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摘要：舶来综艺吸取海外综艺所具有的前沿性与创新性，将其与中国所独具的文化传统、地域特色和悠久历史相融合，也从关注节目形式过渡到具体的制作流程和核心理念上，创造具有明显中国特色的优质综艺节目，探索属于中国的文化新道路。
关键词：舶来;娱乐节目;文化;本土化
一、中西方娱乐节目的勾连
根据我国现状来看，在国家文化体制改革与时代消费浪潮的共同助推下，制播（即电视台和节目制作公司）分离改革的道路正在持续着。二者之间的合作模式是灵活多样的，主要表现为委托制作和节目外购两种类型。委托制作是电视台全权负责选题策划与费用结算，交由专业制作公司生产出品，电视台以 100% 或 50% 的方式与制作公司分享节目权益。节目外购是指“独立制作公司投资选题并制作，电视台只是向其采购节目，双方是买卖交易的关系。”[1]
娱乐节目最初就是作为西方私营广播公司的“赚取收视率的工具”出現的，其出现之始就贴着“商品”的标签。它诞生自一个完整的传媒资本生产链条，并服从于私营集团赚取利润的目的，本身就是资本生产链条的一部分。
虽然西方主导的全球模式市场并未改变，但其他国家和地区却日益在世界市场上开辟出相对独立的位置。
二、“舶来”娱乐节目模式本土化
（一）借鉴抄袭，套用形态
中国电视业在面对产业化改革等相关问题的起步阶段，往往选择观看国外电视节目，通过学习研究成功案例，在此基础上制作本土化的新节目。
1998年在综合考量可行性后我国选择了引进美国著名电视节目Are You Smarter Thana 5th Grader，也就是当时风靡全国的《幸运52》。此档节目一经播出得到的巨大反响使中国电视人看到了舶来娱乐节目的巨大潜力，这一阶段的风气开始表现为“小台抄大台、大台抄港台、港台抄日韩，日韩抄欧美”。
缺乏丰沛的资金做基础，版权意识也较为薄弱，照搬照抄的刻意模仿使改编的本土化节目丢失了原栏目的精华和意义，也导致了市场秩序的混乱，版权的纠纷问题屡屡出现。这些节目中大多非议缠身，生命力不长，有些甚至“不得善终”。
（二）引进播放，模仿制作
我国电视节目的制作流程一般来源于国外成功电视节目给予的“创作灵感”为基本导向，少数人学习开发出一个本土化的国外电视节目，借鉴其栏目模式和运营方式，播出受到大众的认可后，其他的电视台群起效仿[2]。如《中国好歌曲》、《我是歌手》等，一样的拍摄方式和制作模式，通过改变参赛选手和评委，作为两家电视台竞相争斗的砝码。这样的结果导致受众在观看电视节目时，虽有上百个频道可以选择观看，可是往往只能看到类型单一、同一模式的电视节目。除创意上相似外，节目形式、比赛机制等方面也似曾相识。其中有的节目在人物设置、舞美场景以及关键环节设置等方面都大同小异，一家出产多家使用，出现了严重的同质化现象。
在这种“一窝蜂”式的效仿中，我国电视节目的模式经过“一变十、十变百”的无数加工，变得毫无新意，人们在观看过程中也逐渐审美疲劳[3]。这种不经过大脑的反思和一味照抄的粗放式模仿，以及“换汤不换药"式的方法不能称其为“本土化”，而只能说是我国在借鉴国外成功电视节目中本土化尝试的开端。
（三）克隆模式，创新研究
海外版权引进的运作模式到了2010年有了更加成熟的发展，节目制作方和版权方也有了更加深入的合作。这一年，《中国达人秀》购买了英国选秀节目《英国达人》的版权，通过借鉴其绚丽的节目包装形式所制作，同时融入中国本土所特有的文化元素，其成功让国内综艺市场也真正开启版权引进的时代。海外成熟的节目都经过了市场的检验，克隆过来就会有收视保障，通过和版权方一起深入研究模式，找出电视节目的制作细节及内在的制作规律[4]。
2011年，我国引进自国外模式版权的节目累计超过十档，2012年浙江卫视联合星空传媒旗下的灿星制作购买了当时风靡全球的荷兰音乐节目兰TheVoice的版权，经过全新加工，制作出一档全新的《中国好声音》。不管从制作和拍摄模式以及宣传方面，都极具新颖，播出后一览收视狂潮，也由“同质化”式的模式中扭转开来，成为舶来娱乐节目在中国落地的“井喷年”。
值得注意的是，此次电视节目模式转变成版权运行阶段，即是由电视节目模式化和广告捆绑中使电视栏目运营与广告投放之间达到双赢。
（四）联合研发，合作打造
2013年10月20日，国家新闻出版广电总局出台《关于做好2014年电视上星综合频道节目编排和备案工作的通知》，要求每家卫视每年新引进版权节目不得超过一个。在“限娱令”的压力下，卫视台通过购买版权受到限制，与韩国团队合作、联合制作成为新的出路。2014年，浙江卫视联手韩国SBS公司，采用深度合作、联合制作的方式，制作播出了《RunningMan》的中国版《奔跑吧兄弟》，开启了“舶来”娱乐节目的新模式[5]。此外，东方卫视《花样爷爷》、北京卫视《勇敢的心》、湖南卫视《花儿与少年》、湖北卫视《如果爱》以及央视的《了不起的挑战》等均由中韩综艺团队联袂打造。
进入二十一世纪以来，许多国内电视台开始尝试与国外制作机构进行版权合作的频繁接触，使得国内对于版权的概念逐渐了解和重视，也使得对知识版权的尊重和保护意识在我国有了很大的进步[6]。在学到优秀节目的成功经验后，势必要注入自己的思想灵魂只有自主创新，将新元素、新特征、新亮点融入节目中或进行改良，或寻找新的途径，这样才能产生持久的吸引力。
小结
如果是停留在表面符号化的机械解读，很容易忽略内涵意蕴和中国传统文化价值观念的传承。我们的“舶来”娱乐节目， 除了格调庸俗、动作粗俗、语言低俗的通病之外，还包括内涵意蕴浅薄。当生活的闲适和理性的认知只能青睐于这些依托感官刺激而形成的娱乐产品时，大众文化就走向低俗化，文化内涵缺失问题便会出现。
在当代全球化的大环境影响下，文化的同质化与文化的趋同性是不可避免的一个走向。而如何在全球化中寻找多样性，创新性也是目前中国媒体，无论网络媒体还是传统媒体都应该寻找的答案。
参考文献：
[1]殷乐，电视模式产业发展的全球态势及中国对策[J].现代传播，2014，7;106-111.
[2]李春静.中西文化交融中的娱乐节目研究[D].天津大学，2009.
[3]章宏.超越媒介帝国主义与修正主义—中国电视全球化分析框架探究[J].中国传媒报告，2010，8;28-43.
[4]蔡晖.大众文化视野下中国电视综艺娱乐节目的发展之路[J].西部广播电视，2019（02）：79-80.
[5][美]艾里希·弗洛姆：《逃避自由》[M]，上海译文出版社，2015年版，第24-25页
[6]王振宇，刘疆丹.新媒介环境中娱乐节目的娱乐建构[J].青年记者，2020（18）：75-76.
关键词：舶来;娱乐节目;文化;本土化
一、中西方娱乐节目的勾连
根据我国现状来看，在国家文化体制改革与时代消费浪潮的共同助推下，制播（即电视台和节目制作公司）分离改革的道路正在持续着。二者之间的合作模式是灵活多样的，主要表现为委托制作和节目外购两种类型。委托制作是电视台全权负责选题策划与费用结算，交由专业制作公司生产出品，电视台以 100% 或 50% 的方式与制作公司分享节目权益。节目外购是指“独立制作公司投资选题并制作，电视台只是向其采购节目，双方是买卖交易的关系。”[1]
娱乐节目最初就是作为西方私营广播公司的“赚取收视率的工具”出現的，其出现之始就贴着“商品”的标签。它诞生自一个完整的传媒资本生产链条，并服从于私营集团赚取利润的目的，本身就是资本生产链条的一部分。
虽然西方主导的全球模式市场并未改变，但其他国家和地区却日益在世界市场上开辟出相对独立的位置。
二、“舶来”娱乐节目模式本土化
（一）借鉴抄袭，套用形态
中国电视业在面对产业化改革等相关问题的起步阶段，往往选择观看国外电视节目，通过学习研究成功案例，在此基础上制作本土化的新节目。
1998年在综合考量可行性后我国选择了引进美国著名电视节目Are You Smarter Thana 5th Grader，也就是当时风靡全国的《幸运52》。此档节目一经播出得到的巨大反响使中国电视人看到了舶来娱乐节目的巨大潜力，这一阶段的风气开始表现为“小台抄大台、大台抄港台、港台抄日韩，日韩抄欧美”。
缺乏丰沛的资金做基础，版权意识也较为薄弱，照搬照抄的刻意模仿使改编的本土化节目丢失了原栏目的精华和意义，也导致了市场秩序的混乱，版权的纠纷问题屡屡出现。这些节目中大多非议缠身，生命力不长，有些甚至“不得善终”。
（二）引进播放，模仿制作
我国电视节目的制作流程一般来源于国外成功电视节目给予的“创作灵感”为基本导向，少数人学习开发出一个本土化的国外电视节目，借鉴其栏目模式和运营方式，播出受到大众的认可后，其他的电视台群起效仿[2]。如《中国好歌曲》、《我是歌手》等，一样的拍摄方式和制作模式，通过改变参赛选手和评委，作为两家电视台竞相争斗的砝码。这样的结果导致受众在观看电视节目时，虽有上百个频道可以选择观看，可是往往只能看到类型单一、同一模式的电视节目。除创意上相似外，节目形式、比赛机制等方面也似曾相识。其中有的节目在人物设置、舞美场景以及关键环节设置等方面都大同小异，一家出产多家使用，出现了严重的同质化现象。
在这种“一窝蜂”式的效仿中，我国电视节目的模式经过“一变十、十变百”的无数加工，变得毫无新意，人们在观看过程中也逐渐审美疲劳[3]。这种不经过大脑的反思和一味照抄的粗放式模仿，以及“换汤不换药"式的方法不能称其为“本土化”，而只能说是我国在借鉴国外成功电视节目中本土化尝试的开端。
（三）克隆模式，创新研究
海外版权引进的运作模式到了2010年有了更加成熟的发展，节目制作方和版权方也有了更加深入的合作。这一年，《中国达人秀》购买了英国选秀节目《英国达人》的版权，通过借鉴其绚丽的节目包装形式所制作，同时融入中国本土所特有的文化元素，其成功让国内综艺市场也真正开启版权引进的时代。海外成熟的节目都经过了市场的检验，克隆过来就会有收视保障，通过和版权方一起深入研究模式，找出电视节目的制作细节及内在的制作规律[4]。
2011年，我国引进自国外模式版权的节目累计超过十档，2012年浙江卫视联合星空传媒旗下的灿星制作购买了当时风靡全球的荷兰音乐节目兰TheVoice的版权，经过全新加工，制作出一档全新的《中国好声音》。不管从制作和拍摄模式以及宣传方面，都极具新颖，播出后一览收视狂潮，也由“同质化”式的模式中扭转开来，成为舶来娱乐节目在中国落地的“井喷年”。
值得注意的是，此次电视节目模式转变成版权运行阶段，即是由电视节目模式化和广告捆绑中使电视栏目运营与广告投放之间达到双赢。
（四）联合研发，合作打造
2013年10月20日，国家新闻出版广电总局出台《关于做好2014年电视上星综合频道节目编排和备案工作的通知》，要求每家卫视每年新引进版权节目不得超过一个。在“限娱令”的压力下，卫视台通过购买版权受到限制，与韩国团队合作、联合制作成为新的出路。2014年，浙江卫视联手韩国SBS公司，采用深度合作、联合制作的方式，制作播出了《RunningMan》的中国版《奔跑吧兄弟》，开启了“舶来”娱乐节目的新模式[5]。此外，东方卫视《花样爷爷》、北京卫视《勇敢的心》、湖南卫视《花儿与少年》、湖北卫视《如果爱》以及央视的《了不起的挑战》等均由中韩综艺团队联袂打造。
进入二十一世纪以来，许多国内电视台开始尝试与国外制作机构进行版权合作的频繁接触，使得国内对于版权的概念逐渐了解和重视，也使得对知识版权的尊重和保护意识在我国有了很大的进步[6]。在学到优秀节目的成功经验后，势必要注入自己的思想灵魂只有自主创新，将新元素、新特征、新亮点融入节目中或进行改良，或寻找新的途径，这样才能产生持久的吸引力。
小结
如果是停留在表面符号化的机械解读，很容易忽略内涵意蕴和中国传统文化价值观念的传承。我们的“舶来”娱乐节目， 除了格调庸俗、动作粗俗、语言低俗的通病之外，还包括内涵意蕴浅薄。当生活的闲适和理性的认知只能青睐于这些依托感官刺激而形成的娱乐产品时，大众文化就走向低俗化，文化内涵缺失问题便会出现。
在当代全球化的大环境影响下，文化的同质化与文化的趋同性是不可避免的一个走向。而如何在全球化中寻找多样性，创新性也是目前中国媒体，无论网络媒体还是传统媒体都应该寻找的答案。
参考文献：
[1]殷乐，电视模式产业发展的全球态势及中国对策[J].现代传播，2014，7;106-111.
[2]李春静.中西文化交融中的娱乐节目研究[D].天津大学，2009.
[3]章宏.超越媒介帝国主义与修正主义—中国电视全球化分析框架探究[J].中国传媒报告，2010，8;28-43.
[4]蔡晖.大众文化视野下中国电视综艺娱乐节目的发展之路[J].西部广播电视，2019（02）：79-80.
[5][美]艾里希·弗洛姆：《逃避自由》[M]，上海译文出版社，2015年版，第24-25页
[6]王振宇，刘疆丹.新媒介环境中娱乐节目的娱乐建构[J].青年记者，2020（18）：75-76.