【摘 要】
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火红的5月,由中共绍兴市委宣传部、新疆生产建设兵团第一师阿拉尔市联合出品,浙江绍剧艺术研究院演出的新编绍剧现代戏《喀喇昆仑》圆满完成新疆巡演,17天4地5场,在绍剧近400年的历史上书写了崭新的一页.这是绍剧向中国共产党成立100周年的献礼!这是绍剧向共和国建设者的致敬!这是绍剧对“文化润疆”重要方略的具体落实!rn巍巍昆仑,漫漫天路!半个世纪前,绍兴有一群年轻人来到新疆,为祖国屯垦戍边,随后又跨出国门,参与援巴公路建设,用青春和热血筑就了世界上最高最美的“天路”——喀喇昆仑公路.半个世纪后,绍剧《喀喇昆
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火红的5月,由中共绍兴市委宣传部、新疆生产建设兵团第一师阿拉尔市联合出品,浙江绍剧艺术研究院演出的新编绍剧现代戏《喀喇昆仑》圆满完成新疆巡演,17天4地5场,在绍剧近400年的历史上书写了崭新的一页.这是绍剧向中国共产党成立100周年的献礼!这是绍剧向共和国建设者的致敬!这是绍剧对“文化润疆”重要方略的具体落实!rn巍巍昆仑,漫漫天路!半个世纪前,绍兴有一群年轻人来到新疆,为祖国屯垦戍边,随后又跨出国门,参与援巴公路建设,用青春和热血筑就了世界上最高最美的“天路”——喀喇昆仑公路.半个世纪后,绍剧《喀喇昆仑》以这段历史为背景,艺术地再现了援巴筑路的故事,歌颂了一群在三五九旅老兵的引领下,为祖国建设不畏艰难险阻,奉献青春热血甚至生命的年轻人.
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2021年7月,在中国话剧界享有盛誉的甘肃省话剧院携原创话剧《八步沙》来到北京,参加中宣部和文旅部举办的“庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台剧目展演”.这是甘肃话剧继20世纪50年代《在康布尔草原上》、70年代末《西安事变》直至21世纪初《天下第一桥》等经典作品以来的又一次心血结晶,是甘话人以六老汉治沙的精神创作、打磨而献给党的生日礼物.
前不久,我翻阅故宫博物院掌故部所编《掌故丛编》时,发现一则康熙的谕旨,这则谕旨显示康熙对戏曲非常有见地,令我印象深刻.康熙列数唐代以后的许多演剧和声腔的失传,发人深思.特摘录一二:rn魏珠传旨,尔等向之所司者,昆弋丝竹,各有职掌,岂可一日少闲,况食厚赐,家给人足,非常天恩,无以可报.昆山腔,当勉声依咏,律和声察,板眼明出,调分南北,宫商不相混乱,丝竹与曲律相合为一家,手足与举止睛转而成自然,可称梨园之美何如也.又弋阳佳传,其来久矣,自唐霓裳失传之后,惟元人百种世所共喜.渐至有明,有院本北调不下数十种,今皆
绍剧《喀喇昆仑》讲述20世纪60年代绍兴青年屯垦戍边、参与建设喀喇昆仑公路的故事.它由浙江绍剧艺术研究院推出并于近日首演.全剧情节清晰,人物立体,在构建情境、营造气氛方面质朴大气,体现出叙事行进、情绪节奏的高度整一性和组织性,是近些年来戏曲现代戏中又一出可圈可点的佳作.与此同时,静水深流而渐至开阔,也把孙晓燕的审美旨趣、导演风格以摇曳多态的面貌带进了人们的视野.
2021年是中国共产党成立100周年,红色革命题材文艺作品如雨后春笋蓬勃而出.rn大型红色音乐剧《追光者》(编剧张积强、王娟,总导演陈蔚)是由山东东营雪莲大剧院推出的“建党百年”献礼剧目,也是一部力作.该剧于6月19日在东营雪莲大剧院正式首演,由中共东营市委宣传部、中共东营市纪律检查委员会、中共东营市委组织部、东营市文化和旅游局、东营市文化旅游体育发展集团联合出品.该剧讲述了20世纪20年代末30年代初,山东广饶籍中国共产党员李耘生,为重建并壮大中共南京地下党组织与敌人斗智斗勇,却不幸被叛徒出卖被捕入狱、
在皮影戏日趋衰萎的状况下,由湖南省木偶皮影艺术保护传承中心创演的大型皮影戏《人鱼姑娘》,让人们看到了皮影戏光明的前景,重新树起了对这门古老艺术的信心.该剧在2019年“广陵杯·第五届全国木偶皮影优秀剧(节)目展演”中,一举斩获所有奖项.2020年在昆山“百戏盛典”的舞台上亮相后,亦是好评如潮.一位北师大戏剧学专业的博士后,通过网络看了此剧后在微信群里推荐道:“一种新型的皮影戏,内容美,形式美,几乎有着好莱坞大片的效果.”
在戏剧中,演员呈现的是人物,传递的是情感.人物塑造的成功与否,取决于演员对这个人物的了解程度和认识程度.做好人物小传,充分了解戏剧中的时代背景,对演好一个鲜活的人物形象,是非常有帮助的.rn在我多年的演出中,传统戏居多.以往演戏大都是按照传统戏的风格样式和行当特点,把人物形象表现出来即可.在扮演传统戏的人物时,行当特点是优先于人物性格表征的,人物的出场下场、趟马走边、行船走路等一系列的规范程式,都有其自成一体的美学原则.但在新创剧目中,原先的行当表演就面临局限.如何在保持剧种风格的同时,塑造出独一无二的戏
广东省艺术节是国内最早创办的省级艺术节,从1984年至今已连续举办14届.在2020年11月20日至12月6日的第14届广东省艺术节中,梅州戏曲喜获一等奖2个、二等奖2个、单项奖多个等15个奖项,创下了历届艺术节的最好成绩.其中,戏曲组一等奖仅有3个名额,梅州市独获2个一等奖.梅州这一喜人成绩成为本届艺术节的热门话题,引起国家和省文艺界专家们的高度关注,被称为“梅州现象”.梅州立足本土、自立自强,文脉赓续不断,一朝喷涌而出.作为一种文化现象,“梅州现象”在本土团队的培养和重视方面提供了很好的经验,“梅州现
山西晋城市上党梆子剧团演出的《申纪兰》(原名《西沟女儿》)是以一位具有传奇色彩的劳动模范申纪兰为原型而创作的.申纪兰有许多头衔,如全国劳动模范、全国优秀共产党员、第一届至第十三届全国人大代表、 “改革先锋”称号获得者、 “共和国勋章”获得者等,但其实人们最看重的是她为什么能从第一届至第十三届都能作为全国人大代表到北京出席会议?在新中国成立以来几十年的风云变幻中,她如何能成为一棵“常青树”?创作者们如果不能首先回答这个问题,无疑观众是不能信服的.
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2019年9月28日,中国戏曲学院教授王诗英,热情接待了笔者的来访,80余年从艺路,始得娓娓道来.她平生低调,每每谦称自己“不是角儿”,实则润物无声.作为名师典范,其卓越贡献与丰硕理论成果,至今仍指引着戏曲、舞蹈领域的艺术后进.笔者将此行成果分享如下,与疫情背景下的戏剧人共勉.