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今年秋季可谓是纽约爱乐的“双喜年”。除了伯恩斯坦驻团65年纪念之外，还是纽约爱乐乐团90年的周年纪念。
1943年11月14日，一位身材瘦削的年轻指挥家登上了卡内基音乐厅（Carnegie Hall）的舞台，指挥一个在全国播出的音乐会。这位不为人知的美国人，身着体面的灰色西服，自信满满的站在那里，替补传奇大师布鲁诺·沃尔特（Bruno Walter）演出。结果，伯恩斯坦成功了。15年后，这位陌生的年轻人成为纽约爱乐乐团的音乐总监。这一年也成为了纽约爱乐的一个历史事件。
今年，是伯恩斯坦在纽约爱乐的第65年周年，为此，纽约爱乐以及纽约市区相关的音乐机构都开始举办隆重的纪念庆典。于本月开始的“尽善尽美的伯恩斯坦”音乐节将在全市范围展开，旨在颂扬爱乐乐团这位已故的桂冠指挥家。乐团的节目突出了这位出众音乐家的诸多方面。
为此，乐团将在林肯中心音乐厅（Avery Fisher Hall）举行两场捐款节目，并在卡内基音乐厅举办一场音乐会。届时，所有的美国籍指挥家包括：洛林·马泽尔（Lorin Maazel），大卫·罗伯逊（David Robertson）和艾伦·吉尔伯特（Alan Gilbert）都将一一亮相。本次音乐节还有许多其他的文化机构参与，从百老汇到世界最重要的音乐厅，举办的活动将超过30个。只有这样的规模，才能配得上这位大师。伯恩斯坦不但是一位备受敬仰的指挥家，同时也是一位开拓者、作曲家、文化大使、媒体先驱、教育家、政治活动家、观众与同事心中亲爱的人。尽管伯恩斯坦的事业基地在纽约，但他属于全世界。现在，他的城市要以自己壮丽的方式为他祝贺。
纽约爱乐乐团的档案管理员、历史学家芭芭拉·哈斯（Barbara Haws）在撰写的伯恩斯坦传记中这样写到：“伯恩斯坦在20世纪后50年代拥有诸多之最：拍照最频繁，出镜率最高，记载最完备，审查最细致，分析最彻底，批评最多，最后也是最受崇拜，最著名的艺术家。”有关这位大师的许多事迹，都会在挤满了音乐会、电影放映、讲座、展览以及教育活动的音乐节中得到展示。当然，纽约爱乐乐团的节目主要集中在伯恩斯坦这位音乐家身上。其中就包括9月25日至27日，由洛林·马泽尔执棒纽约爱乐演奏的伯恩斯坦的第二交响曲《渴望的年代》（The Age of Anxiety）以及马勒（Mahler）、皮埃尔·布列兹（Pierre Boulez）和马泽尔作曲的作品。马勒曾在1909年至1911年间担任纽约爱乐乐团的指挥，这次选用他的作品也是为了赞颂伯恩斯坦在推介其前任作品方面所做出的贡献，因为马勒的作品以前很少有人演奏。马泽尔说：“通过那些伟大的倡导者们，其中包括雷纳多·伯恩斯坦，我们的观众渐渐了解马勒的音乐。在担任乐团指挥期间，我已经成为一名拥护马勒作品的指挥家，并要把他的作品带入即将到来的几十年”。
作为美国作曲家的鼎力支持者，伯恩斯坦还推出了一大批优秀的美国新作。10月30日至11月1日，美国指挥家大卫·罗伯逊指挥演出了包括伯恩斯坦的第一交响曲《耶利米》（Jeremiah）以及艾略特·卡特（Elliott Carter）、克里斯多夫·劳斯（Christopher Rouse）、亚伦·科普兰（Aaron Copland)的作品。
爱乐乐团的庆祝活动将在11月14日的卡内基音乐厅达到高潮。这一天记录了65年前那场具有历史意义的处女秀。届时，艾伦·吉尔伯特指挥的曲目包括摘录自电影背景音乐的《码头风云交响乐组曲》（On the Waterfront Symphonic Suit），曾在百老汇十分走红的音乐剧《西区故事》（West Side Story）与《小夜曲》（根据柏拉图对话集中的《会饮篇》而作）的组曲。
11月24日，吉尔伯特将回到林肯中心音乐厅，为朱莉亚音乐学院交响乐团（Juilliard Orchestra）的推介会指挥伯恩斯坦的第三交响曲《祈祷》（Kaddish）以及贝多芬的《Eroicaon》。此次，推出朱莉亚音乐学院交响乐团也是伯恩斯坦毕生教育承诺的一份礼物。作为对伯恩斯坦鼓励青年音乐爱好者的突出贡献的答谢——10月18日，青年人音乐会首场演出了《音乐首都：伯恩斯坦的纽约》（The Capitals of Music：Bernstein’s New York），由伯恩斯坦的女儿杰米（Jamie）主持，大卫·吉艾（Delta David Gier）指挥。
雷纳多·伯恩斯坦是20世纪的杰出人物，为这座城市的文化生活留下了丰富、独特的印记。爱乐乐团主席兼执行总监扎林·梅塔说：“从伯恩斯坦传奇般的指挥处女秀到他的最后一场音乐会，他一直激励着身边的每一个人。甚至直到今天，伯恩斯坦，作为一名指挥家、作曲家及教育家，他留下来的东西仍能产生共鸣。能与我们的伙伴，卡内基音乐厅一道庆祝雷纳德·伯恩斯坦和他的音乐，我们感到很高兴，也希望所有的纽约人加入我们”。
■刘甜译自《playbillarts》
今年秋季可谓是纽约爱乐的“双喜年”。除了伯恩斯坦驻团65年纪念之外，还是纽约爱乐乐团90年的周年纪念。
1943年11月14日，一位身材瘦削的年轻指挥家登上了卡内基音乐厅（Carnegie Hall）的舞台，指挥一个在全国播出的音乐会。这位不为人知的美国人，身着体面的灰色西服，自信满满的站在那里，替补传奇大师布鲁诺·沃尔特（Bruno Walter）演出。结果，伯恩斯坦成功了。15年后，这位陌生的年轻人成为纽约爱乐乐团的音乐总监。这一年也成为了纽约爱乐的一个历史事件。
今年，是伯恩斯坦在纽约爱乐的第65年周年，为此，纽约爱乐以及纽约市区相关的音乐机构都开始举办隆重的纪念庆典。于本月开始的“尽善尽美的伯恩斯坦”音乐节将在全市范围展开，旨在颂扬爱乐乐团这位已故的桂冠指挥家。乐团的节目突出了这位出众音乐家的诸多方面。
为此，乐团将在林肯中心音乐厅（Avery Fisher Hall）举行两场捐款节目，并在卡内基音乐厅举办一场音乐会。届时，所有的美国籍指挥家包括：洛林·马泽尔（Lorin Maazel），大卫·罗伯逊（David Robertson）和艾伦·吉尔伯特（Alan Gilbert）都将一一亮相。本次音乐节还有许多其他的文化机构参与，从百老汇到世界最重要的音乐厅，举办的活动将超过30个。只有这样的规模，才能配得上这位大师。伯恩斯坦不但是一位备受敬仰的指挥家，同时也是一位开拓者、作曲家、文化大使、媒体先驱、教育家、政治活动家、观众与同事心中亲爱的人。尽管伯恩斯坦的事业基地在纽约，但他属于全世界。现在，他的城市要以自己壮丽的方式为他祝贺。
纽约爱乐乐团的档案管理员、历史学家芭芭拉·哈斯（Barbara Haws）在撰写的伯恩斯坦传记中这样写到：“伯恩斯坦在20世纪后50年代拥有诸多之最：拍照最频繁，出镜率最高，记载最完备，审查最细致，分析最彻底，批评最多，最后也是最受崇拜，最著名的艺术家。”有关这位大师的许多事迹，都会在挤满了音乐会、电影放映、讲座、展览以及教育活动的音乐节中得到展示。当然，纽约爱乐乐团的节目主要集中在伯恩斯坦这位音乐家身上。其中就包括9月25日至27日，由洛林·马泽尔执棒纽约爱乐演奏的伯恩斯坦的第二交响曲《渴望的年代》（The Age of Anxiety）以及马勒（Mahler）、皮埃尔·布列兹（Pierre Boulez）和马泽尔作曲的作品。马勒曾在1909年至1911年间担任纽约爱乐乐团的指挥，这次选用他的作品也是为了赞颂伯恩斯坦在推介其前任作品方面所做出的贡献，因为马勒的作品以前很少有人演奏。马泽尔说：“通过那些伟大的倡导者们，其中包括雷纳多·伯恩斯坦，我们的观众渐渐了解马勒的音乐。在担任乐团指挥期间，我已经成为一名拥护马勒作品的指挥家，并要把他的作品带入即将到来的几十年”。
作为美国作曲家的鼎力支持者，伯恩斯坦还推出了一大批优秀的美国新作。10月30日至11月1日，美国指挥家大卫·罗伯逊指挥演出了包括伯恩斯坦的第一交响曲《耶利米》（Jeremiah）以及艾略特·卡特（Elliott Carter）、克里斯多夫·劳斯（Christopher Rouse）、亚伦·科普兰（Aaron Copland)的作品。
爱乐乐团的庆祝活动将在11月14日的卡内基音乐厅达到高潮。这一天记录了65年前那场具有历史意义的处女秀。届时，艾伦·吉尔伯特指挥的曲目包括摘录自电影背景音乐的《码头风云交响乐组曲》（On the Waterfront Symphonic Suit），曾在百老汇十分走红的音乐剧《西区故事》（West Side Story）与《小夜曲》（根据柏拉图对话集中的《会饮篇》而作）的组曲。
11月24日，吉尔伯特将回到林肯中心音乐厅，为朱莉亚音乐学院交响乐团（Juilliard Orchestra）的推介会指挥伯恩斯坦的第三交响曲《祈祷》（Kaddish）以及贝多芬的《Eroicaon》。此次，推出朱莉亚音乐学院交响乐团也是伯恩斯坦毕生教育承诺的一份礼物。作为对伯恩斯坦鼓励青年音乐爱好者的突出贡献的答谢——10月18日，青年人音乐会首场演出了《音乐首都：伯恩斯坦的纽约》（The Capitals of Music：Bernstein’s New York），由伯恩斯坦的女儿杰米（Jamie）主持，大卫·吉艾（Delta David Gier）指挥。
雷纳多·伯恩斯坦是20世纪的杰出人物，为这座城市的文化生活留下了丰富、独特的印记。爱乐乐团主席兼执行总监扎林·梅塔说：“从伯恩斯坦传奇般的指挥处女秀到他的最后一场音乐会，他一直激励着身边的每一个人。甚至直到今天，伯恩斯坦，作为一名指挥家、作曲家及教育家，他留下来的东西仍能产生共鸣。能与我们的伙伴，卡内基音乐厅一道庆祝雷纳德·伯恩斯坦和他的音乐，我们感到很高兴，也希望所有的纽约人加入我们”。
■刘甜译自《playbillarts》