论文部分内容阅读
一、问题的提出
专家认为：人的主动创造精神与能力是现代人最需要的素质，而创新素质培养要靠教育，所以现代教育改革应着眼于幼儿智力的创新能力的培养。
幼儿是创造力培养的最佳时期，而美术作为一门视觉艺术，不仅是幼儿素质教育的重要内容，更是培养幼儿创造力的重要途径。幼儿的年龄特点为培养创造性表现能力提供了可能性。
首先，幼儿的思维以形象思维为主，他们在表现活动中容易渗进自己的想法、研究和想象。他们的行为没有像成人那样多的理性思考，往往爱加上自己的主观想象，喜欢夸张、新奇的事物。有学者认为，创造有时可能是非理性的，有悖常规的，而幼儿的思维方式却正是具有那样的特征。其次，所谓“初生牛犊不怕虎”，学龄前期的孩子什么都急于去尝试，非常愿意表现，没有束手束脚，怕这怕那的顾虑。再者，在幼儿尚不能用语言文字这种成人约定俗成的符号系统，表现自我，与人交流时，他们会用其它一些符号形式来表现自己对世界的理解，表达情感。由此可看出，这一阶段最适合幼儿的创造想象能力培养。
美术教学是培养幼儿创造力的有效途径，美术教学提倡打破表现模式，为突破模式的桎梏给孩子从小打下创造性观念的心理基础，以致形成其从事创造性劳动的理解与信念。美术创作不同于简单临摹，而是用线条、形体、色彩等这些独特的艺术语言来创造性反映事物，表达思想、深化生活，因而对幼儿创造个性的培养极为有利。想象画创作教学又是培养孩子的独创精神和能力的重要手段。想象画以记忆的形象为基础，按一定的主题要求，运用艺术表现手法经过更新、组合而创造的创作活动。想象画具有极强的创造性，通过想象画教学能提高孩子们的观察力、形象记忆力、表现力，特别对培养孩子的想象力和创造力具有重要的作用。
基于以上种种理性因素和分析，我们慎重提出研究课题——美术教学中培养幼儿创造想象的策略研究。
二、课题界定与支撑性理论
本课题研究在美术教学活动中利用幼儿想象画教学培养幼儿创造力。想象是在人脑中对已有表象进行加工改造而创造新形象的过程。想象是一项重要的智力活动，学习知识离不开想象。学前期儿童自身潜存着创造力，幼兒的精神世界充满着好奇，探索和幻想，他们的想象思维不受习惯的约束，是十分活跃的。在这个时期学习和教育对幼儿智力和创造想象的发展是十分重要的。因此，我们借助这题材入手，通过幼儿自由造型，富有童趣的想象，按照自己的审美情趣运用一定的美术语言进行创造性表现，从而使幼儿的求异思维、创造意识和创造想象能力得到培养。
此课题的核心理论为创造性教学、儿童心理学以及皮亚杰的建构论。艺术学习的最终目的在于用自己的生命心态的独特体验以及创造性的表达能力表明对宇宙万物的感受。艺术学习要顺应自然，顺应人的发展规律。教育要促进人的发展，儿童的知识体系是在自己的探索操作中自我建构的。
《美术教学中培养幼儿创造性想象的策略研究》是将创造心理学、教育学的理论、方法和美术创造的规律、方法结合起来，运用于儿童美术教育实践。解决当前美术教育的核心问题即如何促进儿童创造力的发展。创造型儿童美术教育活动是以儿童运用美术手段创造性地通过感受，表现自己的生活和情感的美为目标的，是重在发展儿童创造性的一种教学思想和教学模式，其教学的出发点和归宿是儿童主体发展的发展性教学。
三、幼儿想象画教学的实施策略
1.创设良好的情境
教师是创设情境的主导者和调控者。通过设置一定的情境，让幼儿感知环境，对美术内容尽快了解，产生探究欲望，明确学习的目标。培养幼儿的创新意识，要从孩子们的心理特征、知识基础、社会环境、自然环境等方面出发，引导他们张开想象的翅膀，创造更新、更奇的图式。培养、调动幼儿的想象力，使幼儿运用发散思维的方式大胆创新。
2.幼儿随意、轻松用线。
美术教学中的用线是表现结构的技术技巧，一副值得欣赏的画主要看幼儿在对物体上的用线美观。以往教学方式提倡幼儿画直线来表示物体，越直越美，孩子们的创造意识被控制，同时也出现了许多问题。因此，在孩子创作中，教师要以线作为创作训练的重点，一个事物不要给予框死，应用以夸张、变化、添加、装饰等方法来处理，让幼儿创作出一个个新颖的形象。提倡幼儿用随意、轻松多变的线条来表示物体形状特征。如画一辆汽车，往往孩子们喜欢用直线画长方形汽车。然而，教师要鼓励幼儿用另外的线条来画其它形状的汽车。这样，幼儿的创造意识被激活了，一辆辆“圆形汽车”“萝卜形汽车”……从幼儿的手中诞生了。
3.夸张变化的造型。
幼儿是非常喜爱美术活动的，他们在活动中具有纯真的想象和丰富的创造力。如今，幼儿观察物体最大的特点就是把它夸张、变形。这是孩子们特有的感觉，为他们的创造想象奠定了良好的基础。因为很多幼儿不会去考虑物体比例的正确与否，只会通过自己的想象把眼前所见的物体进行夸张、变化出来。如幼儿画“小朋友”，会把手、脚都画得很长、很细，身体很小、头很大等。因此，我们教师要根据幼儿自由大胆的特点，让他们运用夸张的造型变化，进行想象画创作。如：我在黑板上先画一只鹅的基本形，然后通过夸大、缩小、增加或减少的方法，启发幼儿画出方形鹅、短脖子鹅、尖嘴巴鹅等，再启发他们画《太空鹅飞向天空》《鹅哥哥们在打架》等等，幼儿展开了丰富的想象，并画出了夸张、与众不同的物象。教师肯定孩子的想象部分，孩子就一定会更加夸张，想象会随之出现更加扩张。只要老师引导、帮助，好的画面是很快就会被开拓出来的，因为儿童在画画时往往会出现一些“神笔”之类。因此，在绘画活动中教师应多提问、多鼓励、多肯定幼儿，引导他们将现实的物象任意夸张、错位、变形、组合、打乱、改动……从而萌发每个孩子的想象意识。
4.情感外显的用色。
美术教学中色彩的美观对儿童有着强烈的吸引力。幼儿时期，他们最喜欢在随意的涂抹中体味色彩对视觉的冲击；体味创造的成就感；体味快乐；这种体味是审美的摇篮。但对孩子们不要给予指定用色方法，让幼儿凭自己的情感大胆创造想象，涂上自己喜爱的色彩，给他们自由想象的空间。如画月亮，不要让幼儿一定用黄色涂，可让幼儿自由想象月亮的颜色。你觉得是什么呢？你希望月亮是什么颜色呢？幼儿可以画红色、紫色，或五颜六色等等。在画的过程中可以启发孩子：“你为什么喜欢这颜色？”因此，孩子们的创造意识就体现出来了，使他们的想象力更加丰富、更有创意。 5.积极正确地评价幼儿作品。
每一个人都希望自己努力的成果得到别人的认同，幼儿也不例外。而且，这种渴望得到赞赏的心理比成人更强烈。然而，幼儿绘画的潜力各有不同，教师应优先考虑对他们创造性的培养，不能只拿“像与不像”“行与不行”作为评价一幅幼儿作品的标准。
教师在对待幼儿作品的评价时，常用欣赏、鼓励的语言来增强他们的自信心，从而激发他们参与活动的积极性。教师还要尊重幼儿的意愿，不限制幼儿“标新立异”“异想天开”。如：一位幼儿在画《神奇的我》画面中，在自己身上画了一对翅膀，当教师问：“你怎么长了翅膀？”那孩子说：“因为我想有一对翅膀，飞到天上去探索奥秘。”可见，幼儿的想象力和创造性是不可低估的。我们作为辅导教师不应束缚幼儿的思维，要积极鼓励幼儿放飞想象的翅膀，诱导幼儿自发的表现，发泄其内心的情感，从而提高绘画兴趣，实现自我发展。
四、课题研究的初步成效
课题研究是一项长期摸索改进的工作，一年多时间的实践研究只是一个开头。但是，在实践的过程中，无论是在我们自己的教育教学工作上还是孩子的成长上，都带来了很大的变化。以下是我们在研究中取得的一些成果：
课题研究促使教师不断学习，充实了理论知识。同时，不仅注重学习环境的创设和优化，而且重视研究新的教学方法、教学模式，寻求新的途径来提高教育质量，教师选择内容、分析教材、课堂组织的基本技能逐步提高。教师们不仅重视实践研究，同时也重视经验的总结与交流，撰写能力也逐步提高了。
此课题经过在幼儿园大、中、小4个班的推广、实施、研究出了一系列的经验方法，对其他学科的教学工作也有促进作用。实践证明，按照丰富多采的创作课型教学，幼儿的创造能力和想象能力普遍提高了。幼儿在美术活动中表现出兴趣浓厚，思维活跃，杰作涌现的教学效果。
由于幼儿本身所具有的想象力、好奇心、求知欲与探索精神等年龄特征，加上美术活动自身的趣味性与操作性，对幼儿进行美术创造教育并不是难事。从我们一年来的实验效果看，幼儿期对幼儿进行美术创造教育十分有利。然而，培养幼儿的创造力单靠美术一方面是远远不够的，它需要各科教师甚至家长共同参与，一起挖掘多种途径和方法，充分发挥教学、游戏、活动的作用，使幼儿的创造力得到最好地发展。
五、問题与思考
一年来，我们在课题研究方面取得了一定的经验，但是，研究是无止境的，只有不断地寻找问题，思考对策，才会有前进的动力，我们清醒地认识到自身的不足：
1.研究过程中，教师积极性高，但缺乏深度，学习不够自觉，知识面不广。
往往出现为课题研究而学习，存在要干什么学什么，从学习内容上看，对操作性的知识爱学，学会快，对理论性的知识不求甚解。为此，我们要做到周
周集中学，天天要自学，月月来交流，做到既经常又深入。
2.对资料积累和分析不够重视。
往往出现有行动无记录，研究痕迹缺损，对检测数据资料缺少保存意识（初期），对数据的分析、处理不够重视等，这是我们今后研究工作需改进的重要方面。
3.如何使亮点更亮。
将成为我们今后一段时间的研究重点。如何有目的、有系统地开发幼儿园教学软件，与教材有机地整合，形成园本课程的一大特色，是我们的努力方向。
专家认为：人的主动创造精神与能力是现代人最需要的素质，而创新素质培养要靠教育，所以现代教育改革应着眼于幼儿智力的创新能力的培养。
幼儿是创造力培养的最佳时期，而美术作为一门视觉艺术，不仅是幼儿素质教育的重要内容，更是培养幼儿创造力的重要途径。幼儿的年龄特点为培养创造性表现能力提供了可能性。
首先，幼儿的思维以形象思维为主，他们在表现活动中容易渗进自己的想法、研究和想象。他们的行为没有像成人那样多的理性思考，往往爱加上自己的主观想象，喜欢夸张、新奇的事物。有学者认为，创造有时可能是非理性的，有悖常规的，而幼儿的思维方式却正是具有那样的特征。其次，所谓“初生牛犊不怕虎”，学龄前期的孩子什么都急于去尝试，非常愿意表现，没有束手束脚，怕这怕那的顾虑。再者，在幼儿尚不能用语言文字这种成人约定俗成的符号系统，表现自我，与人交流时，他们会用其它一些符号形式来表现自己对世界的理解，表达情感。由此可看出，这一阶段最适合幼儿的创造想象能力培养。
美术教学是培养幼儿创造力的有效途径，美术教学提倡打破表现模式，为突破模式的桎梏给孩子从小打下创造性观念的心理基础，以致形成其从事创造性劳动的理解与信念。美术创作不同于简单临摹，而是用线条、形体、色彩等这些独特的艺术语言来创造性反映事物，表达思想、深化生活，因而对幼儿创造个性的培养极为有利。想象画创作教学又是培养孩子的独创精神和能力的重要手段。想象画以记忆的形象为基础，按一定的主题要求，运用艺术表现手法经过更新、组合而创造的创作活动。想象画具有极强的创造性，通过想象画教学能提高孩子们的观察力、形象记忆力、表现力，特别对培养孩子的想象力和创造力具有重要的作用。
基于以上种种理性因素和分析，我们慎重提出研究课题——美术教学中培养幼儿创造想象的策略研究。
二、课题界定与支撑性理论
本课题研究在美术教学活动中利用幼儿想象画教学培养幼儿创造力。想象是在人脑中对已有表象进行加工改造而创造新形象的过程。想象是一项重要的智力活动，学习知识离不开想象。学前期儿童自身潜存着创造力，幼兒的精神世界充满着好奇，探索和幻想，他们的想象思维不受习惯的约束，是十分活跃的。在这个时期学习和教育对幼儿智力和创造想象的发展是十分重要的。因此，我们借助这题材入手，通过幼儿自由造型，富有童趣的想象，按照自己的审美情趣运用一定的美术语言进行创造性表现，从而使幼儿的求异思维、创造意识和创造想象能力得到培养。
此课题的核心理论为创造性教学、儿童心理学以及皮亚杰的建构论。艺术学习的最终目的在于用自己的生命心态的独特体验以及创造性的表达能力表明对宇宙万物的感受。艺术学习要顺应自然，顺应人的发展规律。教育要促进人的发展，儿童的知识体系是在自己的探索操作中自我建构的。
《美术教学中培养幼儿创造性想象的策略研究》是将创造心理学、教育学的理论、方法和美术创造的规律、方法结合起来，运用于儿童美术教育实践。解决当前美术教育的核心问题即如何促进儿童创造力的发展。创造型儿童美术教育活动是以儿童运用美术手段创造性地通过感受，表现自己的生活和情感的美为目标的，是重在发展儿童创造性的一种教学思想和教学模式，其教学的出发点和归宿是儿童主体发展的发展性教学。
三、幼儿想象画教学的实施策略
1.创设良好的情境
教师是创设情境的主导者和调控者。通过设置一定的情境，让幼儿感知环境，对美术内容尽快了解，产生探究欲望，明确学习的目标。培养幼儿的创新意识，要从孩子们的心理特征、知识基础、社会环境、自然环境等方面出发，引导他们张开想象的翅膀，创造更新、更奇的图式。培养、调动幼儿的想象力，使幼儿运用发散思维的方式大胆创新。
2.幼儿随意、轻松用线。
美术教学中的用线是表现结构的技术技巧，一副值得欣赏的画主要看幼儿在对物体上的用线美观。以往教学方式提倡幼儿画直线来表示物体，越直越美，孩子们的创造意识被控制，同时也出现了许多问题。因此，在孩子创作中，教师要以线作为创作训练的重点，一个事物不要给予框死，应用以夸张、变化、添加、装饰等方法来处理，让幼儿创作出一个个新颖的形象。提倡幼儿用随意、轻松多变的线条来表示物体形状特征。如画一辆汽车，往往孩子们喜欢用直线画长方形汽车。然而，教师要鼓励幼儿用另外的线条来画其它形状的汽车。这样，幼儿的创造意识被激活了，一辆辆“圆形汽车”“萝卜形汽车”……从幼儿的手中诞生了。
3.夸张变化的造型。
幼儿是非常喜爱美术活动的，他们在活动中具有纯真的想象和丰富的创造力。如今，幼儿观察物体最大的特点就是把它夸张、变形。这是孩子们特有的感觉，为他们的创造想象奠定了良好的基础。因为很多幼儿不会去考虑物体比例的正确与否，只会通过自己的想象把眼前所见的物体进行夸张、变化出来。如幼儿画“小朋友”，会把手、脚都画得很长、很细，身体很小、头很大等。因此，我们教师要根据幼儿自由大胆的特点，让他们运用夸张的造型变化，进行想象画创作。如：我在黑板上先画一只鹅的基本形，然后通过夸大、缩小、增加或减少的方法，启发幼儿画出方形鹅、短脖子鹅、尖嘴巴鹅等，再启发他们画《太空鹅飞向天空》《鹅哥哥们在打架》等等，幼儿展开了丰富的想象，并画出了夸张、与众不同的物象。教师肯定孩子的想象部分，孩子就一定会更加夸张，想象会随之出现更加扩张。只要老师引导、帮助，好的画面是很快就会被开拓出来的，因为儿童在画画时往往会出现一些“神笔”之类。因此，在绘画活动中教师应多提问、多鼓励、多肯定幼儿，引导他们将现实的物象任意夸张、错位、变形、组合、打乱、改动……从而萌发每个孩子的想象意识。
4.情感外显的用色。
美术教学中色彩的美观对儿童有着强烈的吸引力。幼儿时期，他们最喜欢在随意的涂抹中体味色彩对视觉的冲击；体味创造的成就感；体味快乐；这种体味是审美的摇篮。但对孩子们不要给予指定用色方法，让幼儿凭自己的情感大胆创造想象，涂上自己喜爱的色彩，给他们自由想象的空间。如画月亮，不要让幼儿一定用黄色涂，可让幼儿自由想象月亮的颜色。你觉得是什么呢？你希望月亮是什么颜色呢？幼儿可以画红色、紫色，或五颜六色等等。在画的过程中可以启发孩子：“你为什么喜欢这颜色？”因此，孩子们的创造意识就体现出来了，使他们的想象力更加丰富、更有创意。 5.积极正确地评价幼儿作品。
每一个人都希望自己努力的成果得到别人的认同，幼儿也不例外。而且，这种渴望得到赞赏的心理比成人更强烈。然而，幼儿绘画的潜力各有不同，教师应优先考虑对他们创造性的培养，不能只拿“像与不像”“行与不行”作为评价一幅幼儿作品的标准。
教师在对待幼儿作品的评价时，常用欣赏、鼓励的语言来增强他们的自信心，从而激发他们参与活动的积极性。教师还要尊重幼儿的意愿，不限制幼儿“标新立异”“异想天开”。如：一位幼儿在画《神奇的我》画面中，在自己身上画了一对翅膀，当教师问：“你怎么长了翅膀？”那孩子说：“因为我想有一对翅膀，飞到天上去探索奥秘。”可见，幼儿的想象力和创造性是不可低估的。我们作为辅导教师不应束缚幼儿的思维，要积极鼓励幼儿放飞想象的翅膀，诱导幼儿自发的表现，发泄其内心的情感，从而提高绘画兴趣，实现自我发展。
四、课题研究的初步成效
课题研究是一项长期摸索改进的工作，一年多时间的实践研究只是一个开头。但是，在实践的过程中，无论是在我们自己的教育教学工作上还是孩子的成长上，都带来了很大的变化。以下是我们在研究中取得的一些成果：
课题研究促使教师不断学习，充实了理论知识。同时，不仅注重学习环境的创设和优化，而且重视研究新的教学方法、教学模式，寻求新的途径来提高教育质量，教师选择内容、分析教材、课堂组织的基本技能逐步提高。教师们不仅重视实践研究，同时也重视经验的总结与交流，撰写能力也逐步提高了。
此课题经过在幼儿园大、中、小4个班的推广、实施、研究出了一系列的经验方法，对其他学科的教学工作也有促进作用。实践证明，按照丰富多采的创作课型教学，幼儿的创造能力和想象能力普遍提高了。幼儿在美术活动中表现出兴趣浓厚，思维活跃，杰作涌现的教学效果。
由于幼儿本身所具有的想象力、好奇心、求知欲与探索精神等年龄特征，加上美术活动自身的趣味性与操作性，对幼儿进行美术创造教育并不是难事。从我们一年来的实验效果看，幼儿期对幼儿进行美术创造教育十分有利。然而，培养幼儿的创造力单靠美术一方面是远远不够的，它需要各科教师甚至家长共同参与，一起挖掘多种途径和方法，充分发挥教学、游戏、活动的作用，使幼儿的创造力得到最好地发展。
五、問题与思考
一年来，我们在课题研究方面取得了一定的经验，但是，研究是无止境的，只有不断地寻找问题，思考对策，才会有前进的动力，我们清醒地认识到自身的不足：
1.研究过程中，教师积极性高，但缺乏深度，学习不够自觉，知识面不广。
往往出现为课题研究而学习，存在要干什么学什么，从学习内容上看，对操作性的知识爱学，学会快，对理论性的知识不求甚解。为此，我们要做到周
周集中学，天天要自学，月月来交流，做到既经常又深入。
2.对资料积累和分析不够重视。
往往出现有行动无记录，研究痕迹缺损，对检测数据资料缺少保存意识（初期），对数据的分析、处理不够重视等，这是我们今后研究工作需改进的重要方面。
3.如何使亮点更亮。
将成为我们今后一段时间的研究重点。如何有目的、有系统地开发幼儿园教学软件，与教材有机地整合，形成园本课程的一大特色，是我们的努力方向。