樱宁到底需要什么样的爱情？
　　樱宁是茜茜长篇小说《左岸之爱》里的女主人公：美丽、优雅、神秘、幽藐、清澈、忧郁……一切始于6岁时她所梦见到的那尊斯芬克斯的画像，仿佛一个象征，一个引子或者伏笔，樱宁渴望“与谜一样的男人发生一场轰轰烈烈爱情”。后来，樱宁遇到了男主人公尹之甸。一个苍白而又才华横溢的画家。因为一幅被侵权的肖像画，樱宁把尹之甸告上了法庭。作为辩护律师的，却又是樱宁最好的朋友唐依娜，然而尹之甸却是唐依娜的丈夫，唐依娜与尹之甸有着那种不深不浅若即若离的婚姻关系。后来，樱宁怀上了尹之甸的孩子，而另一个神秘人物欧阳一尘的出现，更如砝码一般，加速了逃离与背叛……
　　但是，如果我们把茜茜的《左岸之爱》简单理解为婚外恋故事，可就大错特错了。尽管以写故事见长的池莉看了《左岸之爱》后也不得不承认：“茜茜的小说有一种温婉的江南才女气息，表面爱情热烈而不激烈，优美而不凄美。”但我更愿意把苏童对《左岸之爱》的评价，引申为我的另一种表达：“茜茜的文字年轻而富于质感，她总是淡化生活的烟火气息，在越来越物质化的现实中，《左岸之爱》是部飘逸之作。”是的，飘逸，生活太沉重，相对于爱情而言，我们沉重的肉身也变得愈发沉重。
　　关于爱情，我们有太多的说法，比如说，一个女人她到底需要什么样的爱情，自6岁（这是一个多么童真而又无知、纯洁的年龄）时的斯芬克斯如闪电一般把她童年的天空镀亮之后，对爱情她就开始了不懈的追寻……但是，最后，樱宁找到了吗？书的结尾，尹之甸走进了钱塘江，化作一朵浪花绝尘而去。而樱宁却只有让梦想无边地幻灭。从热烈的幻想到绝望的幻灭，现实就是这样的不讲道理，还有什么好说的。西蒙·波伏娃说，“女人只有先跳进不幸的深渊，才可以获到最美妙的胜利。”可是，在《左岸之爱》里，茜茜的高明之处就在于没有写出樱宁的任何胜利或者慰藉，大爱无言，大悲无泪，原来，平淡的眼神背后，竟也可以隐藏着椎心泣骨的爱与愁。
　　和那些身体写作、器官写作者相比，茜茜始终坐在梦幻的门槛上，眺望远方。茜茜小说营构的那种语境，如一池秋水。倘若仅如一池秋水，倒也罢了，关键是她宁静的笔，不知何时变成了一支火炬，在水里自由地游走、奔突。也正是鉴于此，通过《左岸之爱》这部小说，我们才可以在白纸的山坡，拣到一粒粒单纯而又浓郁、平和而又炽烈、隐忍而又迷狂、清醒而又沉醉的松果。
　　《左岸之爱》文本很独特，大量的人物独白穿插其中。时空转捩，视角交错，使得这本书有无限的可能或者不可能。《左岸之爱》在技法上的优势主要体现在叙述技巧上，自我纠缠的梦幻自呓，无拘无束的时空访问，华丽怀旧的梦游语言，吊诡幽丽的颓废情绪，都直指“女性”小说的性别特征。在无边的幻想中，通过文字的色彩，茜茜完成了从一个纯情女子到水边情妖的转换。像所有爱情小说一样，茜茜也写性，但在她笔下，性是多么美，灿烂而诗意，女人不再是女人，而是“一个空荡荡的村庄”，渴望一个货郎的“穿村走巷”。
　　樱宁到底需要什么样的爱情？樱宁不是简·爱，也不是安娜·卡列尼娜，更不是艾玛。樱宁的爱情是她灵魂里的痒，生命里的疼，是没有逃离也没有背叛，是如桂花一样的纯正，又如莫合烟一般的呛人。也许，樱宁所要的爱情可以是疲倦时的一杯咖啡，困倦时的一个肩膀，孤独时的一个怀抱，失意时的一个眼神，忧郁时的一支烟……是的，她要的是一种生活，一种状态，她要的不多，她只为梦想活着，如果那个人与她理想差了半寸，她宁愿自闭，就此别过。她只为自己的梦想活着，沿着文字的鹅卵石铺就的小径，我们将走进她的爱情花房。
　　樱宁最终还是没有得到爱情，但这个被爱所伤的年轻女人，相反，会比我们这些俗人对爱情有更纯洁更持久更执着的期待，一如勃朗宁夫人在一首诗中所写的那样：“如果你一心要爱我，那就别为了什么/ 只为了爱我而爱我/ 爱我，请只是为了那爱的意/ 那你就能继续地爱/ 爱我如深海。”