想成为一名优秀的大写意花鸟画家，必须具备情商、智商和灵商。这是一美术教育专家给大家讲课时重点强调的。在以往都知道智商、情商的重要性，很少有人提及灵商的重要性。简单的说，人的成功=智商+情商+灵商。这三者的发展历程反映了人们对生存 — 生活— 生命的审视和关怀。
　　灵商——生命的意义，这是英国达纳，左哈和伊恩马尔夫妇合著的《灵商，人的终极智力》一书中首次提出的一个崭新的概念。灵商，即心灵智力，也就是灵魂智力，是一种能够治愈我们自己和创造我们自己整体的智力。是一种能创造性地发现新价值的智力。可见灵商是一种高层次的智力，是人的终极智力，也是一个人生命价值的意义所在。


　　写意花鸟畫追求的是自然之生韵，彰显的是人文之精神。在具体绘画中强调笔简意赅，情志随笔而出，具有妙在似与不似之美。大写意画创作应讲究境界，非境界难入大雅。所谓境界，即画家通过笔墨营造出来的意境、格调、气象。当我们在作大写意花鸟画时，往往独憩一室，视白纸为青天，一时风云在怀，忽而放笔直取，胸襟自然流露。思绪缓缓流淌，由有限的画面空间转入无限的想象空间。一时纸上云烟，犹如笔底蛟龙。从构图到意境，从胸次到精神再到灵魂，步步展示画家的智商、情商和灵商。灵商的高低也决定作品境界的高低。如绘画作品需要进入至高境界一样。境界曰，荒寒之境，萧散之境，淡雅之境，高古之境，虚幻之境等等。故智商、情商、灵商的融合是酿成绘画精神境界的必然要素。除此，境界即为无源之物。


　　更深的体会是，大写意花鸟画不仅仅是笔墨技术的反映，犹如歌唱，不是一个演员的声音条件有多好，唱的音调有多高，音量有多大，关键在于我们唱的是情不是声。绘画与歌唱二者的共性都是情感的载体。我们歌唱是为了表达自己的喜怒哀乐，与更多的观众产生共鸣。就拿我们的国粹戏剧来讲，《六月雪》窦娥临刑前，呼天不灵，叫地不应。一个十八岁的女孩子被屈打成招，唯一的亲人老父亲上京赶考数载杳无音讯。她发自内心的呼喊“杀了人的天哪”泣不成声，在场观众，无不落泪。这就是一个演员的价值体现。绘画亦如此，八大山人笔下的鸟和鱼，都被画成我们所谓的“翻白眼”是为了发泄他心中对清朝统治的不满。明朝灭亡，为免迫害，他遁迹空门，潜居山野，内心极度忧郁，悲愤。于是寄情于画，所绘之作，无一不是其情感之表达。正如我们所说“画如其人”，观赏其画作便知其精神世界，是其灵魂的反映。


　　在中国大写意花鸟画千百年来的发展史上，它一直延袭着大写意艺术精神的发展规律，与中国五千年的文化和中国书法中“草书”的艺术精神相依相承。成为一种独具艺术特性的艺术形式，即“与灵魂共舞”之大写意艺术。它就是中国大写意花鸟画之真谛！