论文部分内容阅读
摘 要：戏剧是群众文化的重要内容之一，但当前创作中却存在着不少瓶颈，主要表现在创作题材单一、创作手法陈旧以及创作思想偏颇上，根本原因则是与群众的生活、思想相脱节。因此，剧作者应该从引导群众文化审美的角度出发，来突破戏剧创作的瓶颈，做到从群众生活中发掘创作内容、采用群众喜闻乐见的创作方式、引导群众文化审美。
关键词：戏剧创作；瓶颈；群众文化；
文章编号：1674-3520（2015）-12-00-01
戏剧作为一门独特的艺术形式，集文学、音乐、舞蹈、表演等多种艺术于一身，是一门综合性的表演艺术。而文学概念上的戏剧，则指为了戏剧表演而创作出来的剧本，它包含戏曲、话剧、歌剧、儿童剧等多个层面的内容。戏剧自诞生之初，便有着很强的群众性，其创作灵感、创作内容大都来自于群众的日常生活，并且其表演剧场也是群众文化娱乐活动的重要载体，不仅如此，语言优美、思想积极的戏剧对于引导群众文化审美也有着非常明显的作用。换句话说，戏剧只有在与群众相结合的基础上，才能取得新的发展与成就。当前戏剧创作之所以症结颇多，根本原因便是与群众文化想脱离，因此，本文从突破戏剧创作瓶颈的角度出发，就戏剧如何更好地引导群众文化审美做了相应的探究。
一、戏剧创作中存在的瓶颈分析
戏剧创作作为文学创作的重要形式之一，在创作过程中存在着诸多瓶颈，这些瓶颈既有文学作品创作的共性，也有戏剧这一文学体裁的个性，总体而言，表现在创作题材、创作手法、创作思想这三个方面。
（一）创作题材单一。文学创作需要从群众生活中去汲取灵感与养分，才不会与群众的精神需求相脱离，戏剧创作也应如此。当前中国，可用作戏剧创作的群众生活题材不胜枚举，例如农民题材、农民工题材、大学生题材等，这些题材和群众生活息息相关，能有较好地引导群众的文化审美。然而，当前戏剧创作却存在着题材单一化的问题，大部分戏剧作品都是以红色历史剧或者古代帝王将相为题材，真正描写平民百姓、关注社会现实、表现时代变迁的作品少之又少。根据温大勇先生的统计，在获奖（获得曹禺戏剧奖或文华戏剧奖）作品中，缺乏真正反映社会现实的力作，这种与现实脱节的题材，难以真正满足群众的文化诉求，更谈不上引导群众审美文化。
（二）创作手法陈旧。创作手法是戏剧创作的关键，也是戏剧展现自身美学意义的根本所在。优秀的剧作家懂得如何通过创新创作手法，来使得戏剧具有“陌生感”，从而来激发受众对于戏剧的兴趣与好奇心，进而在潜移默化中起到引导群众文化审美的作用。可惜的是，当前的戏剧创作中，不少剧作家仍然秉持着传统的创作手法，在语言刻画、人物描写、情节设置等多方面缺乏时代性和大众性。首先，就语言而言，不少剧本的语言仍然是传统风格，没有融入时代因素，也没有反映群众审美品位，枯燥乏味；其次，就人物描写而言，扁平化、脸谱化、单一化的现象比比皆是，难以深入地打动群众，往往是看完便忘；最后，就情节设置而言，过于简单、单调是当前戏剧创作的通病，根本无法展示现实生活的丰富性与层次性，因此，难以打动群众也是必然的后果。
（三）创作思想偏颇。戏剧中所蕴含的主题思想是戏剧本身的灵魂，它能够对戏剧起到升华的作用，不仅如此，戏剧的思想也是引导群众文化审美的关键所在。然而，当前戏剧创作中却存在着比较明显的思想偏颇现象。首先，部分戏剧工作者，在戏剧创作中过于追求阳春白雪的境界，从而导致了戏剧的思想内涵与人民群众的文化素养脱节严重，难以感染到人民群众，因而也就无从引导；其次，一些戏剧工作者出于票房压力或其他经济诉求，在戏剧创作中背离了健康向上的思想风貌，过于迎合市井的恶趣味，从而导致了戏剧思想中存在低俗、庸俗乃至恶俗的情形，这种戏剧思想不仅无法起到引导群众文化审美的作用，还会造成精神文明层面的污染。
二、突破戏剧创作瓶颈
戏剧创作与群众文化有着密不可分的关系，并且有助于群众审美意识的提升。因此，剧作家要从当前戏剧创作中存在的瓶颈出发，做好针对性地整改工作。
（一）从群众生活中发掘创作内容。生活是创作之源，只有富有生活气息，体现老百姓日常生活实际情形的戏剧内容才能真正吸引到老百姓，从而丰富其文化生活。因此，剧作者需要改变那种创作题材单一化的格局，将创作题材从帝王将相以及红色经典等转向老百姓的日常生活、喜怒哀乐。首先，剧作者需要深入群众生活，做好采风工作，用文学化的语言将群众生活的微观层面展现出来，在现实的基础上做好艺术加工；其次，剧作者还要将群众的感情与思想通过剧本呈现出来，让群众在戏剧欣赏感到感受到共鸣。
（二）采用群众喜闻乐见的创作方式。以群众生活为题材时戏剧群众化的第一步，采用群众喜闻乐见的创作方式则是戏剧群众化的必然要求，戏剧只有契合群众的审美能力才能起到感染群众的作用。因此，剧作者需要从当前戏剧创作方式中存在的弊端出发，不断创新创作方式。首先，剧作者需要改革戏剧语言，注重语言的时代性与群众性，将当前群众日常生活中的常用语言融入到戏剧语言之中，丰富戏剧语言的表现形态与艺术感染力；其次，剧作者还要完善人物形象的创作，避免出现那种年谱化的毫无艺术生命力的人物形象，而是要注重人物形象的層次性与矛盾性，这样才能使人物形象富有生命力；最后，剧作者要注重故事情节的丰富性与多样性，避免单调叙事。
（三）引导群众文化审美。引导群众文化审美是戏剧创作中的重要追求之一，因而，剧作者在创作中也需要把握好作品的思想内涵，既不能曲高和寡，也不能低俗恶俗。首先，剧作家要从群众的实际思想层次出发，在戏剧思想的塑造中，注重其民间性与大众性，诸如孝的思想、诚的思想、友的思想等；其次，剧作家还需要根据实际情形，适当地拔高戏剧创作的思想层次，使其能够作为一种教育资源起到引导群众文化审美的作用。完全契合群众认知的戏剧思想只能让群众起到共鸣与理解，却难以教育群众，从而无法发挥戏剧的教育功能，而适当地思想提升则能有效地引导群众的文化审美。
三、结语
戏剧是有着深厚群众内涵的艺术门类，对于群众文化素养乃至审美意识的提升有着非常重要的作用。因此，剧作者应该从戏剧的群众性入手，就如何突破戏剧创作瓶颈，引导好群众的文化审美做好题材、手法以及思想的创新工作。
参考文献：
[1]温大勇.对当前戏剧创作与戏剧评论问题的探讨[J].戏剧周刊，2014（01）：7-13
[2]黄晓蓉.论戏剧活动的群众性[J].丝绸之路，2011（12）：91
[3]杨戈.论戏剧艺术的教育功能[J].当代戏剧，2006（03）：54-56
关键词：戏剧创作；瓶颈；群众文化；
文章编号：1674-3520（2015）-12-00-01
戏剧作为一门独特的艺术形式，集文学、音乐、舞蹈、表演等多种艺术于一身，是一门综合性的表演艺术。而文学概念上的戏剧，则指为了戏剧表演而创作出来的剧本，它包含戏曲、话剧、歌剧、儿童剧等多个层面的内容。戏剧自诞生之初，便有着很强的群众性，其创作灵感、创作内容大都来自于群众的日常生活，并且其表演剧场也是群众文化娱乐活动的重要载体，不仅如此，语言优美、思想积极的戏剧对于引导群众文化审美也有着非常明显的作用。换句话说，戏剧只有在与群众相结合的基础上，才能取得新的发展与成就。当前戏剧创作之所以症结颇多，根本原因便是与群众文化想脱离，因此，本文从突破戏剧创作瓶颈的角度出发，就戏剧如何更好地引导群众文化审美做了相应的探究。
一、戏剧创作中存在的瓶颈分析
戏剧创作作为文学创作的重要形式之一，在创作过程中存在着诸多瓶颈，这些瓶颈既有文学作品创作的共性，也有戏剧这一文学体裁的个性，总体而言，表现在创作题材、创作手法、创作思想这三个方面。
（一）创作题材单一。文学创作需要从群众生活中去汲取灵感与养分，才不会与群众的精神需求相脱离，戏剧创作也应如此。当前中国，可用作戏剧创作的群众生活题材不胜枚举，例如农民题材、农民工题材、大学生题材等，这些题材和群众生活息息相关，能有较好地引导群众的文化审美。然而，当前戏剧创作却存在着题材单一化的问题，大部分戏剧作品都是以红色历史剧或者古代帝王将相为题材，真正描写平民百姓、关注社会现实、表现时代变迁的作品少之又少。根据温大勇先生的统计，在获奖（获得曹禺戏剧奖或文华戏剧奖）作品中，缺乏真正反映社会现实的力作，这种与现实脱节的题材，难以真正满足群众的文化诉求，更谈不上引导群众审美文化。
（二）创作手法陈旧。创作手法是戏剧创作的关键，也是戏剧展现自身美学意义的根本所在。优秀的剧作家懂得如何通过创新创作手法，来使得戏剧具有“陌生感”，从而来激发受众对于戏剧的兴趣与好奇心，进而在潜移默化中起到引导群众文化审美的作用。可惜的是，当前的戏剧创作中，不少剧作家仍然秉持着传统的创作手法，在语言刻画、人物描写、情节设置等多方面缺乏时代性和大众性。首先，就语言而言，不少剧本的语言仍然是传统风格，没有融入时代因素，也没有反映群众审美品位，枯燥乏味；其次，就人物描写而言，扁平化、脸谱化、单一化的现象比比皆是，难以深入地打动群众，往往是看完便忘；最后，就情节设置而言，过于简单、单调是当前戏剧创作的通病，根本无法展示现实生活的丰富性与层次性，因此，难以打动群众也是必然的后果。
（三）创作思想偏颇。戏剧中所蕴含的主题思想是戏剧本身的灵魂，它能够对戏剧起到升华的作用，不仅如此，戏剧的思想也是引导群众文化审美的关键所在。然而，当前戏剧创作中却存在着比较明显的思想偏颇现象。首先，部分戏剧工作者，在戏剧创作中过于追求阳春白雪的境界，从而导致了戏剧的思想内涵与人民群众的文化素养脱节严重，难以感染到人民群众，因而也就无从引导；其次，一些戏剧工作者出于票房压力或其他经济诉求，在戏剧创作中背离了健康向上的思想风貌，过于迎合市井的恶趣味，从而导致了戏剧思想中存在低俗、庸俗乃至恶俗的情形，这种戏剧思想不仅无法起到引导群众文化审美的作用，还会造成精神文明层面的污染。
二、突破戏剧创作瓶颈
戏剧创作与群众文化有着密不可分的关系，并且有助于群众审美意识的提升。因此，剧作家要从当前戏剧创作中存在的瓶颈出发，做好针对性地整改工作。
（一）从群众生活中发掘创作内容。生活是创作之源，只有富有生活气息，体现老百姓日常生活实际情形的戏剧内容才能真正吸引到老百姓，从而丰富其文化生活。因此，剧作者需要改变那种创作题材单一化的格局，将创作题材从帝王将相以及红色经典等转向老百姓的日常生活、喜怒哀乐。首先，剧作者需要深入群众生活，做好采风工作，用文学化的语言将群众生活的微观层面展现出来，在现实的基础上做好艺术加工；其次，剧作者还要将群众的感情与思想通过剧本呈现出来，让群众在戏剧欣赏感到感受到共鸣。
（二）采用群众喜闻乐见的创作方式。以群众生活为题材时戏剧群众化的第一步，采用群众喜闻乐见的创作方式则是戏剧群众化的必然要求，戏剧只有契合群众的审美能力才能起到感染群众的作用。因此，剧作者需要从当前戏剧创作方式中存在的弊端出发，不断创新创作方式。首先，剧作者需要改革戏剧语言，注重语言的时代性与群众性，将当前群众日常生活中的常用语言融入到戏剧语言之中，丰富戏剧语言的表现形态与艺术感染力；其次，剧作者还要完善人物形象的创作，避免出现那种年谱化的毫无艺术生命力的人物形象，而是要注重人物形象的層次性与矛盾性，这样才能使人物形象富有生命力；最后，剧作者要注重故事情节的丰富性与多样性，避免单调叙事。
（三）引导群众文化审美。引导群众文化审美是戏剧创作中的重要追求之一，因而，剧作者在创作中也需要把握好作品的思想内涵，既不能曲高和寡，也不能低俗恶俗。首先，剧作家要从群众的实际思想层次出发，在戏剧思想的塑造中，注重其民间性与大众性，诸如孝的思想、诚的思想、友的思想等；其次，剧作家还需要根据实际情形，适当地拔高戏剧创作的思想层次，使其能够作为一种教育资源起到引导群众文化审美的作用。完全契合群众认知的戏剧思想只能让群众起到共鸣与理解，却难以教育群众，从而无法发挥戏剧的教育功能，而适当地思想提升则能有效地引导群众的文化审美。
三、结语
戏剧是有着深厚群众内涵的艺术门类，对于群众文化素养乃至审美意识的提升有着非常重要的作用。因此，剧作者应该从戏剧的群众性入手，就如何突破戏剧创作瓶颈，引导好群众的文化审美做好题材、手法以及思想的创新工作。
参考文献：
[1]温大勇.对当前戏剧创作与戏剧评论问题的探讨[J].戏剧周刊，2014（01）：7-13
[2]黄晓蓉.论戏剧活动的群众性[J].丝绸之路，2011（12）：91
[3]杨戈.论戏剧艺术的教育功能[J].当代戏剧，2006（03）：54-56