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摘 要：《舞蹈鉴赏》是普通高校各个专业学生喜闻乐见的一门文化素质教育课程，是一门概述艺术、研究艺术的一般规律的科学，目的是对大学生进行艺术审美教育，培养大学生艺术感受与艺术鉴赏的能力，提高大学生基本的审美品质和艺术理论水平。
关键词：舞蹈；鉴赏；意义；审美；艺术；水平
一、舞蹈鉴赏
舞蹈鉴赏是人们在观看舞蹈时所产生的一种精神活动，是观众通过舞蹈作品中所塑造出的舞蹈形象，具体地认识它所反映的社会生活，体会其所蕴含的思想感情，欣赏其美的动态、韵律和表情，进而潜移默化地接受感染、提高认识和受到教育的过程。
中国古代有关舞蹈欣赏的论述，多半是和舞蹈创作与表演的论述融合在一起，散见于中国的乐论、文论和诗文笔记中。如傅毅的《舞赋》、杜甫的《观公孙大娘弟子舞剑器行》、白居易的《霓裳羽衣歌》等。这些作品不仅提高了群众的舞蹈欣赏水平，也大大推动了舞蹈的流传和发展。
舞蹈是一种动态的人体形象流动于一定空间与时间中的舞台艺术。它的美蕴藏在一系列的动作、韵律、表情、构图、音乐、舞美、服装的整体效果中。舞蹈鉴赏仅仅是以人体动作为对象的瞬间感受的生活经历与艺术经验的感召和凝聚。
构成舞蹈鉴赏活动，需要具备以下三个条件：鉴赏主体（作为鉴赏舞蹈艺术作品的人）；鉴赏客体（被鉴赏的舞蹈艺术作品）和鉴赏中介（舞蹈审美实践）。鉴赏主体与鉴赏客体通过舞蹈审美实践后，两者相互作用，就构成舞蹈鉴赏活动。对于那些谙熟舞蹈艺术的鉴赏者来说，鉴赏舞蹈表演是一种视听觉的高级艺术享受。在鉴赏过程中，舞蹈作品积极影响着鉴赏主体，唤起鉴赏者的情感活动；鉴赏者又要根据自己的艺术修养和生活经验与之相结合，并尽可能发挥主观能动性，即鉴赏者的介入，努力领会和揭示鉴赏舞蹈艺术作品的形式美与思想意蕴，并通过想象和联想去丰富和补充舞蹈作品的形象，使其更完整生动和鲜明，从而使鉴赏成为一种创造性的活动。
二、舞蹈鉴赏过程
舞蹈是一种综合性表演艺术。舞蹈欣赏也是一种富有创造性的，感觉与理解、感情与认识相统一的复杂的精神活动过程。需要通过感受、理解、联想、想象等积极的心理活动和分析、综合的形象思维，才能达到对舞蹈作品的具体把握，进而完成一次比较完满的舞蹈审美过程。
舞蹈鉴赏的过程也始终离不开舞蹈形象思维。作者首先从生活感受开始，获得题材，形成主题，再运用舞蹈手段，塑造出舞蹈形象；而观众却首先从对舞蹈形象的感知开始，产生感情反应，进而认识作品所反映的社会生活内容和主题思想。
鉴赏舞蹈大致要经历三个心理过程即三个层次：第一层是对舞蹈作品动态人体形象的感觉；第二层是由舞蹈作品流动的动态人体形象的感觉所引起的体验、联想而进入想象；第三层是通过对流动人体形象的想象、内蕴的探究而得到领悟。这一层可以说是鉴赏者审美过程中的最高层次了。一个舞蹈作品经过审美体验，呈现出丰厚的内涵，成为一段柔情、一片风光、一个梦境。
在舞蹈鉴赏过程中，想象力的作用极为重要。欣赏者通过感觉、想象、体验、理解把舞蹈作品中的艺术形象“再创造”为自己头脑中的艺术形象，并通过“再创造”对艺术所反映的生活进行“再评价”。正是在这种“再创造”的精神活动中，欣赏者才能更深刻地感受和体验艺术形象，并且发现或挖掘出艺术形象的内在美和形式美，产生强烈的感情共鸣，并感到由衷的喜悦，在娱乐中接受教益。
舞蹈欣赏不仅仅是一种被动的接受过程，而且也反作用于创作者。通过作者和观众之间的这种往复关系，才体现出舞蹈欣赏的全部意义。
三、舞蹈鉴赏对提高大学生综合素质有重要的作用
舞蹈欣赏，是人们观赏舞蹈演出时所产生的一种精神活动，是对舞蹈作品的感受、体验和理解的整个过程。因此，它本质上是一种认识活动。但它又不同于一般的认识活动，而是一种特殊的对舞蹈作品的认识活动。舞蹈欣赏，就是观众通过舞蹈作品中所塑造出的舞蹈形象，具体地认识它所反映的社会生活、人物的思想感情、以及舞蹈作者对这种生活现象的审美评价。观众在欣赏舞蹈作品的过程中往往会联系自己的生活经历，引起情感上的共鸣，激发起记忆中有关的印象、经验，以及一系列的想象、联想等形象思维活动，来丰富和补充舞蹈作品中的舞蹈形象，使其更加完整、生动和鲜明。从而能在观赏舞蹈作品的过程中体会到更加宽广的生活内容和深刻的思想含义。
大学生进行舞蹈欣赏这种舞蹈的审美活动，首先必须具备一定的主观条件，也就是说要具有一定的舞蹈知识、舞蹈欣赏水平和认识能力，舞蹈欣赏活动才能正常和顺利的进行。我们了解舞蹈艺术的特性、舞蹈和其他艺术的关系、舞蹈形象构成的各种因素，舞蹈是以经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要表现手段，表现人们的情感和思想，反映社会生活的一种艺术。从舞蹈作品诉诸于欣赏者的感觉特点来看，它是一种综合了听觉（时间性）和视觉（空间性）的表演艺术。
欣赏者通过对多方面舞蹈美的反复品味，会不断积累审美经验，增强对舞蹈美的欣赏能力。对舞蹈传达美的方式和技巧认识得愈深，理解力愈强，就愈能接受美的信息并不断强化审美感受，深化自美体验，内化和提高自身的审美素质，进而升华成对美好人生境界的自觉追求，逐渐养成昂扬向上的精神风貌，开朗、大方、文明、健康的操行仪态，健康、健美的体魄和自由、和谐、完整的人格。
舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术，它以艺术化的人体动作，即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感，是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化，是舞蹈艺术劳动的具体成果。
动作是舞蹈艺术最基本的语言。在舞蹈的特定情境中，构成动作的姿态、节奏、速度、空间走向、动作力度与情感强度的统一所体现的情感倾向，以及动作在运动中的“力效”，在音乐、舞美等多种手段的配合下，可以表现不同的情感，塑造不同的人物性格和形象，展示无数复杂的心境和情感冲突，使舞蹈艺术在连绵不断的起伏跌宕中展示内容，表现人物情感，创造各具特色、生动鲜明的舞蹈艺象，具有造型美、流动美、情感美的巨大欣赏价值。
舞蹈是凭借人体动作抒发情感的一门表演艺术，“舞蹈鉴赏”则是以舞蹈者表演的作品为主要欣赏对象，鉴赏者通过欣赏作品中所展示的人体动态美产生的一种审美活动。舞蹈鉴赏课程既适合大学生的性格特点和爱好，又是富有教育意义的一种健康高雅的艺术活动，因此深受大学生的喜爱。可以说它是高等学校实施美育的重要途径，对于提高大学生审美情趣、艺术修养、创新精神和实践能力，都有着十分重要的意义。通过大量经典舞蹈作品的鉴赏以及舞蹈艺术实践的训练，可以提高学生的舞蹈审美能力，塑造了学生的自身美感，使他们的综合素质得到了全面的提高。
关键词：舞蹈；鉴赏；意义；审美；艺术；水平
一、舞蹈鉴赏
舞蹈鉴赏是人们在观看舞蹈时所产生的一种精神活动，是观众通过舞蹈作品中所塑造出的舞蹈形象，具体地认识它所反映的社会生活，体会其所蕴含的思想感情，欣赏其美的动态、韵律和表情，进而潜移默化地接受感染、提高认识和受到教育的过程。
中国古代有关舞蹈欣赏的论述，多半是和舞蹈创作与表演的论述融合在一起，散见于中国的乐论、文论和诗文笔记中。如傅毅的《舞赋》、杜甫的《观公孙大娘弟子舞剑器行》、白居易的《霓裳羽衣歌》等。这些作品不仅提高了群众的舞蹈欣赏水平，也大大推动了舞蹈的流传和发展。
舞蹈是一种动态的人体形象流动于一定空间与时间中的舞台艺术。它的美蕴藏在一系列的动作、韵律、表情、构图、音乐、舞美、服装的整体效果中。舞蹈鉴赏仅仅是以人体动作为对象的瞬间感受的生活经历与艺术经验的感召和凝聚。
构成舞蹈鉴赏活动，需要具备以下三个条件：鉴赏主体（作为鉴赏舞蹈艺术作品的人）；鉴赏客体（被鉴赏的舞蹈艺术作品）和鉴赏中介（舞蹈审美实践）。鉴赏主体与鉴赏客体通过舞蹈审美实践后，两者相互作用，就构成舞蹈鉴赏活动。对于那些谙熟舞蹈艺术的鉴赏者来说，鉴赏舞蹈表演是一种视听觉的高级艺术享受。在鉴赏过程中，舞蹈作品积极影响着鉴赏主体，唤起鉴赏者的情感活动；鉴赏者又要根据自己的艺术修养和生活经验与之相结合，并尽可能发挥主观能动性，即鉴赏者的介入，努力领会和揭示鉴赏舞蹈艺术作品的形式美与思想意蕴，并通过想象和联想去丰富和补充舞蹈作品的形象，使其更完整生动和鲜明，从而使鉴赏成为一种创造性的活动。
二、舞蹈鉴赏过程
舞蹈是一种综合性表演艺术。舞蹈欣赏也是一种富有创造性的，感觉与理解、感情与认识相统一的复杂的精神活动过程。需要通过感受、理解、联想、想象等积极的心理活动和分析、综合的形象思维，才能达到对舞蹈作品的具体把握，进而完成一次比较完满的舞蹈审美过程。
舞蹈鉴赏的过程也始终离不开舞蹈形象思维。作者首先从生活感受开始，获得题材，形成主题，再运用舞蹈手段，塑造出舞蹈形象；而观众却首先从对舞蹈形象的感知开始，产生感情反应，进而认识作品所反映的社会生活内容和主题思想。
鉴赏舞蹈大致要经历三个心理过程即三个层次：第一层是对舞蹈作品动态人体形象的感觉；第二层是由舞蹈作品流动的动态人体形象的感觉所引起的体验、联想而进入想象；第三层是通过对流动人体形象的想象、内蕴的探究而得到领悟。这一层可以说是鉴赏者审美过程中的最高层次了。一个舞蹈作品经过审美体验，呈现出丰厚的内涵，成为一段柔情、一片风光、一个梦境。
在舞蹈鉴赏过程中，想象力的作用极为重要。欣赏者通过感觉、想象、体验、理解把舞蹈作品中的艺术形象“再创造”为自己头脑中的艺术形象，并通过“再创造”对艺术所反映的生活进行“再评价”。正是在这种“再创造”的精神活动中，欣赏者才能更深刻地感受和体验艺术形象，并且发现或挖掘出艺术形象的内在美和形式美，产生强烈的感情共鸣，并感到由衷的喜悦，在娱乐中接受教益。
舞蹈欣赏不仅仅是一种被动的接受过程，而且也反作用于创作者。通过作者和观众之间的这种往复关系，才体现出舞蹈欣赏的全部意义。
三、舞蹈鉴赏对提高大学生综合素质有重要的作用
舞蹈欣赏，是人们观赏舞蹈演出时所产生的一种精神活动，是对舞蹈作品的感受、体验和理解的整个过程。因此，它本质上是一种认识活动。但它又不同于一般的认识活动，而是一种特殊的对舞蹈作品的认识活动。舞蹈欣赏，就是观众通过舞蹈作品中所塑造出的舞蹈形象，具体地认识它所反映的社会生活、人物的思想感情、以及舞蹈作者对这种生活现象的审美评价。观众在欣赏舞蹈作品的过程中往往会联系自己的生活经历，引起情感上的共鸣，激发起记忆中有关的印象、经验，以及一系列的想象、联想等形象思维活动，来丰富和补充舞蹈作品中的舞蹈形象，使其更加完整、生动和鲜明。从而能在观赏舞蹈作品的过程中体会到更加宽广的生活内容和深刻的思想含义。
大学生进行舞蹈欣赏这种舞蹈的审美活动，首先必须具备一定的主观条件，也就是说要具有一定的舞蹈知识、舞蹈欣赏水平和认识能力，舞蹈欣赏活动才能正常和顺利的进行。我们了解舞蹈艺术的特性、舞蹈和其他艺术的关系、舞蹈形象构成的各种因素，舞蹈是以经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要表现手段，表现人们的情感和思想，反映社会生活的一种艺术。从舞蹈作品诉诸于欣赏者的感觉特点来看，它是一种综合了听觉（时间性）和视觉（空间性）的表演艺术。
欣赏者通过对多方面舞蹈美的反复品味，会不断积累审美经验，增强对舞蹈美的欣赏能力。对舞蹈传达美的方式和技巧认识得愈深，理解力愈强，就愈能接受美的信息并不断强化审美感受，深化自美体验，内化和提高自身的审美素质，进而升华成对美好人生境界的自觉追求，逐渐养成昂扬向上的精神风貌，开朗、大方、文明、健康的操行仪态，健康、健美的体魄和自由、和谐、完整的人格。
舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术，它以艺术化的人体动作，即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感，是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化，是舞蹈艺术劳动的具体成果。
动作是舞蹈艺术最基本的语言。在舞蹈的特定情境中，构成动作的姿态、节奏、速度、空间走向、动作力度与情感强度的统一所体现的情感倾向，以及动作在运动中的“力效”，在音乐、舞美等多种手段的配合下，可以表现不同的情感，塑造不同的人物性格和形象，展示无数复杂的心境和情感冲突，使舞蹈艺术在连绵不断的起伏跌宕中展示内容，表现人物情感，创造各具特色、生动鲜明的舞蹈艺象，具有造型美、流动美、情感美的巨大欣赏价值。
舞蹈是凭借人体动作抒发情感的一门表演艺术，“舞蹈鉴赏”则是以舞蹈者表演的作品为主要欣赏对象，鉴赏者通过欣赏作品中所展示的人体动态美产生的一种审美活动。舞蹈鉴赏课程既适合大学生的性格特点和爱好，又是富有教育意义的一种健康高雅的艺术活动，因此深受大学生的喜爱。可以说它是高等学校实施美育的重要途径，对于提高大学生审美情趣、艺术修养、创新精神和实践能力，都有着十分重要的意义。通过大量经典舞蹈作品的鉴赏以及舞蹈艺术实践的训练，可以提高学生的舞蹈审美能力，塑造了学生的自身美感，使他们的综合素质得到了全面的提高。