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摘 要：塞尚的艺术成熟时期特色鲜明。他强调纯粹的绘画，追求绘画的形式构成，强调画面视觉要素的构成秩序。通过绘画，在自然的表象之下发掘某种简单的形式，将眼见的视象构成秩序化的图象。追求一种能塑造出鲜明、结实的形体的绘画语言，他放弃了传统的艺术观念和法则，要运用圆柱体、球体和锥体来描绘对象。在他的作品中都富于一些立体几何意味，这便形成了塞尚式结构绘画的独特风格和面貌。
关键词：塞尚；艺术风格；立体；色彩
一、作者介紹
保罗·塞尚，法国著名画家，后期印象派的主将，从19世纪末便被推崇为“现代绘画之父”。他出生于法国南部的埃克斯小镇，他父亲是当地的一位银行家。他父亲从小就希望塞尚能够将来继承他的事业，并且安排塞尚去学习法律，但是塞尚自己内心钟情绘画。他认为“绘画不意味盲目地去复制现实”，而是“把自己的感觉译成他特有的光学语言，给他所再现的自然以新的意义”。[1]因此，他追求一种牢固的、经久的、博物馆的艺术 他所展现和追求的是画面中物体体积感、稳定感和运用补色关系的色彩感。他几乎从来不取巧智，而总是全力以赴，下笔滞重，然而就是这纯朴的笔下，蕴含着一种张力和一种别具深度的理解。
二、塞尚早期艺术的变化
（一）早期塞尚受到浪漫主义影响
塞尚始终摸索一种方法以表达内心的强烈感情他在古典主义静默和永恒与浪漫主义的激情和跳动中徘徊。在给贝尔纳的一封信中强调卢浮宫是一本书，我们在其中学着阅读。我们不应固守在名声响亮的先人那些美丽的公式而自满。让我们前去研习美丽的自然，让我们试着将思绪从先人身土移开，让我们按着个人的性格尽力表达自己。再者，时间和反省会逐渐调整我们的视觉，最后，领悟就会来到”[2] 塞尚认为艺术是自然的平行体，它源于自然而又独立存在。他的艺术思想逐渐开始追求自然现实。
（二）受印象主义的影响
之后塞尚在巴黎的期间认识了马奈，在马奈的介绍下，塞尚认识了毕沙罗，与之建立了亲密的友谊。在毕沙罗和印象派的影响下画风开始有了转变。开始走印象主义的道路。色调变得明亮起来，手法简单熟练，用笔准确。绘画的主题由室内转向室外。在此期间学会了如何使用颜色对自然的描绘，仔细观察周围的一切事物，研究形体的明暗对比，这个时期我们可以从塞尚的作品看出，他把阳光底下物体的光影表现的明亮鲜艳淋漓尽致。塞尚认为：“他想把印象派变成像美术馆里的艺术那样结实和持久”。[3]画面也表现出体积感和坚实感。“只有一条路，来重现出一切，翻译出一切，色彩色彩是生物学的，我想说，只是它，使万物生气勃勃”[4]塞尚说到“我迄今设想色彩是伟大的本质的东西，是诸观念的肉身化，理性里的各本质。我画画的时候，不想到任何东西，我看见各种色彩，它们整理着自己，按照它们的意愿，一切在组织着自己，树木、田园、房屋，通过色块。那里只有色彩，而在这里面是明晰，是存在，如它们所思维的”。[5]
三、塞尚艺术成熟时期的艺术风格
（一）不断探索和不满足印象派的画面语言
塞尚抛弃了传统的透视法则，又坚持要取得画面的平面整体性，这样他就不得不另找方法来体现深度和形体的空间位置。塞尚抛弃了尚在流行的俗套用“色彩造形”，色彩代替了体积、颜色关系代替了明暗变化。他重视局部色调，用纯色和各种色的对照代替颜色的混合、色调的渐弱和细微变化。他在一句名言中这样宣称“当颜色丰富时，形状也就丰满了”。
根据塞尚创作特点以所追求和探索的理念，塞尚认为：“他想把印象派变成像美术馆里的艺术那样结实和持久”。[6]于是他极力追求一种能塑造出鲜明、结实的形体的绘画语言，而强烈反对印象主义那种忽视素描，把物象弄得朦胧不清的绘画语言。塞尚认为：“我们必须像普桑那样，从写生中超过自然，”以及“使印象派成为某种像老大师的作品那样坚实和持久的东西时”。[7]塞尚认为：“我们已经发现，阳光是不可能复制出来的，但可以通过别的东西，通过色彩表现出来。”[8]
（二）具有代表性的作品分析
1886年夏季创作的《埃斯塔克的海湾》就是按照他的要求来处理这幅画的空间。表现画家对空间深度的同时和尝试，画家把前景中的建筑物和房前屋后的树木是以赭色、黄色、桔红色和绿色构成的。中间景色是一片海滩，用不一样程度上的蓝色融合，远景是起伏的山和淡淡的蓝天。之后塞尚创作了一系列风格特征鲜明的风景画、静物画和人物肖像画，如《玩纸牌者》、《穿红背心的男孩》等作品。这些作品标志他艺术风格走向成熟。塞尚在1902年说过：“画家从一个新的观点做出转行，给他所临摹的自然增添了一些新的趣味；作为画家，他表明的是以前从未有人画过的东西；他在画中表明------艺术并非写实。这就不再是对自然的直接模范了”[9]
《圣维克多山》气势庄严崇高，笔触拙朴有力，色彩冷峻森然，应该说这件作品中每一个体块和结构造型都处理的严谨而温润。
四、结语
塞尚不同时期的作品可以看出塞尚的艺术思想，早期倾向于浪漫主义风格，注重内心感受的表达。受印象派影响以后，塞尚开始关注真实的白然，并吸取了印象派的色彩成就。成熟时期的绘画风格在印象主义的基础上保持物体的坚实性，不但如此，塞尚还根据形式结构的需要把物体简化成抽象的儿何形状。这样无论从观念上还是具体实践上，塞尚都开始了从传统艺术向现代艺术的转变。并形成了他特有的艺术风格，塞尚虽然已经离我们远去，但是他的艺术生命是永恒的。是印象派之后的艺术转折点，他是一位真正划时代的大师，被认为是历史上最伟大的画家之一。被后人称为“现代艺术之父”。
参考文献
[1]Herschel Chipp.欧美现代艺术理论[M].余珊珊，译.长春：吉林美术版社，2000：14.
[2]瓦尔特·赫斯著.欧洲现代画派画论[M].宗白华，译.桂林：广西师范大学出版社，2002：17.
[3]杨身源.西方画论辑要[M].北京：中国人民大学出版社，2003.
[4]张玞.西方绘画史话[M].北京：国际文化出版公司，1999：216—217.
[5]（英）弗莱著，沈语冰译.塞尚及其画风的发展[M].桂林：广西师范大学出版社，2009.
（作者单位：贵州民族大学）
关键词：塞尚；艺术风格；立体；色彩
一、作者介紹
保罗·塞尚，法国著名画家，后期印象派的主将，从19世纪末便被推崇为“现代绘画之父”。他出生于法国南部的埃克斯小镇，他父亲是当地的一位银行家。他父亲从小就希望塞尚能够将来继承他的事业，并且安排塞尚去学习法律，但是塞尚自己内心钟情绘画。他认为“绘画不意味盲目地去复制现实”，而是“把自己的感觉译成他特有的光学语言，给他所再现的自然以新的意义”。[1]因此，他追求一种牢固的、经久的、博物馆的艺术 他所展现和追求的是画面中物体体积感、稳定感和运用补色关系的色彩感。他几乎从来不取巧智，而总是全力以赴，下笔滞重，然而就是这纯朴的笔下，蕴含着一种张力和一种别具深度的理解。
二、塞尚早期艺术的变化
（一）早期塞尚受到浪漫主义影响
塞尚始终摸索一种方法以表达内心的强烈感情他在古典主义静默和永恒与浪漫主义的激情和跳动中徘徊。在给贝尔纳的一封信中强调卢浮宫是一本书，我们在其中学着阅读。我们不应固守在名声响亮的先人那些美丽的公式而自满。让我们前去研习美丽的自然，让我们试着将思绪从先人身土移开，让我们按着个人的性格尽力表达自己。再者，时间和反省会逐渐调整我们的视觉，最后，领悟就会来到”[2] 塞尚认为艺术是自然的平行体，它源于自然而又独立存在。他的艺术思想逐渐开始追求自然现实。
（二）受印象主义的影响
之后塞尚在巴黎的期间认识了马奈，在马奈的介绍下，塞尚认识了毕沙罗，与之建立了亲密的友谊。在毕沙罗和印象派的影响下画风开始有了转变。开始走印象主义的道路。色调变得明亮起来，手法简单熟练，用笔准确。绘画的主题由室内转向室外。在此期间学会了如何使用颜色对自然的描绘，仔细观察周围的一切事物，研究形体的明暗对比，这个时期我们可以从塞尚的作品看出，他把阳光底下物体的光影表现的明亮鲜艳淋漓尽致。塞尚认为：“他想把印象派变成像美术馆里的艺术那样结实和持久”。[3]画面也表现出体积感和坚实感。“只有一条路，来重现出一切，翻译出一切，色彩色彩是生物学的，我想说，只是它，使万物生气勃勃”[4]塞尚说到“我迄今设想色彩是伟大的本质的东西，是诸观念的肉身化，理性里的各本质。我画画的时候，不想到任何东西，我看见各种色彩，它们整理着自己，按照它们的意愿，一切在组织着自己，树木、田园、房屋，通过色块。那里只有色彩，而在这里面是明晰，是存在，如它们所思维的”。[5]
三、塞尚艺术成熟时期的艺术风格
（一）不断探索和不满足印象派的画面语言
塞尚抛弃了传统的透视法则，又坚持要取得画面的平面整体性，这样他就不得不另找方法来体现深度和形体的空间位置。塞尚抛弃了尚在流行的俗套用“色彩造形”，色彩代替了体积、颜色关系代替了明暗变化。他重视局部色调，用纯色和各种色的对照代替颜色的混合、色调的渐弱和细微变化。他在一句名言中这样宣称“当颜色丰富时，形状也就丰满了”。
根据塞尚创作特点以所追求和探索的理念，塞尚认为：“他想把印象派变成像美术馆里的艺术那样结实和持久”。[6]于是他极力追求一种能塑造出鲜明、结实的形体的绘画语言，而强烈反对印象主义那种忽视素描，把物象弄得朦胧不清的绘画语言。塞尚认为：“我们必须像普桑那样，从写生中超过自然，”以及“使印象派成为某种像老大师的作品那样坚实和持久的东西时”。[7]塞尚认为：“我们已经发现，阳光是不可能复制出来的，但可以通过别的东西，通过色彩表现出来。”[8]
（二）具有代表性的作品分析
1886年夏季创作的《埃斯塔克的海湾》就是按照他的要求来处理这幅画的空间。表现画家对空间深度的同时和尝试，画家把前景中的建筑物和房前屋后的树木是以赭色、黄色、桔红色和绿色构成的。中间景色是一片海滩，用不一样程度上的蓝色融合，远景是起伏的山和淡淡的蓝天。之后塞尚创作了一系列风格特征鲜明的风景画、静物画和人物肖像画，如《玩纸牌者》、《穿红背心的男孩》等作品。这些作品标志他艺术风格走向成熟。塞尚在1902年说过：“画家从一个新的观点做出转行，给他所临摹的自然增添了一些新的趣味；作为画家，他表明的是以前从未有人画过的东西；他在画中表明------艺术并非写实。这就不再是对自然的直接模范了”[9]
《圣维克多山》气势庄严崇高，笔触拙朴有力，色彩冷峻森然，应该说这件作品中每一个体块和结构造型都处理的严谨而温润。
四、结语
塞尚不同时期的作品可以看出塞尚的艺术思想，早期倾向于浪漫主义风格，注重内心感受的表达。受印象派影响以后，塞尚开始关注真实的白然，并吸取了印象派的色彩成就。成熟时期的绘画风格在印象主义的基础上保持物体的坚实性，不但如此，塞尚还根据形式结构的需要把物体简化成抽象的儿何形状。这样无论从观念上还是具体实践上，塞尚都开始了从传统艺术向现代艺术的转变。并形成了他特有的艺术风格，塞尚虽然已经离我们远去，但是他的艺术生命是永恒的。是印象派之后的艺术转折点，他是一位真正划时代的大师，被认为是历史上最伟大的画家之一。被后人称为“现代艺术之父”。
参考文献
[1]Herschel Chipp.欧美现代艺术理论[M].余珊珊，译.长春：吉林美术版社，2000：14.
[2]瓦尔特·赫斯著.欧洲现代画派画论[M].宗白华，译.桂林：广西师范大学出版社，2002：17.
[3]杨身源.西方画论辑要[M].北京：中国人民大学出版社，2003.
[4]张玞.西方绘画史话[M].北京：国际文化出版公司，1999：216—217.
[5]（英）弗莱著，沈语冰译.塞尚及其画风的发展[M].桂林：广西师范大学出版社，2009.
（作者单位：贵州民族大学）