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摘要：戏曲作为我国传统艺术瑰宝之一，其的表现能力在舞台艺术呈现过程中最为独特，尤其是表演技巧与艺术形象的塑造。然而在戏曲表演艺术中最能够突出演员的表演能力、舞台感染力以及生活经验非表演技巧莫属;戏曲艺术中精湛的表演技巧不仅能完整的将剧中人物所有的人物情感流露出，还能在塑造艺术形象的过程中升华艺术价值的过程中塑造出艺术特有的形象，使的戏曲受众有了全新的视觉与听觉上的体验;本文笔者分析就戏曲表演技巧和艺术形象塑造进行一下浅谈。
关键词：戏曲;戏曲表演技巧;表演技巧“唱与念”、“做功”
一、何谓戏曲表演技巧
从戏曲艺术概论来解释戏曲表演技巧是指戏曲演员在表演中运用的各种复杂、高 难度的表现技巧，包括演员对台词进行的演唱念白、脸部表情、肢体动作等。这些技巧是戏曲艺人们经过多年的舞台实践创造出来的艺术产物并且经过世代先辈的传承和发展后积累总结出来的宝贵经验。然而在戏曲表演技巧中主要是依据四功中的“唱”、“念”、“做”、“打”来完成戏曲表演技巧。但从笔者的角度来解说戏曲表演技巧的含义及特征。笔者认为我们的戏曲表演技巧的含义从书面上来解释，我觉得可以分为广义和狭义两个层面进行言论，首先从广义的层面来谈及，主要讲述的是戏曲表演技巧包括了戏曲表演者的表演内容、乐队的现场音乐伴奏、肢体动作的组合等，比如说演员的声音好与坏，唱出来的台词语调是否吸引观众、动作完成的过程时是否标桩到位、脸部表演和眼部神态的把握等等因素都会直接性影响到我们表演者的表演技巧。因此，笔者认为戏曲表演者在排演剧目的过程中必须要事先做好充足的表演准备，保证编排表演的技巧符合剧本主题的。从狭义缩小层面而言论，笔者认为戏曲艺术中的表演技巧是指戏曲表演者在完成人物表演过程中运用到的独特方法和展现形式，比如说一些程式化身段动作。戏曲表演技巧受到戏曲的历史性因素、艺术性形式、程式化方式等特点影响，从而演员在展示表演技巧的过程想要更好地展现出来除了依据有效的艺术定律可以适当融入所积累到的艺术底蕴进行融合并将艺术最为亮点的一面展现在观众的眼帘之中。
二、戏曲表演技巧对艺术形象的塑造
（一）表演技巧中的“唱与念”
戏曲演员提高自身的唱功是塑造艺术形象的根本之一。“唱、念、做、打”中唱位居之首可以说戏曲的唱功在戏曲表演技巧对艺术形象的塑造是起到了极为重要的标志。 在我国戏曲百花园中大剧目的大部分的情节和内容主要都是靠演员通过“唱”来体现的。前面所说的戏曲唱功是指戏曲表演中的唱功也就是通俗所说的唱“唱戏”，所谓的“唱戏”从专业角度来说就是指“唱腔”。“唱腔”最為主要的是讲究字正腔圆。戏曲表演者在演唱曲目唱腔过程中最根本地要做到吐字标准清晰、一字一眼地吐出来使得观众很清楚地听得演员所讲得是啥一回事，除此外，其方法的正确还要体现出戏曲的韵味。这一说来戏曲表演者必须要拥有扎实的字正腔圆唱功，因为不同的戏曲表演者所受的教育程度不同、所拥有的想法及生活方式固然不同，故此在表演技巧当中也是存有着一定的差异，从而间接性导致戏曲表演发展出了不同的唱腔流派，也塑造出了不同的人物形象的艺术形式。戏曲表演技巧中的“唱”，在唱法和处理技巧上会有所不同，因而“唱”会成为戏曲表演技巧中独具特色的技巧之一，并发展出多个不同的唱腔流派。例如琼剧中的老旦这一行当角色，为了能够体现出婉转的女性唱腔韵味，就需要借助本嗓进行，为此在演唱中根据人物特征的需要，必须用自身的嗓音，且用低沉音色的唱腔来塑造剧中特有的人物形象，如琼剧《东周苏秦》中的苏母、《辕门斩子》中的佘太君等角色; 老生要用真嗓并且刚劲的唱腔来塑造出庄重、沉稳的艺术形象，如 琼剧《秦香莲》中的包公、《长乐宫》中的董宣等人物;小生需要用尖细的真假混合声表演出端庄中带有斯文儒雅的艺术形象，如《张文秀》中的张文秀、《百年好合》中的江志贤等角色。
唱功是塑造艺术形象的根本之一，然而念白则是演员，塑造艺术形象的基础。所谓“念”，在戏曲当中就是“念白”，借以琼剧来言论，在琼剧这一本土戏曲艺术，其浓郁的地方方言，给予琼剧念白在舞台呈现中起到一定的艺术塑造氛围，在琼剧的念白当中通常可分为“散白”和“韵白”两种。从某种艺术的程度上来说，念白就是一种音乐，是经过艺术加工后具有一定节奏感和乐感的朗读散白是指以方言为基础的念白，它的形式多样与人们的生活有着紧密的联系;韵白是具有韵律调式特征的念白形式，能够清晰、简洁的表现人物形象，这两种念白形式都需要配乐的烘托。在琼剧表演过程中，“念”与“唱”是它们之间是相互应和、相互促进、相互相对的，应用“唱”“念”组合，最为能够使得进行塑造出艺术形象的有效途径，从而有利于演员表达人物角色的思想感情。
据上述所谈，我们既然了解到戏曲表演中的念白是与唱功互相协调的，那么笔者这么觉得，在表演技巧“唱”可以对应的称谓戏曲的主要表现，“念”则是对戏曲的补充。因为在表演技巧的展现过程中，念白能够更加准确、更加清晰明了地表达出艺术人物的情感和思想。我国有许多戏曲作品都是要念白来 塑造人物形象，如琼剧《七品芝麻官》中唐成用念状纸的形式表现愤怒和不屈;《张文秀》中的张文秀也是用念白来表现出家父遭遇不幸的愁怨和岳父对其的欺凌，念白的出现能够增强戏曲表演的感染力。琼剧《张文秀》的一段戏中，张文秀以自报家门的形式通过念白将自己的身世倾诉给观众、并肩在王府的种种遭遇与观众交流。当时的“唱”与“念”就直接很好地位张文秀这一剧中人物形象而深刻地流露前面所发生过的故事章节。演员利用“唱”“念”的结合既使得人物角色的思想感情表达到位，又能够让在场的观众了解到剧本所要呈现的内容，由此一来，就能在观众心中留下深刻的戏剧形象，这也是戏曲表演中“唱”“念”组合的巧妙之处。
（二）表演技巧中的“做功”
“四功”中的“做”是指表演者在表演中做出的形体动作，是重要的戏曲表演形式。戏曲门类中对于表演技巧所谓的“做”指的是在戏曲表演当中演员依据肢体动作和表演内容来塑造出剧本所具备的艺术形象，也可以说是戏曲表演技巧非常重要的因素之一。我们知道在戏曲艺术当中，“五法”——手、眼、身、法、步，其实它们主要是作为“做”的基本功，它们之间都有其特有的规范化的动作和技巧。所以，作为一名专业的戏曲表演的专业学习者，若想使得自己的艺术造诣以及创造出的表演技巧更加轻快、真实就应当从小就勤练基本功，打下扎实的基础，并能够逐渐根戏曲表演中人物的不同性格特征来进行艺术形象的探究，从而让原本的动作更加传神，更能引人入胜。
对于戏曲表演技巧中的“做”来说，谈到具体的技巧和步法相对来说就比较多了，下面借一例子说明，比如演员在通过跪步的方式来体现出剧中人物形象狼狈的一面式，借助甩辨子、走碎步等动作来体现一个出一个的跪步的紧凑性。用句通俗的话这些其实具体的动作技巧都是戏曲当中所独有的特色，通过这些细小的动作就能够将人物形象的性格和心情等表达得淋漓尽致。又比如在琼剧《春草闯堂》的一段戏中，有关于胡知县“坐轿”“上坡”和“下坡”的动作，演员通过这些看似平凡的动作，却最能够利用这一套简单的程式步伐与神态塑造出人物形象。使得剧中环境在虚拟的情况达到真实的效果而又传神地展现出了人物形象。这就是借以“做”来实现戏曲表演艺术去塑造出栩栩如生的人物与环境形象，从而促使戏曲艺术达到一种境界般的艺术氛围。
结语
综上所述，戏曲表演技巧在艺术形象塑造的过程当中的确非常成功，也给后人留下了很多印象深刻的艺术形象。本文从“唱”、“念”、“做”等方面分别探讨了戏曲表演技巧在艺术形象塑造过程中的重要性，并且通过唱、念、做等方面进行进一步扩展研究。希望能够为读者提供一定的参考，推动我留国优秀戏曲文化的传承。
（海南省琼剧院 海南 海口 570203）
关键词：戏曲;戏曲表演技巧;表演技巧“唱与念”、“做功”
一、何谓戏曲表演技巧
从戏曲艺术概论来解释戏曲表演技巧是指戏曲演员在表演中运用的各种复杂、高 难度的表现技巧，包括演员对台词进行的演唱念白、脸部表情、肢体动作等。这些技巧是戏曲艺人们经过多年的舞台实践创造出来的艺术产物并且经过世代先辈的传承和发展后积累总结出来的宝贵经验。然而在戏曲表演技巧中主要是依据四功中的“唱”、“念”、“做”、“打”来完成戏曲表演技巧。但从笔者的角度来解说戏曲表演技巧的含义及特征。笔者认为我们的戏曲表演技巧的含义从书面上来解释，我觉得可以分为广义和狭义两个层面进行言论，首先从广义的层面来谈及，主要讲述的是戏曲表演技巧包括了戏曲表演者的表演内容、乐队的现场音乐伴奏、肢体动作的组合等，比如说演员的声音好与坏，唱出来的台词语调是否吸引观众、动作完成的过程时是否标桩到位、脸部表演和眼部神态的把握等等因素都会直接性影响到我们表演者的表演技巧。因此，笔者认为戏曲表演者在排演剧目的过程中必须要事先做好充足的表演准备，保证编排表演的技巧符合剧本主题的。从狭义缩小层面而言论，笔者认为戏曲艺术中的表演技巧是指戏曲表演者在完成人物表演过程中运用到的独特方法和展现形式，比如说一些程式化身段动作。戏曲表演技巧受到戏曲的历史性因素、艺术性形式、程式化方式等特点影响，从而演员在展示表演技巧的过程想要更好地展现出来除了依据有效的艺术定律可以适当融入所积累到的艺术底蕴进行融合并将艺术最为亮点的一面展现在观众的眼帘之中。
二、戏曲表演技巧对艺术形象的塑造
（一）表演技巧中的“唱与念”
戏曲演员提高自身的唱功是塑造艺术形象的根本之一。“唱、念、做、打”中唱位居之首可以说戏曲的唱功在戏曲表演技巧对艺术形象的塑造是起到了极为重要的标志。 在我国戏曲百花园中大剧目的大部分的情节和内容主要都是靠演员通过“唱”来体现的。前面所说的戏曲唱功是指戏曲表演中的唱功也就是通俗所说的唱“唱戏”，所谓的“唱戏”从专业角度来说就是指“唱腔”。“唱腔”最為主要的是讲究字正腔圆。戏曲表演者在演唱曲目唱腔过程中最根本地要做到吐字标准清晰、一字一眼地吐出来使得观众很清楚地听得演员所讲得是啥一回事，除此外，其方法的正确还要体现出戏曲的韵味。这一说来戏曲表演者必须要拥有扎实的字正腔圆唱功，因为不同的戏曲表演者所受的教育程度不同、所拥有的想法及生活方式固然不同，故此在表演技巧当中也是存有着一定的差异，从而间接性导致戏曲表演发展出了不同的唱腔流派，也塑造出了不同的人物形象的艺术形式。戏曲表演技巧中的“唱”，在唱法和处理技巧上会有所不同，因而“唱”会成为戏曲表演技巧中独具特色的技巧之一，并发展出多个不同的唱腔流派。例如琼剧中的老旦这一行当角色，为了能够体现出婉转的女性唱腔韵味，就需要借助本嗓进行，为此在演唱中根据人物特征的需要，必须用自身的嗓音，且用低沉音色的唱腔来塑造剧中特有的人物形象，如琼剧《东周苏秦》中的苏母、《辕门斩子》中的佘太君等角色; 老生要用真嗓并且刚劲的唱腔来塑造出庄重、沉稳的艺术形象，如 琼剧《秦香莲》中的包公、《长乐宫》中的董宣等人物;小生需要用尖细的真假混合声表演出端庄中带有斯文儒雅的艺术形象，如《张文秀》中的张文秀、《百年好合》中的江志贤等角色。
唱功是塑造艺术形象的根本之一，然而念白则是演员，塑造艺术形象的基础。所谓“念”，在戏曲当中就是“念白”，借以琼剧来言论，在琼剧这一本土戏曲艺术，其浓郁的地方方言，给予琼剧念白在舞台呈现中起到一定的艺术塑造氛围，在琼剧的念白当中通常可分为“散白”和“韵白”两种。从某种艺术的程度上来说，念白就是一种音乐，是经过艺术加工后具有一定节奏感和乐感的朗读散白是指以方言为基础的念白，它的形式多样与人们的生活有着紧密的联系;韵白是具有韵律调式特征的念白形式，能够清晰、简洁的表现人物形象，这两种念白形式都需要配乐的烘托。在琼剧表演过程中，“念”与“唱”是它们之间是相互应和、相互促进、相互相对的，应用“唱”“念”组合，最为能够使得进行塑造出艺术形象的有效途径，从而有利于演员表达人物角色的思想感情。
据上述所谈，我们既然了解到戏曲表演中的念白是与唱功互相协调的，那么笔者这么觉得，在表演技巧“唱”可以对应的称谓戏曲的主要表现，“念”则是对戏曲的补充。因为在表演技巧的展现过程中，念白能够更加准确、更加清晰明了地表达出艺术人物的情感和思想。我国有许多戏曲作品都是要念白来 塑造人物形象，如琼剧《七品芝麻官》中唐成用念状纸的形式表现愤怒和不屈;《张文秀》中的张文秀也是用念白来表现出家父遭遇不幸的愁怨和岳父对其的欺凌，念白的出现能够增强戏曲表演的感染力。琼剧《张文秀》的一段戏中，张文秀以自报家门的形式通过念白将自己的身世倾诉给观众、并肩在王府的种种遭遇与观众交流。当时的“唱”与“念”就直接很好地位张文秀这一剧中人物形象而深刻地流露前面所发生过的故事章节。演员利用“唱”“念”的结合既使得人物角色的思想感情表达到位，又能够让在场的观众了解到剧本所要呈现的内容，由此一来，就能在观众心中留下深刻的戏剧形象，这也是戏曲表演中“唱”“念”组合的巧妙之处。
（二）表演技巧中的“做功”
“四功”中的“做”是指表演者在表演中做出的形体动作，是重要的戏曲表演形式。戏曲门类中对于表演技巧所谓的“做”指的是在戏曲表演当中演员依据肢体动作和表演内容来塑造出剧本所具备的艺术形象，也可以说是戏曲表演技巧非常重要的因素之一。我们知道在戏曲艺术当中，“五法”——手、眼、身、法、步，其实它们主要是作为“做”的基本功，它们之间都有其特有的规范化的动作和技巧。所以，作为一名专业的戏曲表演的专业学习者，若想使得自己的艺术造诣以及创造出的表演技巧更加轻快、真实就应当从小就勤练基本功，打下扎实的基础，并能够逐渐根戏曲表演中人物的不同性格特征来进行艺术形象的探究，从而让原本的动作更加传神，更能引人入胜。
对于戏曲表演技巧中的“做”来说，谈到具体的技巧和步法相对来说就比较多了，下面借一例子说明，比如演员在通过跪步的方式来体现出剧中人物形象狼狈的一面式，借助甩辨子、走碎步等动作来体现一个出一个的跪步的紧凑性。用句通俗的话这些其实具体的动作技巧都是戏曲当中所独有的特色，通过这些细小的动作就能够将人物形象的性格和心情等表达得淋漓尽致。又比如在琼剧《春草闯堂》的一段戏中，有关于胡知县“坐轿”“上坡”和“下坡”的动作，演员通过这些看似平凡的动作，却最能够利用这一套简单的程式步伐与神态塑造出人物形象。使得剧中环境在虚拟的情况达到真实的效果而又传神地展现出了人物形象。这就是借以“做”来实现戏曲表演艺术去塑造出栩栩如生的人物与环境形象，从而促使戏曲艺术达到一种境界般的艺术氛围。
结语
综上所述，戏曲表演技巧在艺术形象塑造的过程当中的确非常成功，也给后人留下了很多印象深刻的艺术形象。本文从“唱”、“念”、“做”等方面分别探讨了戏曲表演技巧在艺术形象塑造过程中的重要性，并且通过唱、念、做等方面进行进一步扩展研究。希望能够为读者提供一定的参考，推动我留国优秀戏曲文化的传承。
（海南省琼剧院 海南 海口 570203）