他有着双重身份，对客户，他是香港设计师黄炳培，对个人创作，他自称“又一山人”。1960年出生于香港， 有5年平面设计经历、15年广告设计生涯，之后任职电视广告导演，曾是王家卫电影的《重庆森林》海报设计师，荣获四百多项国内外设计大奖。
　　在获得这些成绩之后，又一山人突然想到：“如果自己去世那天，人们用‘这个人一辈子都很有创意，帮人卖了很多牛仔裤和鞋子、推广了很多品牌’来形容我的一生，我有点接受不了”。
　　在过去整整15年中，他每天工作16-20个小时，得到的是创意和奖项，损失的是健康、人际关系。他开始花很长的时间思考，什么是自己最关心的。
　　“回归之后，都很多香港人以一种负面的情绪生活，我希望能传播一种正能量。”他将在建筑工地、小店铺间常见的红白蓝尼龙袋，变成了一系列的创意日用品。“这种廉价耐磨、坚韧可靠、又可灵活变通的袋子，跟60年代的香港精神有很多共同点，我希望通过这种创意，让红白蓝尼龙袋诉说自己的故事，传达一个正面积极的形象。”
　　但红白蓝只是第一步，他希望做得更多。“在过去三十年里，我遇过很多目标一致的创业者，成功的，我尊重的，我敬佩的。我想，何不以总结三十年创作经历为借口，做一个总结，集合一群志向相同的人，发出一个更大的声音和呼唤，然后再上路？”
　　构思三年后，他决定花两年时间，挑选三十位各行各业的创意者，进行一场对话，题目：What’s next？谈教学，谈社会，谈创意，每个人侧重点不同。对话后，他要求每人给他一个作品，他再拿出一个作品来回应，或旧或新。这些收获，被他汇总成了两册一套，名为《WHAT’S NEXT 三十X 30》的书。
　　参与者的名单不乏重磅人物：山本耀司、马可、浅叶克己、蔡明亮……但最让他印象深刻的，是最后一位参与者。
　　“佐野珠宝本不在我的邀请之列，我也跟她不认识。当初构想的第三十位，是一位我很崇拜的伊朗导演，但一直等到快要展出作品，我都没能约到他。2010年12月11日，我去香港大学参加一个文化交流，看到一位来自京都银国寺的花道师。她表演时的超然状态令我惊为天人。”在广州方所分享新书时，他回忆。
　　作为一个视觉设计者，他自然而然觉得，一件作品必然要经过各角度全方位的不断调整，才可能完美。但被观众360度环绕的佐野珠宝，从头到尾都跪在原处，双手前伸，视线平直，没有将花盆旋转过一点角度。她手中的花艺，却无论从哪个角度看都是立体的、完美的。
　　
　　“我当下觉得，这是位高人，她完全不靠眼睛，而是靠内心去感受创作素材的。这是不是上天安排的第三十位人选呢？”经过一个朋友的介绍，又一山人在另一个场合见到了她。聊了半个小时创作、信佛、追求后，两人决定合作。
　　两人的对话是通过信件进行的，但作品怎么进行呢？佐野只会花道、不会摄影、做装置。“我想起自己捡垃圾的习惯，因为我觉得存在是应该被尊重的，所以整天积攒一些东西来做素材。而佐野认为，花道对于生死是同等对待的，死亡的也是花。那么，就用凋谢的花和枯枝来做花道吧，表现从死亡到新生，叫《再生花》。”
　　两人约定，2011年3月19号在京都见，珠宝负责插花，又一山人拍摄。约定时间八天前，日本发生了令人震惊的大地震，然后是辐射，没人知道会发展到什么地步。所有人都觉得，又一山人要是如约过去真是疯了，但作品展览时间已经无法推迟。
　　
　　“我再看了两天新闻，这个国家没有陷入混乱，没有暴动，没有抢粮食，大家安静面对天灾，希望明天会复原。我对太太说，我决定去。我觉得对日本人应该要有一种尊重，因为我们的创作名字叫《再生》，这是天意安排。所以我们最后在29日完成了这个创作。两天内做了7个创作，大家互相观察，没有说话。”
　　如今，又一山人想出了下一个要探讨的问题：时间。
　　2015年1月底，作为广州289艺术空间“2015艺术生活节”第一位演讲者，他抛出了这样的问题：“我看到了科技的发达，年轻一代的变化。如今一条短信要是半小时发不出去，30秒内不去回复，似乎就已经没有意义。但是，能否花很多很多时间，专心去做一件事呢？王文兴老师，花了25年来写一本书，因为他不断对自己有要求，不断删改。我创作了一系列衣服去回应，名称是《时间的见证》。我想花5年时间，在60岁时重新创作一次《时间的见证》”
　　这个作品，也许会是海报、电影或是装置。他只是希望做一些事情，和大家探讨，在我们急速的生活下，时间和生命是如何挂钩的，时间到底是见证了快慢，还是见证了你如何处理生命。