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【摘要】课堂教学效果是现代教育的一大热点问题，他是让学生在课堂中用最短的时闻，取得最大的效益，教师用最简练语言让学生领悟深层次问题，本着这一要求，作为美术教师我们应该加强课堂教学质量，提高学生学习兴趣，解决课堂教学中存在的一系列问题。本文针对美术课堂教学及现行美术教材现状，从美术教学范画入手，尝试性的对美术教学范画的种类及其在教学中的作用进行阐述。对美术教学有一定指导作用。
美术教学是一种界直观的形象教学，需要通过老师采取一系列的教学方法和教学手段，向学生传授美术方面的知识、技能和技巧，面在整个教学过程中，“范画”教学发挥着不可替代的作用。我国的绘画传统教学方法历来提倡“画从谱出”，也就是强调范画的重要性，前人学画都是依此进行的。现在我们对中学生进行绘画教育，主要目的是提高他们的审美能力，促进全面发展。范画一般可分为欣赏范画、步骤范画、对比范画、启示范画、及课堂范画，根据教学的需要，教师应做好相应的准备工作，充分发挥范画的作用，以促进教学。
1欣赏范画，是增强学生鉴赏积极性的保证
初中美术教育，不只是要提高学生的美术技能，更重要的是培养审美情趣、鉴赏能力。美术欣赏在教学中自然占有非常重要的位置，但是，现行课本中供学生欣赏的名画和优秀习作，往往因版面有限，只能选择个别典型画作，数量少，学生无法进行全面深入的了解。而且课本上的范画一般也很小，很多细节无法辨认，学生常常一看而过，使范画很难起到应有的作用。因此，老师在上欣赏课时，应多收集一些好的范画，并把课本上的范画作放大处理，这样才能吸引学生，引起学生的兴趣，从而收到良好的效果。例如：我根据我所在农村初中地域条件增设的《奇石》这一欣赏课时，就从网络上收集了许许多多的各式各样奇石的图片供学生欣赏、分析，学生提高了眼界、眼力及赏析能力，学生兴趣高，并用到了实际生活中。
2步骤范画，是提高课堂教学效率的方法
我们要学习一种技能，如果不知道它的进行步骤如何，那是难以掌握的。同样，学生学画也是如此，光看作品，老师进行口头讲授，那学生是很难理解和接受的，最终只能是胡涂乱画，所以步骤范是必不可少的。同样，现行美术课本受篇幅的影响，作画的“步骤图”一般都印得很少，远不能满足教学的需要。这就要求老师要按照作画顺序，在课前提前准备好“预制品”，到课堂使用时依次张挂，边挂边讲，既直观，又简练，便于学生理解，同时还能够大幅度提高教学效果。例如：我在教学自己增加的《吹塑纸版画》这一教学内容时，除了现场示范之外，还将吹塑纸版画的制作步骤图展示给学生，这样学生就更能清楚的了解制作的过程，最后学生的作业也自然有很好的效果。
3对比范画，是加深学生理性认识的途径
美术课堂教学中对比范一的运用，主要表现出在绘画方法及学生作业中的正确与错误。教师在分析、讲评学生作业时，如果只是一味的讲述如何如何、不应该这样、不应该那样，往往因为不够直观而难以给人留下深刻印象，学生对于“好”与“差”的认识也还是处于含糊朦胧的状态。如果能把多幅“范画”放在一起进行对照，如色彩的浓淡，景物的大小疏密，学生就会一目了然，甚至能让学生在瞬间领悟。同时也还值得注意的是，教师只展示正确的范画还远远不够，还必须展示错误的范画。把正确的与错误的范画放在一起相互比较，使学生通过对比，对范画中的正确与错误认识明确，加深印象。这样，一方面向学生提示了一些容易走的弯路和常犯的错误，让学生“防患于未然”；另一方面，在比较中使学生对“优”“劣”有一个比较肯定的、明确的认识，让他们不仅知其然，而且知其所以然，不断加深学生的更改认识。
4启示范画，是鼓励学生大胆创新的手段
许多人认为“范画”就是用来让学生“依葫芦画瓢”的，其实这种认识是完全错误的。启示范画是启发和引导学生的思路，开拓学生的视野，使学生发挥创造才智，找到创作的有效方式。学生在读完小学和初中后，对于绘画中的基本理论和基本技法都已经有了比较系统的学习和掌握。一般情况下，学生的创作水平会随着他们自身知识、技法的增长同步增长。然而，却有不少学生随着年龄的增加，其“创作”水平反而不断下降，有些学生甚至一听到“创作”就不敢下笔。其根本原因归结于我们课堂教学的失误，是我们在教学过程中对引导学生的重要性认识不够，没有把握好“导”与“创”的关系所造成的。有的时候是“紧抓不放”，让学生一“临”到底，完全束缚了学生的手脚；有时又是“大胆放手”，让学生“一创到底”，结果导致学生无论是构思还是技法，始终是在做低水平的重复。如果教师能够充分认识到创作画教学中“导”的重要性，在尊重学生个性的同时，结合学生的实际水平，事先准备几幅范画，用不同的构思来启示学生，指引学生，引导他们由此及彼，触类旁通，扩散成新的思维，使他们在范画的基础上产生新的构思，这样才算是真正发挥了范画的启示作用，使学生做到学用结合。
5课堂范画，是为学生释疑解惑的良方
课堂范画是最直接、最具体、最直观的教学方法。我们知道，尽管教师在课堂前做了大量准备工作，但教学过程是灵活多变的，无论一个教师教学经验有多么丰富，教学准备有多么充分，还是很难保证能够靠事先的准备来解决教学过程中的所有问题。如色彩的调配、绘画工具的使用等等都必须让学生亲眼看到才能真正明白，特别是对学生临时提出的问题，有许多都需要教师当场挥笔示范才能取得令人满意的效果。例如我在教授《卡通画》一课时，虽然有很多的范画资料给学生参考，但是因为学生的能力的限制，学生很难较准确的把人物的动作姿态表现出来，很多学生提不起学习的兴趣，于是我通过课堂现场示范，引导学生用形状概括，学生很快就学会了表现人物动作的绘画方法，也对学习产生了兴趣。
范画教学之所以成为中小学美术教师必不可少的教学手段，其原因是它能最直观地将绘画的知识、技能有序完整的展示给学生。它集审美性、直观性、趣味性、创造性和实践性等多项功能于一身，事实证明，在美术教学中的地位是不可替代的。
作为一名美术教师，提倡范画教学，探讨范画教学，不断提高范画教学的质量，是我们义不容辞的责任。
美术教学是一种界直观的形象教学，需要通过老师采取一系列的教学方法和教学手段，向学生传授美术方面的知识、技能和技巧，面在整个教学过程中，“范画”教学发挥着不可替代的作用。我国的绘画传统教学方法历来提倡“画从谱出”，也就是强调范画的重要性，前人学画都是依此进行的。现在我们对中学生进行绘画教育，主要目的是提高他们的审美能力，促进全面发展。范画一般可分为欣赏范画、步骤范画、对比范画、启示范画、及课堂范画，根据教学的需要，教师应做好相应的准备工作，充分发挥范画的作用，以促进教学。
1欣赏范画，是增强学生鉴赏积极性的保证
初中美术教育，不只是要提高学生的美术技能，更重要的是培养审美情趣、鉴赏能力。美术欣赏在教学中自然占有非常重要的位置，但是，现行课本中供学生欣赏的名画和优秀习作，往往因版面有限，只能选择个别典型画作，数量少，学生无法进行全面深入的了解。而且课本上的范画一般也很小，很多细节无法辨认，学生常常一看而过，使范画很难起到应有的作用。因此，老师在上欣赏课时，应多收集一些好的范画，并把课本上的范画作放大处理，这样才能吸引学生，引起学生的兴趣，从而收到良好的效果。例如：我根据我所在农村初中地域条件增设的《奇石》这一欣赏课时，就从网络上收集了许许多多的各式各样奇石的图片供学生欣赏、分析，学生提高了眼界、眼力及赏析能力，学生兴趣高，并用到了实际生活中。
2步骤范画，是提高课堂教学效率的方法
我们要学习一种技能，如果不知道它的进行步骤如何，那是难以掌握的。同样，学生学画也是如此，光看作品，老师进行口头讲授，那学生是很难理解和接受的，最终只能是胡涂乱画，所以步骤范是必不可少的。同样，现行美术课本受篇幅的影响，作画的“步骤图”一般都印得很少，远不能满足教学的需要。这就要求老师要按照作画顺序，在课前提前准备好“预制品”，到课堂使用时依次张挂，边挂边讲，既直观，又简练，便于学生理解，同时还能够大幅度提高教学效果。例如：我在教学自己增加的《吹塑纸版画》这一教学内容时，除了现场示范之外，还将吹塑纸版画的制作步骤图展示给学生，这样学生就更能清楚的了解制作的过程，最后学生的作业也自然有很好的效果。
3对比范画，是加深学生理性认识的途径
美术课堂教学中对比范一的运用，主要表现出在绘画方法及学生作业中的正确与错误。教师在分析、讲评学生作业时，如果只是一味的讲述如何如何、不应该这样、不应该那样，往往因为不够直观而难以给人留下深刻印象，学生对于“好”与“差”的认识也还是处于含糊朦胧的状态。如果能把多幅“范画”放在一起进行对照，如色彩的浓淡，景物的大小疏密，学生就会一目了然，甚至能让学生在瞬间领悟。同时也还值得注意的是，教师只展示正确的范画还远远不够，还必须展示错误的范画。把正确的与错误的范画放在一起相互比较，使学生通过对比，对范画中的正确与错误认识明确，加深印象。这样，一方面向学生提示了一些容易走的弯路和常犯的错误，让学生“防患于未然”；另一方面，在比较中使学生对“优”“劣”有一个比较肯定的、明确的认识，让他们不仅知其然，而且知其所以然，不断加深学生的更改认识。
4启示范画，是鼓励学生大胆创新的手段
许多人认为“范画”就是用来让学生“依葫芦画瓢”的，其实这种认识是完全错误的。启示范画是启发和引导学生的思路，开拓学生的视野，使学生发挥创造才智，找到创作的有效方式。学生在读完小学和初中后，对于绘画中的基本理论和基本技法都已经有了比较系统的学习和掌握。一般情况下，学生的创作水平会随着他们自身知识、技法的增长同步增长。然而，却有不少学生随着年龄的增加，其“创作”水平反而不断下降，有些学生甚至一听到“创作”就不敢下笔。其根本原因归结于我们课堂教学的失误，是我们在教学过程中对引导学生的重要性认识不够，没有把握好“导”与“创”的关系所造成的。有的时候是“紧抓不放”，让学生一“临”到底，完全束缚了学生的手脚；有时又是“大胆放手”，让学生“一创到底”，结果导致学生无论是构思还是技法，始终是在做低水平的重复。如果教师能够充分认识到创作画教学中“导”的重要性，在尊重学生个性的同时，结合学生的实际水平，事先准备几幅范画，用不同的构思来启示学生，指引学生，引导他们由此及彼，触类旁通，扩散成新的思维，使他们在范画的基础上产生新的构思，这样才算是真正发挥了范画的启示作用，使学生做到学用结合。
5课堂范画，是为学生释疑解惑的良方
课堂范画是最直接、最具体、最直观的教学方法。我们知道，尽管教师在课堂前做了大量准备工作，但教学过程是灵活多变的，无论一个教师教学经验有多么丰富，教学准备有多么充分，还是很难保证能够靠事先的准备来解决教学过程中的所有问题。如色彩的调配、绘画工具的使用等等都必须让学生亲眼看到才能真正明白，特别是对学生临时提出的问题，有许多都需要教师当场挥笔示范才能取得令人满意的效果。例如我在教授《卡通画》一课时，虽然有很多的范画资料给学生参考，但是因为学生的能力的限制，学生很难较准确的把人物的动作姿态表现出来，很多学生提不起学习的兴趣，于是我通过课堂现场示范，引导学生用形状概括，学生很快就学会了表现人物动作的绘画方法，也对学习产生了兴趣。
范画教学之所以成为中小学美术教师必不可少的教学手段，其原因是它能最直观地将绘画的知识、技能有序完整的展示给学生。它集审美性、直观性、趣味性、创造性和实践性等多项功能于一身，事实证明，在美术教学中的地位是不可替代的。
作为一名美术教师，提倡范画教学，探讨范画教学，不断提高范画教学的质量，是我们义不容辞的责任。