《雾都孤儿》
　　导演：罗曼·波兰斯基
　　主演：巴内·克拉克 / 本·金斯利 / 马克·斯特朗 / 哈利·艾登
　　出品：英国 / 法国 / 意大利 / 美国
　　上映日期： 2005年9月24日
　　《雾都孤儿》是根据狄更斯的同名经典名著改编拍摄而成的电影。导演罗曼·波兰斯基是少数将戛纳、柏林、威尼斯三大国际电影节大奖及奥斯卡奖尽收囊中的世界电影大师之一。他善于在电影创作中挖掘人性之恶、批判人性之罪，被誉为电影史上的“罪恶大师”。
　　尽管波兰斯基成名已久，并凭借《钢琴师》一片获得了奥斯卡最佳导演奖，但他始终无法忘记自己如噩梦般伤痕累累的童年。母亲死在奥斯维辛集中营，从犹太难民营里逃走，在乡下靠陌生人的救济过活，这一切都给幼年的波兰斯基留下了难以磨灭的印象。这种颠沛流离的童年生活，让波兰斯基在狄更斯笔下的《雾都孤儿》身上找到了共鸣。用他自己的话说：“受难和救赎，这正是《雾都孤儿》的主题。”与波兰斯基的早期作品相比，《雾都孤儿》让人明显地感受到了人性的温暖。
　　【经典再造】
　　作为世界级的大导演，罗曼·波兰斯基对文学名著始终怀着敬畏之心。他找来曾凭他的电影《钢琴师》而获得奥斯卡最佳编剧奖的罗纳德·哈伍德，请他将《雾都孤儿》的小说改编成具有波兰斯基风格的剧本。熟悉小说的人会感受到，原著中很多精彩细节在影片中都得到了相应展示。
　　据悉，为还原出19世纪30年代英国伦敦的风貌，主创人员研究了大量当时伦敦的地图和版画。影片的主要部分在布拉格拍摄，外景地由五条大街、大量的市场和小巷组成，总面积超过4万平方米。
　　为了尊重原著的伦敦气氛，演员阵容由清一色的英伦三岛的影星组成。扮演“雾都孤儿”奥利弗的是年仅10岁的小演员巴内·克拉克，他善良、忧郁、敏锐的气质与原著中的奥利弗如出一辙，被英国评论界誉为是继“哈利·波特”的扮演者丹尼尔·雷德克利夫之后的又一个新星。贼窝的领头人费金则由奥斯卡影帝本·金斯利担纲。
　　整部影片的镜头都如同古香古色的英国风俗油画，还原了一个时代的光影面貌。加上演员对白中明显带有19世纪的英国口音，以及颇具匠心的服装和道具，使观众完全沉浸在19世纪的英国气氛里。
　　【幕后花絮】
　　主角“不认识”导演：为了更好地体会角色，本·金斯利每天都会在拍摄现场以费金的身份迎接工作人員和其他演员。对角色的过度投入，甚至让他忘了导演的名字，以至于当罗曼·波兰斯基出现在现场时，他迎上去的第一句话竟然是“对不起，请问你是谁？”
　　破烂服装价值百万：本·金斯利所饰演的角色费金虽然是个衣衫褴褛的老扒手，但他在电影拍摄时所穿的衣服竟是件19世纪的古董，价值高达10多万欧元（折合人民币100多万元）。这套价值不菲的衣服来自一个波兰古董商，他是冲着罗曼·波兰斯基而慨然相借的，甚至还提供了他所收藏的19世纪的钱币、邮票和古董乐器等。
　　导演拍摄现场几度痛哭：波兰斯基曾对媒体表示之所以拍《雾都孤儿》是为了要疗伤，因为“艺术能使痛苦转变”。波兰斯基虽然出生在巴黎，却在“二战”爆发前随父母回到波兰，他母亲后来不幸在克拉科的贫民区被纳粹送进死亡集中营，从此波兰斯基就独自在波兰南部长大。在执导《雾都孤儿》的过程中，他常常想起自己的童年，这让他难过不已，甚至数度失声痛哭，使得拍摄工作不得不暂时中断。
　　【微影评】
　　《雾都孤儿》的整体观景效果十分流畅，毫不沉闷。在充分体现原著精神的同时，影片不再着重展示黑暗与压抑，而是特意探讨孩子们的命运。影片中的悲情元素不多，奥利弗通往伦敦的那条山路更是光明璀璨，尽管这是一条饱尝人间冷暖的流浪之路，但是却让观众感受到了一种希望。此外，导演还在影片中添加了一定的娱乐元素，使得影片的总体基调充满了希望。
　　——《今晚报》、央视网、《羊城晚报》评
　　《雾都孤儿》中的人物造型略显漫画化。由于影片使用了不少变形的伸缩、仰俯镜头，因此人物的忠奸美丑泾渭分明。尽管原著中的一些人物和情节未能在片中悉数展现，但是影片还是可以称得上是一次对原作的成功呈现，再加上演员可圈可点的表演、张弛有度的叙事节奏和精细得仿佛时光倒流的历史再现，这一切都使得这部电影成为一部佳作。
　　——《羊城晚报》、《今晚报》、东方网评
　　【链接生活】
　　哭是上帝赋予我们的天性，但又有多少人会这般小小年纪就在上帝面前倾洒泪水。
　　——狄更斯《雾都孤儿》
　　出拳凶狠、缠斗激烈、汗流浃背……在铁笼中进行格斗比赛的，是两名来自凉山、被收养的14岁孤儿。随着格斗比赛视频的热传，“格斗孤儿”事件备受关注。
　　什么叫青春的残酷物语？这就是——正值懵懂之年的孩子，却无法像同龄孩子那样，在父母双翼的庇护下成长，而是被生活推向了拳击场，每天都得跟危险性极高的格斗打交道。这是文字描述不出的辛酸。他们的尊严，提前被鼻青脸肿乃至遍体鳞伤标上了刻度。
　　“凉山孤儿”，是烙在那些孩子身上的印记，他们面临的，是“不打拳就要回家吃煮洋芋”的生活。