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摘要：当前我国的音乐教育环境正发生着剧烈的变化，一方面是整个社会信息传播方式、文化观念和审美偏好的改变；另一方面是国内外音乐交流活动的不断增多，这给现实的音乐教育带来了极大挑战。本文结合当前的社会环境，全面分析了我国高等音乐教育发展现状、面临的挑战、存在的问题以及应当采取的应对措施等，从而为现实的教学实践活动提供一定的指导和借鉴作用。
关键词：社会转型 音乐教育 面临的挑战 应对措施
一、新时期我国传统音乐教育面临的环境挑战分析
（一）音乐教育模式面临的挑战
当前，随着以手机媒体和互联网络为代表的新媒体的快速普及，以及由音乐文化工业形成的诸如MP3、PSP、VCD、DVD、Audio等新媒体硬件设施，形成了高度社会化、分享化、便利化的音乐作品传播网络，极大地改变了传统的音乐传授环境。
在这种情况下，我国传统音乐教育模式的挑战一方面来自于如何有效利用不同的新媒体样式，为现实的音乐教育活动服务，提高学生的学习效率和兴趣；另一方面是教会学生如何辨别、处理这种信息网络提供的优质和劣质的音乐作品，尤其要考虑如何利用这种社会化的教育模式为学校教育服务，从而实现二者间的互动协调发展。
（二）音乐教育人才培养目标面临的挑战
教育学家梅奥教授曾经说过：“欧洲大型的文化功能不仅要把人文主义的研究结合起来，而且要把它的国际层面结合起来。在当今世界，提高社会和人们相互依赖的意识，必须成为大型的基本功能之一。”中国高等音乐教育作为社会音乐人才的摇篮，尤其是作为社会音乐教师人才的主要培养场所，在重视自己本土音乐教育内容的同时，更应该确立以跨区域和跨国为主的不同音乐风格和音乐作品的人才培养内容，从“审美音乐教育”转向文化音乐教育，以此定位自身的培养目标和评估体系。
（三）我国音乐教育课程体系面临的挑战
正如上文所说，我国需要建立以“文化传承”为主的国际化的音乐人才培养目标和观念。然而，当前我国的音乐教育课程体系主要是以欧洲音乐教育体系、教育理念和教育内容为主，视野狭窄，很难满足多元文化的音乐教育体系构建和综合性人才培养目标的需求。其面临的挑战在于如何构建新的音乐人才培养模式和理论框架，从欧洲音乐世界观转向世界音乐文化世界观。
二、当前我国的音乐教育人才培养现状分析
（一）重视专业知识传授，轻视综合素质培养
首先，我国诸多高等音乐教育机构仍然坚守传统“专业型人才”的培养目标，普遍实施专一化的教学计划，必修课多，而选修课少，导致专业知识量虽然比较多，而且也具备一定的理论深度，但学生的视野狭窄，缺乏跨学科知识和全面的综合知识接受机会。
其次，在现实的教学活动过程中，教师对学生的培养和教育仅仅停留在专业知识和技能方面，而没有将自身的人格魅力、道德品质、专业心得等综合性的要素贯穿于音乐教学活动过程中，这也就无法实现高校人才培养“教书”与“育人”的双重目的。
（二）重视理论讲授，轻视学生实践能力培养
我国传统的高校音乐教育在课程设置和教学方法上，往往重视理论知识的讲授，而轻视技能技巧的学习，尤其在时间安排上，经常把音乐实践和理论学习截然分开。学生很难进行系统的知识学习和实践活动，导致很多音乐生都是能唱不能跳、能弹不能唱，很难全面发展。
（三）教学内容无法跟上时代音乐发展的潮流
当前，由于种种原因，高校音乐教育的内容与时代音乐发展的潮流存在一定的脱离。一方面，教师忙于自己的事，既不关心学生的音乐需求，又不关注丰富多彩的社会音乐生活，在教学活动中仅仅照本宣科，从而堵塞了学校音乐教育向社会音乐活动汲取营养的渠道。另一方面，在教材选用上，往往注重传统的经典教材。然而，这些教材对经典音乐作品选用的较为充分，富有时代气息的音乐作品太少，这极大地削弱了学生的学习兴趣，降低了学习效率，进而影响了学生对音乐世界的积极探索。
（四）缺乏宏观性的人才培养视野
目前我国很多音乐教育机构在对本土音乐的研究中，仅仅重视对传统音乐的阐释和演绎，既缺乏对音乐在文化传播中重要性的认识，更缺乏创新意识，尤其是跨地域、跨国界进行音乐研究与创作以及人才培养的宏观视野，导致我国的本土音乐在国际化传播的大背景下，呈现出慢慢沦为边缘化的趋势。
三、针对当前我国音乐教育所存在问题的几点建议
（一）转变教育思想，注重对音乐教育新媒体的使用
当前，随着我国信息技术的不断进步，音乐艺术逐渐突破传统的表现形式、领域和意义，向着电子技术、信息技术、工程技术等领域拓展，呈现出前所未有的空间和前景。因此，我们要及时转变教育思想，自觉从社会发展的广阔视野中去了解和把握音乐教育的改革和发展方向，利用一切可能的新媒体形式，引导学生的兴趣，提升其对音乐作品的识别能力。
（二）注重对学生综合素养的培养
针对音乐人才来说，其综合素养的培养主要体现在三个方面：一是除专业课以外，其它文学、艺术、哲学、历史等相关学科知识的学习和了解，以此来丰富自己的知识面，提升对音乐作品的理解和领悟能力；二是学生专业能力的培养，这要求学生不仅具有深厚的专业理论知识，同时具有较强的音乐表演能力，能够将理论和实践结合起来进行专业学习；三是要具有丰富的情感体验，尤其要具有音乐审美感，能够分析不同音乐作品所表达的思想情感。
（三）强化多元文化教学的理念
多元文化教学是指在教学活动过程中，要突显出对其它音乐风格的重视，尤其是强化对国外民族音乐的重视。我们要将世界民族音乐的精髓和特点融入到教学活动中，通过与代表性音乐作品对比分析的方式，提升学生对多元化音乐作品的认识。
参考文献：
[1]管建华.当代社会文化思想转型与音乐教育[J].中国音乐，2008，（02）.
[2]管建华.高等教育国际化视野的中国高等音乐教育——中国高等音乐教育面临的五大问题[J].中国音乐，2004，（03）.
[3]赵海英.高校音乐教育中急需展开多元文化音乐教育[J].中国音乐，2005，（01）.
[4]杨瑞.论地方本科院校音乐教育人才培养模式的现状与改革策略[J].艺术百家，2010，（02）.
[5]徐敦广.我国音乐教师教育存在的问题与思考[J].东北师大学报（哲学社会科学版），2007，（06）.
关键词：社会转型 音乐教育 面临的挑战 应对措施
一、新时期我国传统音乐教育面临的环境挑战分析
（一）音乐教育模式面临的挑战
当前，随着以手机媒体和互联网络为代表的新媒体的快速普及，以及由音乐文化工业形成的诸如MP3、PSP、VCD、DVD、Audio等新媒体硬件设施，形成了高度社会化、分享化、便利化的音乐作品传播网络，极大地改变了传统的音乐传授环境。
在这种情况下，我国传统音乐教育模式的挑战一方面来自于如何有效利用不同的新媒体样式，为现实的音乐教育活动服务，提高学生的学习效率和兴趣；另一方面是教会学生如何辨别、处理这种信息网络提供的优质和劣质的音乐作品，尤其要考虑如何利用这种社会化的教育模式为学校教育服务，从而实现二者间的互动协调发展。
（二）音乐教育人才培养目标面临的挑战
教育学家梅奥教授曾经说过：“欧洲大型的文化功能不仅要把人文主义的研究结合起来，而且要把它的国际层面结合起来。在当今世界，提高社会和人们相互依赖的意识，必须成为大型的基本功能之一。”中国高等音乐教育作为社会音乐人才的摇篮，尤其是作为社会音乐教师人才的主要培养场所，在重视自己本土音乐教育内容的同时，更应该确立以跨区域和跨国为主的不同音乐风格和音乐作品的人才培养内容，从“审美音乐教育”转向文化音乐教育，以此定位自身的培养目标和评估体系。
（三）我国音乐教育课程体系面临的挑战
正如上文所说，我国需要建立以“文化传承”为主的国际化的音乐人才培养目标和观念。然而，当前我国的音乐教育课程体系主要是以欧洲音乐教育体系、教育理念和教育内容为主，视野狭窄，很难满足多元文化的音乐教育体系构建和综合性人才培养目标的需求。其面临的挑战在于如何构建新的音乐人才培养模式和理论框架，从欧洲音乐世界观转向世界音乐文化世界观。
二、当前我国的音乐教育人才培养现状分析
（一）重视专业知识传授，轻视综合素质培养
首先，我国诸多高等音乐教育机构仍然坚守传统“专业型人才”的培养目标，普遍实施专一化的教学计划，必修课多，而选修课少，导致专业知识量虽然比较多，而且也具备一定的理论深度，但学生的视野狭窄，缺乏跨学科知识和全面的综合知识接受机会。
其次，在现实的教学活动过程中，教师对学生的培养和教育仅仅停留在专业知识和技能方面，而没有将自身的人格魅力、道德品质、专业心得等综合性的要素贯穿于音乐教学活动过程中，这也就无法实现高校人才培养“教书”与“育人”的双重目的。
（二）重视理论讲授，轻视学生实践能力培养
我国传统的高校音乐教育在课程设置和教学方法上，往往重视理论知识的讲授，而轻视技能技巧的学习，尤其在时间安排上，经常把音乐实践和理论学习截然分开。学生很难进行系统的知识学习和实践活动，导致很多音乐生都是能唱不能跳、能弹不能唱，很难全面发展。
（三）教学内容无法跟上时代音乐发展的潮流
当前，由于种种原因，高校音乐教育的内容与时代音乐发展的潮流存在一定的脱离。一方面，教师忙于自己的事，既不关心学生的音乐需求，又不关注丰富多彩的社会音乐生活，在教学活动中仅仅照本宣科，从而堵塞了学校音乐教育向社会音乐活动汲取营养的渠道。另一方面，在教材选用上，往往注重传统的经典教材。然而，这些教材对经典音乐作品选用的较为充分，富有时代气息的音乐作品太少，这极大地削弱了学生的学习兴趣，降低了学习效率，进而影响了学生对音乐世界的积极探索。
（四）缺乏宏观性的人才培养视野
目前我国很多音乐教育机构在对本土音乐的研究中，仅仅重视对传统音乐的阐释和演绎，既缺乏对音乐在文化传播中重要性的认识，更缺乏创新意识，尤其是跨地域、跨国界进行音乐研究与创作以及人才培养的宏观视野，导致我国的本土音乐在国际化传播的大背景下，呈现出慢慢沦为边缘化的趋势。
三、针对当前我国音乐教育所存在问题的几点建议
（一）转变教育思想，注重对音乐教育新媒体的使用
当前，随着我国信息技术的不断进步，音乐艺术逐渐突破传统的表现形式、领域和意义，向着电子技术、信息技术、工程技术等领域拓展，呈现出前所未有的空间和前景。因此，我们要及时转变教育思想，自觉从社会发展的广阔视野中去了解和把握音乐教育的改革和发展方向，利用一切可能的新媒体形式，引导学生的兴趣，提升其对音乐作品的识别能力。
（二）注重对学生综合素养的培养
针对音乐人才来说，其综合素养的培养主要体现在三个方面：一是除专业课以外，其它文学、艺术、哲学、历史等相关学科知识的学习和了解，以此来丰富自己的知识面，提升对音乐作品的理解和领悟能力；二是学生专业能力的培养，这要求学生不仅具有深厚的专业理论知识，同时具有较强的音乐表演能力，能够将理论和实践结合起来进行专业学习；三是要具有丰富的情感体验，尤其要具有音乐审美感，能够分析不同音乐作品所表达的思想情感。
（三）强化多元文化教学的理念
多元文化教学是指在教学活动过程中，要突显出对其它音乐风格的重视，尤其是强化对国外民族音乐的重视。我们要将世界民族音乐的精髓和特点融入到教学活动中，通过与代表性音乐作品对比分析的方式，提升学生对多元化音乐作品的认识。
参考文献：
[1]管建华.当代社会文化思想转型与音乐教育[J].中国音乐，2008，（02）.
[2]管建华.高等教育国际化视野的中国高等音乐教育——中国高等音乐教育面临的五大问题[J].中国音乐，2004，（03）.
[3]赵海英.高校音乐教育中急需展开多元文化音乐教育[J].中国音乐，2005，（01）.
[4]杨瑞.论地方本科院校音乐教育人才培养模式的现状与改革策略[J].艺术百家，2010，（02）.
[5]徐敦广.我国音乐教师教育存在的问题与思考[J].东北师大学报（哲学社会科学版），2007，（06）.