论文部分内容阅读
无论一个民族、一种文化还是独立的个体，都应具备容纳多元性的胸怀。对比西乐的“深刻”与中乐的“深邃”，唯有抱有欣赏与尊重的态度，方能感受世界的五彩与丰富。在川流不息的黄浦江畔，谭盾、余华等聚谈音乐之魅，畅享人类艺术的“性感”与“动感”。
卢敏捷 作为全球最值得信赖的高雅艺术合作伙伴，在过去近半个世纪中，奥迪不仅从未间断与全球顶级高雅音乐领域的积极参与和无间合作，同时坚定不移地对高雅音乐的创新与推广给予倾情支持和积极推动。创立于2008年的“奥迪夏季音乐周”是一汽-大众奥迪品牌自主创办的高雅音乐文化盛事，与国际顶尖音乐大师合作的同时，更将全球顶级的高雅音乐以全新的形式带给中国观众，已发展成为享誉中国的创新高雅音乐平台。
向熹 对传统文化一成不变地、标本式地保护和流传难道就正确了吗？怎么把握好这个分寸？从音乐延伸至文化，再延伸至整个人类社会的方方面面——人类的历史正是在继承与革新这两种力量的交融和磨合中逐渐进步的，它们都是值得敬重的力量，而其中任何一种得以敬重正是以另一种也同时得到敬重为前提，只偏执于一点带来的弯路甚至惨剧在人类史上俯拾皆是。
余华 音乐的历史深不可测，如同无边无际的深渊，只有去聆听，才能知道它的丰厚，才会意识到它的边界是不存在的。在那些已经家喻户晓的作者和作品的后面，存在着星空一样浩瀚的旋律和节奏，等待着我们去和它们相遇，让我们意识到在那些最响亮的名字的后面，还有一些害羞的和伤感的名字，这些名字所代表的音乐同样经久不衰。
谭盾 音乐一定要纯粹，不要去描写、去迎合、去装饰它，音乐之所以令人感动是因为和你的心声与血肉相关，越是这样越能够打动人心。在校时，天天都在被教育：如何把艺术写得完整、复杂，如何把层次写得更加丰富。教育的最后成果，是把你训练成一个技能完备、技术高超的生产者。到了社会与人交流，你要花很多时间天天想如何简单和直接。接着你居然发现成功的小说和音乐作品常常是在简单上往前迈出一大步。像马勒的旋律，简单至极，但是那么有意思。
心灵愿意接受阳光和月光的照耀
“音乐是上天给人类最伟大的礼物，只有音乐能够说明安静和静穆。”在柴科夫斯基看来，音乐无疑最能安顿与抚慰人类的心灵。中外音乐，无论其哲学底色与文化性格如何大相径庭，但殊途同归。作为中西音乐界热捧的明星级音乐人，谭盾时常轻灵地杂糅中西文化里的经典元素，其惊艳的创新，获得了巨大的成功。他直言：“中西观众在音乐灵魂的捕捉和接受上都蛮相似的，比如说真实的、感人、直接的、动律的东西，大家能够比较共通地接受。”
讲求“深刻”的西乐与重视“深邃”的中乐，产生于不同的文化土壤，融汇了几千年来的历史、制度与生活，必然会存在差异。“吃多川菜的人有机会去品尝上海菜或者北京菜，会觉得更加有互动和挑战性。”谭盾确信在中西音乐的交流中，如果各自展现文化中“自己熟悉的、源头性的东西，反而更加容易被对方接受，如果你企图去迎合别人或者找一些别人熟悉的东西，反而会吃力不讨好”。
“艺术文化上的差异提供了沟通的可能性与必要性”，卢敏捷认为正是“差异性”给予艺术家巨大的想象与发挥空间。“一汽-大众奥迪一直以来都在关注着中西方音乐上的互通与合作，希望在这个空间里发现更多具有创新意义的契合点。从某种角度看，奥迪与音乐有着与生俱来的渊源。Audi源自拉丁语的‘听’，这种看似微妙的巧合恰到好处地映射出奥迪品牌中天生的音乐基因。”
余华尽管接触西方音乐时间不早，但经典音乐那种对灵魂的冲击，完全跨越文化的鸿沟。“一下子就让我感受到了爱的力量，像炽热的阳光和凉爽的月光，或者像暴风雨似的来到了我的内心，我再一次发现人的内心其实总是敞开着的，如同敞开的土地，愿意接受阳光和月光的照耀，愿意接受风雪的降临，接受一切所能抵达的事物，让它们都渗透进来，而且消化它们。”
养育兼容并包的气度
早在洋务运动时，张之洞就提出了“体”和“用”的问题。“中学为体”，是强调以中国的纲常名教作为决定国家社会命运的根本；“西学为用”，是主张采用西方资本主义国家的近代科学技术。
这种“体”“用”之辨，延续今日，影响至深。在国际上获得声誉的音乐家和艺术家，往往被我们当成民族审美的代言者，似乎他们天然具有维护民族音乐的义务。在谭盾看来，艺术家在创作时要有一种自然合理的观察， 要有自己的理论和思想的归纳， 这就是“艺”和“术”的结合。“艺”是有自己的观念，“术”是一种技巧，合二为一就变成一种哲学。以自己独有的哲学观去借鉴一切优秀的中外音乐，则会养育兼容并包的气度，以扎实的艺术行动去跨越貌似对立的“体”“用”之惑。
在余华看来，音乐是内心创造的。“内心的宽广是无法解释的，它由来已久的使命就是创造，不断地创造。”大凡优秀的中外音乐作品，概莫能外。“音乐的历史深不可测，如同无边无际的深渊，只有去聆听，才能知道它的丰厚，才会意识到它的边界是不存在的。”
卢敏捷认同鲁迅在《且介亭文集》中名言，“只有民族的，才是世界的”。只有来自民族大众的东西，经过千百年提炼升华，才具有生命力和持久力，才能被世界认同。
作为拥有全球最强声音概念的汽车品牌，奥迪始终倡导艺术的互动。在“请进来”方面，一汽-大众奥迪连续支持了系列音乐艺术盛典，如2001年举世瞩目的世界三大男高音北京演唱会以及2003年经典音乐剧《猫》的中国首演。在“走出去”方面，则历年都会邀请国内各界知名人士和高端媒体参加久负盛名的奥地利萨尔斯堡音乐节，享受来自莫扎特故乡的国际水准的音乐盛宴。卢敏捷说，“我们希望能通过音乐的力量，让中国了解世界，让世界了解中国。”
怀有空白之心方能了解更多
与中西文化“体”“用”之论相对应的，是传统与现代的辩驳。在余华看来， 这正是中国人思维的一大缺憾。“传统是开放的，永远不可能完成。现在传统在前进的时候发生了困难，保守的人开始反对了。但传统就要不断地丰富自己，不丰富就要死亡。像谭盾和我在上个世纪80年代初期属于中国音乐和文学里的艰难行动者，当年我们其实并没有反对传统，我们也没有背离过传统，我们只是选择了往前走。”
谭盾的比喻饶有兴味，“上个世纪80年代不光是听音乐，比如吃饭，四川人没有麻辣根本不想去外地，湖南人没有酸辣根本不登你的门，但到90年代以至现在什么都吃的。美食的选择非常多了，我们也没有失去传统，没有失去川菜传统、湘菜传统。”
在向熹看来，交流多了，宽容就大了。先前的眼中沙、肉中刺，不再是必除之而后快的东西。
余华确信自己认为什么都不懂的人反而接受得快，认为什么都懂的人则难以理解创新。“怀有空白之心非常重要,哪怕什么都懂了。”
卢敏捷欣赏著名音乐史学家黄祥鹏的一句评价：传统是一条河流，总会汇入新的支流，而这条河流将纳百川之智慧，沉淀精华，拥有更为宏大的力量。“纵观一汽-大众奥迪在中国的历史我们不难发现，正是对继承和革新的双重坚持造就了现在的斐然成绩。”
科技的进步为音乐提供了新的物质技术手段，小而言之，全新的技术依托和传播方式让音乐不同于以往。“R&B与京剧的混音成为可能，网络也可以让一个默默无闻的地下歌手瞬间走红。”大而言之，世界总是在新事物与旧事物的碰撞中步步前进的。卢敏捷认为这个时代，无论从事艺术，还是商业，“我们不仅要拥有一双善于发现的双眼，更需要拥有一颗包容、进取的心，所以奥迪一直以来都在追求突破的精神”。
余华在音乐随笔《高潮》中写道：在那些已经家喻户晓的作者和作品的后面，存在着星空一样浩瀚的旋律和节奏， 等待着我们去和它们相遇，让我们意识到在那些最响亮的名字的后面，还有一些害羞的和伤感的名字，这些名字所代表的音乐同样经久不衰。
是的，优秀的音乐总能让心灵相遇心灵，即使我们语言不通，文化迥异。在柏拉图的世界里, 最好的音乐，能够使最优秀、最有教养的人快乐，特别是使那个在品德和修养上最为卓越的一个人快乐。而这样的音乐,注定是灵魂圣手，它捕捉的是一颗颗高贵的心灵。
社会在不断地前进，社会中的音乐也随之不断接纳支流、蒸发，逶迤向前。这是一个永不停息的动态的传承过程，不分中外。它流向人类的心灵深处，间或爆发出精神的火花。
卢敏捷 作为全球最值得信赖的高雅艺术合作伙伴，在过去近半个世纪中，奥迪不仅从未间断与全球顶级高雅音乐领域的积极参与和无间合作，同时坚定不移地对高雅音乐的创新与推广给予倾情支持和积极推动。创立于2008年的“奥迪夏季音乐周”是一汽-大众奥迪品牌自主创办的高雅音乐文化盛事，与国际顶尖音乐大师合作的同时，更将全球顶级的高雅音乐以全新的形式带给中国观众，已发展成为享誉中国的创新高雅音乐平台。
向熹 对传统文化一成不变地、标本式地保护和流传难道就正确了吗？怎么把握好这个分寸？从音乐延伸至文化，再延伸至整个人类社会的方方面面——人类的历史正是在继承与革新这两种力量的交融和磨合中逐渐进步的，它们都是值得敬重的力量，而其中任何一种得以敬重正是以另一种也同时得到敬重为前提，只偏执于一点带来的弯路甚至惨剧在人类史上俯拾皆是。
余华 音乐的历史深不可测，如同无边无际的深渊，只有去聆听，才能知道它的丰厚，才会意识到它的边界是不存在的。在那些已经家喻户晓的作者和作品的后面，存在着星空一样浩瀚的旋律和节奏，等待着我们去和它们相遇，让我们意识到在那些最响亮的名字的后面，还有一些害羞的和伤感的名字，这些名字所代表的音乐同样经久不衰。
谭盾 音乐一定要纯粹，不要去描写、去迎合、去装饰它，音乐之所以令人感动是因为和你的心声与血肉相关，越是这样越能够打动人心。在校时，天天都在被教育：如何把艺术写得完整、复杂，如何把层次写得更加丰富。教育的最后成果，是把你训练成一个技能完备、技术高超的生产者。到了社会与人交流，你要花很多时间天天想如何简单和直接。接着你居然发现成功的小说和音乐作品常常是在简单上往前迈出一大步。像马勒的旋律，简单至极，但是那么有意思。
心灵愿意接受阳光和月光的照耀
“音乐是上天给人类最伟大的礼物，只有音乐能够说明安静和静穆。”在柴科夫斯基看来，音乐无疑最能安顿与抚慰人类的心灵。中外音乐，无论其哲学底色与文化性格如何大相径庭，但殊途同归。作为中西音乐界热捧的明星级音乐人，谭盾时常轻灵地杂糅中西文化里的经典元素，其惊艳的创新，获得了巨大的成功。他直言：“中西观众在音乐灵魂的捕捉和接受上都蛮相似的，比如说真实的、感人、直接的、动律的东西，大家能够比较共通地接受。”
讲求“深刻”的西乐与重视“深邃”的中乐，产生于不同的文化土壤，融汇了几千年来的历史、制度与生活，必然会存在差异。“吃多川菜的人有机会去品尝上海菜或者北京菜，会觉得更加有互动和挑战性。”谭盾确信在中西音乐的交流中，如果各自展现文化中“自己熟悉的、源头性的东西，反而更加容易被对方接受，如果你企图去迎合别人或者找一些别人熟悉的东西，反而会吃力不讨好”。
“艺术文化上的差异提供了沟通的可能性与必要性”，卢敏捷认为正是“差异性”给予艺术家巨大的想象与发挥空间。“一汽-大众奥迪一直以来都在关注着中西方音乐上的互通与合作，希望在这个空间里发现更多具有创新意义的契合点。从某种角度看，奥迪与音乐有着与生俱来的渊源。Audi源自拉丁语的‘听’，这种看似微妙的巧合恰到好处地映射出奥迪品牌中天生的音乐基因。”
余华尽管接触西方音乐时间不早，但经典音乐那种对灵魂的冲击，完全跨越文化的鸿沟。“一下子就让我感受到了爱的力量，像炽热的阳光和凉爽的月光，或者像暴风雨似的来到了我的内心，我再一次发现人的内心其实总是敞开着的，如同敞开的土地，愿意接受阳光和月光的照耀，愿意接受风雪的降临，接受一切所能抵达的事物，让它们都渗透进来，而且消化它们。”
养育兼容并包的气度
早在洋务运动时，张之洞就提出了“体”和“用”的问题。“中学为体”，是强调以中国的纲常名教作为决定国家社会命运的根本；“西学为用”，是主张采用西方资本主义国家的近代科学技术。
这种“体”“用”之辨，延续今日，影响至深。在国际上获得声誉的音乐家和艺术家，往往被我们当成民族审美的代言者，似乎他们天然具有维护民族音乐的义务。在谭盾看来，艺术家在创作时要有一种自然合理的观察， 要有自己的理论和思想的归纳， 这就是“艺”和“术”的结合。“艺”是有自己的观念，“术”是一种技巧，合二为一就变成一种哲学。以自己独有的哲学观去借鉴一切优秀的中外音乐，则会养育兼容并包的气度，以扎实的艺术行动去跨越貌似对立的“体”“用”之惑。
在余华看来，音乐是内心创造的。“内心的宽广是无法解释的，它由来已久的使命就是创造，不断地创造。”大凡优秀的中外音乐作品，概莫能外。“音乐的历史深不可测，如同无边无际的深渊，只有去聆听，才能知道它的丰厚，才会意识到它的边界是不存在的。”
卢敏捷认同鲁迅在《且介亭文集》中名言，“只有民族的，才是世界的”。只有来自民族大众的东西，经过千百年提炼升华，才具有生命力和持久力，才能被世界认同。
作为拥有全球最强声音概念的汽车品牌，奥迪始终倡导艺术的互动。在“请进来”方面，一汽-大众奥迪连续支持了系列音乐艺术盛典，如2001年举世瞩目的世界三大男高音北京演唱会以及2003年经典音乐剧《猫》的中国首演。在“走出去”方面，则历年都会邀请国内各界知名人士和高端媒体参加久负盛名的奥地利萨尔斯堡音乐节，享受来自莫扎特故乡的国际水准的音乐盛宴。卢敏捷说，“我们希望能通过音乐的力量，让中国了解世界，让世界了解中国。”
怀有空白之心方能了解更多
与中西文化“体”“用”之论相对应的，是传统与现代的辩驳。在余华看来， 这正是中国人思维的一大缺憾。“传统是开放的，永远不可能完成。现在传统在前进的时候发生了困难，保守的人开始反对了。但传统就要不断地丰富自己，不丰富就要死亡。像谭盾和我在上个世纪80年代初期属于中国音乐和文学里的艰难行动者，当年我们其实并没有反对传统，我们也没有背离过传统，我们只是选择了往前走。”
谭盾的比喻饶有兴味，“上个世纪80年代不光是听音乐，比如吃饭，四川人没有麻辣根本不想去外地，湖南人没有酸辣根本不登你的门，但到90年代以至现在什么都吃的。美食的选择非常多了，我们也没有失去传统，没有失去川菜传统、湘菜传统。”
在向熹看来，交流多了，宽容就大了。先前的眼中沙、肉中刺，不再是必除之而后快的东西。
余华确信自己认为什么都不懂的人反而接受得快，认为什么都懂的人则难以理解创新。“怀有空白之心非常重要,哪怕什么都懂了。”
卢敏捷欣赏著名音乐史学家黄祥鹏的一句评价：传统是一条河流，总会汇入新的支流，而这条河流将纳百川之智慧，沉淀精华，拥有更为宏大的力量。“纵观一汽-大众奥迪在中国的历史我们不难发现，正是对继承和革新的双重坚持造就了现在的斐然成绩。”
科技的进步为音乐提供了新的物质技术手段，小而言之，全新的技术依托和传播方式让音乐不同于以往。“R&B与京剧的混音成为可能，网络也可以让一个默默无闻的地下歌手瞬间走红。”大而言之，世界总是在新事物与旧事物的碰撞中步步前进的。卢敏捷认为这个时代，无论从事艺术，还是商业，“我们不仅要拥有一双善于发现的双眼，更需要拥有一颗包容、进取的心，所以奥迪一直以来都在追求突破的精神”。
余华在音乐随笔《高潮》中写道：在那些已经家喻户晓的作者和作品的后面，存在着星空一样浩瀚的旋律和节奏， 等待着我们去和它们相遇，让我们意识到在那些最响亮的名字的后面，还有一些害羞的和伤感的名字，这些名字所代表的音乐同样经久不衰。
是的，优秀的音乐总能让心灵相遇心灵，即使我们语言不通，文化迥异。在柏拉图的世界里, 最好的音乐，能够使最优秀、最有教养的人快乐，特别是使那个在品德和修养上最为卓越的一个人快乐。而这样的音乐,注定是灵魂圣手，它捕捉的是一颗颗高贵的心灵。
社会在不断地前进，社会中的音乐也随之不断接纳支流、蒸发，逶迤向前。这是一个永不停息的动态的传承过程，不分中外。它流向人类的心灵深处，间或爆发出精神的火花。