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摘要：音乐是审美与体验的艺术，它能培养美的人格，让学生热爱音乐，热爱生活。但这个过程是漫长而曲折的过程，这就需要教师精心创设一个音乐体验情境，让师生在特定的音乐审美情境中，触景生情完成情感升华，从而获得情感体验。
关键词：初中音乐 情感 体验
心理学家苏霍姆林基认为，音乐教育主权是培养学生的接受、理解、感受、体验旋律的美的能力。对音乐的情绪体验能力，是一切音乐能力发展的核心与前提。音乐教育从根本上说是艺术的、审美的教育，而不是纯粹的技能训练。所以，对音乐的情感体验，是引发学生对音乐产生兴趣和热情的关键，这不仅是培养音乐技能的基础，也是音乐教育的目的的原动力。
一、创设情境，引导情感
创设情境要根据音乐的情绪、风格和具体内容创设相应的环境气氛。可以帮助学生更好地进入聆听音乐的心理状态，充分调动学生的视听感官，激发他们想象。创设情境最基本的是创设良好的课堂聆听环境，培养学生良好的聆听习惯。在音乐教学中，要针对学生的年龄特点，鼓动他们听音乐时自然的肢体活动，同时也保证课堂纪律的良好，可以让他们闭目静静的欣赏，学会养成静静地听音乐的良好习惯。当优美的旋律自然地流淌到心底时，学生的笑脸上浮现的满足的微笑。因此，从这里可以知道学生已经开始体验到音乐的魅力了。在现代教育手段中，多媒体的运用也能发挥出很好的创设情境的功效。尤其是在欣赏音乐形象明显的组曲、交响音诗等教学中，可以充分发挥其优势。例如：在欣赏“动物狂欢节”时，就用多媒体技术营造了浓烈的森林气氛，让学生置身于葱郁的大森林中体验各种不同的动物形象。虽然没有看到真实的动物，但他们能通过音乐感受到狮子的威武神气、大象的憨态可掬。对于学生来说，完全投入地理解音乐是有很大困难的，能达到心领神会也就可以了。
二、激发想象，激起体验
初中生正处在想象丰富的年龄，用音乐拨开他们想象的翅膀，可以培养他们的创新思维能力。这对音乐教师来说是一个崭新的课题，需要我们不断的为之探索与实践。例如：在欣赏交响组曲“舍赫拉查达”时，为了激发学生欣赏音乐的兴趣，营造浓厚的音乐氛围，让他们获得更多的情感体验，就把其中的主题音乐单独拿出来让学生进行对比欣赏。其中一段是突出长号和大号的全乐队的演奏，还有一段由小提琴的独奏奏出，让他们想象音乐形象并区分哪段是国王主题，哪段是王妃主题。这样做就是为了丰富学生的听觉，引发他们不断的思考，从而激活课堂、发展学生想象空间、提高课堂教学的效果。当学生分别听完两段曲目时还提问：两段音乐表现你更爱哪一段，为什么？这一问使课堂气氛即刻活跃起来，大家议论纷纷。接着又充分的发挥教师的主导作用，于是引导学生：管弦乐一般都是由多种乐器演奏的，它气势恢弘，且具有立体感，我们要善于发现不同乐器所具有的艺术魅力。这样的情感体验可能会影响学生的一生，并潜移默化的影响学生今后对人生的体验。
三、結合课外，情感共鸣
音乐教学首先教师要把学生的注意力引入到音乐课堂中，让学生产生一种神圣、愉悦般的感受，让学生大胆地用各种方式来表达自己心中的最原始的情感体验。可用彩色的画笔绘出那抽象的线条、或具体形象的实物，通过实景来表达，也可用朴实的语言、诗歌、散文等形式来表达，还可用舞蹈等肢体语言来表达。然后一边让学生欣赏音乐作品，一边用生动的语言对作品的背景进行介绍，揭开它的原委，从而让学生感受到音乐作品产生是如此的不容易，其背后都有一段鲜为人知的故事。让学生产生情感共鸣并有了积极探索音乐内涵的动力。在音乐课堂之外，可以鼓励学生在生活中收集一些与课本欣赏内容相关的各种资料（与音乐相关的实物），也可以鼓励学生自己动手制作一些小型打击乐器，然后录下各种美妙的声音，并配上一定的解说，制作成音乐专题片。这样来提高学生对音乐欣赏的兴趣，让学生在亲身实践中体验音乐的魅力，同时，也拓展了学生的知识面。要学好音乐欣赏，要从课内外多方面启迪学生来感受音乐，从而产生情感的共鸣。
四、激发创造，悦情促趣
所谓创造就是激发学生体验音乐的兴趣，积极的参与音乐创作的动机，唤起其音乐的情感，并启发学生丰富的想象力。著名音乐家卡巴列夫斯基说：“激发学生对音乐的兴趣，这是把音乐美的魅力传递给他们的先决条件。培养并激发学生学习音乐的兴趣，就会成为学生热爱生活、陶冶情操的助推器。”学生对音乐作品进行正确的感知、理解、体验后，那音乐作品的内涵在学生的大脑中就会逐渐丰富起来，从而产生一种主动表现的需要。这种在教师引导下自觉产生出来的表现美、创造美的能力，正是音乐审美教育的重要目的之一。例如：在欣赏芭蕾舞剧《天鹅湖》中的“四小天鹅舞曲”时，就通过多媒体把那跳动的节奏、欢快的速度与强弱对比分明的音响表达出那质朴的诗意，从而激发了学生丰富的情感体验。接着教师再因势利导，引导学生用律动或简单的舞蹈动作表现创造出来。这种创造性的音乐创作活动，不仅训练了学生对音乐的节奏感，还培养了学生的创新思维。
总之，有了情感，才能感悟音乐，才能创造音乐；有了情感，才能抒发情感，才能为良好的音乐发展打下坚实的基础。音乐教学是情感艺术的教学。在音乐教学中，我们应充分发挥音乐艺术的情感作用，陶冶学生的性情，培育学生的情操，提高审美能力，让学生健康、快乐、愉悦中成长。
参考文献：
[1]郑颜文.初中音乐教育教学现状研究[J].沧州师范专科学校学报，2010，（12）.
[2]雷晓兰.情感体验是音乐欣赏教学的重要环节[J].文理导航，2012，（09）.
[3]陈道军.浅谈音乐教学中的情感体验[J].科学大众·（科学教育），2010，（02）.
关键词：初中音乐 情感 体验
心理学家苏霍姆林基认为，音乐教育主权是培养学生的接受、理解、感受、体验旋律的美的能力。对音乐的情绪体验能力，是一切音乐能力发展的核心与前提。音乐教育从根本上说是艺术的、审美的教育，而不是纯粹的技能训练。所以，对音乐的情感体验，是引发学生对音乐产生兴趣和热情的关键，这不仅是培养音乐技能的基础，也是音乐教育的目的的原动力。
一、创设情境，引导情感
创设情境要根据音乐的情绪、风格和具体内容创设相应的环境气氛。可以帮助学生更好地进入聆听音乐的心理状态，充分调动学生的视听感官，激发他们想象。创设情境最基本的是创设良好的课堂聆听环境，培养学生良好的聆听习惯。在音乐教学中，要针对学生的年龄特点，鼓动他们听音乐时自然的肢体活动，同时也保证课堂纪律的良好，可以让他们闭目静静的欣赏，学会养成静静地听音乐的良好习惯。当优美的旋律自然地流淌到心底时，学生的笑脸上浮现的满足的微笑。因此，从这里可以知道学生已经开始体验到音乐的魅力了。在现代教育手段中，多媒体的运用也能发挥出很好的创设情境的功效。尤其是在欣赏音乐形象明显的组曲、交响音诗等教学中，可以充分发挥其优势。例如：在欣赏“动物狂欢节”时，就用多媒体技术营造了浓烈的森林气氛，让学生置身于葱郁的大森林中体验各种不同的动物形象。虽然没有看到真实的动物，但他们能通过音乐感受到狮子的威武神气、大象的憨态可掬。对于学生来说，完全投入地理解音乐是有很大困难的，能达到心领神会也就可以了。
二、激发想象，激起体验
初中生正处在想象丰富的年龄，用音乐拨开他们想象的翅膀，可以培养他们的创新思维能力。这对音乐教师来说是一个崭新的课题，需要我们不断的为之探索与实践。例如：在欣赏交响组曲“舍赫拉查达”时，为了激发学生欣赏音乐的兴趣，营造浓厚的音乐氛围，让他们获得更多的情感体验，就把其中的主题音乐单独拿出来让学生进行对比欣赏。其中一段是突出长号和大号的全乐队的演奏，还有一段由小提琴的独奏奏出，让他们想象音乐形象并区分哪段是国王主题，哪段是王妃主题。这样做就是为了丰富学生的听觉，引发他们不断的思考，从而激活课堂、发展学生想象空间、提高课堂教学的效果。当学生分别听完两段曲目时还提问：两段音乐表现你更爱哪一段，为什么？这一问使课堂气氛即刻活跃起来，大家议论纷纷。接着又充分的发挥教师的主导作用，于是引导学生：管弦乐一般都是由多种乐器演奏的，它气势恢弘，且具有立体感，我们要善于发现不同乐器所具有的艺术魅力。这样的情感体验可能会影响学生的一生，并潜移默化的影响学生今后对人生的体验。
三、結合课外，情感共鸣
音乐教学首先教师要把学生的注意力引入到音乐课堂中，让学生产生一种神圣、愉悦般的感受，让学生大胆地用各种方式来表达自己心中的最原始的情感体验。可用彩色的画笔绘出那抽象的线条、或具体形象的实物，通过实景来表达，也可用朴实的语言、诗歌、散文等形式来表达，还可用舞蹈等肢体语言来表达。然后一边让学生欣赏音乐作品，一边用生动的语言对作品的背景进行介绍，揭开它的原委，从而让学生感受到音乐作品产生是如此的不容易，其背后都有一段鲜为人知的故事。让学生产生情感共鸣并有了积极探索音乐内涵的动力。在音乐课堂之外，可以鼓励学生在生活中收集一些与课本欣赏内容相关的各种资料（与音乐相关的实物），也可以鼓励学生自己动手制作一些小型打击乐器，然后录下各种美妙的声音，并配上一定的解说，制作成音乐专题片。这样来提高学生对音乐欣赏的兴趣，让学生在亲身实践中体验音乐的魅力，同时，也拓展了学生的知识面。要学好音乐欣赏，要从课内外多方面启迪学生来感受音乐，从而产生情感的共鸣。
四、激发创造，悦情促趣
所谓创造就是激发学生体验音乐的兴趣，积极的参与音乐创作的动机，唤起其音乐的情感，并启发学生丰富的想象力。著名音乐家卡巴列夫斯基说：“激发学生对音乐的兴趣，这是把音乐美的魅力传递给他们的先决条件。培养并激发学生学习音乐的兴趣，就会成为学生热爱生活、陶冶情操的助推器。”学生对音乐作品进行正确的感知、理解、体验后，那音乐作品的内涵在学生的大脑中就会逐渐丰富起来，从而产生一种主动表现的需要。这种在教师引导下自觉产生出来的表现美、创造美的能力，正是音乐审美教育的重要目的之一。例如：在欣赏芭蕾舞剧《天鹅湖》中的“四小天鹅舞曲”时，就通过多媒体把那跳动的节奏、欢快的速度与强弱对比分明的音响表达出那质朴的诗意，从而激发了学生丰富的情感体验。接着教师再因势利导，引导学生用律动或简单的舞蹈动作表现创造出来。这种创造性的音乐创作活动，不仅训练了学生对音乐的节奏感，还培养了学生的创新思维。
总之，有了情感，才能感悟音乐，才能创造音乐；有了情感，才能抒发情感，才能为良好的音乐发展打下坚实的基础。音乐教学是情感艺术的教学。在音乐教学中，我们应充分发挥音乐艺术的情感作用，陶冶学生的性情，培育学生的情操，提高审美能力，让学生健康、快乐、愉悦中成长。
参考文献：
[1]郑颜文.初中音乐教育教学现状研究[J].沧州师范专科学校学报，2010，（12）.
[2]雷晓兰.情感体验是音乐欣赏教学的重要环节[J].文理导航，2012，（09）.
[3]陈道军.浅谈音乐教学中的情感体验[J].科学大众·（科学教育），2010，（02）.