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摘 要：唐寅是江南四大才子之一，但他早年因无辜卷入作弊事件中而无缘仕途，内心郁郁不得志，经常出入青楼酒馆以此慰藉，唐寅结识了不少身份卑贱的歌姬婢女，她们大都有悲惨的身世或坎坷的经历，唐寅感同身受，所以他在画中常常会表现对身份卑贱的弱小者的欣赏和同情，他的仕女画大多取材于高人韵事，神仙故事以及宫妓，歌姬之类。唐寅的画精妙生动，此文借几幅代表作来赏析唐寅的仕女画。
关键词：唐寅，仕女画，工细劲道，笔墨自如
“江南四大才子”之一的唐寅，字伯虎，一字子胃，号六如居士，逃禅仙吏，桃花庵主等，文征明，沈周，仇英和唐寅四人便是赫赫声名的“吴门四家”，他们都是明代中期吴门画派代表，是那个时代的大家。
柳闻先生的《唐伯虎》书中曾记载了这样一个民间故事：明嘉庆年间，有位张秀才，其父为吏部侍郎，因直谏触犯龙颜，被捕入狱后愤懑而去，家道由此中落。早年父辈定下的亲事也随之被势力的岳家反口不认，张秀才上门说理却只得到乱棍打出大门的下场，内心气恼愤恨，只能郁郁而回。当天正值中秋，皓月当空，银光似水，照进书房，徒增一片愁伤。张秀才想起自己含冤而去的父亲，无端所受的诲辱，不由长吁短叹，吟颂起《赤壁赋》：“桂棹兮兰桨，击空明兮泝流光，渺渺兮予怀，望美人兮天一方......”正在幻想着与梦中的女子相见，突闻一阵少女的笑声，张秀才大吃一惊，急忙入堂屋查看，却是空无一人，但刚回书房便又听闻一串笑声，随后是窸窸窣窣的衣裙拂动声，张秀才再入堂屋，只见一个年轻貌美的女子身影一闪，攸的不见了。张秀才手持油灯上前查看，却只看到墙壁上挂着的画微微摇动。画作是唐寅的仕女图，画中女子的模样正与他所见之人相同。秀才拱手对画作揖道：“画中小姐，小生有礼。若你真有灵性，还请下界一走，小生断不敢有非礼之举。”画作无风自动，衣裙飘忽间，少女果真活了，轻盈的落地行了个万福礼。张秀才问道：“你是人还是神？”画中女子道：“我只不过普通女子罢了。”张秀才又问道：“可否知晓小姐的名字？”女子转向画作，只见画上少女已不见，唐寅的题诗却还在：“清波双珮寂无踪，情爱悠悠怨恨重。残粉黄生银扑面，故衣香寄玉关胸。月明花向灯前落，春尽人从梦里逢。再托生来侬未老，好教相见梦姿容。[1]”原来少女竟然就是张素素。少女道：“我生于秦楼楚馆，朝暮送旧迎新。蒙唐生肯为我画下这幅画作，才能见到张郎。若不嫌弃，素素愿侍奉一生。”自此流傳一宗佳话。
唐寅在绘画上虽然是个全才，除山水之外，“美人花鸟，犹极精研”。上面的故事虽然只是传说杂谈，但从中仍可反映出唐寅的人物画功夫已经到了出神入化的地步。他的仕女画大多取材于高人韵事，神仙故事以及宫妓，歌姬之类。以画法为准则进行分类的话，可分成两大类：第一类线条工细，色彩艳丽，代表作为《孟蜀宫妓图》。这幅画取材于五代西蜀后主孟旭的“时宫皆衣道服，顶金莲衣冠红霞”[2]的历史记载，反映了前蜀的宫廷生活。此画是以绢丝作为绘画材料的，明代用纸作画已经很普遍，唐寅特意选用了绢素作为材料，就是为了使作品流露出高古的气息。画面有四位盛装的宫妓，她们头戴鲜花冠，发髻簪宝钗，身着长褂罗裙。一人执镜自顾，一人手托胭脂粉盒，另一人在替其整理衣裙，还有一人在旁指导。画面没有任何背景，着色或浓或淡，或冷或暖，变化自如，偏偏又十分和谐。如中间一正一背两个宫妓，一人着淡黄色长衣褂，一人着深蓝花青大褂，一黄一蓝形成了反差的对比，产生了巧妙的艺术效果。侍女脸部的设色使用了“三白法”，即以白粉烘染额头，鼻子，脸颊的画法，继承了唐宋以来张萱，周昉等画家的夸张仕女造型，加上细眼樱唇，弯叶柳眉的特征，生动的表现了女子柔美娇弱的神态。
另外，《簪花仕女图》和《陶榖赠词图》的画法也是这种工细笔法的代表。《陶榖赠词图》取材于李唐《拾遗记》中的历史故事：北宋初年的大臣陶榖出使南唐时态度傲慢，出言不逊，南唐臣相们便设计派遣宫妓扮作卖唱女子出现。陶榖见后垂涎三尺，曲意奉承，与之共度春宵，并赠词《风光好》。次日，李后主设宴之时，宫妓便怀抱琵琶献曲《风光好》，陶榖顿时无地自容，狼狈而归。《陶榖赠词图》描绘的便是陶榖与宫妓在驿馆时的场景，唐寅题画诗道：“一宿姻缘逆旅中，短词聊以识泥鸿。当时我作陶承旨，何必尊前面发红。[3]”以此尖刻的嘲笑了陶榖这类道貌岸然，内里却男盗女娼十分不堪的贵族们。
另一类画法笔墨流动自如，转笔方劲，线条起伏扬抑，相较前一类较为粗放，是唐寅继承了李公麟的行云流水描，又将他与颜辉的折芦描画法相互融合起来。才形成了这样的笔法。这一类的代表作有《秋风纨扇图》，画作描绘了一位伫立于秋风中的女子，她梳着夫人发髻，装束典雅，手持纨扇，正在举目远望。画面左上角有题诗：“秋来纨扇合收藏，何事佳人重感伤？请把世情详细看，大都谁不逐炎凉。[4]”，整个画面的背景概括，又有大面积的留白，给人以空旷萧瑟，冷漠寂寥的感受。和《孟蜀宫妓图》相比，这幅画作的最大区别便是畅达自如，抑扬顿挫的笔墨走势，韵味生动，令人感到色泽丰富无穷。同类风格的还有《东方塑》，《牡丹仕女图》等。、
唐寅因仕途无望，内心郁郁不得志，无法纾解，于是纵酒押客，常常夜宿青楼，也正因为这样，他十分同情青楼女子身不由己的不幸命运，所以他在画中常常会表现对这些身份卑贱之人的欣赏和同情。这也是他将这类女子作为自己主要的描绘对象的原因之一。正如清代黄崇惺在《草心楼读画集》中所说：“画者，必有一段苍凉盘郁之气，乃可画山水；必有一段缠绵悱恻之致，乃可画仕女。”[5]
注释：
[1]出自《唐寅诗词代表作——汉语大词典》
[2]出自柳闻，《唐伯虎月夜梅花梦》
[3]出自《江南风流才子——唐伯虎全传》
[4]同上
[5]出自《草心楼读画集》
参考文献：
唐寅著，周道振，张月尊辑校，《唐伯虎全集》，中国美术学院出版社，2002年
柳闻，《唐伯虎月夜梅花梦》，江苏人民出版社，1984年
俞剑华，《宣和画谱》，人民美术出版社，2016年
庐山，《江南风流才子——唐伯虎全传》，1995年
关键词：唐寅，仕女画，工细劲道，笔墨自如
“江南四大才子”之一的唐寅，字伯虎，一字子胃，号六如居士，逃禅仙吏，桃花庵主等，文征明，沈周，仇英和唐寅四人便是赫赫声名的“吴门四家”，他们都是明代中期吴门画派代表，是那个时代的大家。
柳闻先生的《唐伯虎》书中曾记载了这样一个民间故事：明嘉庆年间，有位张秀才，其父为吏部侍郎，因直谏触犯龙颜，被捕入狱后愤懑而去，家道由此中落。早年父辈定下的亲事也随之被势力的岳家反口不认，张秀才上门说理却只得到乱棍打出大门的下场，内心气恼愤恨，只能郁郁而回。当天正值中秋，皓月当空，银光似水，照进书房，徒增一片愁伤。张秀才想起自己含冤而去的父亲，无端所受的诲辱，不由长吁短叹，吟颂起《赤壁赋》：“桂棹兮兰桨，击空明兮泝流光，渺渺兮予怀，望美人兮天一方......”正在幻想着与梦中的女子相见，突闻一阵少女的笑声，张秀才大吃一惊，急忙入堂屋查看，却是空无一人，但刚回书房便又听闻一串笑声，随后是窸窸窣窣的衣裙拂动声，张秀才再入堂屋，只见一个年轻貌美的女子身影一闪，攸的不见了。张秀才手持油灯上前查看，却只看到墙壁上挂着的画微微摇动。画作是唐寅的仕女图，画中女子的模样正与他所见之人相同。秀才拱手对画作揖道：“画中小姐，小生有礼。若你真有灵性，还请下界一走，小生断不敢有非礼之举。”画作无风自动，衣裙飘忽间，少女果真活了，轻盈的落地行了个万福礼。张秀才问道：“你是人还是神？”画中女子道：“我只不过普通女子罢了。”张秀才又问道：“可否知晓小姐的名字？”女子转向画作，只见画上少女已不见，唐寅的题诗却还在：“清波双珮寂无踪，情爱悠悠怨恨重。残粉黄生银扑面，故衣香寄玉关胸。月明花向灯前落，春尽人从梦里逢。再托生来侬未老，好教相见梦姿容。[1]”原来少女竟然就是张素素。少女道：“我生于秦楼楚馆，朝暮送旧迎新。蒙唐生肯为我画下这幅画作，才能见到张郎。若不嫌弃，素素愿侍奉一生。”自此流傳一宗佳话。
唐寅在绘画上虽然是个全才，除山水之外，“美人花鸟，犹极精研”。上面的故事虽然只是传说杂谈，但从中仍可反映出唐寅的人物画功夫已经到了出神入化的地步。他的仕女画大多取材于高人韵事，神仙故事以及宫妓，歌姬之类。以画法为准则进行分类的话，可分成两大类：第一类线条工细，色彩艳丽，代表作为《孟蜀宫妓图》。这幅画取材于五代西蜀后主孟旭的“时宫皆衣道服，顶金莲衣冠红霞”[2]的历史记载，反映了前蜀的宫廷生活。此画是以绢丝作为绘画材料的，明代用纸作画已经很普遍，唐寅特意选用了绢素作为材料，就是为了使作品流露出高古的气息。画面有四位盛装的宫妓，她们头戴鲜花冠，发髻簪宝钗，身着长褂罗裙。一人执镜自顾，一人手托胭脂粉盒，另一人在替其整理衣裙，还有一人在旁指导。画面没有任何背景，着色或浓或淡，或冷或暖，变化自如，偏偏又十分和谐。如中间一正一背两个宫妓，一人着淡黄色长衣褂，一人着深蓝花青大褂，一黄一蓝形成了反差的对比，产生了巧妙的艺术效果。侍女脸部的设色使用了“三白法”，即以白粉烘染额头，鼻子，脸颊的画法，继承了唐宋以来张萱，周昉等画家的夸张仕女造型，加上细眼樱唇，弯叶柳眉的特征，生动的表现了女子柔美娇弱的神态。
另外，《簪花仕女图》和《陶榖赠词图》的画法也是这种工细笔法的代表。《陶榖赠词图》取材于李唐《拾遗记》中的历史故事：北宋初年的大臣陶榖出使南唐时态度傲慢，出言不逊，南唐臣相们便设计派遣宫妓扮作卖唱女子出现。陶榖见后垂涎三尺，曲意奉承，与之共度春宵，并赠词《风光好》。次日，李后主设宴之时，宫妓便怀抱琵琶献曲《风光好》，陶榖顿时无地自容，狼狈而归。《陶榖赠词图》描绘的便是陶榖与宫妓在驿馆时的场景，唐寅题画诗道：“一宿姻缘逆旅中，短词聊以识泥鸿。当时我作陶承旨，何必尊前面发红。[3]”以此尖刻的嘲笑了陶榖这类道貌岸然，内里却男盗女娼十分不堪的贵族们。
另一类画法笔墨流动自如，转笔方劲，线条起伏扬抑，相较前一类较为粗放，是唐寅继承了李公麟的行云流水描，又将他与颜辉的折芦描画法相互融合起来。才形成了这样的笔法。这一类的代表作有《秋风纨扇图》，画作描绘了一位伫立于秋风中的女子，她梳着夫人发髻，装束典雅，手持纨扇，正在举目远望。画面左上角有题诗：“秋来纨扇合收藏，何事佳人重感伤？请把世情详细看，大都谁不逐炎凉。[4]”，整个画面的背景概括，又有大面积的留白，给人以空旷萧瑟，冷漠寂寥的感受。和《孟蜀宫妓图》相比，这幅画作的最大区别便是畅达自如，抑扬顿挫的笔墨走势，韵味生动，令人感到色泽丰富无穷。同类风格的还有《东方塑》，《牡丹仕女图》等。、
唐寅因仕途无望，内心郁郁不得志，无法纾解，于是纵酒押客，常常夜宿青楼，也正因为这样，他十分同情青楼女子身不由己的不幸命运，所以他在画中常常会表现对这些身份卑贱之人的欣赏和同情。这也是他将这类女子作为自己主要的描绘对象的原因之一。正如清代黄崇惺在《草心楼读画集》中所说：“画者，必有一段苍凉盘郁之气，乃可画山水；必有一段缠绵悱恻之致，乃可画仕女。”[5]
注释：
[1]出自《唐寅诗词代表作——汉语大词典》
[2]出自柳闻，《唐伯虎月夜梅花梦》
[3]出自《江南风流才子——唐伯虎全传》
[4]同上
[5]出自《草心楼读画集》
参考文献：
唐寅著，周道振，张月尊辑校，《唐伯虎全集》，中国美术学院出版社，2002年
柳闻，《唐伯虎月夜梅花梦》，江苏人民出版社，1984年
俞剑华，《宣和画谱》，人民美术出版社，2016年
庐山，《江南风流才子——唐伯虎全传》，1995年