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在联合国世界文化遗产名城琅勃拉邦附近，一艘小船穿梭在静谧的湄公河上。与四周幽静的环境形成鲜明对比的是，船上一些乘客兴奋异常。“我都要疯了！”Xaisongkham Induangchanty尖叫道。“我们都要疯了！”Siege Ledesma喜极而泣，“我哭得很难看，真的很难看！”
他们并非因陶醉于周边的美景而落泪，而是表达自己的激动之情。两人同为电影制作人，共同出席了2017年12月中旬在琅勃拉邦举办的电影节，并参加了一场专为资助青年电影人而设立的比赛。在这艘小船上，他们得知自己成为了获奖者。
琅勃拉邦电影节创办于2010年，每年展示来自东南亚地区的优秀电影作品。由于琅勃拉邦没有电影院，电影只能在琅勃拉邦索菲特酒店的一个木制大厅和小镇露天广场的空地上放映。琅勃拉邦共有约5万名居民，每逢电影节期间，一晚两场的放映活动现场都熙熙攘攘、热闹非凡。
琅勃拉邦电影节规模虽小，对电影制作人和电影爱好者来说却是一次天赐良机：观赏东南亚地区制作一流的电影和纪录片、会见东南亚及国际电影专家并参与相关小组研讨、成就小影片的银幕梦……对于像Induangchanty这样来自贫困国家、却依然不懈奋斗的电影人来说，琅勃拉邦电影节就是一个千载难逢实现梦想的机遇。
2017年，Induangchanty的电影剧本《野兽养成记》在电影节“人才培养实验室”比赛中—举夺魁，并获得由翠贝卡电影学院提供的—系列制作指导方案。2018年4月，Induangchanty还将参加纽约翠贝卡电影节，并在电影节上展示他的获奖作品。
“这次获奖对我来说意义重大，”他说。Induangchanty是老挝万象人，在琅勃拉邦电影节后迎来了自己39岁的生日。他目前在一家电影制片公司Lao New Wave Cinema工作，和许多同事一样，他工作的主要内容包括为国外影片摄制组打下手或拍摄广告片。但是，拍摄银幕电影一直是他梦寐以求的目标。在谈及他计划拍摄的第一部电影——一部家庭剧时，他说道：“其实我有这个想法很久了。”
据翠贝卡电影学院艺术项目经理布莱斯·诺比茨（Bryce Norbitz）介绍，接下来几个月，学院将帮助Induangchanty完善其电影剧本，并送往纽约与有投资意向的制片人和投资商进行会谈。诺比茨说：“我们就是要助这些电影制作人一臂之力。”
从某种程度而言，Ledesma的奖品则更为丰厚一一由新加坡传媒投资公司Aurora Media Holdings提供的1万美元奖金。她既可以选择使用这笔资金，也可与这家投资公司合作，为其50万美元的拍摄预算另筹资金。同时，电影节评判委员会也很看好她所构思的另一部电影，与获奖影片《猫岛》以日本为创作背景一样，这部新片的灵感也来源于日本。
琅勃拉邦位于湄公河上游，曾是琅勃拉邦澜沧王国国都。2008年，一位纽约背包客加布里埃尔·库珀曼（Gabriel Kuperman）首次来访此地，传奇的琅勃拉邦电影节由此拉开序幕——沉醉在湄公河畔的寺庙、宫殿和殖民庄园中，归国后库珀曼萌生了在这一充满田园风情却又稍显简陋之地创办一个国际电影节的想法。
除了缺少电影院外，琅勃拉邦还面临着供电和通信问题。此外，如何与老挝政府进行沟通，也是电影节必须面对的一个棘手问题。
不过琅勃拉邦电影节并没有因此就黯然失色，反而愈发大放异彩、规模也越发庞大。库珀曼还新推出针对亚洲电影制作人的电影项目，并对老挝本土电影从业者给予特别关照，在一系列项目中还专门制定了老挝电影人才培养计划。
2017年琅勃拉邦电影节的“国家聚焦”环节将目光投向了泰国电影，众多泰国电影制作人纷纷展示各自作品，并开展研讨会共同探讨泰国电影业发展困境。研讨会由《曼谷邮报》编辑兼电影编剧Kong Rithdee主持，他认为当前泰国电影制作缺乏资金和推广发行机遇；此外，研讨小组还表示，比起本国电影作品，泰国影院更青睐于上映好莱坞超级大片，因此，他们正考虑引入韩国电影制作的有效机制，在影院排片时优先考虑放映本土影片。
琅勃拉邦电影节期间每天放映6部影片，观众随后投出心目中的最佳之作。2017年电影节的观众票选奖花落莫娜·里扎（Mona Riza）导演的《Redha》，之后该影片还会由马来西亚选送奥斯卡金像奖。同时她还参与了“东南亚穆斯林之声”研讨小组，在当前国际社会对缅甸穆斯林罗兴亚族广为争议的形势下，这一研讨议题显得尤为突出。
本届琅勃拉邦电影节共放映了32部影片，其中半数以上的影片导演都到场出席，并开展了深度的交流活动。电影节所有影片放映及相关活动均免费开放，期间还举办展览会，展出缅甸历史悠久的老影院照片。美国人菲利普·贾布龙（Philip Jablon）定居泰国，在电影节上他还谈及了自己策划已久的东南亚电影院复兴项目。他曾前往东南亚多个偏远地区，记录下许多面临经营困境、关门倒闭或已遭拆毁的老影院，并即将著书出版。
库珀曼对翠贝卡电影学院参与本届电影节也赞赏有加，这意味着东南亚电影在国际电影市场上开始占有重要的一席之地。他说：“翠贝卡电影学院是我们志同道合的合作伙伴，我也很感激他们给予我们的帮助。”同时他也很看好东南亚地区不断提高的电影合作水平，这也是电影节中的一个热门话题。
Induangchanty计划资金到位后就开始着手《野兽养成记》的拍摄工作，并邀请菲律宾的阿比盖尔·拉扎罗（Abigail Lazaro）担任制片人，两人早些时候在柬埔寨金边举办的一场电影研讨会上相识。而拉扎罗的联合制片人是美籍老挝人史蒂夫·阿伦萨克（Steve Arounsack），因此这部影片也将成为第一部由老菲美3国联合打造的作品。
2016年，在庫珀曼的大力推荐下，诺比茨首次参加了琅勃拉邦电影节。“库珀曼告诉我，亲自来体验体验你就能看到东南亚电影业发展如此之快。”她说，“我非常喜欢这里，这是一个非常棒的电影节！”
他们并非因陶醉于周边的美景而落泪，而是表达自己的激动之情。两人同为电影制作人，共同出席了2017年12月中旬在琅勃拉邦举办的电影节，并参加了一场专为资助青年电影人而设立的比赛。在这艘小船上，他们得知自己成为了获奖者。
琅勃拉邦电影节创办于2010年，每年展示来自东南亚地区的优秀电影作品。由于琅勃拉邦没有电影院，电影只能在琅勃拉邦索菲特酒店的一个木制大厅和小镇露天广场的空地上放映。琅勃拉邦共有约5万名居民，每逢电影节期间，一晚两场的放映活动现场都熙熙攘攘、热闹非凡。
琅勃拉邦电影节规模虽小，对电影制作人和电影爱好者来说却是一次天赐良机：观赏东南亚地区制作一流的电影和纪录片、会见东南亚及国际电影专家并参与相关小组研讨、成就小影片的银幕梦……对于像Induangchanty这样来自贫困国家、却依然不懈奋斗的电影人来说，琅勃拉邦电影节就是一个千载难逢实现梦想的机遇。
2017年，Induangchanty的电影剧本《野兽养成记》在电影节“人才培养实验室”比赛中—举夺魁，并获得由翠贝卡电影学院提供的—系列制作指导方案。2018年4月，Induangchanty还将参加纽约翠贝卡电影节，并在电影节上展示他的获奖作品。
“这次获奖对我来说意义重大，”他说。Induangchanty是老挝万象人，在琅勃拉邦电影节后迎来了自己39岁的生日。他目前在一家电影制片公司Lao New Wave Cinema工作，和许多同事一样，他工作的主要内容包括为国外影片摄制组打下手或拍摄广告片。但是，拍摄银幕电影一直是他梦寐以求的目标。在谈及他计划拍摄的第一部电影——一部家庭剧时，他说道：“其实我有这个想法很久了。”
据翠贝卡电影学院艺术项目经理布莱斯·诺比茨（Bryce Norbitz）介绍，接下来几个月，学院将帮助Induangchanty完善其电影剧本，并送往纽约与有投资意向的制片人和投资商进行会谈。诺比茨说：“我们就是要助这些电影制作人一臂之力。”
从某种程度而言，Ledesma的奖品则更为丰厚一一由新加坡传媒投资公司Aurora Media Holdings提供的1万美元奖金。她既可以选择使用这笔资金，也可与这家投资公司合作，为其50万美元的拍摄预算另筹资金。同时，电影节评判委员会也很看好她所构思的另一部电影，与获奖影片《猫岛》以日本为创作背景一样，这部新片的灵感也来源于日本。
琅勃拉邦位于湄公河上游，曾是琅勃拉邦澜沧王国国都。2008年，一位纽约背包客加布里埃尔·库珀曼（Gabriel Kuperman）首次来访此地，传奇的琅勃拉邦电影节由此拉开序幕——沉醉在湄公河畔的寺庙、宫殿和殖民庄园中，归国后库珀曼萌生了在这一充满田园风情却又稍显简陋之地创办一个国际电影节的想法。
除了缺少电影院外，琅勃拉邦还面临着供电和通信问题。此外，如何与老挝政府进行沟通，也是电影节必须面对的一个棘手问题。
不过琅勃拉邦电影节并没有因此就黯然失色，反而愈发大放异彩、规模也越发庞大。库珀曼还新推出针对亚洲电影制作人的电影项目，并对老挝本土电影从业者给予特别关照，在一系列项目中还专门制定了老挝电影人才培养计划。
2017年琅勃拉邦电影节的“国家聚焦”环节将目光投向了泰国电影，众多泰国电影制作人纷纷展示各自作品，并开展研讨会共同探讨泰国电影业发展困境。研讨会由《曼谷邮报》编辑兼电影编剧Kong Rithdee主持，他认为当前泰国电影制作缺乏资金和推广发行机遇；此外，研讨小组还表示，比起本国电影作品，泰国影院更青睐于上映好莱坞超级大片，因此，他们正考虑引入韩国电影制作的有效机制，在影院排片时优先考虑放映本土影片。
琅勃拉邦电影节期间每天放映6部影片，观众随后投出心目中的最佳之作。2017年电影节的观众票选奖花落莫娜·里扎（Mona Riza）导演的《Redha》，之后该影片还会由马来西亚选送奥斯卡金像奖。同时她还参与了“东南亚穆斯林之声”研讨小组，在当前国际社会对缅甸穆斯林罗兴亚族广为争议的形势下，这一研讨议题显得尤为突出。
本届琅勃拉邦电影节共放映了32部影片，其中半数以上的影片导演都到场出席，并开展了深度的交流活动。电影节所有影片放映及相关活动均免费开放，期间还举办展览会，展出缅甸历史悠久的老影院照片。美国人菲利普·贾布龙（Philip Jablon）定居泰国，在电影节上他还谈及了自己策划已久的东南亚电影院复兴项目。他曾前往东南亚多个偏远地区，记录下许多面临经营困境、关门倒闭或已遭拆毁的老影院，并即将著书出版。
库珀曼对翠贝卡电影学院参与本届电影节也赞赏有加，这意味着东南亚电影在国际电影市场上开始占有重要的一席之地。他说：“翠贝卡电影学院是我们志同道合的合作伙伴，我也很感激他们给予我们的帮助。”同时他也很看好东南亚地区不断提高的电影合作水平，这也是电影节中的一个热门话题。
Induangchanty计划资金到位后就开始着手《野兽养成记》的拍摄工作，并邀请菲律宾的阿比盖尔·拉扎罗（Abigail Lazaro）担任制片人，两人早些时候在柬埔寨金边举办的一场电影研讨会上相识。而拉扎罗的联合制片人是美籍老挝人史蒂夫·阿伦萨克（Steve Arounsack），因此这部影片也将成为第一部由老菲美3国联合打造的作品。
2016年，在庫珀曼的大力推荐下，诺比茨首次参加了琅勃拉邦电影节。“库珀曼告诉我，亲自来体验体验你就能看到东南亚电影业发展如此之快。”她说，“我非常喜欢这里，这是一个非常棒的电影节！”