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香港佳士得夜场一炮而红之后，“日韩”就成了艺术圈时下最热门的话题。
日韩艺术在香港市场上早已有之，奈良美智、草间弥生、村上隆，又或是森山大道，以往的任何一次上涨，都没有如此这般将日韩艺术推向风口浪尖。大概是因为这次来势汹汹的，是一向被认为内地市场根本无人能欣赏的“高冷”抽象。
但他们还是来了，不管你懂或是不懂，他们就在哪里，高价成交，大受欢迎。按照存在即合理的逻辑，春拍的日韩现象并非空穴来风，其关键词之一：抽象，是从2014年初以来的一路看涨的大热点；其关键词之二：日韩，是香港向国际艺术市场亚洲中心发展过程中急需拉拢的。
而在日韩市场现象背后，又带给我们什么重要启示？于艺术市场而言，日韩艺术，尤其是日韩本土艺术的加入，香港市场进一步“泛亚洲”化，而这背后，则是香港市场的进一步国际化；于艺术本身，日韩早期抽象中所包含的超越同时代抽象艺术的观念性，依然能够反映东方传统精神在艺术中的优越性。还有一点也很重要，苏富比这个时间在香港推出日韩抽象，对艺术市场的把脉以及精准的布局能力依然叫国内市场钦佩。
“泛亚洲”背后的进一步国际化
“泛亚洲”是国际艺术市场近年来在香港有意打造的市场概念，一方面希望通过对日韩、东南亚及港澳台艺术家的推广，实现对亚洲艺术市场资源配置的平衡；另一方面也希望更多元化的香港市场进一步国际化。
2015年香港春拍，苏富比、嘉德和保利都加大了日韩、东南亚和港台艺术家的上拍分量，以苏富比“亚洲现当代艺术夜场”为例，69件拍品中32件为非中国籍艺术家作品，几乎占到了整体比重的一半，比去年秋拍环比增长约30%。并且将版块更加细分，苏富比和保利都增设了日韩艺术家作品和东南亚艺术家专题版块，日韩版块在其中的配比明显增加，在2014苏富比香港秋拍夜场上，共上拍了6件日韩作品，而此次则增加为12件。并且在艺术家选择上，除了草间弥生、村上隆、奈良美智等已经为国内藏家熟知的艺术家外，更加入日韩本土艺术家作品，且不乏日本年轻艺术家作品。
而“泛亚洲”艺术（尤其是日韩艺术）也以喜人的成交态势打败了中国当代艺术，成为本次香港春拍的最大亮点：东南亚艺术部分众多艺术家创新纪录，日韩艺术则遭遇哄抢。苏富比夜场上拍的12件日韩艺术家作品中仅2件流拍，且均为日本艺术家的雕塑作品，剩余有7件为超高估价成交。并且买气难得的持续至日场，33件日韩作品仅3件流拍不说，且成交作品中24件超高估价成交。嘉德和保利虽然推出的多为奈良美智等老牌艺术家，但作品也都悉数成交，日本艺术家草间弥生11件作品全部成交，并且有90%以超高估价成交的。
追逐热点本就是市场和资本的特质，你可以说日韩艺术家作品的相对低价吸引到了部分市场，那么高估价作品的成交则在一定程度上代表了市场的接受度，此次香港春拍日韩百万级别以上艺术家作品全部顺利成交，可以算的上是一份真实的好成绩。尤其日本艺术家白发一雄《十万八千本护摩行》最终以2408万港元成交，以及韩国艺术家李禹焕《1978年作从线》以968万港币高价刷新艺术家个人成交记录，都首当其冲地确立了日韩艺术家在香港的市场地位。刷新纪录的成交，同时也带动了其余作品的高成交：保利香港白发一雄《1999年作 秘火》取得1888万港币的高价，李禹焕在春拍上拍的几件作品更是全部超高估价成交。
对于日韩艺术的藏家结构，市场也都还在猜测，从苏富比对外宣称和拍品多为电话委托竞得来看，日韩艺术目前的藏家依然是以国际藏家为主。但在“泛亚洲”概念推广下，无论是华人藏家对非中国籍艺术家的接纳，还是国际藏家对泛亚洲艺术的关注，拍品和藏家结构都将更加国际化，而香港，也已经不只是国内和国外艺术的中转站，而将成为世界艺术的亚洲据点。
抽象热点背后艺术的东方化
日韩及东南亚艺术，尤其是日本艺术，于国内市场一直都相互熟知，熟悉到以至于奈良美智在最近与纽约开幕的个展上宣称“再不入中国市场，因为中国艺术市场太商业化。”但在今年春拍上，日韩艺术家之所以又一次引内地市场侧目，更多的，是对抽象艺术高价的不解。
香港春拍上受到关注的日韩艺术家以白发一雄和李禹焕等抽象艺术家为主，而并非已经具有国际和国内市场奈良美智、草间弥生等人，苏富比夜场仅2件流拍日本作品即为这两位艺术家的雕塑。分别以白发一雄和李禹焕为代表的日本“具体派”和韩国“物派”单色绘画，是国际市场对20世纪战后抽象艺术梳理的第一步，这两个兴起于五六十年代战后和后殖民时期的抽象艺术流拍，对西方发展到极少主义之后的抽象艺术走向起到很重要的影响。
而像里希特、纽曼、卢齐欧·封塔纳等西方抽象艺术大师早已在市场创下了天价：里希特这位德国抽象主义大师的作品《抽象画》刚刚在纽约的春拍上3038万美元成交，美国极简主义大师纽曼的作品也早在2014年创下4380万美元的天价。天价外加近年来媒体的发达，对于华人藏家，尤其是对抽象感兴趣的华人藏家来说，这几位大师并不陌生。但就在香港市场逐渐国际化的时候，国际市场在向亚洲推荐抽象艺术家的时候，仍然选择了鲜为人知的早期亚洲抽象艺术家，而不是西方抽象大师们。除了市场的梳理，以及地缘亲近的原因外，我们还是有理由相信，东方精神在观念抽象中具有得天独厚的优势，不无可能是抽象艺术的未来，这一点从近年来在国内市场上十分受关注的年轻艺术家王光乐身上也可以看出来。
日韩艺术在今年春拍的风靡，是市场的选择还是艺术的趋势？
在2014年初抽象艺术开始受到市场关注的时候，经营抽象艺术近十年的王新友，颇为担心地说这不是好事。但此次日韩艺术的风靡再为抽象市场锦上添花的同时，似乎也提醒我们，抽象艺术仅有视觉游戏是不够的。
日韩艺术在香港市场上早已有之，奈良美智、草间弥生、村上隆，又或是森山大道，以往的任何一次上涨，都没有如此这般将日韩艺术推向风口浪尖。大概是因为这次来势汹汹的，是一向被认为内地市场根本无人能欣赏的“高冷”抽象。
但他们还是来了，不管你懂或是不懂，他们就在哪里，高价成交，大受欢迎。按照存在即合理的逻辑，春拍的日韩现象并非空穴来风，其关键词之一：抽象，是从2014年初以来的一路看涨的大热点；其关键词之二：日韩，是香港向国际艺术市场亚洲中心发展过程中急需拉拢的。
而在日韩市场现象背后，又带给我们什么重要启示？于艺术市场而言，日韩艺术，尤其是日韩本土艺术的加入，香港市场进一步“泛亚洲”化，而这背后，则是香港市场的进一步国际化；于艺术本身，日韩早期抽象中所包含的超越同时代抽象艺术的观念性，依然能够反映东方传统精神在艺术中的优越性。还有一点也很重要，苏富比这个时间在香港推出日韩抽象，对艺术市场的把脉以及精准的布局能力依然叫国内市场钦佩。
“泛亚洲”背后的进一步国际化
“泛亚洲”是国际艺术市场近年来在香港有意打造的市场概念，一方面希望通过对日韩、东南亚及港澳台艺术家的推广，实现对亚洲艺术市场资源配置的平衡；另一方面也希望更多元化的香港市场进一步国际化。
2015年香港春拍，苏富比、嘉德和保利都加大了日韩、东南亚和港台艺术家的上拍分量，以苏富比“亚洲现当代艺术夜场”为例，69件拍品中32件为非中国籍艺术家作品，几乎占到了整体比重的一半，比去年秋拍环比增长约30%。并且将版块更加细分，苏富比和保利都增设了日韩艺术家作品和东南亚艺术家专题版块，日韩版块在其中的配比明显增加，在2014苏富比香港秋拍夜场上，共上拍了6件日韩作品，而此次则增加为12件。并且在艺术家选择上，除了草间弥生、村上隆、奈良美智等已经为国内藏家熟知的艺术家外，更加入日韩本土艺术家作品，且不乏日本年轻艺术家作品。
而“泛亚洲”艺术（尤其是日韩艺术）也以喜人的成交态势打败了中国当代艺术，成为本次香港春拍的最大亮点：东南亚艺术部分众多艺术家创新纪录，日韩艺术则遭遇哄抢。苏富比夜场上拍的12件日韩艺术家作品中仅2件流拍，且均为日本艺术家的雕塑作品，剩余有7件为超高估价成交。并且买气难得的持续至日场，33件日韩作品仅3件流拍不说，且成交作品中24件超高估价成交。嘉德和保利虽然推出的多为奈良美智等老牌艺术家，但作品也都悉数成交，日本艺术家草间弥生11件作品全部成交，并且有90%以超高估价成交的。
追逐热点本就是市场和资本的特质，你可以说日韩艺术家作品的相对低价吸引到了部分市场，那么高估价作品的成交则在一定程度上代表了市场的接受度，此次香港春拍日韩百万级别以上艺术家作品全部顺利成交，可以算的上是一份真实的好成绩。尤其日本艺术家白发一雄《十万八千本护摩行》最终以2408万港元成交，以及韩国艺术家李禹焕《1978年作从线》以968万港币高价刷新艺术家个人成交记录，都首当其冲地确立了日韩艺术家在香港的市场地位。刷新纪录的成交，同时也带动了其余作品的高成交：保利香港白发一雄《1999年作 秘火》取得1888万港币的高价，李禹焕在春拍上拍的几件作品更是全部超高估价成交。
对于日韩艺术的藏家结构，市场也都还在猜测，从苏富比对外宣称和拍品多为电话委托竞得来看，日韩艺术目前的藏家依然是以国际藏家为主。但在“泛亚洲”概念推广下，无论是华人藏家对非中国籍艺术家的接纳，还是国际藏家对泛亚洲艺术的关注，拍品和藏家结构都将更加国际化，而香港，也已经不只是国内和国外艺术的中转站，而将成为世界艺术的亚洲据点。
抽象热点背后艺术的东方化
日韩及东南亚艺术，尤其是日本艺术，于国内市场一直都相互熟知，熟悉到以至于奈良美智在最近与纽约开幕的个展上宣称“再不入中国市场，因为中国艺术市场太商业化。”但在今年春拍上，日韩艺术家之所以又一次引内地市场侧目，更多的，是对抽象艺术高价的不解。
香港春拍上受到关注的日韩艺术家以白发一雄和李禹焕等抽象艺术家为主，而并非已经具有国际和国内市场奈良美智、草间弥生等人，苏富比夜场仅2件流拍日本作品即为这两位艺术家的雕塑。分别以白发一雄和李禹焕为代表的日本“具体派”和韩国“物派”单色绘画，是国际市场对20世纪战后抽象艺术梳理的第一步，这两个兴起于五六十年代战后和后殖民时期的抽象艺术流拍，对西方发展到极少主义之后的抽象艺术走向起到很重要的影响。
而像里希特、纽曼、卢齐欧·封塔纳等西方抽象艺术大师早已在市场创下了天价：里希特这位德国抽象主义大师的作品《抽象画》刚刚在纽约的春拍上3038万美元成交，美国极简主义大师纽曼的作品也早在2014年创下4380万美元的天价。天价外加近年来媒体的发达，对于华人藏家，尤其是对抽象感兴趣的华人藏家来说，这几位大师并不陌生。但就在香港市场逐渐国际化的时候，国际市场在向亚洲推荐抽象艺术家的时候，仍然选择了鲜为人知的早期亚洲抽象艺术家，而不是西方抽象大师们。除了市场的梳理，以及地缘亲近的原因外，我们还是有理由相信，东方精神在观念抽象中具有得天独厚的优势，不无可能是抽象艺术的未来，这一点从近年来在国内市场上十分受关注的年轻艺术家王光乐身上也可以看出来。
日韩艺术在今年春拍的风靡，是市场的选择还是艺术的趋势？
在2014年初抽象艺术开始受到市场关注的时候，经营抽象艺术近十年的王新友，颇为担心地说这不是好事。但此次日韩艺术的风靡再为抽象市场锦上添花的同时，似乎也提醒我们，抽象艺术仅有视觉游戏是不够的。