论文部分内容阅读
【摘要】民族发展的基础是民族文化，民族文化能够将一个民族的内在价值和追求展现出来。立足于文化的角度，容易看出高校声乐教育中的民间传统文化内涵越来越少，随着西方文化的逐渐传播，高校声乐教育中西方音乐元素越来越多。本文立足于高校声乐教育中的民间传统文化资源，目的在于为高校探索一条传播民间传统文化的声乐教育道路，促进中国民族文化源远流长，生生不息。
【关键词】高校声乐教育;民间传统文化;文化传承
一、加深师生对民间传统文化资源的了解
民族声乐艺术包含的内容非常广泛，不仅是在声乐教育课堂上所涉及的歌唱，还包含了一个民族的生活方式、民族情感、民族智慧等，民族传统音乐文化是人类发展智慧与创造力的融合。高校是培养国家人才的场所，应该注重对于传统文化的传承，学校设置的专业，要与人类的历史文化相互结合，让学生面向未来发展的过程中，能够吸收传统文化的精华，不断丰富自我。校园的学生年纪大多数是20岁左右的年轻人，由于从小学习中国传统文化，在这个阶段他们对于西方社会的文化更加好奇，这使得中国的传统文化出现传承危机。
在这个环节，高校应该把传统民间文化传承的关，向学生教授民间传统文化，激发学生的学习兴趣和爱国情怀，让学生能在课堂上学习到我国56个民族的文化精华。尤其是在高校声乐教育中更应该注意，民族音乐是我国民间传统文化的重要部分，高校应该将民间音乐文化资源融入声乐教育中，在学习音乐的过程中，了解我国民族音乐的魅力和文化。
二、确立民间音乐在高校音乐教育中的主体地位
（一）确立主体地位
仅凭师生了解程度的加深不能够促进民间传统文化的传承，所以还需要把民间音乐在高校声乐教育中的地位确立起来。由于民间音乐是小众性的音乐，不想现代流行音乐被大众所知。所以要想将民间音乐融合进入高校声乐教育，就应该确立民间音乐的主体地位。民间音乐不是那么容易就能够获得的，需要到民间进行收集和归纳汇总，加上后期的编排才能成为民间音乐体系。
（二）邀请民间音乐艺人讲课
民间音乐的地位确立还能够通过邀请音乐艺人来校讲课，民间音乐艺人的授课方式与教师不同，由于民间音乐是他们擅长的领域，在讲授的过程中能让学生深入地了解到民间音乐的内在精髓。通过民间音乐艺人的专业讲解，还能够激发学生的创作热情，创造出独具特色的音乐作品。通过这样的方式，能够让学生明白，声乐课程可以将民间传统文化以音乐的形式表现出来，加深学生对民间音乐文化的认识，也有助于我国民间音乐在现代社会的传播。所以通过邀请民间音乐艺人来高校讲课这样的形式能加强民间音乐在高校中的地位。
三、改革课程体系，突出民族特点
（一）重视课堂体系改革
民族音乐的形成跟社会文化因素有着紧密的联系，由于高校声乐教育的目的是传播音乐知识，培养学生的音乐素养，所以强调民族音乐能够建立起独特的音乐体系，建立多元的音乐课程，为促进民族文化资源的传承和发展建立基础。由于目前高校的声乐教育中充斥着西方教育的元素，因此民间音乐资源的比例非常少，这就使得高校声乐教育的多元化发展受到阻碍。因此改革课程体系刻不容缓。
（二）体现民族特色
所以，在高校的声乐教育中，就必须强调学校与教师的责任感和使命感，教师在授课的过程中，应该不断注重课程体系的改革，突出民族音乐在声乐教育中的主体地位。激发学生对民族音乐的兴趣，鼓励学生主动探索民族音乐，促进学生对民族音乐的了解，拓展学生的音乐文化视野。将民族音乐资源融入高校声乐教育事业中，并逐步成为主体音乐。可以通过不断改进声乐教材、设置民族音乐课程等方式来实现;另外还需要增加教师在教学中的主动性，在民族音乐的教学中，加入民族文化、风俗习惯等内容，加深学生对民族传统文化资源的了解。
四、激发学生的学习热情
（一）增加学生的学习兴趣
随着新课程改革进程不断加深以及素质教育的提出，教师想提高学生的学习效率一个重要的方式就是在课堂上提高学生的学习热情。众所周知，兴趣是最好的老师，在声乐教育中也是如此，激发了学生学习声乐的兴趣，才能让学生主动学习，更加主动积极地进入学习中。也能够在教师的引导下，更加深入地理解声乐艺术。提高学生对于民间传统音乐文化资源能够通过两个方面来实现，首先，通过在教学课堂上融入学生感兴趣的内容，可以在欣赏民族器乐曲时，教师引导学生注意观察演奏的神情、动作和表情感受乐器演奏时所表达出来的情感，接招与同学交流自己所感受到的情感，并且提出自己的疑问小组解决，不能解决的交给老师，这样一来，学生的热情能够得到有效的提高。其次，对学生的学习成果进行合理的评价和反馈。学生在学习的过程中需要教师的评价和反馈，在民族音乐的学习中也是如此。
（二）及时评价与反馈
学生掌握了音乐知识或者提出一些新颖的问题，要及时对学生的学习结果进行评价和反馈，及时给学生鼓励和建议，这样学生能够感觉到自己学习的方向是否正确，能够激发自身学习的动力。可以在欣赏民族乐曲时，针对每个需要讨论的问题，教师都给学生思考和讨论的空间，并且在评价的过程中点到为止，不打击学生学习的兴趣，也不将问题完全说透，给学生遗留更多的思考空间，让学生自己不断地去探索。
五、结语
高校声乐教育中还存在很多问题，这些问题在一定程度上阻碍了民间传统文化资源的传承，这就需要学校和教师共同解决这个问题，其中学校与教师需要从各自的角度出发，尽其所能地寻找解决问题的措施和方法，将民间传统文化资源引入课堂，发挥民族文化的优势，实现中华民间传统文化资源的长远发展。
参考文献
[1]李伟.传统音乐可持续发展与高师音乐教育[J].安徽师范大学学报（人文社会科学版），2011（03）.
[2]杨美媛.当代交响音乐作品的传统音乐文化特征解读[J].太原师范学院学报（社会科学版），2012（04）.
作者简介：张晨（1988-），女，汉族，河南郑州人，硕士，助教，主要研究方向：声乐演唱、声乐教育。
【关键词】高校声乐教育;民间传统文化;文化传承
一、加深师生对民间传统文化资源的了解
民族声乐艺术包含的内容非常广泛，不仅是在声乐教育课堂上所涉及的歌唱，还包含了一个民族的生活方式、民族情感、民族智慧等，民族传统音乐文化是人类发展智慧与创造力的融合。高校是培养国家人才的场所，应该注重对于传统文化的传承，学校设置的专业，要与人类的历史文化相互结合，让学生面向未来发展的过程中，能够吸收传统文化的精华，不断丰富自我。校园的学生年纪大多数是20岁左右的年轻人，由于从小学习中国传统文化，在这个阶段他们对于西方社会的文化更加好奇，这使得中国的传统文化出现传承危机。
在这个环节，高校应该把传统民间文化传承的关，向学生教授民间传统文化，激发学生的学习兴趣和爱国情怀，让学生能在课堂上学习到我国56个民族的文化精华。尤其是在高校声乐教育中更应该注意，民族音乐是我国民间传统文化的重要部分，高校应该将民间音乐文化资源融入声乐教育中，在学习音乐的过程中，了解我国民族音乐的魅力和文化。
二、确立民间音乐在高校音乐教育中的主体地位
（一）确立主体地位
仅凭师生了解程度的加深不能够促进民间传统文化的传承，所以还需要把民间音乐在高校声乐教育中的地位确立起来。由于民间音乐是小众性的音乐，不想现代流行音乐被大众所知。所以要想将民间音乐融合进入高校声乐教育，就应该确立民间音乐的主体地位。民间音乐不是那么容易就能够获得的，需要到民间进行收集和归纳汇总，加上后期的编排才能成为民间音乐体系。
（二）邀请民间音乐艺人讲课
民间音乐的地位确立还能够通过邀请音乐艺人来校讲课，民间音乐艺人的授课方式与教师不同，由于民间音乐是他们擅长的领域，在讲授的过程中能让学生深入地了解到民间音乐的内在精髓。通过民间音乐艺人的专业讲解，还能够激发学生的创作热情，创造出独具特色的音乐作品。通过这样的方式，能够让学生明白，声乐课程可以将民间传统文化以音乐的形式表现出来，加深学生对民间音乐文化的认识，也有助于我国民间音乐在现代社会的传播。所以通过邀请民间音乐艺人来高校讲课这样的形式能加强民间音乐在高校中的地位。
三、改革课程体系，突出民族特点
（一）重视课堂体系改革
民族音乐的形成跟社会文化因素有着紧密的联系，由于高校声乐教育的目的是传播音乐知识，培养学生的音乐素养，所以强调民族音乐能够建立起独特的音乐体系，建立多元的音乐课程，为促进民族文化资源的传承和发展建立基础。由于目前高校的声乐教育中充斥着西方教育的元素，因此民间音乐资源的比例非常少，这就使得高校声乐教育的多元化发展受到阻碍。因此改革课程体系刻不容缓。
（二）体现民族特色
所以，在高校的声乐教育中，就必须强调学校与教师的责任感和使命感，教师在授课的过程中，应该不断注重课程体系的改革，突出民族音乐在声乐教育中的主体地位。激发学生对民族音乐的兴趣，鼓励学生主动探索民族音乐，促进学生对民族音乐的了解，拓展学生的音乐文化视野。将民族音乐资源融入高校声乐教育事业中，并逐步成为主体音乐。可以通过不断改进声乐教材、设置民族音乐课程等方式来实现;另外还需要增加教师在教学中的主动性，在民族音乐的教学中，加入民族文化、风俗习惯等内容，加深学生对民族传统文化资源的了解。
四、激发学生的学习热情
（一）增加学生的学习兴趣
随着新课程改革进程不断加深以及素质教育的提出，教师想提高学生的学习效率一个重要的方式就是在课堂上提高学生的学习热情。众所周知，兴趣是最好的老师，在声乐教育中也是如此，激发了学生学习声乐的兴趣，才能让学生主动学习，更加主动积极地进入学习中。也能够在教师的引导下，更加深入地理解声乐艺术。提高学生对于民间传统音乐文化资源能够通过两个方面来实现，首先，通过在教学课堂上融入学生感兴趣的内容，可以在欣赏民族器乐曲时，教师引导学生注意观察演奏的神情、动作和表情感受乐器演奏时所表达出来的情感，接招与同学交流自己所感受到的情感，并且提出自己的疑问小组解决，不能解决的交给老师，这样一来，学生的热情能够得到有效的提高。其次，对学生的学习成果进行合理的评价和反馈。学生在学习的过程中需要教师的评价和反馈，在民族音乐的学习中也是如此。
（二）及时评价与反馈
学生掌握了音乐知识或者提出一些新颖的问题，要及时对学生的学习结果进行评价和反馈，及时给学生鼓励和建议，这样学生能够感觉到自己学习的方向是否正确，能够激发自身学习的动力。可以在欣赏民族乐曲时，针对每个需要讨论的问题，教师都给学生思考和讨论的空间，并且在评价的过程中点到为止，不打击学生学习的兴趣，也不将问题完全说透，给学生遗留更多的思考空间，让学生自己不断地去探索。
五、结语
高校声乐教育中还存在很多问题，这些问题在一定程度上阻碍了民间传统文化资源的传承，这就需要学校和教师共同解决这个问题，其中学校与教师需要从各自的角度出发，尽其所能地寻找解决问题的措施和方法，将民间传统文化资源引入课堂，发挥民族文化的优势，实现中华民间传统文化资源的长远发展。
参考文献
[1]李伟.传统音乐可持续发展与高师音乐教育[J].安徽师范大学学报（人文社会科学版），2011（03）.
[2]杨美媛.当代交响音乐作品的传统音乐文化特征解读[J].太原师范学院学报（社会科学版），2012（04）.
作者简介：张晨（1988-），女，汉族，河南郑州人，硕士，助教，主要研究方向：声乐演唱、声乐教育。