当《银河护卫队》的原声配乐几乎要成为2014年最成功的电影原声专辑时，克里斯托弗·诺兰联手汉斯·季默（HANS ZIMMER）用神作《星际穿越》的电影原声作品，硬生生在年末夺得了王位。神一样的导演，神一样的配乐者，神一样的电影，还有神一样的配乐。
　　关于诺兰和季默，两位的合作开始于2005年，这一年诺兰执导了《蝙蝠侠：侠影之谜》（BATMAN BEGINS）。在此后，诺兰的六部作品中，季默为之配了五部电影的音乐，《蝙蝠侠》系列三部，《盗梦空间》和现在的《星际穿越》。而诺兰到目前为止个人电影作品总共只有九部，可以不夸张的说，季默已然是诺兰的御用。
　　《星际穿越》是两人到目前为止最为深刻的一次合作。电影中的不少时刻，应该有电影配乐响起的时候，季默选择了静默的处理方式。这最主要的原因，当然是源于我们对于外太空的基本认知，那里黑暗深邃，寂静无声。而在我认为，还有更为重要的因素，便是为管风琴的使用做好衬托和铺垫。
　　管风琴是最能激发人类对音乐产生敬畏之情，也是最具宗教色彩的古老乐器。它曾是教堂中唯一的乐器，也曾被禁止在教堂演奏，因为宏大的声响和多变的音色，太容易诱惑听者。而季默正是看准了这一点，用管风琴。在神圣与邪恶之间摆荡。
　　神圣，神秘或是神飞魄散，是季默用管风琴完成《星际穿越》的创作理由。
　　管风琴是能体现浩淼宇宙神秘面纱的绝佳乐器。在手法上，季默选择了简约主义和氛围音乐的方式。每个片段都不断在极少量的音符上作循环反复，于行进中不断给予音符细微的变化和流动，从而在看似单调枯燥的重复中传递出万物灵动气象万千的感觉，也由此造成整个音乐的神秘不可知的气氛。这并不是季默的首创，在上世纪70年代初德国摇滚乐KRAUTROCK流派的代表性乐队如橙色梦幻（TANGERINE DREAM） 和电子氛围音乐的祖师BRIAN ENO的作品中，如此手法已被运用到娴熟无比。再上溯，简约主义大师PHILIP GLASS的键盘类作品中，也偏好管风琴。
　　汉斯·季默选择伦敦索尔兹伯里大教堂（THE SAILSBURY CATHEDRAL）的管风琴以及它的演奏师ROGER SAYER来完成演奏。与之配合的是三十人的管弦乐团，录制地当然是在教堂之中。为求最好的录音效果，全球最著名的录音室—
　　修道院路（ABBEY ROAD STUDIO）为季默在教堂中搭建了完美的收音装置，这最终保证了配乐被完美运用在电影之中。
　　在谈及音乐创作的缘起时，诺兰表示，他在开拍前邀季默来谈创作构想，他只写了一张纸，内容包括他的构思和电影的基本元素等，后来季默的创作完美地体现了自己想通过音乐所想表达的主题和内容。而对此，季默的回答是：是诺兰自己提出的运用管风琴的设想。
　　伟大的导演，必然是对音乐有着非常的领悟，反之，伟大的配乐者，也必然是对电影有着非常的领悟。