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摘要：中国传统的金银首饰因色彩艳丽，制造工艺独特而闻名世界。金银细金工艺也被称为金银细作，或被称为花丝工艺，是我国著名的非物质文化遗产。金银细金工艺制作的产品主要是通过对贵金属拉丝、圈丝、填丝等各种手法制成的金属首饰及工艺品。
关键词：花丝工艺;镶嵌工艺;“结合”发展;传统文化
一、金银细金工艺说明
金银细金工艺是中国最传统，最经典的金属工艺。它是各种金属工艺（如金银丝，雕刻和镶嵌）的总称。金银细金工艺是利用贵金属的延展性把金和银拉成细丝，因工艺复杂，制作精湛而被选为国家级非物质文化遗产保护项目。金、银被拉成细丝状，并通过金或银片装饰或直接成型，工艺要求极其严格。
花丝工艺使得在相同体积的金属制品中，质量最轻，大大减少了金属的使用量，从而尽可能的减少制作成本。金属工艺中使用的金属丝几乎达到了人类所能达到的最小结构，这种制造工艺能使金属的柔韧性达到极致。一层层的累丝叠加使作品更有立体感，表达的形象更为生动丰富，其中再加上宝石作为点缀，更能体现出作品的价值，宝石与花丝图案互相衬托，更能体现作品的主题。
在古代，花丝工艺主要用于装饰、祭祀、宗教、法令、服饰等。现代花丝除了继承古老的花丝工艺外，还应继续研究新的技术和表现形式。另外，中西方工艺的结合也是现代花丝工艺的主要流势，使其具有很高的佩戴效果、欣赏特点和收藏价值。
1、歷史沿革
从商代到汉初，是金银细金工艺的发展的开始阶段，到了汉代，金的使用最常见形式为象征权位的印玺和货币。明代建立后，全国已拥有30多座经济规模较大的工商业中心城市，并成为了手工业生产的中心，广州、扬州、北京等地都是金银手工制品的主要加工产区。自建国后，政府对传统金银制品加以重视，制定了一系列有关保护和发展传统金银制品的制度，使金银制品行业得到了迅速发展，还设立了工艺美术学校和技工学校，培养人才。北京依靠老艺人，恢复了花丝镶嵌传统产品中的炉、瓶、熏、罐、盒等品种，成功研究了濒于失传的浮雕挂屏工艺，继而开发了以人物、动物、建筑为素材的中、高档陈设摆件和花丝、镶石的各种款式首饰。
2、花丝工艺流派
中国的花丝工艺在各个地区都广泛分布。它是丝的艺术，表现方式都是由不同的纹样形状的丝来完成，因此各个地方的花丝工艺在技术上是有很大差别的，但是又各具地方特色。
北京花丝擅长编织和堆放。花丝的表面也是由点翠技法和烧珐琅彩工艺制成。北京花丝的工艺和装饰品是明清时期中国皇室使用的。因此，北京花丝具有明显的宫廷风格：做工精细、造型新颖、外观精致透明。金银的颜色与宝石的明亮光泽相配，雍容华贵，典雅大方。
四川和成都的花丝主要由银花丝组成，其主要特征是“卡克图”新工艺和无胎成型。无胎成型是将花丝填入一个提前用金属丝圈好的平面上，就像在纸上勾勒的花纹。
云贵地区的花丝制作历史悠久，有文字记载已有百年历史，明代初年在苗族集聚地出现。我们在云贵地区甚至找不到没有银饰制作的少数民族。因此与中原地区不同的是，大量的花丝制品都为首饰、服饰配件，摆件、工艺品反而不多。云贵地区是产银大区，少数民族的文化至今还遗留着影响。银是传说中光的象征。他们认为，佩戴银器可以确保平安，是生活必需品。
二、花丝镶嵌工艺
制作金银细金工艺的主要材料有六种：黄金、铂金、银、铜、釉料、珠宝玉石。银、铜又是细金工艺的基本原材料，它们的熔点接近，金属活性都不强，硬度都比较小，延展性都比较大，附着性都比较强，铜上可镀金、银，银上可镀金。金银制作工艺是随着铜器发展起来的，而铜在花丝镶嵌工艺上的使用却是近代发展起来的，主要用于摆件的制作。金银细金工艺的制品按其艺术价值和档次的不同而选择不同的原材料，或金、或银、或白金、或铜，也有金、白金两者同时使用，但大多以一种金属材料配镶珠宝玉石而成。釉料常被用作点缀装饰于银制品上，时而也用在金器上，色彩艳丽，品质独具。玉器和珠宝种类繁多，质地各异，对金银细工原料的理解无疑是研究传统金属工艺的基本要素。
花丝工艺中纹样的表现方法有两种。一种方法是平面表现法。“平面填充”过程主要用于将“花丝”和“素丝”分别圈成独立的图案，然后根据主要、次要、虚拟和密集的关系填充图案框架，以使平面图案丰富多彩。可以通过旋转、折叠、堆叠填充，把平面图案组合焊接制成立体的产品。另一种方法是浮雕表现法。浮雕表达方法主要在立体的作品上使用。它通常是由多个独立图案拼接焊烧而成，更能体现作品的效果和其立体感。
三、多种工艺“结合”产品
点翠首饰与金银细工工艺的结合，达到高贵、华丽、典雅的境界。往往采用两种或两种以上的工艺，更能互相衬托以达到较为精湛的效果，通常是以花丝工艺为底胎，在上面加以点翠装饰，两种工艺结合使用，工艺虽然久远，但其细致、复杂、华丽的特征代表了传统工艺与首饰制作的最高峰。
另外，烧蓝工艺还通常与花丝工艺相结合显得十分得体，由于花丝镶嵌工艺造型随意性较强，再加工再利用十分便利，所以它是金属、玉石与烧蓝之间联系的最好媒体，所以花丝与烧蓝的结合，通常被大家称作“掐丝珐琅”。花丝镶嵌工艺与烧蓝相结合，除了首饰以外，一般多用来做碗、首饰盒、花托、腰箍，等盛器、装饰品，随着现代工艺的精进，也出现了透明的釉料，可做动物的镂空翅膀等。
四、结语
金银细工工艺是我国最传统最典型的金属工艺，它的特点是精细奇巧，并且是一个及其考验耐心的工艺。虽然花丝工艺是一个及其繁琐和传统的工艺，但是需要现代的设计师去做活它，它的灵魂不能只是屈于圈圈框框中，要发现生活中的美，可通过花丝来表现出来，让它拥有自己的灵魂，不是为了做花丝而做花丝，而是为了表达什么来运用花丝。想要发展传统工艺，就要多去体验各种技法，把传统的东西与自身的东西相结合，互相吸收利用。在了解发展趋势的前提下继承传统，才能发扬传统。
参考文献
1. 唐克美、李苍彦，中国传统工艺全集——金银细金工艺和景泰蓝（M），郑州：大象出版社，2004.
2. 余世安，中国工艺美术大师——张心一（M），南京：江苏美术出版社2011.
作者简介：秦琳（1994年6月14日）女，汉，山东青岛，学位：硕士，职位：学生，研究方向：工艺美术。
关键词：花丝工艺;镶嵌工艺;“结合”发展;传统文化
一、金银细金工艺说明
金银细金工艺是中国最传统，最经典的金属工艺。它是各种金属工艺（如金银丝，雕刻和镶嵌）的总称。金银细金工艺是利用贵金属的延展性把金和银拉成细丝，因工艺复杂，制作精湛而被选为国家级非物质文化遗产保护项目。金、银被拉成细丝状，并通过金或银片装饰或直接成型，工艺要求极其严格。
花丝工艺使得在相同体积的金属制品中，质量最轻，大大减少了金属的使用量，从而尽可能的减少制作成本。金属工艺中使用的金属丝几乎达到了人类所能达到的最小结构，这种制造工艺能使金属的柔韧性达到极致。一层层的累丝叠加使作品更有立体感，表达的形象更为生动丰富，其中再加上宝石作为点缀，更能体现出作品的价值，宝石与花丝图案互相衬托，更能体现作品的主题。
在古代，花丝工艺主要用于装饰、祭祀、宗教、法令、服饰等。现代花丝除了继承古老的花丝工艺外，还应继续研究新的技术和表现形式。另外，中西方工艺的结合也是现代花丝工艺的主要流势，使其具有很高的佩戴效果、欣赏特点和收藏价值。
1、歷史沿革
从商代到汉初，是金银细金工艺的发展的开始阶段，到了汉代，金的使用最常见形式为象征权位的印玺和货币。明代建立后，全国已拥有30多座经济规模较大的工商业中心城市，并成为了手工业生产的中心，广州、扬州、北京等地都是金银手工制品的主要加工产区。自建国后，政府对传统金银制品加以重视，制定了一系列有关保护和发展传统金银制品的制度，使金银制品行业得到了迅速发展，还设立了工艺美术学校和技工学校，培养人才。北京依靠老艺人，恢复了花丝镶嵌传统产品中的炉、瓶、熏、罐、盒等品种，成功研究了濒于失传的浮雕挂屏工艺，继而开发了以人物、动物、建筑为素材的中、高档陈设摆件和花丝、镶石的各种款式首饰。
2、花丝工艺流派
中国的花丝工艺在各个地区都广泛分布。它是丝的艺术，表现方式都是由不同的纹样形状的丝来完成，因此各个地方的花丝工艺在技术上是有很大差别的，但是又各具地方特色。
北京花丝擅长编织和堆放。花丝的表面也是由点翠技法和烧珐琅彩工艺制成。北京花丝的工艺和装饰品是明清时期中国皇室使用的。因此，北京花丝具有明显的宫廷风格：做工精细、造型新颖、外观精致透明。金银的颜色与宝石的明亮光泽相配，雍容华贵，典雅大方。
四川和成都的花丝主要由银花丝组成，其主要特征是“卡克图”新工艺和无胎成型。无胎成型是将花丝填入一个提前用金属丝圈好的平面上，就像在纸上勾勒的花纹。
云贵地区的花丝制作历史悠久，有文字记载已有百年历史，明代初年在苗族集聚地出现。我们在云贵地区甚至找不到没有银饰制作的少数民族。因此与中原地区不同的是，大量的花丝制品都为首饰、服饰配件，摆件、工艺品反而不多。云贵地区是产银大区，少数民族的文化至今还遗留着影响。银是传说中光的象征。他们认为，佩戴银器可以确保平安，是生活必需品。
二、花丝镶嵌工艺
制作金银细金工艺的主要材料有六种：黄金、铂金、银、铜、釉料、珠宝玉石。银、铜又是细金工艺的基本原材料，它们的熔点接近，金属活性都不强，硬度都比较小，延展性都比较大，附着性都比较强，铜上可镀金、银，银上可镀金。金银制作工艺是随着铜器发展起来的，而铜在花丝镶嵌工艺上的使用却是近代发展起来的，主要用于摆件的制作。金银细金工艺的制品按其艺术价值和档次的不同而选择不同的原材料，或金、或银、或白金、或铜，也有金、白金两者同时使用，但大多以一种金属材料配镶珠宝玉石而成。釉料常被用作点缀装饰于银制品上，时而也用在金器上，色彩艳丽，品质独具。玉器和珠宝种类繁多，质地各异，对金银细工原料的理解无疑是研究传统金属工艺的基本要素。
花丝工艺中纹样的表现方法有两种。一种方法是平面表现法。“平面填充”过程主要用于将“花丝”和“素丝”分别圈成独立的图案，然后根据主要、次要、虚拟和密集的关系填充图案框架，以使平面图案丰富多彩。可以通过旋转、折叠、堆叠填充，把平面图案组合焊接制成立体的产品。另一种方法是浮雕表现法。浮雕表达方法主要在立体的作品上使用。它通常是由多个独立图案拼接焊烧而成，更能体现作品的效果和其立体感。
三、多种工艺“结合”产品
点翠首饰与金银细工工艺的结合，达到高贵、华丽、典雅的境界。往往采用两种或两种以上的工艺，更能互相衬托以达到较为精湛的效果，通常是以花丝工艺为底胎，在上面加以点翠装饰，两种工艺结合使用，工艺虽然久远，但其细致、复杂、华丽的特征代表了传统工艺与首饰制作的最高峰。
另外，烧蓝工艺还通常与花丝工艺相结合显得十分得体，由于花丝镶嵌工艺造型随意性较强，再加工再利用十分便利，所以它是金属、玉石与烧蓝之间联系的最好媒体，所以花丝与烧蓝的结合，通常被大家称作“掐丝珐琅”。花丝镶嵌工艺与烧蓝相结合，除了首饰以外，一般多用来做碗、首饰盒、花托、腰箍，等盛器、装饰品，随着现代工艺的精进，也出现了透明的釉料，可做动物的镂空翅膀等。
四、结语
金银细工工艺是我国最传统最典型的金属工艺，它的特点是精细奇巧，并且是一个及其考验耐心的工艺。虽然花丝工艺是一个及其繁琐和传统的工艺，但是需要现代的设计师去做活它，它的灵魂不能只是屈于圈圈框框中，要发现生活中的美，可通过花丝来表现出来，让它拥有自己的灵魂，不是为了做花丝而做花丝，而是为了表达什么来运用花丝。想要发展传统工艺，就要多去体验各种技法，把传统的东西与自身的东西相结合，互相吸收利用。在了解发展趋势的前提下继承传统，才能发扬传统。
参考文献
1. 唐克美、李苍彦，中国传统工艺全集——金银细金工艺和景泰蓝（M），郑州：大象出版社，2004.
2. 余世安，中国工艺美术大师——张心一（M），南京：江苏美术出版社2011.
作者简介：秦琳（1994年6月14日）女，汉，山东青岛，学位：硕士，职位：学生，研究方向：工艺美术。