这是一部还未上映便已斩获多项国内外专业大奖的动画电影，被法国蓬皮杜当代艺术中心收录并赞誉为“最杰出的艺术品之一”，被动漫专业媒体Animationinsider net专题报道：“这部充满了中国神秘感与浪漫色彩的作品，已经可以与亚洲最优秀的动画电影相媲美。”这是一部由曾获奥斯卡最佳电影音乐奖的坂本龙一配乐，由章子怡等一线国际巨星配音的动画电影。这就是无数粉丝翘首以待的中国本土动画电影《大鱼·海棠》。
　　在故事里，天空与大海相连，所有活着的人都是一条大鱼，来自海洋的深处，每个人出生的时候从海的此岸出发，死的时候去了另一边。整个人生就是一次诗意、壮阔的旅程。
　　在现实世界里，因为不喜欢修读的课程，本片的编剧兼导演梁旋在大三那年毅然觉醒，从清华退学，“森林里有两条路，而我选择了人少的那条”。他和朋友一起组建了动画广告公司，立志做中国最好的动画电影，从一部获奖短片开始，一步步走在通往最高梦想的路上，因为真正美好的动画可以成为一种信仰，点亮每个少年的心。
　　故事的创意来自于梦境
　　记者（以下简称记）：《大鱼·海棠》是一个怎样的故事？
　　梁旋（以下简称梁）：在我设定的世界里，每个活着的人都是一条鱼，来自海洋深处，出生时从此岸出发，死时到了另一边。《大鱼·海棠》里的“海棠”指的是女孩，“大鱼”指的是女孩要保护的男孩。这部影片讲一个女孩帮助一个拇指大小的鱼成为一条鲲，让一个小男孩死而复生。
　　记：鱼这个意象很动人，为什么会选择它，是怎么想到的？
　　梁：缘起于我的两个梦。第一个梦是2004年的时候，我梦见自己得到一条不断长大、长得很快的小鱼，最后只有大海、甚至只有天空才能容得下它。第二个是三年后写剧本时做的梦，我梦到自己和一个古老、巨大的鱼群在海底隧道一起裸游，这个感觉非常奇妙，无法用语言去描述。我认为这两个梦是有关系的，于是在电影里把它们联系到一起，成为我的世界。
　　记：你的故事和画风让我想到了宫崎骏，似乎都表达人与生命，人与自然、环境的命题？
　　梁：因为宫崎骏很多片子的灵感也来自于西方童话，如上一部《悬崖上的金鱼姬》就是来自于《海的女儿》。而我自己从小就喜欢看西方童话，所以我们创作的源头有相似的地方，都被西方童话影响，同时又受本民族的东西影响。像他们可能是从本民族的鬼神文化中吸取灵感，而我们的故事也受到中国古代神话《山海经》的影响，甚至还从《庄子》等比较经典的著作里吸取营养。
　　记：这个片子最早的时候是一个短片，到现在有10年了吧？
　　梁：最开始的时候，是2004年我们给邮箱做的一个同名广告短片，当时在网上点击率非常高，许多朋友都是从那时候开始支持我们的。到2007年的时候我们得到第一笔融资，因此决定正式启动我们公司的第一部长片。然后接下去的三年做了剧本，包括一些前期设定、场景、氛围的制作等。
　　记：能不能给大家介绍一下，一部动画电影从构思到问世，要经历哪些环节？
　　梁：动画电影的制作大体来说分为前期、中期和后期。前期就是通过一系列工作知道这部电影长什么样。它包括企划，就是这个故事到底是什么，对谁讲的，题材背景之类的；有企划后做剧本，设计三幕戏，要知道高潮在哪里，转折又是怎样。在做剧本的同时可以做人物设定、场景设定、氛围设定，在剧本完成后和镜头设计师一起做分镜头脚本，分镜头脚本指的是电影在创作者眼里呈现的样子。接下来是设计稿，就像施工图，非常清楚地展现每个镜头的要素，如镜头的角色，人物的走位、拍摄的角度、时长、对白、声音等。进入中期后就建剧组，规模从前期的一二十人可能扩大到上百人，包括有做原画的，做动画的，做背景的，做戏剧特效的，做3D建模的，做渲染的，打灯光的，合成的，上颜色的。到了后期，就做特效，到电影院测试颜色是否准，还有以前会有转胶片，现在刻成母带，另外包括宣传，发行，配音，音乐作曲，声音编辑合成等。作为导演，必須知道每个环节是怎样运作，彼此的关系是什么。
　　记：听下来感觉整个工程庞大，做成一部电影非常不容易。在这过程中你遇到过什么难题，又靠什么坚持下去呢？
　　梁：2010年底的时候，因为整个市场环境不成熟，我们曾经暂停了一下，因为片子的制作预算是2500万人民币，这个投资是国内最高的，要保证投资人不会亏钱，同时我们必须有足够的空间去发挥。在当时除了喜羊羊和麦兜赚钱，其他动画电影都不是卖得很好。到今年6月底时机成熟的时候，我们决定重启，在网上我发了一个长微博，得到很多名人如舒淇、章子怡、李少红的转发。那时我每天也会见很多人，被大家的热情感染，有不少学生朋友给我打电话、发短信，说他们要省吃俭用来支持这个电影，我非常感动。我们创作团队做这件事情时必须有责任感，希望能出做对观众负责、品质优良的电影出来，而不仅仅是为了赚钱。
　　记：《大海》这部电影凝聚了这么多人的心血，大约什么时候上映？
　　梁：如果顺利的话，预期在2015年11月11日上映。
　　人生分为觉醒前与觉醒后
　　记：刚才聊了电影，现在谈谈你自己，也让读者朋友们了解一下造梦者的幕后。听说你大三的时候就从清华退学了，为什么？上清华大学可是很多学子的终极梦想啊。
　　梁：我不知道现在的中学生情况如何了。当年，我们很多人念中学、考大学、填志愿的时候都是随大流。我文科一直很好，但讨厌政治，所以读了理科，后来进清华念的是热能动力专业。在清华有这么一个情况，就是70%的人会出国，20%的人被保送研究生，只有10%的人本科毕业就去工作。所以我们一进去，就觉得自己是要出国的。大一的时候我也在准备，想着去美国斯坦福大学念书，其实内心并不知道斯坦福意味着什么，只知道那是最好的大学，要去那里。并不是每个人都清楚地知道自己能走哪条路，清醒地坚持自己从小到大热爱的东西。如果幸运的话，你觉醒那一天会比较早。我把人生的阶段分为觉醒前和觉醒后，觉醒前你就是随大流，大家去哪你去哪，不知道自己是谁，觉醒后你就该去干自己想干的事。我是大三那一年决定退学做动画电影的，我想做中国真正好的东西，我知道自己是谁，我要干什么。 　　记：那么请问你是怎么觉醒的？有什么契机吗？
　　梁：首先，我慢慢发现自己不喜欢什么，比如微积分、线性代数，这些课后来我都基本不去学了。而我自己喜欢的课程则努力去学，如电影、文学，那时我成天泡图书馆看电影。现在信息很发达，你可以从网络、图书馆里学到你想学的东西，然后通过自己的实践一步步摸索，这才是最重要的。
　　记：那你是怎么实践的？
　　梁：我退学后就和我的一个朋友（他叫张春，清华美院的，美术功底很强）一起做动画参赛。当时我在外面租房子，3个月租金4000元，自己不想问家里人要钱，而那个比赛的特等奖会有奖金5900元，外加一块比较好的显卡。我俩用10天时间做了一部短片叫《女孩的日记》，从全国300多个参赛者当中脱颖而出，如愿以偿拿了第一。之后我们就不断参加比赛，每次都拿第一去证明自己，退学后一年多的时间， 我做了十几个这样的短片，通过实践积累经验。我觉得自己在这方面还是有天赋的，于是在2005年3月成立了自己的公司，立志要做全国最好的动画电影。
　　记：创业的初始阶段遇到过困难吗？是怎样克服的？
　　梁：最开始两年，每个月都会面临发不出工资的窘境，每个月都会担惊受怕。我和张春都没什么钱，没有背景，只能靠自己，还好我们有一个比较务实的团队，我们找准自己的路子，先靠商业广告养活自己。因为有之前的参赛经历，公司慢慢接了不少活，比如一些知名企业的电视广告，像英特尔、爱立信、标致、东风、本田等。另外，我们还做了一对卡通形象BOBOTOTO， 一只胖胖的熊猫和一只很瘦的鸡，他们也能带来一些稳定的收入。就这样，先解决现实问题，然后再谈理想。
　　记：中间有过犹豫、想改行的情况吗？
　　梁：没有这些想法，但是中间有走过弯路。大约在2010年底暂停这个电影制作的时候，我们组了一个30人的团队去做一个卡通品牌的社交游戏。一年后产品出来了，项目也不错，但我觉得做游戏并不是我们擅长的事情，要成为业界顶尖起码还需要3年时间，很难成为第一。所以我痛下决心，果断解散了这个团队，重新思考自己到底能驾驭什么——我觉得我们还是要回到创作这条路上。人应该在自己觉得七分能掌控事情的时候就去行动，不要等到九分的时候才做，但必须清楚判断自己是不是有七分這个能力。
　　记：所以《大鱼·海棠》才是你真正想做的。
　　梁：是的，这部作品只是我们的第一张船票。我们要走的路还很长远。
　　梁旋在一篇长微博中曾表露，自己遇到过朋友、同事和亲人带来的压力，他们想让他走一条更容易的路，可是自己那条路的风景却是他最喜欢的。他说，一个人的生命在找到自己真心热爱的东西后便觉醒了，觉醒后该如何去坚持呢？勇气、恒心和求知欲，这三点非常重要。因为有勇气，才能迎难而上，冲破流言蜚语和看似安逸的环境；而恒心能让你在坚持不下去的时候始终相信自己坚持的东西是对的；至于求知欲，就像乔布斯说的“保持愚蠢”，始终保持自己这个容器处于吸纳的、空的状态，像孩子那样充满好奇心。如果每天有意识地从小处着手，培养自己、锻炼自己，那这三个品质一定能帮到你。
　　现在，尽管工作忙碌，梁旋还是会坚持每天游泳，甚至给自己定下一天加一圈的目标，他也会保持阅读，同时懂得取舍和辨识，灵活地消化知识，知其然，更知其所以然。关于未来，他希望自己的团队有能力做各种各样的精品，给大家一些精神上的信仰。
　　让每个少年（梁旋心目中定义的少年是从14岁到29岁）都有好作品看——这就是他的梦想。