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1 《克莱默夫妇》
曾获九项奥斯卡提名，夺得最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳女配角、最佳剧本五项大奖。该片不是从家庭的美满结合开场的，而是以它的分裂作为序幕的：一个特写镜头——克制住眼泪的乔安娜那楚楚动人脸庞，紧接着，她温情脉脉地向入睡的儿子告别：“妈妈可爱你啦，比利。”又心不在焉地收拾行装，她在苦恼的折磨中决定离家出走了。这是她对八年婚姻生活的回答，是她压抑了多少个日日夜夜的痛苦思绪的总爆发。她为什么抛夫离子？丈夫不明白，儿子不明白，观众也很不明白。美国家庭的破裂是司空见惯的随意事，离婚的丈夫、离婚的妻子和孤独的孩子比比皆是。影片的独到之处在于，它不是用男的不忠、女的不贞之类的俗套来表现家庭之内的对垒。
2《女人40》
娥、炳与儿子定一三人是一个小康之家，居于旧楼中。楼下住了娥之家翁、家婆，家翁脾性极怪，与娥一向不和，家婆和霭慈祥，令人喜爱，但家婆忽然在家倒毙，娥等十分伤心，而家翁却毫无悲痛之意，人们都大惑不解。乃至有一天，家翁在马路上横冲直撞，回家后又将肥皂当作牛油来吃。经医生诊断，他患上老人痴呆症。娥便负起照顾家翁之责，疲于奔命，吃尽苦头。最后，三人都同时领会到人生的积极意义，亲情的伟大和生命的可贵……
肖芳芳因该片夺得了金马影后，电影剧情极其感人。
3《不忠》
《不忠》是典型的纽约片，大部分的外景都取材于此。本片是1969年法国新浪潮导演夏布洛尔的著名影片《La Femme Infidele》。为了将这部影片以崭新的内涵再次搬上银幕，剧本的编写可谓煞费苦心，先后聘请了四位大牌编剧进行反复斟酌。仅仅是为了一个剧本，就有了400万美元的大投入，可谓是不惜血本。先是两获奥斯卡最佳编剧的艾尔文·萨根特完成了初稿，然后是凭借《荒岛余生》(Cast Away)获得奥斯卡提名的威廉·布罗莱斯写出第二稿，接着是编写过大争议影片《洛丽塔》、在那部影片中和导演莱恩有良好合作的史蒂芬·奇福完成三稿，最后才定稿于同样获得过奥斯卡提名的苏珊娜·布兰特手中。
4 《谁都有秘密》
电影描述了一个男人和三个女人之间发生的四角恋情，不寻常之处在于这三个女人是有着血缘关系的亲姊妹。从内容来看，似乎有违背伦理之嫌，让人感到难以接受。但电影的情节设定却会将观众的这种忧虑一扫而空，三个姐妹的故事分别展开，她们虽然的的确确在争夺一个情郎，却不是用你争我夺剑拔弩张的场面来表现的。导演淡化了家庭伦理的摩擦，在影片中，虽然存在着三姊妹的对立，却不是足以推翻血缘关系的矛盾。这部电影用乐观轻松的调子，演绎了极易给人留下非道德之印象的故事，细致入微地刻画了女性的爱情和“性”心理，让人能够毫无抗拒地的接受性幽默。
5 《外出》
（《四月雪》）
《外出》是一个由剧变衍生的不寻常爱情故事。已婚的仁秀和瑞英，因一场车祸揭发配偶不忠。在这个爱恨交缠的困局里，一段不可能发生的恋情竟然萌芽，在愤怒和慌张之中，在绝望里彷徨，为背叛者成为背叛者。设身处地，他们终于体会到放弃所爱的困难和煎熬。明白了意料之外的爱情突然而至的时候犹豫和心痛。最后，他们一起外出，走向不同的结局……继《八月照相馆》和《春逝》大获好评后，韩国文艺片名导演许秦豪献上他的第三个爱情故事。跟前作相比，许秦豪此次捕捉了一段充满矛盾和无奈的爱情，并带出不伦之恋是否错爱的反思。男、女主角分别是影迷遍布亚洲各地区的裴勇俊及“文艺电影女王”孙艺珍，他们演活了这对爱、恨、妒忌、渴望交缠的已婚男女，为观众带来崭新而与别不同的视觉与情感冲击。许秦豪一向细腻的触感为影片在缠绵中始终带着一丝忧伤和哀怨，一种辛酸的唯美质感能够蔓延到每一个观影者的内心身处，也是本片气质的一个绝佳注解。
6《月亮与乳房》
暮色从喧嚣的世界浮上来，像宣纸上洇开的水与墨。月亮悄悄爬上枝头，露出了女性的娇柔和妩媚。西班牙电影就是这般迷幻和张扬，用率直和天真的语言叩击这个世界的道德底线。本片截取了片断的生活却呈现给我们艺术的幻美与华彩。这是一部描写恋母情结的精致童话，它用淡墨浓彩着力追忆往去的童话，也用锋刃画法（Hard edge）描绘一个充满母性主义的哺乳幻境。孩子阿泰对母性的乳房有着疯狂的爱慕和崇拜，每次爬“人塔”他都会不自觉地摸薇妮莎的胸。不幸的是弟弟的出生使得他再也无法企及母亲的乳房，他只能在夜晚凝视明镜的月亮祈求一个属于自己的乳房。无疑，女人爱丝托尔莉达的到来完美了这个愿望，孩子不仅迷恋女人的乳房，也迷恋上了这个女人，因此他认真地对父亲说“我恋爱了”。多么疯癫的语言从孩子口中出来都会显得分外纯洁和虔诚。事实上，孩子的行为更为虔诚，他对女人的爱慕只限于跟踪、窥探与讨好，他对乳房的膜拜也止限于偷去女人的Bra以及要求抚摸女人的乳房。
7《花样年华》
本片是部十分怀旧的影片，而王家卫镜头下的人物总是笼罩着一层宿命的色彩，与众多导演一样，他十分关注这个大时代下小人物的悲哀，着力想体现一种人文关怀，对在新的社会环境下，二性关系如何在现实生活中得到平衡，一直不遗余力地探讨着。这个故事是讲述六十年代香港的一段爱情故事，讲一段只属于二个人的秘密。有一天他们同时发现自己的爱人与邻居的爱人在一起，他们很想知道原因，想知道这一切都是怎样开始，怎样发生的。都以为自己不会和他们一样背叛爱情，可还是过不了自己这一关，也许突然发现爱上某个人，就像你打了个喷嚏一样是情不自禁，不由自主的，他们在自己和家庭、道德、伦理之间徘徊，最后二个人都输给了自己。隔着岁月的“毛玻璃”看过去，其实，现代人也不幸福，虽然这么些年去了，尽管时代发展地飞快，不管现代的爱情如何的“速食”，可我们依然还是胆怯的，依然不敢诚实面对自己，不敢把面前的玻璃打碎。
8《美国美人》
中产阶级的莱斯特·伯哈姆已经活不到一年了，虽然现在还看不出什么迹象。他就住在那个繁华的美国，一个温暖而安静的市郊，他有一个美丽的妻子卡罗琳和一个未成年的女儿珍妮。该有的都有了，可他的家庭并不像外人看到的那么幸福。他的工作没有成就，他厌倦了他所做的一切，终于有一天，当莱斯特遇上了刚做完中学篮球赛拉拉队队员的珍妮和安吉拉时，他立刻被安吉拉的美丽深深地打动，心中的那种久已死去的感觉好像又重新的复燃了，他的生活也慢慢开始发生了变化。也许并不是每个人的生活都可以因为这样或那样的幻想而变得有意义，但起码它让我们珍惜生命中的另外一种意义。
9《暖春》
该片是国产片中的超级催泪电影。影片向我们展现的是发生在八十年代末的一个偏远宁静的叫做芍药村的小山村里的故事。这是一段凄惨而又美丽的动人故事：在那座高高的山里，有一个叫小花的孤儿被一位善良的老爷爷收养了。老爷爷对待小花如同亲孙女一般，小花也把老爷爷的一家人当作自己的亲人。她非常懂事，又会关心家人，很快就得到大多数人的喜爱，而她的婶娘却不喜欢她，千方百计地要把小花她赶走。
10《木兰花》
在山弗纳多谷的一天，一个即将离开人世的父亲，一个年轻的妻子，一个丢失儿子的，一个陷入爱河的警官，一个少年天才，一个被疏远的女儿……这一个个活生生的人物的不同遭遇带给我们五彩缤纷的故事，他们都是这部反映家庭关系的影片《木兰花》的一部分。
通过一天生活中的一系列偶然巧合的事件，共同的空间，过去的回忆等，影片构建编织出一个令人难忘的故事，如何面对家庭的危机，如何面对人生的考验，在影片中你或许会找到答案。本片是由著名导演保罗·托马斯安德森经过长期筹策拍摄完成的一部反映当代美国家庭感情世界的正剧。本片的一大亮点是著名影星汤姆·克鲁斯的客串出演，他使影片产生了极大的明星号召效应。
曾获九项奥斯卡提名，夺得最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳女配角、最佳剧本五项大奖。该片不是从家庭的美满结合开场的，而是以它的分裂作为序幕的：一个特写镜头——克制住眼泪的乔安娜那楚楚动人脸庞，紧接着，她温情脉脉地向入睡的儿子告别：“妈妈可爱你啦，比利。”又心不在焉地收拾行装，她在苦恼的折磨中决定离家出走了。这是她对八年婚姻生活的回答，是她压抑了多少个日日夜夜的痛苦思绪的总爆发。她为什么抛夫离子？丈夫不明白，儿子不明白，观众也很不明白。美国家庭的破裂是司空见惯的随意事，离婚的丈夫、离婚的妻子和孤独的孩子比比皆是。影片的独到之处在于，它不是用男的不忠、女的不贞之类的俗套来表现家庭之内的对垒。
2《女人40》
娥、炳与儿子定一三人是一个小康之家，居于旧楼中。楼下住了娥之家翁、家婆，家翁脾性极怪，与娥一向不和，家婆和霭慈祥，令人喜爱，但家婆忽然在家倒毙，娥等十分伤心，而家翁却毫无悲痛之意，人们都大惑不解。乃至有一天，家翁在马路上横冲直撞，回家后又将肥皂当作牛油来吃。经医生诊断，他患上老人痴呆症。娥便负起照顾家翁之责，疲于奔命，吃尽苦头。最后，三人都同时领会到人生的积极意义，亲情的伟大和生命的可贵……
肖芳芳因该片夺得了金马影后，电影剧情极其感人。
3《不忠》
《不忠》是典型的纽约片，大部分的外景都取材于此。本片是1969年法国新浪潮导演夏布洛尔的著名影片《La Femme Infidele》。为了将这部影片以崭新的内涵再次搬上银幕，剧本的编写可谓煞费苦心，先后聘请了四位大牌编剧进行反复斟酌。仅仅是为了一个剧本，就有了400万美元的大投入，可谓是不惜血本。先是两获奥斯卡最佳编剧的艾尔文·萨根特完成了初稿，然后是凭借《荒岛余生》(Cast Away)获得奥斯卡提名的威廉·布罗莱斯写出第二稿，接着是编写过大争议影片《洛丽塔》、在那部影片中和导演莱恩有良好合作的史蒂芬·奇福完成三稿，最后才定稿于同样获得过奥斯卡提名的苏珊娜·布兰特手中。
4 《谁都有秘密》
电影描述了一个男人和三个女人之间发生的四角恋情，不寻常之处在于这三个女人是有着血缘关系的亲姊妹。从内容来看，似乎有违背伦理之嫌，让人感到难以接受。但电影的情节设定却会将观众的这种忧虑一扫而空，三个姐妹的故事分别展开，她们虽然的的确确在争夺一个情郎，却不是用你争我夺剑拔弩张的场面来表现的。导演淡化了家庭伦理的摩擦，在影片中，虽然存在着三姊妹的对立，却不是足以推翻血缘关系的矛盾。这部电影用乐观轻松的调子，演绎了极易给人留下非道德之印象的故事，细致入微地刻画了女性的爱情和“性”心理，让人能够毫无抗拒地的接受性幽默。
5 《外出》
（《四月雪》）
《外出》是一个由剧变衍生的不寻常爱情故事。已婚的仁秀和瑞英，因一场车祸揭发配偶不忠。在这个爱恨交缠的困局里，一段不可能发生的恋情竟然萌芽，在愤怒和慌张之中，在绝望里彷徨，为背叛者成为背叛者。设身处地，他们终于体会到放弃所爱的困难和煎熬。明白了意料之外的爱情突然而至的时候犹豫和心痛。最后，他们一起外出，走向不同的结局……继《八月照相馆》和《春逝》大获好评后，韩国文艺片名导演许秦豪献上他的第三个爱情故事。跟前作相比，许秦豪此次捕捉了一段充满矛盾和无奈的爱情，并带出不伦之恋是否错爱的反思。男、女主角分别是影迷遍布亚洲各地区的裴勇俊及“文艺电影女王”孙艺珍，他们演活了这对爱、恨、妒忌、渴望交缠的已婚男女，为观众带来崭新而与别不同的视觉与情感冲击。许秦豪一向细腻的触感为影片在缠绵中始终带着一丝忧伤和哀怨，一种辛酸的唯美质感能够蔓延到每一个观影者的内心身处，也是本片气质的一个绝佳注解。
6《月亮与乳房》
暮色从喧嚣的世界浮上来，像宣纸上洇开的水与墨。月亮悄悄爬上枝头，露出了女性的娇柔和妩媚。西班牙电影就是这般迷幻和张扬，用率直和天真的语言叩击这个世界的道德底线。本片截取了片断的生活却呈现给我们艺术的幻美与华彩。这是一部描写恋母情结的精致童话，它用淡墨浓彩着力追忆往去的童话，也用锋刃画法（Hard edge）描绘一个充满母性主义的哺乳幻境。孩子阿泰对母性的乳房有着疯狂的爱慕和崇拜，每次爬“人塔”他都会不自觉地摸薇妮莎的胸。不幸的是弟弟的出生使得他再也无法企及母亲的乳房，他只能在夜晚凝视明镜的月亮祈求一个属于自己的乳房。无疑，女人爱丝托尔莉达的到来完美了这个愿望，孩子不仅迷恋女人的乳房，也迷恋上了这个女人，因此他认真地对父亲说“我恋爱了”。多么疯癫的语言从孩子口中出来都会显得分外纯洁和虔诚。事实上，孩子的行为更为虔诚，他对女人的爱慕只限于跟踪、窥探与讨好，他对乳房的膜拜也止限于偷去女人的Bra以及要求抚摸女人的乳房。
7《花样年华》
本片是部十分怀旧的影片，而王家卫镜头下的人物总是笼罩着一层宿命的色彩，与众多导演一样，他十分关注这个大时代下小人物的悲哀，着力想体现一种人文关怀，对在新的社会环境下，二性关系如何在现实生活中得到平衡，一直不遗余力地探讨着。这个故事是讲述六十年代香港的一段爱情故事，讲一段只属于二个人的秘密。有一天他们同时发现自己的爱人与邻居的爱人在一起，他们很想知道原因，想知道这一切都是怎样开始，怎样发生的。都以为自己不会和他们一样背叛爱情，可还是过不了自己这一关，也许突然发现爱上某个人，就像你打了个喷嚏一样是情不自禁，不由自主的，他们在自己和家庭、道德、伦理之间徘徊，最后二个人都输给了自己。隔着岁月的“毛玻璃”看过去，其实，现代人也不幸福，虽然这么些年去了，尽管时代发展地飞快，不管现代的爱情如何的“速食”，可我们依然还是胆怯的，依然不敢诚实面对自己，不敢把面前的玻璃打碎。
8《美国美人》
中产阶级的莱斯特·伯哈姆已经活不到一年了，虽然现在还看不出什么迹象。他就住在那个繁华的美国，一个温暖而安静的市郊，他有一个美丽的妻子卡罗琳和一个未成年的女儿珍妮。该有的都有了，可他的家庭并不像外人看到的那么幸福。他的工作没有成就，他厌倦了他所做的一切，终于有一天，当莱斯特遇上了刚做完中学篮球赛拉拉队队员的珍妮和安吉拉时，他立刻被安吉拉的美丽深深地打动，心中的那种久已死去的感觉好像又重新的复燃了，他的生活也慢慢开始发生了变化。也许并不是每个人的生活都可以因为这样或那样的幻想而变得有意义，但起码它让我们珍惜生命中的另外一种意义。
9《暖春》
该片是国产片中的超级催泪电影。影片向我们展现的是发生在八十年代末的一个偏远宁静的叫做芍药村的小山村里的故事。这是一段凄惨而又美丽的动人故事：在那座高高的山里，有一个叫小花的孤儿被一位善良的老爷爷收养了。老爷爷对待小花如同亲孙女一般，小花也把老爷爷的一家人当作自己的亲人。她非常懂事，又会关心家人，很快就得到大多数人的喜爱，而她的婶娘却不喜欢她，千方百计地要把小花她赶走。
10《木兰花》
在山弗纳多谷的一天，一个即将离开人世的父亲，一个年轻的妻子，一个丢失儿子的，一个陷入爱河的警官，一个少年天才，一个被疏远的女儿……这一个个活生生的人物的不同遭遇带给我们五彩缤纷的故事，他们都是这部反映家庭关系的影片《木兰花》的一部分。
通过一天生活中的一系列偶然巧合的事件，共同的空间，过去的回忆等，影片构建编织出一个令人难忘的故事，如何面对家庭的危机，如何面对人生的考验，在影片中你或许会找到答案。本片是由著名导演保罗·托马斯安德森经过长期筹策拍摄完成的一部反映当代美国家庭感情世界的正剧。本片的一大亮点是著名影星汤姆·克鲁斯的客串出演，他使影片产生了极大的明星号召效应。