众所周知，珠宝首饰设计发端于设计教育，无可否认教育带来的价值。早前珠宝设计教育与珠宝设计产业的脱节，逐渐形成如今珠宝行业“两端大，中间小”的模式，即珠宝设计教育与珠宝设计需求的增大，专业化的珠宝设计队伍与合格的珠宝设计人才却相当缺乏，这是一个非常值得深思的奇怪现象。
　　近几年，国内大专院校“珠宝设计”专业呈现出“爆发”的增长。每年毕业的学生由原来的几百人增加到几万人。因为学院扩招，导致师资力量短缺与结构性残疾，大部分院校的教师多为刚毕业的研究生，在自身还缺乏设计实践的经验就匆忙上岗开始新的一轮“纸上谈兵”或“时尚设计”时，很难应对越来越激烈的竞争态势，很难跟上珠宝行业发展脚步，并且缺乏具备创新设计能力的人才。
　　解决这些问题，需要一种新观念、新思路。要用科学的思维方法，结合实践中的认识能力，将珠宝的设计提升到方法论的系统上来，以调整知识、资源的结构系统。
　　时至今日，珠宝首饰专业的设计教学已经有了很大转变，不仅仅是从理念上开始，教学实践也逐渐转变为讲品位、讲浪漫、讲文化等诸多尝试。目前流行的珠宝院校的设计教学管理概念，涵盖的也不仅仅是视觉美感层面的概念，而是一整套珠宝首饰设计模式的创建，包括如何成就创意，以及如何提升设计价值等等一系列的教学方案，而学院派的优势恰恰就在于前期的研究与概念输出。
　　对于珠宝教学设计的未来发展，仁者见仁，智者见智。
　　如今的中国珠宝教育业界，学院派的教授们与研究生忙于设计理论的建构，善于形而上的思考和归纳。各种实验教学层出不穷、蔚然成风。这也确实起到一定的作用。目前，珠宝首饰设计教学方式的转变，揉和了材料和科学、艺术理论和表达手段，强调使用现代艺术中的抽象主义、立体主义、构成主义，要求学生对形式设计、概念设计有一个完整认识。