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湖南卫视的新版《还珠格格》刚播了近一周，网上骂声一片， “天雷滚滚”成为这部剧新的代名词。 乐于拍砖的观众也许很难发现，新版的精神内涵也有所变化。老版中的小燕子是不折不扣的惹祸精，她反规矩，反学问，反礼仪，反权威，自我中心，拒绝长大，这种叛逆精神曾契合了无数青少年摆脱约束的心理。
台词被挑刺：雷点就是卖点?
湖南卫视的新版《还珠格格》刚播了近一周，网上骂成一片。
旧版《还珠格格》导演孙树培在微博问：“翻拍可以创收视率吗?难道没有题材可拍了吗?《还珠格格》承载了多少人的美好回忆，为何要把这美好记忆颠覆了呢?”
开播之初，最惹人眼的恐怕是新版《还珠格格》的“小燕子奶奶”。新版经原作者琼瑶阿姨亲自改编的内容非常多，在第一集中，小燕子代替即将上吊的新娘而嫁到梁府这些戏份通通都变了，新版中的小燕子化妆成一个老太太：老版中代表琼瑶风格的那些文艺腔的部分少了，新版变得更通俗，甚至用年轻人喜欢的冷笑话来搞笑。比如梁公子调戏夏紫薇说：“你姓夏，我姓梁，‘夏天’就是要去‘凉快’一下。”
但《新还珠格格》内存在不少雷人语录，剧中台词难逃网友恶搞。例如邓翠雯饰演的皇后在得知有一个“女刺客”因为擅闯围场中箭时，则发表了一段时尚甚至雷人的现代言论：“哎！现在的女孩子啊，为了攀龙附凤，真是什么事情都做得出来。”有宽容的观众则表示这点穿帮的笑话在所难免，也很娱乐。
挑刺的80后借机怀念了13年前那些策马奔腾的青春时光。网友“北极熊和企鹅故事”留言道：“那时，发小对我说如果能娶到紫薇就此生无憾了。不知有多少人背会了‘山无棱，天地合，乃敢与君绝’。鲜有记忆的90后则表示淡定，对老版没什么深刻印象，所以会带着新鲜的眼光接受它。翻拍的要是完全复制一模一样的《还珠格格》，那新版的意义又在哪里?”
选角被挑刺：琼瑶江郎才尽了?
“小燕子有严重模仿痕迹，五阿哥和外国人称兄道弟：紫薇不那么美丽，金锁演技无能为力；皇上的范儿太随意，皇后的范儿太TVB；容嬷嬷没有了霸气，夏雨荷勾起了我们的回忆”。16日起播出至今，在网友乐于挑刺的口水战中，主角几乎全军覆没。
琼瑶的才华也受到质疑，选角的眼光更被认为“雷人”。被她称为“骨子里流着小燕子的血”的李晟，却被无数观众认为只“流着赵薇的血”。她连念台词的方式都模仿赵薇，让看过老版的观众备受煎熬，“以前看老版的时候还嫌林心如太娇嗲、周杰鼻孔太大，没想到这会儿重新发现了那些人的美好，还夸林心如多有气质、柔中带韧的。”
然而，琼瑶三十年练就的一套非凡脱俗的捧星奖赏力是娱乐圈无人不知的。被她捧起的“一姐一哥”不在少数，为她选中的琼瑶女郎中，无论是识时务的娇柔女子，还是敢于反抗的大女人，都无一例外地折服于琼瑶的“猎艳神功”。
例如，那位擅长哭泣的刘雪华。琼瑶戏的哭戏太盛太绝，很难找到能哭到位的演员。但刘雪华硬是让琼瑶培养成“哭泣皇后”。她不用像陈德容那样依赖咆哮教主马景涛振臂疾呼、连哄带吓的拳脚相逼，也能让泪水扑簌而下。琼瑶一遇刘雪华就像将遇良才一样爱不释手，那一滴眼泪就让她怜香惜玉的情绪倍增。她目光如炬似有“星探猎艳”之功。
世纪之初，掩饰不住衰败姿态的低潮期，琼瑶日渐迟暮打算封笔，但还是留了个调皮捣蛋的小燕子来换换口味。不料想此无心之举却打造出甚至轰动东南亚的“小燕子”赵薇。这个小燕子动静分明，闹的起皇宫、挑得起大梁，虏获了千万观众的眼球，足以见得琼瑶选角的非凡功力。
琼瑶回应：
雷也是种精彩，不喜欢就换台
琼瑶对戏会引发的争论早有预见，16日首播前便在博客写下感言，表示她努力过了，也自认是一部非常好看而且有意义的戏，“不喜欢，就用遥控器吧!不必骂街，那是浪费你们的时间。”
琼瑶对“雷人”的评论似乎还很满意，她在博客中写道：“有时突兀到某个层次反而变成精彩，所以你觉得雷的戏，在别人眼中可能是精彩。不要为了挑毛病来看这部戏，而忘了享受其中乐趣。”
同时，琼瑶在博客中还不忘为演员正名。在挑选“紫薇”时，“我手上已经有十几个紫薇的试镜碟片，有好几个我都觉得不错。但是海陆试紫薇的碟片到我手中时，她那盈盈大眼，笑起来温婉柔情，含泪时楚楚可怜，自有一种动人心处。她立刻把其他的竞争者都打败了!”琼瑶对演员要求极高，除了表演模式要通过琼瑶认可，连演员身形也随着她的口味调整。所有演员都是琼瑶最后拍板，除了她本人之外，谁都没办法决定演员的去留。所有演员都要经历一个月的“试用期”。
琼瑶说自己“审片很严格”，试图去绞碎那些质疑的留言：“新版《还珠》从开拍至今，几乎每场初剪完，就立刻拷贝碟片快递给我。每次收到碟片，我们会很专注地一次次重复看。”新《还珠》拍摄的9个月里，她每天早上起床的第一件事，就是看前一天拍的剧照，以检查演员的表现有无瑕疵。
创新无错：请多给翻拍剧一点宽容
翻拍一直存在，只是近年来的确过于密集了些。先是金庸的诸多武侠剧，其后是中国的四大名著，再就是一些以前口碑不错的影视剧作品。那么翻拍真的就是弊大于利?真的是不可能超越老版?
新版“还珠”的主创人员显然明白：不创新就没有出路。所以这次拿出的不是模仿版和山寨版，而是在保留老版基本元素的同时，进行了全新解构。
有网友撰文道：“新版的精神内涵也有所变化，似乎更加契合现代精神。老版中的小燕子是不折不扣的惹祸精，她反规矩、反学问、反权威、拒绝长大，这种叛逆精神曾契合了无数青少年摆脱约束的心理。”
新版中的小燕子懂事了，还懂得了团队合作。在保持娱乐精神和反抗姿态的同时，新版也加重了励志和成长：虽然小燕子依旧状况不断，但多是被人陷害而非刻意兴风作浪：她不再像以往一样动不动就撒泼打滚或者率性出逃，而是懂得用个人智慧和团队力量来战胜困难，平安自救。当然编导也保留了小燕子古灵精怪的核心魅力，也没有剔除那些与世俗斗、与规矩斗、与长辈斗、与学究斗的戏份，否则真可能变成“老燕子”。
一半是因循旧迹，一半是革故鼎新。为了适应变幻的审美口味，为了满足80和90后观众的挑剔胃口，看得出主创人员是费了心思。然而有的人期待看到“忠于原著”的版本，有的人希望看到另起炉灶的故事，众口难调中，新版将何去何从?在众声喧哗的围观时代，不妨用新意去看待新版《还珠格格》，或许会有另一重发现。
台词被挑刺：雷点就是卖点?
湖南卫视的新版《还珠格格》刚播了近一周，网上骂成一片。
旧版《还珠格格》导演孙树培在微博问：“翻拍可以创收视率吗?难道没有题材可拍了吗?《还珠格格》承载了多少人的美好回忆，为何要把这美好记忆颠覆了呢?”
开播之初，最惹人眼的恐怕是新版《还珠格格》的“小燕子奶奶”。新版经原作者琼瑶阿姨亲自改编的内容非常多，在第一集中，小燕子代替即将上吊的新娘而嫁到梁府这些戏份通通都变了，新版中的小燕子化妆成一个老太太：老版中代表琼瑶风格的那些文艺腔的部分少了，新版变得更通俗，甚至用年轻人喜欢的冷笑话来搞笑。比如梁公子调戏夏紫薇说：“你姓夏，我姓梁，‘夏天’就是要去‘凉快’一下。”
但《新还珠格格》内存在不少雷人语录，剧中台词难逃网友恶搞。例如邓翠雯饰演的皇后在得知有一个“女刺客”因为擅闯围场中箭时，则发表了一段时尚甚至雷人的现代言论：“哎！现在的女孩子啊，为了攀龙附凤，真是什么事情都做得出来。”有宽容的观众则表示这点穿帮的笑话在所难免，也很娱乐。
挑刺的80后借机怀念了13年前那些策马奔腾的青春时光。网友“北极熊和企鹅故事”留言道：“那时，发小对我说如果能娶到紫薇就此生无憾了。不知有多少人背会了‘山无棱，天地合，乃敢与君绝’。鲜有记忆的90后则表示淡定，对老版没什么深刻印象，所以会带着新鲜的眼光接受它。翻拍的要是完全复制一模一样的《还珠格格》，那新版的意义又在哪里?”
选角被挑刺：琼瑶江郎才尽了?
“小燕子有严重模仿痕迹，五阿哥和外国人称兄道弟：紫薇不那么美丽，金锁演技无能为力；皇上的范儿太随意，皇后的范儿太TVB；容嬷嬷没有了霸气，夏雨荷勾起了我们的回忆”。16日起播出至今，在网友乐于挑刺的口水战中，主角几乎全军覆没。
琼瑶的才华也受到质疑，选角的眼光更被认为“雷人”。被她称为“骨子里流着小燕子的血”的李晟，却被无数观众认为只“流着赵薇的血”。她连念台词的方式都模仿赵薇，让看过老版的观众备受煎熬，“以前看老版的时候还嫌林心如太娇嗲、周杰鼻孔太大，没想到这会儿重新发现了那些人的美好，还夸林心如多有气质、柔中带韧的。”
然而，琼瑶三十年练就的一套非凡脱俗的捧星奖赏力是娱乐圈无人不知的。被她捧起的“一姐一哥”不在少数，为她选中的琼瑶女郎中，无论是识时务的娇柔女子，还是敢于反抗的大女人，都无一例外地折服于琼瑶的“猎艳神功”。
例如，那位擅长哭泣的刘雪华。琼瑶戏的哭戏太盛太绝，很难找到能哭到位的演员。但刘雪华硬是让琼瑶培养成“哭泣皇后”。她不用像陈德容那样依赖咆哮教主马景涛振臂疾呼、连哄带吓的拳脚相逼，也能让泪水扑簌而下。琼瑶一遇刘雪华就像将遇良才一样爱不释手，那一滴眼泪就让她怜香惜玉的情绪倍增。她目光如炬似有“星探猎艳”之功。
世纪之初，掩饰不住衰败姿态的低潮期，琼瑶日渐迟暮打算封笔，但还是留了个调皮捣蛋的小燕子来换换口味。不料想此无心之举却打造出甚至轰动东南亚的“小燕子”赵薇。这个小燕子动静分明，闹的起皇宫、挑得起大梁，虏获了千万观众的眼球，足以见得琼瑶选角的非凡功力。
琼瑶回应：
雷也是种精彩，不喜欢就换台
琼瑶对戏会引发的争论早有预见，16日首播前便在博客写下感言，表示她努力过了，也自认是一部非常好看而且有意义的戏，“不喜欢，就用遥控器吧!不必骂街，那是浪费你们的时间。”
琼瑶对“雷人”的评论似乎还很满意，她在博客中写道：“有时突兀到某个层次反而变成精彩，所以你觉得雷的戏，在别人眼中可能是精彩。不要为了挑毛病来看这部戏，而忘了享受其中乐趣。”
同时，琼瑶在博客中还不忘为演员正名。在挑选“紫薇”时，“我手上已经有十几个紫薇的试镜碟片，有好几个我都觉得不错。但是海陆试紫薇的碟片到我手中时，她那盈盈大眼，笑起来温婉柔情，含泪时楚楚可怜，自有一种动人心处。她立刻把其他的竞争者都打败了!”琼瑶对演员要求极高，除了表演模式要通过琼瑶认可，连演员身形也随着她的口味调整。所有演员都是琼瑶最后拍板，除了她本人之外，谁都没办法决定演员的去留。所有演员都要经历一个月的“试用期”。
琼瑶说自己“审片很严格”，试图去绞碎那些质疑的留言：“新版《还珠》从开拍至今，几乎每场初剪完，就立刻拷贝碟片快递给我。每次收到碟片，我们会很专注地一次次重复看。”新《还珠》拍摄的9个月里，她每天早上起床的第一件事，就是看前一天拍的剧照，以检查演员的表现有无瑕疵。
创新无错：请多给翻拍剧一点宽容
翻拍一直存在，只是近年来的确过于密集了些。先是金庸的诸多武侠剧，其后是中国的四大名著，再就是一些以前口碑不错的影视剧作品。那么翻拍真的就是弊大于利?真的是不可能超越老版?
新版“还珠”的主创人员显然明白：不创新就没有出路。所以这次拿出的不是模仿版和山寨版，而是在保留老版基本元素的同时，进行了全新解构。
有网友撰文道：“新版的精神内涵也有所变化，似乎更加契合现代精神。老版中的小燕子是不折不扣的惹祸精，她反规矩、反学问、反权威、拒绝长大，这种叛逆精神曾契合了无数青少年摆脱约束的心理。”
新版中的小燕子懂事了，还懂得了团队合作。在保持娱乐精神和反抗姿态的同时，新版也加重了励志和成长：虽然小燕子依旧状况不断，但多是被人陷害而非刻意兴风作浪：她不再像以往一样动不动就撒泼打滚或者率性出逃，而是懂得用个人智慧和团队力量来战胜困难，平安自救。当然编导也保留了小燕子古灵精怪的核心魅力，也没有剔除那些与世俗斗、与规矩斗、与长辈斗、与学究斗的戏份，否则真可能变成“老燕子”。
一半是因循旧迹，一半是革故鼎新。为了适应变幻的审美口味，为了满足80和90后观众的挑剔胃口，看得出主创人员是费了心思。然而有的人期待看到“忠于原著”的版本，有的人希望看到另起炉灶的故事，众口难调中，新版将何去何从?在众声喧哗的围观时代，不妨用新意去看待新版《还珠格格》，或许会有另一重发现。