捧回了第二座小金人，而本片也被誉为美国电影史上值得重视的一部佳作。影片第一次把镜头投向了性对人生理和心理所产生的影响。
　　浓重的三笔勾勒出费雯丽电影作品的绚烂光辉。
　　1965年，五十二岁的费雯丽出演了她的最后一部电影《愚人船》。
　　
　　多萝西·兰莫尔
　　
　　30年代步入影视圈的多萝西凭借着颇具异域风情的外表很快走红，但其形象总是脱离不开异国情调，所以被人们冠名为：穿马来短裙的南海姑娘。
　　1937年，她在《飓风》中担当女主角。
　　1940年，她踏上《新加坡之路》，随后又出现在《乌托邦之路》（1946）和《里奥之路》（1947）上；
　　1947年出演《美艳亲王》；
　　1952年参演第二十五届奥斯卡最佳影片和最佳电影故事大奖的《戏王之王》。
　　
　　格蕾斯·凯利
　　
　　1953年，冷艳的格蕾斯与热情的埃瓦·加德纳争相斗艳，和克拉克·盖博在《红尘》中，共同上演了一场三角恋爱。冰与火碰撞的结果自然是两败俱伤无可挽回的无奈。
　　1954年，格蕾斯大放异彩，连续在希区柯克指导的两部悬疑片《电话情杀案》和《后窗》中担任女主角。她娇好的面容，细腻的皮肤成为希区柯克的招牌，号召人们走进他编织的紧张和恐怖中。同年的《乡下姑娘》为格蕾斯赢得了无数荣誉：奥斯卡金球双料影后，纽约影评人协会最佳女演员奖，美国国家评论协会最佳女演员奖，英国学院最佳外国女演员的提名。影片虽稍显沉闷，却不是唯一部戏剧性浓厚的文艺片。
　　1955年，继《电话情杀案》和《后窗》之后，格蕾斯和希区柯克三度联手，打造了一部浪漫喜剧《捉贼记》。
　　1956年主演《天鹅公主》和《上流社会》后，这位昔日多愁伤感的小女孩，希区柯克电影中的性感美女嫁到了摩洛哥，退出影坛。
　　
　　索菲亚·罗兰
　　


　　意大利美女影星索菲亚·罗兰是在一次选美大会上被制作家卡洛庞帝相中，并在这位伯乐的培养，指导和陪伴下，成为一代巨星。
　　早期，在意大利拍摄了几部影片后，1955年索菲亚的《河娘泪》是首部吸引人们眼球的影片。随后的几年里，她又相继出现在《爱琴海夺宝记》、《宝城艳姬》、《气壮山河》（1957），《水上人家》、《榆树下的欲望》（1958）中。
　　1960年，是她被观众记住的又一年。先是在《碧港艳遇》中与另一位红极一时的影星克拉克·盖博相伴而行，随后，扮演了一次《百万富翁》，最后，达到顶峰——《峰火母女泪》——这部为她迎来奥斯卡和坎城双料影后殊荣的影片。
　　1963年主演《昨日、今日、明日》，1964年主演《罗马帝国沦亡录》和《意大利式婚礼》，1965年《兰黛夫人》，1976年《卡桑德拉大桥》，1978年《目标大作战》，1979年《火力》。经历几年的连续接片后，索菲亚淡出了人们的视线。1992年，奥斯卡颁奖典礼上，获得终身成就奖后，1994年，1995年又出现在众星云集的《云裳风暴》和《脾气更坏的老者》中。
　　
　　玛娜·洛伊
　　
　　从小学习舞蹈，18岁登上大银幕，从神秘的调情女郎，邪恶的性感尤物到充满诱惑的荡妇，她都演了个遍。
　　1934年，她转型演喜剧。出色的轻喜剧表演天赋，使她与威廉·鲍威尔合作的《大侦探聂克》大获成功。接连又出演了几部续集，《迷雾重重》（1936）、《疑云重重》（1939）、《疑云风波》（1945）后，她的名声大震。1956年，有着和《罗马假日》异曲同工之妙的浪漫爱情片《大使千金》中扮演凯特怀特夫人。
　　1974年在《75空难》和《黄昏夕阳》中饰演了两个小角色后，退出影坛。
　　
　　琼·克劳馥
　　
　　几经改名的她，最终在米高梅公司时，获得了陪伴她一生的艺名琼·克劳馥。自幼喜爱舞蹈的琼从小过着漂泊的生活，但这并没有磨灭她对舞蹈热爱。1924年，去百老汇参加歌舞表演，后被米高梅公司相中，与其签约，开始在歌舞蹈片中出任舞蹈演员。
　　随后出演的《萨莉、艾琳和玛丽》、《流浪汉》、《江湖怪客》、《十二里外》等，她的演技开始展露。
　　1928年，《我们的摩登少女》和《我们的怕羞新娘》使她成为米高梅公司的台柱。
　　进入有声片时代后，她的银幕形象多为热情奔放，能歌善舞的少女，如《情罪》、《大饭店》等。
　　1936年的《藏娇记》，观众发现了一个精明能干的女强人，深得他们的喜爱。
　　1945年的《欲海情魔》中表现女性历经磨难与不幸的新形象，获得了奥斯卡最佳女主角。两年后的《情天惊魂》和1952年的《惊惧骤起》又两度获得奥斯卡最佳女主角提名。
　　
　　琼·贝内特
　　
　　出生在演员世家的贝内特，18岁在父亲主演的话剧《贾乃金》中初次登台。同年，在好莱坞影片《权力》中登上银幕。
　　1929年的《英宫秘史》，1933年的《小妇人》和1939年的《铁面人》中，我们都能看到她的身影。
　　但其真正有影响的片子，却是在上个世纪40年代。1941年的《猎人记》，1944年的《绿窗艳影》和1946年的《血红街道》。上世纪50年代后，她鲜有作品问世，逐渐淡出观众的视线。
　　


　　简·拉塞尔
　　
　　1941年，简被选中出演影片《双枪太保》，扮演一个妖艳的女子。此片于1943年上映，片中她所投放的“性感炸弹”轰起了美国国内的轩然大波，随即该片遭禁。
　　1948年，《脂粉双枪侠》和1952年的《脂粉双枪侠之子》之后，她最著名的角色降临了：这就是53年的影片《绅士爱美人》。她与玛丽莲·梦露一起，戴着耀眼的高礼帽，讲述性感的阿尼塔·鲁斯的故事。1971年，她主演百老汇音乐剧《交际》，并至今活跃在影视剧中。她主要的影片还包括：1951年的《热情如火》，1952年的《拉斯维加斯的故事》，1955年的《狐火》等。
　　
　　多诺斯·德尔·罗伊
　　
　　出生于墨西哥的罗伊凭借其才智与美貌在好莱坞建立了自己的神话。出演导演卡鲁德影片《乔安娜》后，3部默片《光荣的代价》（1926），《复活》（1927）和《雷蒙娜》（1928）上映后，她成为当时最成功的女演员。同联美公司的合约到期后，她加入雷电华影片公司。
　　1945年，因主演《玛丽亚的肖像》在第一届戛纳电影节上获奖。60年代，出演《手足英雄》和《夏延的秋天》后，离开影坛。
　　
　　奥黛丽·赫本
　　
　　1929年5月4日，比利时的布鲁塞尔，奥黛丽·赫本出生了。这个荷兰和英国的混血儿，完全不知道未来的她将在影视界掀起的风浪。
　　1948年，奥黛丽通过试镜，在一部半纪录片性质的荷兰影片中扮演一个小角色。
　　1953年，《罗马假日》的上映不仅为赫本带来了一座金像奖，同时她在影片中清秀典雅的气质，庄重又不失活泼的性格，使20世纪50年代刮起了“赫本风潮”。女孩子们争相模仿她在片中的造型和服饰。1954年的《龙配凤》中，赫本纯真可爱的形象是后几部重拍片无法超越的。1956年，她主演的改编自托尔斯泰名著《战争与和平》的美国版同名电影虽不及苏联版的艺术成就高，但是，气质高雅的赫本和文质彬彬的亨利·方达还是一对不错的组合。
　　赫本的主要作品还包括1957年的《黄昏之恋》、《甜姐》，1959年的《翠谷香魂》、《修女传》，1961年的《孩子们的时刻》、《第凡内早餐》，1963年的《新恋爱经》和《谜中迷》，1964年的《窈窕淑女》、《巴黎假期》，1966年的《偷龙转凤》，1967年的《丽人行》，1976年的《罗宾汉与玛莉安》，1989年的《直到永远》等。