壁画是太平天国美术最辉煌的成就。“太平天国壁画，是承继中国古代壁画的传统，起宋、元、明、清四代之衰，而远绍隋、唐、五代之盛的。它是有悠久的历史传统，同时，又具有广阔深厚的群众基础的。”１中国社会自周、秦以来直至隋、唐、五代，统治者多在宫苑寺庙的堵壁上绘以壁画。宋以后，士大夫卷轴画兴起，把壁画看作“匠意”，于是壁画乃衰。但是经年累月的耳濡目染，壁画已经成为普通劳动群众喜闻乐见的一种艺术形式。
　　“太平天国是农民建立的政权，为广大劳动人民谋福利，因此，对他们喜爱的壁画就特地加以提倡，把壁画作为宫室住宅的装饰，以发扬中国壁画里面最优良的一种美术，并且把当时的画家——不论是被地主阶级瞧不起的‘画匠’也好，或者是从文人出身的‘画士’也好，一样的尊重，都组织起来。在天京（今南京市）土街口成立一个‘绣锦衙’来管理刺绣和绘画事业，以职同指挥大员为领导，使画家们互相学习，交流经验，以从事集体的壁画创作。于是从宋以后就分道扬镳了的壁画与卷轴画到此复有合流的趋势，已经中衰了的中国壁画得到了重视和鼓舞。”２“因得到要求文艺‘阐发乎新天新地之大观’的农民政权的重视，这一古老的画种又得到了新生。”３
　　
　　坐落在浙江省金华市城东酒坊巷的侍王府，据史料记载，原为唐宋时期的婺州府治所在地，清代为试士院。１８６１年春（咸丰十一年），侍王李世贤（广西藤县人，太平天国后期的重要将领）率领太平军由安徽、江西兵分三路进军浙江，攻克金华后，占领该地，修建侍王府，在此练兵、部署作战，作为太平军在浙江的最高军事指挥中心。拓建成的侍王府，正厅为侍王的办公用房，整个正厅的墙壁、房梁、柱子、斗拱、天花板都有彩画和壁画装饰，几乎达到无所不画，使精彩的绘画溶建筑于一体。
　　《四季捕鱼图》就是这种历史条件下的产物，此画四幅——夏、冬、春、秋四季分别布置在侍王府正厅的左右两堵墙壁上，左边是《夏季捕鱼图》和《冬季捕鱼图》，右边是《春季捕鱼图》和《秋季捕鱼图》。
　　《夏季捕鱼图》画面江南山峦竞秀，斜坡浅滩。江面上几只渔舟悠然静泊，渔夫和鸬鹚打成一片，在轻波碧水中捕捞，不远处又有渔舟赶来“战斗”。岸上的木桥上，一渔夫正担着两筐鲜鱼行走，岸上有一些渔夫正准备烹煮刚刚捕捞的鱼，有的举手拭袖、有的在破鱼刮鳞，有的用力劈柴，有的拿着酒和肉。特别是松树下有两条渔船并停在树阴下，渔民用横木板当戏台，打板的、击鼓的、吹笙的，还有一人在高声歌唱，似乎一幕婺剧（金华的地方戏）正在上演。这一行动吸引了很多人的目光，对岸的船上，渔夫们伸头张目，聆听观赏。绘者把江南劳动者生活的场面描绘的栩栩如生，纯朴自然。
　　
　　《冬季捕鱼图》画家用夸张的线条，处理画面上占突出位置的冷石，似乎苍白的色彩掩遮了一切生机，以斧劈的画法画出了折带皴，多棱角，多直折，像似木刻笔法。创作者抓住几处有代表性的景物进行巧妙构图，着力表达冬季的活力。白雪皑皑的山间，一方水面缓缓流出，七八只顺流而下的渔舟随着水的流向呈Ｓ形布局，显示出一定的匠意。岸边的蒿草随风摆动，蒿草旁的一只渔船似乎也受到风力的影响在慢慢前行。整个画面协调流畅、富有动势。穿着蓑衣的渔夫或用力划桨，或指挥鸬鹚，或观察鱼鹰，艺术家围绕着“动”布局，把数九寒天、人绝鸟尽的寒冬营造成捕鱼的“春天”。
　　《春季捕鱼图》画家在绘作中，使整个画面舒展柔和，春意盎然，岸上垂柳吐翠，山峦满目葱茏，春江宽阔，渔舟轻驶，渔夫在舟头扬竿，有的划船，有的在水面打捞，有的在召唤江面上四散的鸬鹚，这些水鸟如撒下的“花朵”，随风舒展开来，恰到好处的点缀出大自然的春意。画家的笔调粗中有细，山体的皴擦则较重，略有小斧劈，圆润中有锐角，势以中锋为主，略带侧锋，墨色变化自然，着色清新。
　　《秋季捕鱼图》画家构图采用平远立视法，境界开阔，围绕一个“收”的构思，山岭层层，山间坡岸葱郁气爽，秋水从远处山岩汩汩而来，成“之”字型走势，穿小桥，过农舍，铺展出一泓清澈的秋水。在河岸边的芦苇丛中，现出渔民“收获”的生活场景。人物刻画情态生动，下边是两渔夫用渔具在一边捕鱼，一边交谈。很容易看出人物处于兴奋状态。画的上边又是另外一场景，一渔夫抓住另一渔夫的头发，而另一渔夫却扯住他的手及衣袖，在抢鱼或在争位子，打斗嬉闹。在这幅画的下角大树上晾挂着捕鱼的渔网，边上两船并靠泊岸，四位渔夫正在船头围坐在一起，喝酒、吃肉，猜拳行令。展现出一幅江南渔民幸福生活的画卷。
　　在这些作品中，真实的再现了太平天国统治下的广大劳动人民安居乐业，永享太平的生活情景。
　　从美术创作来看，壁画的创作不同于卷轴画，如此大的墙壁，画家要保持构图严谨，结构、比例的协调是很不易的，不是一般民间画工所能做到的。而且石块、树木和构图也有相当的专业性。这里选取石块的画法加以说明：
　　石块的画法非常有特点，民间画工一般把石块处理成连续的、均匀的线条组成的椭圆，而这里石头点染有轻重、疏密，皴擦有缓急以及线条的粗细不同所造成的体积感，甚至出现小斧劈皴（《春季捕鱼图》中的石块）的画法。说明绘者创作这几幅作品前至少临摹过明末清初名家的山水，或者说在技法上有所承继。石块的线条故意画成不连贯状正是体现了创作者匠意——笔不周而意足。
　　重叠的山峦也是按照高远、平远和深远这一传统山水安排布局的，如《冬季捕鱼图》和《秋季捕鱼图》。
　　就太平天国大力提倡宫室住宅壁画来论，凡宫室住宅，“门扇墙壁，无一不画”。“太平天国这一种和住宅建筑装饰紧密结合的壁画，描写日常生活所见和结合现实内容的健康生动赋有彩色的形象。使通过这些加工了的艺术形象，获得愉快、鼓励和启发，是丰富人民文化生活直接而具体的措施。这样，就把中国以前专为封建统治服务的以礼教及宗教为内容的人物壁画，代之以自然美景和结合现实的山水花鸟、翎毛走兽为内容。是为丰富人生、鼓舞人生而服务”４，为反对封建统治服务，为太平天国提出的“百无禁忌”的新信仰以打破封建迷信建立新政权服务的。
　　
　　太平天国这样在各地大力提倡的宫室住宅壁画已经使人们认识到太平天国壁画在政治斗争方面的意义与价值，但在中国绘画史特别是中国壁画史上，也是具有特殊意义的。国画家俞剑华在《中国壁画》一文中就太平天国壁画在中国近代绘画史上的重要性说：“中国绘画自元代以来，不论卷轴壁画，不论山水花鸟，都不免日趋於萎靡不振，空疏薄弱，毫无生气。其中虽亦有杰出人材，思欲打破藩篱，为中国绘画开一新机运，究以社会环境压力过大，终不能有推陈出新的大成就。到了清代末叶，绘画的衰颓已达到极点。兴亡继绝的责任落在太平天国的画家身上，而太平天国的画家也确乎具有伟大的魄力与高超的技巧，反映了民族复兴的气象，制作了杰出不朽的作品。以笔墨、色彩、构图各种技巧来讲，也都是上乘。以雄厚伟大、蓬勃发扬的气魄来讲，也超过了一千年来许多有名的大作家，直可以上继敦煌初盛唐的壁画而无愧。艺术性之高，是令人惊叹的。”５
　　综合以上分析，我们可以认为太平天国壁画《四季捕鱼图》承载的不仅是艺术的内涵，更彰显出政治斗争的功用。从美术发展的角度看，太平天国在壁画创作上采取了这种民间画工与专业画士相结合的方式，从而打破了士大夫阶层长期垄断画坛的局面，这在中国绘画史上是个创举。正是由于画工与画士们相互切磋，互补长短，才使得太平天国壁画的艺术风格既细腻，又粗犷，纯朴大方，雅俗共赏。尤其是一些现实主义作品，题材之新颖，构思之巧妙，色彩之艳丽，是一般脱离实际、缺乏生活的文人画士们所难以企及的。诚然，更主要的是它是政治斗争的产物和工具，为新政权服务，即使近代艺术家们看好的一些现实主义作品也都是应太平天国而生，歌颂新政权的，而不是出于艺术发展的自觉。随着太平天国运动的失败，作为政治宣传品的壁画也就必然烟消云散了。
　　当然，它对我们研究太平天国在金华的斗争史和提高艺术修养借鉴艺术形式是有帮助的。我们应该充分借鉴并发挥它的艺术价值，为弘扬传统艺术作贡献。
　　
　　注释：
　　１《太平天国史》卷三十九志第十八罗尔刚著中华书局出版１９５７年１２月１日第一版第１４７５页
　　２《太平天国史》卷三十九志第十八罗尔刚著中华书局出版１９５７年１２月１日第一版第１４７５——１４７６页
　　３《中国美术简史》中央美术学院中美史教研室编中国青年出版社２００２年５月第一版第３５３页
　　４这里论太平天国大力提倡住宅壁画一点，是据傅抱石《南京堂子街太平天国壁画的艺术成就及其在中国近代绘画史上的重要性》一文中的说法。《光明日报》１９５３年７月１６日
　　５《中国壁画》俞剑华著中国古典艺术出版社１９５８年第一版