创造性思维的培养是艺术教育的一个重要目标。现代美术教育家伊顿说：“教育是一种勇敢者的探险——尤其是艺术教育，因为它涉及到人类的精神创造。”
　　因此，我在美术教学中十分注意给学生提供一个展现艺术才华的空间，鼓励学生的艺术创造力。例如：在讲授《大鱼小鱼》一课时，学生由于年龄的原因，很容易将鱼的外形画小，我利用由小到大的方法延展学生的想象，于是出现了以下图画：
　　学生在画面中想象的不仅仅是大鱼和小鱼，更主要的是大鱼小鱼身边的故事。你看，大鱼带着肚子里的鱼宝宝出行啦，表情美美哒！小朋友竟然能把大鱼当作自己的家，在大鱼的肚子里居住应该别有一番情趣吧？乌龟也能在鱼肚子里游来游去……，真是大胆的奇思妙想，孩子们的思维被打开了！
　　在教學中我从来不随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西，因为美术不同于某道数学题只能有一个答案，美术作品的美具有多样性，需要从不同的视觉角度去欣赏和评判，否则条条框框太多会限制学生的创作思路，使学生的作品显得千篇一律，缺乏个性与活力。例如：在《童话中的城堡》一课中，我在引入情景的同时播放了课件，通过课件的播放，孩子们想象的城堡基本上是尖尖的屋顶、长条的外墙，大量雷同的作品说明课件的使用在某种状态中是限制了学生的思维，看到这种现象，我积极引导大家将城堡的外形进行大胆假设和想象，打破这种模式化的形状框框，于是出现了以下的多种城堡，展现了孩子们的想象能力和创造能力。
　　所以，不管学生的作品显得夸张还是平淡，细腻还是粗犷，热情还是宁静，奔放还是含蓄，它都是有其内在的含义，是学生思维创造性的结晶，是学生心灵的反映。
　　作业评讲时我注意多讲优点，多肯定学生具创造性的一面，激发学生创造、表现美的欲望，这样做，同学们自然会变得更大胆、更充分、更主动地用自己的绘画语言与外界交流，这样才会给学生的艺术表现提供一个有利的条件。因此，教师不仅是“传道、授业、解惑”，而且还要以一份真诚的心与学生交流思想、交流意见、交朋友、交心。让同学们的艺术表现热情培养起来，并留一个空间，让学生的艺术个性表现出来。
　　例如：学生在表现下雨的场景时，使用了不同的表现方式，我分别给予了肯定，并让这两个同学到前面介绍自己的想法，孩子们在很自豪的展示自己的作品后体验到了成就感。
　　引导学生以“我爱保定”为主题创作一幅风景装饰画，课前我先布置让同学们课前查阅资料，观察街道、房屋、古建筑等，参与保定人喜欢的运动，如踢毽、跳绳、抖空竹、等，让每个学生从心里更加了解保定的风土民情。在课堂上，让学生考虑哪一处景致你认为最能代表家乡的美或家乡的特色，上课时我先讲了一点人物画的基础知识，然后让学生结合自己的观察谈谈想法，结果由于每一个同学的生活环境、心理个性等都不同，他们对美的感受也大不一样。有的认为热闹的运动场面能体现家乡的和谐美；有的说宁静的古建筑能展现家乡的文化美；有的说热闹的动物园能体现保定的特色美……。课堂活起来了，同学们的脑子动起来了，我对同学们细微的观察、深刻的体会都一一给予充分的肯定，同时鼓励同学们把自己的感受表现出来，并启发学生思考、尝试用怎样的表现形式最能将自己独特的意境构思表现出来。结果，同学们的作业没有雷同，内容与形式都非常丰富，且较充分的体现了家乡多角度、多方位的美。作品如下：
　　可见在美术教学中，注意鼓励教学法的运用，不仅可以激发学生学习兴趣，而且对提高学生的审美意识和创造性思维的能力具有很大的促进作用。